藝術的實驗性與實驗藝術教學研究
——2020中國美協實驗藝術委員會年會暨實驗藝術教學專題論壇

王林 譚平 魏東 邱志杰 朱青生 焦興濤（排名不分先后，按發言順序排列） Wang Lin Tan Ping Wei Dong Qiu Zhijie Zhu Qingsheng Jiao Xingtao（No Preference Ranking, in Order of Speech）

藝術的實驗性：藝術生態與生態藝術

論壇主持人：王林

論壇時間：2020年12月5日

論壇地點：四川美術學院行政樓第五會議室

王林（四川美術學院教授）：2020年中國美協實驗藝術藝委會年會暨四川美術學院生態藝術季的專題學術論壇，現在開始！請中國美術家協會實驗藝術委員會主任譚平先生致辭。

譚平（中國美術家協會實驗藝術委員會主任）：我們原計劃是到現場參加開幕式，由于新冠疫情的原因不能來，現在大家通過視頻的方式參加會議和展覽開幕式。首先，我代表中國美術家協會實驗藝術委員會向四川美術學院建院80周年表示衷心的祝賀！同時也對生態藝術季展覽的成功舉辦表示真誠的祝賀！

2020年是我們所有人銘記的一年，新冠病毒肆虐全球，作為今年最大的黑天鵝事件打破了世界以往的生態，影響了人類生活的方方面面。我們不得不反思人與人、國家與國家、意識形態與意識形態的關系，也包括藝術等各種問題。事實上，這就是過去與現在的中國當代藝術生態，為當代藝術生態未來健康發展做好充分準備。作為藝術家，生態藝術是需要關注的重要內容，現代社會的發展，對人類生活環境的改變產生了巨大的影響。此次展覽闡述了人與自然環境、社會環境的關系，四川美術學院在作品形式、材料、創作方法方面進行了探討，取得了豐碩的成果。需要特別強調的是，四川美術學院對中國實驗藝術建設發展也作出了突出的貢獻，未來發展的前景值得期待。

魏東（重慶市美術家協會秘書長）：近年來在中國美協的正確領導下，實驗藝術迅猛發展，在中國當代藝術領域，取得了舉足輕重的地位。實驗藝術充滿了無限的可能與勃勃生機。感謝中國美協實驗藝委會對重慶市美術家協會的大力支持，本屆年會在重慶舉行。因為疫情的影響，年會采取線上線下結合的方式進行，我衷心希望它能夠促進我市實驗藝術的發展，推動我市實驗藝委會的成立。本次論壇由四川美術學院實驗藝術學院承辦，王林先生作為活動總策展人和論壇主持。本次活動整合了四川美院校內校外多個資源，包括一個大型的學術活動、論壇主題展，六個平行展，三個特別行動計劃和三場生態話題圓桌講座。論壇首先研討實驗藝術的教育教學問題，搭建實驗藝術學科與生態藝術相關的學術平臺和傳播渠道，以開放性、多維度、多樣化方式集合了不同學科知識背景的專家學者，關注實驗藝術的學科建設和創作教學。以2020重慶生態藝術季正在開展的各項活動為例，從各自不同的角度對實驗藝術和生態藝術的發展進行研究交流。希望通過各位專家的精彩發言和思想交鋒，本次論壇能夠收獲豐碩的學術成果，最終使生態藝術擁有更豐厚的土壤和更廣闊的發展空間。

邱志杰（中國美術家協會實驗藝術委員會副主任委員）：我們現在面臨豐富的科技藝術的學科面貌，多種樣態的東西。首先要進行梳理，過去美術學院大多做的是媒體藝術，或者叫新媒體藝術，包括錄像、動畫、光藝術、聲音藝術、數字影像、媒體表演，其中媒體表演里有影像互動藝術，今天大量使用的體感互動藝術、動態捕捉。通過把數據藝術聯網，我們走向了網絡藝術。它們之間的互動，生長出了今天稱之為拓展現實的MR、VR、AR。當網絡上數字積累得更多時，出現了人工智能技術，有一部分是與智能制造密切相關的作品。與智能制造緊密相連的，出現了生態藝術，又通過生物藝術連結了互動藝術，以及對新材料的運用。大體上，今天講的科技藝術分布在如下領域。在歐洲，歐盟委員會2016年設立了科技藝術委員會，分別在荷蘭的跨領域研究所、布魯塞爾的美術館以及奧地利的藝術節設置了STARTS獎，是科技藝術這個詞嚴絲合縫的翻譯。其中大家熟悉的有錄像藝術、聲音藝術、光藝術以及媒體建筑或媒介表演，這部分可以稱之為媒體藝術。

