探析貝聿銘現代主義建筑與環境的融合

（南京林業大學藝術設計學院,江蘇南京 210037）

貝聿銘現代主義建筑設計包含東方特色，并融合建筑當地地域特色，注重建筑與自然和人文環境的有機融合，善于運用新材料、新構造、新創意，極具個人特色和表現力。

一、貝聿銘現代主義建筑風格特點

（一）現代主義建筑的產生與特點

現代主義建筑伴隨著工業化進程應運而生，最早出現于19世紀末，并在20世紀中葉風行全球，現代主義建筑提倡建筑順應時代發展，大量使用新構造、新材料，追求實用性、經濟性。現代主義建筑整體造型簡潔大氣且多為幾何結構，去除較為繁復的裝飾，采用線條的組合進行簡約幾何裝飾，建筑中色彩的運用明亮色調較少，多為黑白灰等中性色，理性且沉穩，在建筑材料的選用上，多采用如鋼筋混凝土、玻璃等，具有成本較低，使用壽命較長等優質特征。同時現代主義建筑更加注重大眾的需求與建筑的經濟性，建筑內部裝飾在滿足功能需求的基礎上進行簡化，滿足現代人們的審美和使用需求。

（二）貝聿銘建筑風格特點

貝聿銘作為華人建筑大師，在建筑設計中蘊含著一定的東方特色，在現代主義建筑設計中十分與眾不同，縱觀貝聿銘的建筑設計，不難發現其獨特的風格特點。

1.幾何形體構造的運用

幾何圖形在現代主義建筑中的運用較為普遍，貝聿銘幾何圖形的運用獨具個人特色，在外觀上，貝聿銘加強了幾何裝飾形體的豐富性，圓形、正方形、三角形、菱形等皆有運用，其幾何圖形的運用兼顧結構力學與裝飾性。如在香港中銀行大廈的設計中，貝聿銘通過幾何圖形的交匯連接，將整個建筑的重量從最高的立柱進行分散，經過每個交匯點，使重力向四周細分，最終將力引向了建筑外圍，均分到建筑四角，此種方法既減少了建筑內部空間，也使得香港中銀行大廈的鋼材使用量節省了近一半。這一建筑的產生也力證了貝聿銘建筑觀念中幾何結構存在的必要性。

2.光影在設計中的運用

貝聿銘建筑中對光影的運用是其設計的一大亮點，并擅長運用來自自然界中的光線，在建筑中最大限度地引進自然光以減少室內燈光的使用。在日本美秀美術館的設計中，大面積墻體被玻璃代替，陽光直接照射在建筑內部，透過玻璃所看到自然景色，仿佛置身自然中；屋頂由玻璃和密集的幾何線條構成，線條間可透出自然光線，隨著太陽位置的移動，映射出不同的光影，美術館景色隨自然四季的變化而變，呈現出不同特色，各具獨特意境。

二、貝聿銘建筑設計與環境的融合

建筑造型與其所屬環境自然融合是貝聿銘最為重要的設計理念之一，在其建筑作品中也多有體現。1935年，貝聿銘赴美留學，那時西方現代主義建筑開始興起，對貝聿銘產生了深厚的影響，其師從現代主義大師格羅皮烏斯，格羅皮烏斯認為建筑設計應與時俱進，提倡建筑以適應工業化生產的形式進行設計，著重建筑的功能性、技術性和經濟性，對建筑裝飾性方面有所忽略，建筑形式較為單一，缺乏人文意蘊。貝聿銘的建筑設計理念融入了許多自己對建筑設計的理解與想法，是對老師的繼承與發展，他認為建筑的設計應融合當地人文環境、自然環境，現代主義建筑在各地需要具有不同風格特點，并在其建筑設計作品中充分體現。

