博物館陳列藝術設計的新理念和新體系

倪庚鑫

摘 要：文章以博物館陳列藝術設計的新理念和新體系為研究對象，首先對博物館陳列藝術設計內涵進行了討論分析。其次圍繞如何進行博物館陳列藝術設計，提出了一些新的設計理念及設計方法。最后對博物館陳列藝術設計新體系進行研究，希望能夠為相關研究提供一定的參考。

關鍵詞：博物館;陳列展示;藝術設計;體系理念

0 前言

我國的博物館事業已經有著數百年的光輝歷程，尤其近二十年各地政府高度重視博物館事業發展，加大了對博物館的投入。同時伴隨著社會經濟的發展、科學信息技術的進步，人們的審美習慣及審美水平也得到了有效提升，傳統的博物館展示設計已經難以滿足人們的審美需要。因此，需要在博物館陳列藝術設計中融入新的理念與新的體系，才能更好地彰顯博物館主題與特色，更能夠打動參觀者，充分發揮出博物館文化傳播與社會教育的作用價值?；诖?，有必要對博物館陳列藝術設計的新理念和新體系進行討論分析，這對推動博物館運營實現可持續發展有著重要意義。

1 博物館陳列藝術設計內涵分析

博物館是集社會教育、文化傳播為一體的一個場所，通過在該場所中做好陳列藝術設計，采用各種藝術形式的科學有序組合，為參觀者充分呈現博物館內容，提升參觀者的參觀體驗。在這一過程中，博物館陳列藝術設計還應用了一些視覺傳達手段，搭配展具及其他輔助設施，賦予博物館陳列品更多的藝術美感，直擊參觀者的心靈，從而對其思想以及行為上產生一定積極的影響。在實際的博物館陳列藝術設計中，關鍵在于能否讓參觀者接收到設計者所要表達的信息，能夠帶給參觀者一種沉浸式體驗，引導參與者與博物館展品進行深刻交流，從而使參觀者增長知識、獲得啟發。①

2 基于博物館陳列藝術設計新理念的設計方法分析

2.1 合理運用多媒體

如今在信息化時代下，伴隨著科技水平的發展進步，各種新媒體信息技術大量涌現，博物館陳列藝術設計在理念上不再拘泥于單一的陳列展柜形式，而是引入了一些多媒體信息技術，試圖運用全新的技術手段來更好地展示自身陳列藝術設計創意。博物館在陳列展示方面，通常與室內裝飾有著一定差異性，它在滿足基本使用功能的同時，還注重主題的突出與氛圍營造，從而能夠更好地呈現博物館展品的特點，帶給參觀者感官與心靈上的震撼與沖擊，多媒體本身在信息呈現上有著諸多優勢，因此在博物館陳列藝術設計方面非常適合運用多媒體技術。本文以武漢辛亥革命博物館為例，介紹了多媒體在博物館陳列藝術設計新理念的中運用方法。

一是該博物館在展示興中會“倫敦蒙難”這一代表性事件時，采用了“多媒體投影紗幕”方式，將背景畫面和投影效果結合到一起，能夠帶給參觀者更加真實的觀看感受，給予參觀者一種身臨其境的感覺。②

二是在展示“自立軍運動”時，由于參與該運動的人員活動地點比較多，活動范圍比較廣，因此在陳列展示設計方面采用電子地圖的形式，從而讓參觀者能夠對自立軍各分部的部署情況有一個更加全面詳細的了解。

三是在展示《鄂州臨時約法》時，其作為中國資產階級擬定的第一個有憲法性質的重要文件，為了充分展現這部法律背后的象征意義，在展示設計方面采用了電子翻書的方式，詳細地收錄了《鄂州臨時約法》的內容，同時還引入了多點觸摸互動形式，從而更加便于參觀者翻閱，增強了文字閱讀趣味性。

總而言之，先進的多媒體信息技術應用已是當下博物館陳列藝術設計理念創新的一種重要方法，通過陳列藝術設計做好多媒體信息技術的融入，能夠給參觀者帶來更加深刻的觀看體驗，凸顯博物館陳列展品的教育功能、文化傳播功能，提升博物館展品的展示效果。