互動藝術是通過體感或通過屏幕進行交互的，屬于網絡技術。把體感和屏幕結合起來，比如AR、VR的互動技術，以及和機器人有關的作品。機器人被當作人工智能的一個領域，人工智能與數字藝術結合，經典的作品呈現非常多。另一部分是通過光學顯微鏡或電子顯微鏡實現的藝術，它一直延伸到腦科學，又重新和人工智能互相連結，這一部分我們稱之為生物藝術。

生態藝術大體上集中在三個領域。一，環保宣傳理念的生態宣傳藝術。比如北歐的電廠每隔幾分鐘吐出一個煙圈，提醒碳排放，呼吁大家低碳生活，這是關于生態觀念的藝術。生態觀念的藝術的典型人物或事件是20世紀60年代《寂靜的春天》所引發的綠色政治運動，也和當時反對殺蟲劑的運動直接相關，但是這一運動也導致了非洲巨大的饑荒。它是關于技術哲學和技術倫理的問題，我想今天我們一定要記住，生態藝術始終是基于技術發展的而不只是一種生活理念。所以同時，出現了硬核的生態藝術，和垂直農業、都市農業有關，和水土涵養、水資源保護和氣候循環也相關的藝術。還有一個比較大的版塊，很可能會用到生物技術和地球科學、環境科學相關的技術。

另一部分和生態藝術有關的是關于新能源，也就是關于能源的藝術。比如做能源樹、陽光樹，以及涉及到潮汐風能的部分作品。還有一部分的生態藝術和設計相關，比如零能耗建筑材料對氣流的設計，新材料等。2010年上海世博會的意大利館，把玻璃纖維放進水泥，做成了一種半透明水泥，意味著我們在室內不需要開燈，反而需要拉上窗簾，這樣它就成了節能建筑或者環保建筑。這樣的建筑本身直接介入到生態本身。今天在中國談論生態藝術恰逢其時，它和高質量、可持續發展的國家戰略高度吻合。但是一定要充分調用我們今天多種多樣的能力，去做硬核的生態藝術，而不只是推動生態藝術，需要更進一步的行動，同時新技術的發展也將能夠有效地開啟和推動我們的想象力。

二是，生態藝術不可能是局部的問題。生態藝術關乎生態問題的解決，需要政治上的世界治理。但是世界政治的局面讓我們很難將它視為整體的人類問題來對待，這里有一部分在一定程度上超出了藝術家所能做的。因此就引出了第三個問題，今天的生態藝術注定會是一種政治藝術。既使我們在一個小地方做生態藝術，比如關一個污水廠，可能涉及到地方政府在可持續發展與GDP之間的問題，可能動了一些人的蛋糕，所以從事生態藝術的藝術家要有心理準備，要去獲得充分的政治經驗和政治智慧。但凡做生態藝術，最大的、最根本的是政治藝術。

今天的這場討論會時機非常好，我把現有的關于生態藝術的一些思考跟大家作一個分享。我們今年以來，有一批碩博士都不約而同地把課題鎖定在與生態藝術相關的，比如去年我專門招收了研究生、博士生，包括在讀博士生，以園藝的角度入手生態藝術，或通過策展的角度入手生態藝術。希望國內對這個問題感興趣的諸君能夠更多地合作起來，這也是今天非常多的城市在設計自己的發展道路時，會面臨并反復思考的問題。

最后一點，今天很多城市都在鼓噪著討論大地藝術節。很大程度上是把旅游業引向小城鎮發展。但是中國今天的小城鎮發展，面臨非常大的問題是都想走旅游引導型的發展道路，每個地方都在辦民宿，都在眼巴巴地等著其他地方的民宿老板來它這里做民宿，這是一個非常大的問題。我們也有不少有志之士做鄉村建設，做鄉村建設也很容易被地方政府的旅游沖動、文旅開發的沖動所挾持。有一點信念，希望利用這次機會和大家分享一下今天鄉村建設的出路，可能就在科普里面，可能就在生態的概念的推廣里面。今天的發言就到這兒，謝謝大家！