（一）建筑設計與自然環境的融合

1.以美國國家大氣研究中心為例

美國國家大氣研究中心坐落于落基山主脈前的一座山頂上，位于群山之間。在設計初期，貝聿銘為了解當地環境風格特征，多次徒步爬上沒有路的山頂調研，雖然如此，前期設計出的多個方案皆不能使其滿意，直到后來偶然發現在科羅拉多州南部維德平臺上印第安人的建筑遺跡與落基山的自然環境十分協調，并因其獲得了啟發和靈感，逐步設計修改形成了如今的美國國家大氣研究中心。石屋、土屋都為當地古印第安主要建筑形式，伴崖而建，且多為集合式房屋，外觀上，色調與當地崖壁相近，與環境完美的融合，形體簡單幾何構成，造型簡潔雄偉，與現代建筑亦有相似之處；選材上，其就地取材，與當地自然環境交相呼應。

在美國國家大氣研究中心的選材上，貝聿銘將現代與周邊傳統建筑材料相結合，以混凝土為主要材料，選取當地特有石材碾碎作為輔料，碎石混入混凝土中呈現出獨特的暗粉色，且未再進行抹灰等額外裝飾以塑造淳樸樣貌風格，再用鑿石錘對建筑表面鑿出凹凸肌理，顯露出骨材石粒，體現出石頭質感，更加貼近當地自然地貌。建筑外觀由長方形幾何圖形組合而成，簡潔大氣，如巨石陣一般屹立于群山之間，誠樸雄偉，渾然天成。在建筑的窗戶設計方面，考慮到不影響整體的自然磅礴之氣，窗戶設計較少且多為深色狹長形凹陷窗，遠看如巨石間的凹陷。

美國國家大氣研究中心在外觀與自然環境融合的同時，考慮到建筑使用者的特殊性，進行了對應功能需求的細致設計，內部分區設計巧妙。美國國家大氣研究中心作為實驗研究場所，在此工作的多為科學家與研究人員，其工作性質具有嚴肅性、保密性等特征，在工作過程中既要有適合獨立思考的安靜個人空間，又要有可供多人共同討論的公共區域，貝聿銘據此將實驗室與辦公室分設東、北塔樓，塔樓之間的連接建筑作為餐廳、交流室、閱覽室等公共區域，辦公室樓層隨著保密等級的升高而增加，具有嚴密性。

在美國國家大氣研究中心的設計中，建筑在廣闊山脈中，非但不顯渺小，反而體現出與落基山一樣的誠樸壯觀風貌，建筑與落基山脈的融合交相呼應、渾然天成，由此不難看出貝聿銘建筑設計技藝的高超和建筑設計與自然環境融合的理念的重要性。

2.貝聿銘忠于自然設計理念

在貝聿銘的設計中無不表現出其對自然的敬意，在如日本美秀美術館、美國國家大氣研究中心等親近自然的建筑設計中，其十分注重建筑與環境的和諧以及對當地自然環境的保護，建材就地取材或是選取與當地建筑或環境相類似的材料，再以現代主義的表現形式呈現，十分值得當今設計者學習借鑒。

（二）建筑設計與人文環境的融合

1.以伊斯蘭藝術博物館為例

伊斯蘭藝術博物館是一個包含伊斯蘭文化的現代主義建筑，位于卡塔爾的多哈海岸線外，伊斯蘭藝術博物館中融入了許多當地元素，在此后貝聿銘對于此建筑的回憶中提到，為了完成此博物館的設計，他花費了半年的時間研究伊斯蘭文化，以便更好地完成設計，由此亦能看出貝聿銘在設計中對建筑當地人文環境的重視。

