計國彥
上海大學上海美術學院 上海 200042
大自然是設計師進行藝術設計創作的創意之源,我們在與自然的多方位的交互中用我們的思維所指導的行為與自然產生著相互的影響。從創意的角度講我們將大自然給我們帶來的啟示通過我們的思維活動轉換成可為人類服務的設計觀點或者設計作品,并在我們的創作過程中懷著對自然的敬畏之心及與自然共同成長的設計精神來進行自己的創作。
《莊子·知北游》有言: “ 天地有大美而不言,四時有明法而不議,萬物有成理而不說。 ” 自然的魅力在方方面面影響著我們:習天地之大美而化之,知四時之明法而順之,曉萬物之成理而用之。藝術家通過個人對自然形態的觀察,通過個人思維轉化,經過相應的梳理與整合采用不同的方法與手段將自然運用到不同的藝術作品或者設計作品中,服務于人類的精神或者具體的生活中。更有藝術家對于自然有自身的哲學認識,將自身對于自然的理解上升到哲學高度,通過形態、材質、情景等的轉化,將其上升到更高的層面,為我們的精神世界創造出令人為之一振的作品。
植物外在的形態如鬼斧神工般千變萬化,有著五彩繽紛的顏色,自然形成的形態令人嘆為觀止,在創作上帶給我們的啟示也豐富多彩。植物葉片排布自然形成的完美的螺旋形態、合理的疏密排布。有花類植物則是用紅色綠色黃色紫色等斑斕的色彩結合形態展示自己。植物規律的形式仿佛具有邏輯性的思維方式,植物通常是草食類動物的食物,但是同時草食動物又為植物的繁殖的起到運輸的作用,這一形式又是具有逆向思維的方式,更有甚者一些肉食性植物更是腦洞打開,反過來成為了小型的動物殺手。由此可見植物的形態的存在神性般的具備創造思維模式。
設計師們或者尊崇設計的理念和自然的形態與觀念進行設計,來自哈薩克斯坦的市場營銷和品牌設計機構GOOD使用了自然界的植貝殼、竹子、疊放的鵝卵石的元素為 “ ZEN ” 香水設計了一系列的香水瓶包裝,其創意深刻的體現了香水自然味道的特質,同時實物的選擇也讓人體會到自然界的安靜與平和。而色彩方面也完全參照實物,如白色的貝殼,翠綠的竹子,黑色的螺旋。
無印良品設計的一系列果汁包裝更是直接將水果的形態直接呈現于包裝之上,獼猴桃味道的果汁外形直接使用獼猴桃的綠色的外貌,甚至外表毛茸茸的肌理形態也完全模仿,除了外在的盒子形狀讓人可以識別是果汁盒子,其他看起來幾乎就是一個獼猴桃,這一表現方式從水果本源出發,直接表現水果本身,既體現了設計者對自然的尊重也表現出設計師本身的設計能夠從產品自身的性質和內涵挖掘出特點并付諸表現。除此之外其配色也非常逼真,無論是紅彤彤的草莓還是綠油油的西瓜,都給人一種別具一格的新鮮感。
藝術家在進行創作時不拘于自然形態的原始形狀,人為的選取自然界植物的美的形態并使用邏輯思維或者逆向思維,根據自己需要達到的目的或者設計作品所需求的基本造型進行解構與重構,最終形成符合要求的或者符合個人思路的作品。而形態的近似和內涵的近似可能是自然界植物最初影響到藝術家并引發其思考的原因之一。
動物在自然界中對人的影響較為深遠,從進化論的角度講人類本身也是哺乳動物進化而來,藝術家們似乎也對于我們的 “ 同類 ” 情有獨鐘,在不斷的觀察及模仿中為我們的精神和物質生活提供源源不斷的靈感。
西班牙的藝術家Maximo riera設計了一系列 “ 動物座椅 ” 這一些列的作品的主要特點就是動物與家具的形態上的結合,在技術上他們結合了計算機數控機床、機械雕刻、手工拼接、貼合等等步驟,創造了一種現實不可能存在的虛擬世界。