朱青生（中國美術作家協會實驗藝術委員會副主任委員）：很高興代表實驗藝術委員會的委托來發言，就我了解的問題講生態藝術的概念和我們對這個事情的理解。在北京，我的工作之一是做中國當代藝術年鑒，同時籌備中國當代藝術年鑒展，但是由于今年疫情的原因，年鑒展要推遲到12月22日才能開幕，2019年的年鑒展是在6月份開幕，現在移到了年底。有一個時間差。我們做這些事情的時候，發現了一個新的情況，這新的情況正好和今天的議題直接相關，在中國當代藝術近年的重要變化中，有一種藝術異軍突起，方興未艾，它就是生態藝術。我們調查了15000個藝術家的活動情況，3000多種展覽，每天形成數據日志，這些內容加在一起，發現有六七個方向是藝術的主要發展方向，當然有些大家猜得到，比如新媒體藝術、網紅藝術，還有替代空間藝術，就是說藝術不再只是在正規的美術館里進行，而是開始利用各種空間、各種社會資源來作當代藝術和實驗藝術。這些都是新的發展的焦點，突出了當代藝術的活躍性。有一個方面是我們可以想像的，比如王林老師是我的學長，我們一輩人在進行藝術運動和藝術推動時，那時候可能和在座的多數人一樣年輕，但是一晃就是三四十年前的事情了，而現在正在發生的事情，就是年輕的藝術家們的開始，正在成長的評論家、理論家們的文化背景、政治意識以及對藝術的理解和態度與我們相比是不太一樣的。

這也是我們在調查中發現的一個重大的情況，其中很有意思的情況是，現在的年輕藝術家對于世界沒有隔閡，他們的學習背景、學習經歷以及知識狀態，和美國的藝術家或者希臘的藝術家是沒有隔閡的，他們可以共事。由此看出今天說的生態藝術的問題其實并不是一個地域問題、國家問題，也不但是政治問題，更大程度上是橫向的人的問題，是世界的未來的問題。這就是我們在調查整個當代藝術的情況以后，發現由于藝術家的身份和背景的變化，生態不僅是個問題，本身稱其為問題的方式也和我們過去所討論問題的方式不一樣。比如過去會講，中國人比較強調自然，強調天人合一，但是現在說起來幾乎沒有意義。因為對于生態問題，大家討論的出發點是基于對生物工程、物質、材料科學以及人的自我的研究和理解，比如對分子機制的研究，對納米層次的觀察，對腦神經的研究，這些研究又如何投射到計算科學，投射到技術。

這些問題也是向大家作一個報告，因為這個報告與實驗藝術委員會并不是完全有關系，為什么沒有關系呢？因為我們實驗藝術委員會有兩種非常激烈對立的觀點，一部分人認為實驗藝術是一種特別的藝術，和當代藝術沒有關系。另一部分人，包括我認為，當代藝術是新媒體藝術，它并不排斥多媒體、跨媒體藝術之外的藝術。但我的想法，在過去工作的過程中，并不占主導的意見，我并不能代表實驗藝術委員會是怎么想的，我只是給大家報告，我作為中國當代藝術年鑒的主編，到今年為止已經編了十五年，我們有一個中國現代藝術檔案的調查項目，是從1986年開始調查的。在座的很多人的材料都在我們的調查范圍里，比如焦興濤老師。整個的調查下來，生態藝術確實是一個問題，所以我給大家先做關于中國當代藝術的整體狀態，以及生態藝術在其中所在位置的簡單的報告，這是第一個方面。

第二個方面是對于生態藝術我們可以怎么看？我談四點看法，也給大家指教。所謂生態藝術，有幾層不同的概念，第一是生態并不一味是生物的，或者是與生存環境有關的概念，它實際上是一個哲學概念。所謂哲學概念，是說生態是指某一個問題它與所有問題之間的關系，而不是與某一個問題之間的因果關系。舉個例子，馬克思·韋伯的《新教倫理與資本主義社會》，大家都覺得這本書寫得有點奇怪，資本主義社會的發展和羅馬的天主教精神的關系，法國、意大利都是天主教的國家，為什么可以發展資本主義。在科學研究中，我們經常采取這種方法，把一層因果關系挑出來，將其他因素盡量去掉，用這樣的方法看它們之間的關系。之所以舉這個例子，是為了界定生態的概念是什么，關于研究問題和討論問題的方法。與生態有關的，不僅是包含因果關系，還有復雜的配對、比照、互為條件、互為干預的關系，只有這樣才能對一個問題進行表述。藝術也是如此，它不是單純的你給出一個狀態和形式，它就產生什么樣的作品，而是讓作品所有的可能性在滋養和培養的過程中獲得全面得生長。生態是一個哲學概念，不再用因果關系對問題進行追問和追責，而是把所有的問題放在一起，看它們之間的辨證關系，這一辨證關系并不是因為原因而造成的結果，而是不同的原因在一起構成了一種復雜的結合和比對。在中國的邏輯中就是易經的學問，同樣的原因可以造成不同的結果，甚至是完全相反的結果，這樣的對于問題思考的方法和態度是我說的關于生態的第一個方面。