在貝聿銘學習當地建筑文化后發現，在傳統的伊斯蘭建筑中就已經開始巧妙運用幾何圖形創造各種多面體建筑，在流水、陽光、沙漠等當地自然環境因素的影響下，產生了獨特的建筑特色，貝聿銘通過調研認為，陽光下光影圖形的結合便是伊斯蘭建筑的精髓，也是他在這座建筑設計中最想表現出來的部分。同為伊斯蘭建筑，不同地域都有自己獨有的建筑特征，貝聿銘走訪多地最終發現開羅伊本·圖倫設計的清真寺，造型簡潔純粹，建筑結構多變，對幾何形體運用更是巧妙，其中凈身噴泉所在的建筑給予了貝聿銘極大的靈感，此建筑底部為兩層正方形，中間為三層八角形構造，由下自上逐層減小，在此之上是一個圓形穹頂，只有簡單的開窗，未有過多的裝飾，簡潔大氣，與貝聿銘的現代建筑理念也較為吻合。在伊斯蘭藝術博物館的設計中，建筑的底部基礎部分也呈方形，中間同樣為疊加的八邊形構造，但是貝聿銘在此基礎上將八邊形各層的堆放角度分別進行了變化，再往上對幾何體進行切割，最后是十字形構造，這樣的造型增加了建筑斷面，使結構厚重的伊斯蘭風格建筑，擁有了現代主義的輕盈感，在陽光照射下，不同角度的切面，由于受光不同，每塊切面呈現出不同的亮度和色彩，變化豐富，更有層次感。

建筑中水的運用也是伊斯蘭建筑的一大特色，在伊斯蘭傳統建筑文化中，水常隨著水渠流入各個建筑內，流經庭院、居室等各個區域，并伴有室內小型噴泉。在貝聿銘的設計中，也融入了此地域建筑特點，在建筑的庭院中，設計了四個水池，各個水池都設有噴泉，水流沿水池四周石壁不斷流下，循環往復，池水的中央是一座可供游人坐下休憩的涼亭，亭中可聽水流聲音，看精細噴泉，水光折射，充滿詩情畫意。在此建筑中貝聿銘也設計了室外噴泉，以起到吸引群眾的特點，滿足博物館的功能性需要。同時，伊斯蘭藝術博物館的四周也被水面包圍，隨著氣候、天氣、風力等自然因素的影響，水面也會為建筑帶來一些不同的自然的裝飾，有時粼粼波光折射在墻面上，光影隨水而動，為建筑增添神秘感和律動感，或是在陽光的照射下白色花崗巖建筑周圍倒映一圈白色倒影，有神圣之感，和建筑相呼應十分巧妙，又極具地域特色。

在建筑細部裝飾中，貝聿銘亦體現出伊斯蘭地域文化特色，建筑中采用了當地傳統拱形窗，考慮到建筑當地炎熱的氣候特點，開窗較少較小，并簡化當地傳統門窗裝飾圖樣。在屋頂設計上，貝聿銘運用傳統穹頂元素，但與傳統穹頂不同的是，其穹頂部分采用新型不銹鋼材料，上方設開窗以便光線透入，半球形穹頂由不同角度不銹鋼塊面組成，在陽光的照射下，受光面和背光面組成花瓣形狀，同時金屬材質的金屬光澤讓傳統穹頂表現出現代感。此外，此穹頂的工程結構與傳統的骨架劵亦大有不同，穹頂由四根高低不同的立柱支撐，其重力通過四塊傾斜的平面分散到四根柱上，最終，將重量分配到建筑下方基座上，貝聿銘稱此為方案為“不對稱花瓣”，此種方法巧妙地解決了穹頂的建筑難題，這些設計無處不表現出現代建筑與當地人文環境巧妙融合。

2.貝聿銘人文設計理念

貝聿銘的作品設計中囊括了多種文化的蹤跡，可以說是一位“跨文化設計大師”,在他的設計中除了表現現代主義設計理念，還蘊含了東方設計元素以及建筑所在地的人文思想。貝聿銘的設計從地域歷史文化入手，總結歸納當地人文精粹，再根據其獨有的現代主義風格進行簡化改良設計，使其與現代建筑的結合更加和諧，同時亦使得當地使用者更容易產生認可及歸屬感。

三、結語

貝聿銘的現代主義建筑設計在光影、幾何形體、構造結構、現代材料等方面的運用都有自己獨到的見解，他在現代主義建筑的基礎上巧妙地融合了建筑當地的自然環境、人文環境以及其自身的獨到見解，并在此些基礎上尋求創新與發展，在現如今建筑設計中有許多值得我們借鑒之處。