蛋形小屋則是近幾年較為熱門的微型房間設計的一個較為典型的設計,這個便于運輸的小屋可以隨時帶在自己的汽車后面,并利用較小的空間滿足基本的生活所需,同時利用雞蛋的外形,從結構和功能上接近自然的狀態。
動物形態對與藝術家的啟發更多的是從功能和情感的角度體現出來的。由于動物的多樣性以及人與動物更多的生活交集還有動物的情感性,使人在表現與動物相關的藝術作品時從情感及精神內涵上似乎有更為深刻和寬廣的體現。
自然的情景結合的結果更容易讓設計師產生與其形態相關聯的思維變化。例如自然界的云朵就多次被作為藝術家的表現形式進行創作,在2011年的威尼斯雙年展上,蔡志松在現場用充氦氣的方法創作了《浮云系列》裝置,現場云霧繚繞,實體的云朵或高或低的漂浮在空中,令人遐想萬千。荷蘭藝術家Berndnaut Smilde則是運用各種設備通過控制室內空氣中水分并混合一定的各色煙霧,真正的在室內創作了一朵漂浮在空中的云,盡管這一裝置產生的結果不太穩定,但是這一創作已經讓我們感受到了即將上演一出夢幻和浪漫的片段。另外類似像云朵這樣的這種帶有不確定性自然情景,相對比較容易與中國古代哲學相結合。例如中國的 “ 空無 ” 思想就可以很好地與之結合。白色云朵本身就是氣態的聚合物,從形態上來看并非實體。因此從實物認知的角度看,氣態并非一種 “ 存在 ” ,然而從視覺認知角度看起來又是存在的,因此它既是一種 “ 有 ” 也是一種 “ 無 ” 。即從視覺認知角度可見,從實體認知角度卻不可及,當藝術形式上升到哲學概念,其形式背后的意味對于我們心靈的觸動也就越發強烈。
產品設計師Matteo Cibic受到電子寵物形態的啟發,創作了一系列寵物盆景并取名 “ Domsai ” 。這一些列盆景仿佛外星人一般穿著太空服,矗立在那里,大大的腦袋里住著各種顏色的植物,而這一位置的設定仿佛也是設計師對植物的智慧作了肯定,植物就變成了人為設定的這一小環境的中樞部分,從而轉化成動物性,如寵物一般的與人為伴。
讓我過目難忘的的一件作品是來自于Mark Stoddart設計的河馬茶幾 ” Hippopotamus Table ” ,這件作品仿佛將活生生的非洲湖泊中河馬的生活場景搬到我們的客廳。作品利用玻璃材質與水的極其相似的特性展示河馬的生活環境,又用金屬色材質完美詮釋河馬粗糙的皮膚,微微露出水面的大鼻孔似乎都感覺得到喘息聲,這樣的設計作品融合在我們的生活中,將為我們的日常增添怎樣的輕松與愜意。

圖 1河馬茶幾.蘇格蘭.Mark Stoddart設計
自然情景由于加入了更多的元素和色彩,使我們的視覺和心理感受都更為豐富,因此在創作的過程中產生的可能性也更為多元。我們也可以看到這一類的作品更加的動人和精彩,具有較強的情景的沉浸感。
自然形態對于藝術與設計的創意從物質和非物質的角度都有著著深刻的啟示:從物質的角度而言,其外在的形式直接或間接可以服務于我們的生活,藝術家和設計師在創作時只要在材質或者形態上稍加改變就成為了生活中的產品;從非物質的角度,自然形態帶給我們的精神感受或者其內在含義結合我們的邏輯思維或者跳躍思維的轉化,在通過材質的表現間接成為我們的生活產品或者視覺產品。
注釋:
孫通海.莊子(中華經典藏書)[M].中華書局, 2013.