2.2 運用色彩展示博物館主題

科學研究表明，色彩能夠對人的心理情緒產生一定的影響，比如相較于冷色調，暖色調能夠讓人的心情變得更好，帶給人希望與溫暖。因此合理運用色彩、渲染氣氛、突出展示主題，已成為當下博物館陳列藝術設計廣泛踐行的一種新理念。通常情況下，做好陳列展示空間室內主色調設計，就能夠更好地呈現其陳列主題和風格。比如在博物館中展示革命題材主題，通常以明亮的紅色調為主;在歷史博物館中展示文物，則是以灰色的暗色調為主;針對一些科普教育為主題的博物館陳列設計，則會采用一些比較鮮艷明亮色調，比如藍色、黃色等;通過應用不同的色彩，更好地展示不同博物館的主題，同時還能夠給人的心理帶來一定的影響，使物品展示更加深入人心。

仍以辛亥革命博物館為例，在該博物館五個不同的展廳設計中，采用了不同的色調來呈現展廳主題。比如第一展廳與第二展廳呈現的是晚清時期中國人民的痛苦與斗爭，為了在展示藝術設計中彰顯其中的階級矛盾，設計師采用了以暗紅的肌理襯托黑白歷史照片的手法。與此同時，利用射燈照射墻面增強立體感，還能夠使展廳更加昏暗，帶給人一種凝重、沉穩的感覺。而在第三展廳與第四展廳中，主要展示了革命者通過艱苦奮斗推翻清政府的場景，因此在展廳設計上引入了鮮艷的顏色，室內光線也更明亮，一改之前壓抑的感覺，采用了積極亢奮的顏色來表現革命斗爭的轟轟烈烈。在第五展廳“辛亥百年”色彩設計方面，采用大面積的藍色與白色形成對比，用明亮的色調刺激參觀者的視覺，讓參觀者走出“心理陰霾”，感受推翻清政府后的喜悅之情。

2.3 運用豐富的組合空間

如今在博物館陳列藝術設計方面，設計師越來越重視豐富空間組合的運用，不同空間組合在陳列藝術設計運用方面，同樣有著不同的方法。例如對于閉合空間而言，這是一種較保守的空間組合方式，通過圍合空間，可以營造出一個更加私密的空間，讓參觀者更加專注地觀看陳列物品，尤其在一些人流大、環境嘈雜的大型博物館中，各種展示活動混雜在一起，很容易相互干擾，因此在陳列藝術設計上非常適合采用這種空間組合方式，提高展品的呈現效果。值得關注的是，閉合空間看似死板單調，實際上通過采用一些藝術手段加工，反而能夠賦予其一定的吸引力，吸引參觀者的目光，激發參觀者的好奇心，有效提升博物館物品的展示效果。但這種閉合的空間組合也有一定缺陷，即空間流動性較差，長時間的觀看會給參觀者帶來一定的壓抑感，因此在博物館進行實際陳列藝術設計時，針對閉合空間的運用，還需要采取有效方法來彌補這一缺點，方法要點如下。

一是針對閉合展示空間，可以不斷調整外立面的變化，更好地吸引參觀者，讓人覺得里面有驚喜，不能錯過。

二是從閉合空間的入口出發，設置一個趣味新奇的入口，激發參觀者興趣。

三是立足閉合空間內外兩部分，通過采用反差較大的燈光、色彩組合形式，設計一個具有強烈反差的內外空間，能夠加深參觀者的印象，淡化閉合空間帶給參觀者的壓抑感。

四是在閉合空間內部，設置一個局部通透的空間，在形成私密空間同時，能夠對閉合空間沉悶壓抑缺陷進行一定的調節，比如可以采用局部鏤空設計、圍墻采用懸掛式等。

開放空間相較于閉合空間而言，整體顯得更加靈活與多變，一般開放展示空間很少采用隔斷形式，而是采用一些象征式標志進行展示空間劃分，使自身內部的視野變得更加地廣闊，且有非常好的流動性，能有效增強展示空間內物品與外界的溝通與交流，一些設計師在實際進行藝術設計時，為了更好地凸顯開發展示空間的通透感，減少壓抑的感覺，一般很少采用遮擋視線的隔墻，而是采用立柱、懸掛物等方式進行信息的傳達。但這種做法也使空間內信息傳達載體變少，導致無法傳達出足夠的信息量。為有效解決這一問題，在陳列展示空間內，還會設置一個承載主要信息的隔墻，形成一個半開放式展示空間。

在如今博物館陳列藝術設計新理念的基礎上，除上述方法以外，還可以采用以下方法措施來更好地滿足開發空間展示信息傳遞的要求。

一是在開放展示空間中采用一些小型的構筑物，比如護欄，這樣既不會遮擋參觀者的視線，同樣能夠起到開放展示空間劃分的效果。

二是通過選擇抬高地臺，從而在開放空間內形成一定的高度差，更有利于增加空間的層次感，同時也使博物館陳列區域得到更好的凸顯。

三是合理運用燈光照明方式，做好區域劃分，可以通過燈光的明暗變化來區分空間，針對重點物品展示區域，采用明亮的光線進行照射，針對不重要的區域空間，則采用昏暗燈光加以區分，采用不同的燈光對比，成功來形成展示空間的區域感。