第二個問題是關于生物性和新的對于更深的作為生命和生物的現象的一種考慮。我們一些年輕的同事，他們現在在推進這方面的研究和實驗。北京大學的工作團隊也有做這一方向的。我自己也參與了一些工作，有一個同事叫饒毅，是首都醫科大學的校長。我們有一個關于生物項目的合作，就是我們人在死的時候都很難過，如何把人死變得快活，將人從對死亡的恐懼中解脫出來，這將會更新人的觀念和很多行為方式。我們今天有安樂死，但是安樂死還是死，并不快活，只是讓你快一點，可以自我掌握生死權限。2017年時，我們成立了這個項目，主要是從生物學和藝術學出發共同來完成這樣的事情。我的工作是負責身體在接觸什么樣的環境和狀態時會感覺愉悅，他負責從生理學的角度，感覺人處在麻木和愉悅的狀態。但是這里會遇到一個很大的倫理學問題，我們就開始與哲學、生物學的教授形成第三個合作，但是突然饒毅退出了，過去有一個人做基因嬰兒研究，叫賀建奎，后來被抓了，這是一個很危險的事情。今天我們做的所有的生物工程，哪一樣是我們對它有深刻的理解后才做的？這是一個悖論，但是問題就在于我們經不起別人的質疑，因此這個項目就停了下來。今年年初的時候我的老母親因為肺癌過世了，她最后的時候沒有辦法呼吸，我就再次跟饒毅表示，還是希望推進這樣的事情。我想這樣的項目，這樣的活動才是一種生態的藝術。

第三個問題是我們今天也想到要回歸自然，自然是來源，也是我們的歸宿。但是有一個問題，作為自然中的局部的人類，我們有什么樣的能力和資格說可以改造自然，或者說我們可以保護自然。改造自然是狂妄的舉止，但是我認為保護自然也同樣是，只不過說得更加好聽，更加具有綠色的色彩，可綠色難道不是一種政治嗎？基于此，我們跟自然的關系永遠是你一旦想到這一問題便已經不自然的這樣一個悖論。對于這樣的悖論，我們既需要實踐也需要警惕，因為我們很多關于生態藝術的工作，都是用一些生物或自然環境，或處于自然的狀態來做的。

第四個問題是對自然的否定。就是未來我們已經沒有自然，今天我們用多媒體、新媒體，在制造虛假的自然，未來世界將是以虛擬世界為主導，人不再和任何東西有親近，而是以技術、自己的欲望和想法共同造了一個虛幻的世界。它不再是自然的世界，也不是真理的世界，而是人天合一的世界，不是天人合一，是人的創造和存在的各種可能性的結合，在這個結合中，人被放到了神的地位，它擁有巨大的能量也有了巨大的責任，如果稍微不慎，人就會成為罪人，把人類滅亡的進程迅速地推進，因此在生態自然問題上，人已經處在一個否定的狀態，這也是我們在生態藝術要考慮和反思的。

王林：謝謝，朱老師說得非常深入，年輕一代人的意識已經發生了深刻的變化，代際差異大于中西差異，這是中國當代藝術未來走向的一個趨勢。實驗藝術也好，生態藝術也好，一定要用不同的方法從不同的角度思考和面對。下面我們有請四川美術學院副校長焦興濤先生致辭！

焦興濤（四川美術學院副校長）：今年是不平凡的一年，雖然疫情還在世界各地肆虐，但有此機會通過線上、線下的方式，相聚共同討論實驗藝術的發展，相信同樣會是一次難忘的記憶！如果說這個世界有2020之前和2020之后，我相信藝術也一定有2020之前的藝術和2020之后的中國當代藝術的發展，今年一定是個分水嶺。在今天的社會大環境面前，藝術何為是每位藝術家或當代藝術實踐者面臨的話題，它和今天真實世界、真實社會的關系，藝術和藝術世界之間的很多話題都是我們不得不面臨，并需要深入思考的問題。這恰恰是我們今天聚集在這兒討論實驗藝術對于中國藝術、中國當代藝術未來發展非常重要的一個契機。所以我相信，2020年任何不容易的藝術活動或者討論都會載入史冊，對此我深信不疑。

