淺談紫砂壺“聽荷壺”的造型特征以及文化意境*

朱志芬

(朱志芬工作室 江蘇 宜興 214221)

在中國傳統文化之中，人們所推崇的處事方式以含蓄內斂、低調有內涵為主，文人雅士的交往規則也是以此為主的，于是這便成為了國人非常典型的一種性格特征，因此，在很多的中國傳統工藝品中，我們也能夠從中看到豐富且深厚的人文內涵，且所表現出來的悠遠意境是超出作品本身的。在唐詩宋詞中，我們不僅能夠看到細膩的兒女情長，還能夠感受到濃濃的家國情懷，而在青花瓷器之中，我們所欣賞、品味到的便是江南煙雨以及古典韻味。同樣，在紫砂藝術中，我們通過各種各樣的器型，感受到我國一脈相承的傳統文化以及江南典型的風土人情。在經過了幾百年歷史的不斷傳承之后，現如今的紫砂藝術早已經成為一個產業規模，有著十幾萬的從業人員，不管是紫砂泥料的開采還是紫砂壺的燒制，每一部分都有相應的配套體系，在茶文化的不斷推廣以及紫砂壺的不斷普及之下，宜興“中國陶都，陶都天下”的稱號已經深入人心，并產生了一定的品牌效應。

紫砂形態可謂是千變萬化、精彩紛呈，而在眾多的紫砂形態之中，有一種獨特的紫砂器通過其惟妙惟肖的造型藝術，給人留下了十分深刻的印象，這就是紫砂主要器型中的仿生花器。紫砂藝人都特別善于發現日常生活中的美，并能夠利用紫砂的材質以及自身巧妙的雙手將其抽象地概括演繹出來，更何況宜興地處于江南，有著秀麗的風景以及豐富的植物資源，尤其是荷花，不管是在哪里都能夠看到荷花的身影，而在紫砂作品之中，以荷花為題材的也不在少數，創作出了許多傳世經典造型，這對于我們現代紫砂藝人們來說，都是臨摹與學習的典范，從中我們除了能夠對紫砂藝術的形態之美進行觀賞之外，更能夠對蘊含在其中的自然意趣以及精神內涵進行體會。

1 紫砂“聽荷壺”的造型特征

這一款紫砂“聽荷壺”(見圖1)便是以紫砂花器的造型進行創造和制作的，將自然的題材通過傳統的紫砂技法活靈活現地演繹出來，整體的形態端莊而又不失雅致，將荷花的美恰到好處地展現出來，讓人看了之后無不嘖嘖稱贊，可謂是精妙絕倫、巧奪天工。此壺整體的壺身就好像是一個圓柱形，圓潤而又飽滿，分布得十分均勻；壺底也是圓滑平整的，沒有任何多余的壺足，穩定地立于平面之上，看起來十分的穩重端莊；壺頸的形態則十分的獨特，是以筋紋的形式勾勒出荷花花瓣的樣子，包裹著整個壺口，花瓣邊緣線條處理得也十分圓潤委婉，整個荷花的花瓣可謂是演繹得惟妙惟肖、活靈活現；壺嘴是彎流的形式，與壺身之間的銜接也處理得十分自然，出水的時候干凈利落，整體壺嘴的形態也十分的俏麗挺秀，散發著一個獨特的氣質；而與壺嘴相對應的則是壺把，壺把是耳形的，從內部向上揚起后便順勢婉轉向下，形成一道順暢而優雅的弧線，壺把的粗細大小則是由粗變細、由大變小，與壺身之間的銜接也十分的自然；壺蓋則是屬于壓蓋的形式，與壺口之間緊密地契合在一起，就好似嚴絲合縫一般，蓋面則自然地隆起一定的弧度，在蓋面上還有蓮花紋理的陶刻，生動又形象；壺鈕則立于壺蓋中間，小小的一顆就好似蓮子一般，可以說是整個作品中的點睛之筆，拿握起來也十分的舒適、方便，同時它也將整個壺的氣勢突顯了出來。