四是還可以利用地面材質或地面顏色的變化，來實現開放展示空間的劃分，因一般的博物館展廳有著較高的層高，且室內還有著豐富多樣化的色彩，導致博物館的地面色彩變化敏感度比較低，因此可以采用高對比度的色彩，做好區域空間的合理劃分。

3 博物館陳列藝術設計新體系分析

當前的社會是信息化社會，各種先進的信息技術層出不窮，通過上文敘述我們也認識到，當下很多先進的信息技術也已經與博物館陳列藝術設計融為一體，這導致一些傳統陳列設計理論難以跟上時代的發展步伐，因此除了要做好博物館陳列藝術設計理念的更新以外，還應注重加強博物館陳列藝術設計體系的重建，才能從根本上提升博物館陳列藝術設計質量水平，從而讓廣大參觀者能夠將更多注意力放在展品的陳列展示方面，充分發揮博物館展品教育功能價值。我們需要對博物館陳列展示藝術設計進行深入分析，不斷融入新的表現形式，才能全方位地展示博物館陳列展品，帶給參觀者更多的新鮮感。

如今隨著社會發展需求的不斷變化，設計師應提高認識，在實際進行博物館展示藝術設計時，應融入可持續發展理念，不斷完善博物館陳列藝術設計體系，從而賦予其新的生機與活力，使其始終能夠順應當前社會發展的實際需求，在展品陳列方面要符合現代人的審美需要，更從社會發展的角度出發，去研究博物館的發展路徑，更好地彰顯博物館不同展品主題內涵，才能夠從根本上提升自身的核心競爭力，吸引廣大參觀者的關注與支持。①否則僅僅靠“吃老本”，很容易走上發展彎路。

另一方面，博物館作為集社會公共教育及文化傳播為一體的機構，理應承擔一定的社會責任，并嘗試通過藝術設計展現出來，不斷探析、豐富自身的設計。比如環境問題是我國社會面臨的一項重大問題，對人類生存和發展將會造成非常嚴重的危害。不僅如此，當前環境問題已經和社會、經濟、政治等有著非常緊密的聯系，對人類未來的發展帶來了嚴重的影響，在這一背景下，可持續發展理念逐漸深入人心。

一直以來，人們對室內設計的認識都是以視覺審美展現為主，為使設計視覺呈現得更華麗、更美好，不惜以耗費巨大的資源為代價，不僅不利于節能環保，而且還會對生態環境帶來嚴重的污染。博物館陳列展示設計作為室內設計的一種，理應從扭轉審美價值入手，以生態價值為核心內容，構建新的博物館陳列藝術設計體系，走綠色可持續發展道路，并通過藝術設計將這一理念體系標準呈現出來。通過綠色陳列，不斷降低博物館陳列藝術設計的成本，在設計的多個環節中逐步滲透綠色觀念，從而探索出一條符合我國國情的博物館綠色陳列發展之路，建立全新的設計體系。

當下這一新體系已經得到了有效的實踐，很多博物館開始將可持續發展貫穿于博物館陳列藝術設計的始終，例如長白山博物館在屋頂設計方面，采用了太陽能板，它能夠有效降低博物館的能耗，節約資源，展館建設材料盡量使用可二次利用的環保材質，符合我國一直呼吁的環境保護節約理念。比如法國羅浮宮博物館在實際改建中，并不是建立一個全新的博物館，為節約建筑材料，其選擇在原本建筑的基礎上做新的建筑構筑建造設計。上海自然博物館在室內設計方面，充分呼應了外部節能、環保的建設需求。在展廳內部為烘托動物展品，所用展架和展柜設計的元素來源于自然界的褶皺地質層，在展廳局部還大量應用了冰藍色，促使大自然神秘氣氛得到有效彰顯，充分體現了外建、環境、陳展的有機統一。

4 總結

綜上所述，展品陳列可以說是展現一個博物館主題特色的最佳途徑，因此需要設計師重視博物館展示藝術設計，在實際開展設計的過程中，注重融入新的設計理念，構建全新的藝術設計體系，從而不斷提升展示設計的質量水平，彰顯博物館的主題特色，吸引更多人的關注，推動博物館運營實現更好地發展。