四川美術學院剛剛舉辦了80周年的校慶，在總結前輩們的經驗和梳理辦學成果的基礎之上，在疫情常態化的現實之下，我們也在思考、探索和規劃學校未來的發展。學校始終堅持“立足重慶，服務西南，面向全國，走向世界”辦學定位，努力實現建設國內引領、國際一流美術學院的辦學目標。通過創作精品力作與夯實藝術理論研究，助力國家文化繁榮；強化藝術與社會交融研究、藝術與產業融合研究，介入城鄉精準扶貧、城市品質提升、產業升級發展等，助力國家戰略的實施與城鄉發展品質的提升；發揮藝術的國際交流優勢，助力國家文化走出去戰略，為構建開放的創新型社會做出貢獻。

從新媒體藝術系到實驗藝術學院，實驗藝術在四川美院經歷了十年的教學實踐。通過以實驗藝術為載體，回應社會需求與創新，不斷探索新的可能性，如此次以“生態藝術”為主題的系列論壇活動也是一次積極的嘗試，相信在大家共同的努力下肯定能取得豐碩的成果。感謝各位嘉賓長期以來對四川美術學院的關心與支持。我們真誠地希望通過此次論壇，能夠與各院校、各位專家加強交流與合作，促進實驗藝術在新時期得發展，共同創新實驗藝術的未來。最后，預祝本次論壇能夠取得圓滿成功！謝謝大家！

2020年重慶生態藝術季說明

生態藝術旨在修復與保護生態環境，以相關政經、文化、權利、倫理等問題意識，介入社會實踐活動和社區行動，使生態話題成為公共議題，提高公眾參予程度，推動環境公平共享，重建社群新型生活方式。

生態藝術從學科角度講，屬于實驗藝術范疇，屬于學院和美協系統設立的美術學新學科。當代藝術前沿性探索納入其中，成為新藝術及未來藝術發展的重要方面。加上原有造型藝術的當代性和多元化推進，川美藝術家在雕塑跨媒體領域、社區公共藝術、新媒體影像創作等方面多有建樹。而四川美院一直強調以創作帶動教學、出作品、出人才的辦學理念，重視藝術觀念與藝術創作、藝術理論與藝術實踐相結合，而生態藝術則是一個亟待開拓的領域和新的學科增長點。

本次藝術季活動意在整合學院項目資源和民間藝術機構力量，形成合力。從作品創作到在地參與、從社群行動到現場呈現、從平行展到主題展，集成藝術創作、學科建設、學術研討及相關在場在地活動成果。回饋師生與公眾，以利形成生態藝術社會化與公共性的良性循環和可持續發展。

（王林）

總題目：生態的藝術·藝術的生態

主辦單位：四川美術學院、重慶市美術家協會

承辦單位：川美實驗藝術學院、川美造型藝術學院

參與單位：川美藝術教育學院、川美公共藝術學院、川美藝術人文學院、重師美術學院

支持單位：川美宣傳部、川美國際交流合作處

（一）組委會

主任：龐茂琨、張杰、焦興濤

成員：王林（總策展人）、黃宗賢、陳德洪、王天祥、李川、申曉南、曾岳、謝亞平、

魏婷、賈安東

（二）各版塊策展人

李川、申曉南、唐勇、謝亞平、曾岳、靳立鵬、魏婷、黃作林、曾令香、曾途、王天祥、賈安東、王林、馮大慶

2020中國美協實驗藝術委員會年會嘉賓

譚 平 邱志杰 張國龍 王 剛 張子康

朱青生 武小川 李洪波 馮 峰 鄧國源

繆曉春 孫 磊 呂勝中 王 藝 李 磊

彥 風

實驗藝術論壇嘉賓

焦興濤 魏 東 鄔建安 高世強 劉慶元

張 錳 王愛軍 郭慶豐 張 樂 李 川

張 丹 馮大慶 黃作林 申曉南 曾 岳

靳立鵬 謝亞平 曾令香 曾 途 黃宗賢

陳德洪 戴光郁 田 軍 馬麗華 譚力新

何桂彥 楊方偉 俞 可 唐 勇 宋 鋼

夏新強 劉姝銘 王 帥 岳 龍 李 波

張海超 劉 陽