圖1 聽荷壺

整個壺的壺鈕、壺蓋以及壺頸，將荷花的生物形態以及內在神韻都充分地彰顯了出來。這款紫砂“聽荷壺”所選取的泥料是原礦紫砂泥，并通過全手工的方式進行制作而成的，主要的創作題材便是荷花，與紫砂所呈現出來古色古香的色澤與肌理相輔相成，在線條的處理方面也十分的自然流暢，充滿流動性，賦予整件作品獨特的藝術張力，且從整體的造型特征上來看，也能夠看出紫砂藝人對此進行的技藝創新，使得整個壺所呈現出來的感覺，端莊的同時又具有著一定的靈動性，賦予了此壺獨特的生命力。

2 紫砂“聽荷壺”的文化意境

要想成為一把優秀的紫砂壺，就需要兼具實用價值與觀賞價值，同時，相應的人文特質也是必不可少的使得人們在品茗的時候，能夠促使茶文化與意趣相互交融在一起，在性情上帶給人們一定的啟發。這一款紫砂“聽荷壺”通過荷花這一元素托物言志，也在其中蘊含了十分深刻的人文寓意。

荷花不僅有著優美的外形特征，其所散發出來的氣質更是清新淡雅，因而受到了許多人們的喜愛。人們更是創作了許多以荷花為題材的作品，而許許多多有關荷花的經典作品都被流傳了下來，其中我們最為熟悉也最膾炙人口的便是“愛蓮說”了，它是由北宋學者周敦頤創作的。在這篇文章中，作者細致地描繪了荷花美麗的外貌，更是對其高尚的品格做出了很高的稱贊——出淤泥而不染。一直以來，荷花在人們的心中所代表的都是一些美好的品格，比如高尚、清白、無邪、堅貞等等，荷花不僅使人們對于美好道德的向往與追求得到了滿足，還將中國傳統文化之中對高尚品德的重視進行了充分地體現，而這款紫砂“聽荷壺”以荷花為主要創作的靈感與題材，可見其中所蘊含的文化內涵以及意境是十分豐富且深厚的。這款紫砂壺作品不僅僅只是泡茶的工具那么簡單，當人們在欣賞、品茗的時候，茶葉的氤氳香氣就仿佛將人們遠離了喧囂，帶到了荷塘邊，一朵朵的荷花印入眼簾，讓我們用心地去細細看、去聽，從而實現真正純潔無暇和自然超脫的境界。

著名文學家朱自清將這一美景通過文字的形式，生動形象地描繪了下來，就仿佛使我們來到了一個至純、至美的仙境，這就是文章“荷塘月色”。紫砂壺自身雖然無法用語言表達出來，但它通過外表造型的方式，向人們呈現出一幅幅生動形象的畫面，而這是紫砂藝人所賦予他們的語言，讓他們能夠將那醇厚的傳統文化精神以一副沉靜的姿態表達出來。這款紫砂“聽荷壺”通過外觀造型的呈現，給人以一種古典之美的感受，是一種超脫于平靜的自然之美，而在內涵上更是賦予了其豐富且深厚的文化意境與韻味，由此可見，紫砂藝術強大的包容力，以及紫砂藝人技術手藝的高超與精湛。

綜上所述，在紫砂的仿生花器之中，竹和荷的題材是最為常見的，同時也是最具有江南韻味以及地域特征的，“不可居無竹，無竹令人俗”的觀念在人們的心中留下了十分深刻的印象，而且宜興地處于江南，有著十分多的園林，在園林之中十分講究竹石的構建，這也是一個園林中最為關鍵的一處，因此，在紫砂壺上呈現自然也就別有一番風味。而江南荷花盛開的場景可謂是“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”，無不令人為之向往，同時這也為紫砂藝人提供了豐富的創作靈感與素材，因此便產生了一件又一件有關于荷花的紫砂壺作品，每一件都精美絕倫、巧奪天工，使我們在欣賞品味的時候，不僅能夠感受到大自然的無窮魅力，又能夠使得自己的身心得到放松，尤其是在當今這個快節奏的生活之中，感受片刻的寧靜與悠然，是人們一直以來所追求向往的，這就是紫砂藝術所為我們帶來的快樂與享受。