漫瀚調在影視音樂中的應用與創新

漫瀚調是以蒙古族短調民歌為基礎、以漢族的唱法為其風格，精妙融合而成的獨特的鄂爾多斯歌種。其腔調熱情豪放，旋律樸實，語言樸素，句法整齊，節奏明快，融合了準格爾鄉音土語，形成了漫瀚調獨特的藝術風格，在內蒙古準格爾旗以及周邊的山西以及陜西等地久盛不衰。本文通過文獻分析、田野調查等研究方法，對漫瀚調在影視中的創作與應用進行重點研究。具體包括：其一，以2014年趙國樺導演的《漫瀚調》為研究對象，立足于藝術美學，將影視中漫瀚調與劇情、音樂與戲劇元素有效結合，進行深層次探索;其二，電影與“非遺”相結合，不僅是將客觀現實加以圖像化呈現，更重要的是強化運用電影講述故事的能力，深入挖掘出蘊含在民族民間文化土壤中特有的思維方式、文化意識和精神價值。

漫瀚調發源地是內蒙古自治區準格爾旗，正是沙丘、沙梁、沙漠遍布的地區，生活在這里的蒙漢人民，以漫瀚調為自己的歌種命名，是自然的、合情合理的，也是十分貼切的。準格爾旗是漫瀚調的故鄉，漫瀚調是準格爾旗的特產。1996年后，漫瀚調受到各界人士的重視，使其得以傳承、傳播。筆者將從影視中的創作、應用以及“非遺”傳承等方面進行論述，在影視的創作與應用中不斷提升漫瀚調的知名度，助力其走向全世界。

漫瀚調突破了蒙古曲定詞定調的固定格式，出現了一種新的特殊表演形式，即一曲多詞，一詞多曲。而演唱形式則因為蒙漢兩族人民在長期的交流中互相邀請參加聚會，在聚會時即興編詞演唱，有問有答，一唱一和，一般都是采用男女對唱的形式。樂器的演奏多數是以民族傳統器樂三弦、粗管笛子、四胡、揚琴作為伴奏。漫瀚調的腔調熱情豪放，旋律樸實新穎，語言樸素無華，歌詞句法工整，節奏明亮且歡快，再加上融合了準格爾鄉音土語，散發著濃郁的鄉土氣息以及山野風味，形成了一種獨特的藝術表演風格，并在準格爾旗以及周邊的山西、陜西等地久盛不衰。

一、漫瀚調在影視創作中的應用

由內蒙古電影集團有限公司和中共準格爾旗委宣傳部聯合出品，由張秉毅、趙國樺擔任編劇，趙國樺導演的《漫瀚調》，讓人們有機會可以去到影院領略內蒙古準格爾旗漫瀚調的藝術魅力。這部電影是在漫瀚調的特殊文化內涵基礎上創作的一部非常優秀的電影作品。《漫瀚調》是以鴉片戰爭結束后，清朝政府在鄂爾多斯地區大量招兵買馬以及大量籌備軍餉，大面積開墾草原牧場為背景，以漢族青年李河清與蒙古族姑娘都力瑪刻骨銘心的愛情故事，以及蒙漢兩族人民同仇敵愾、奮起反抗清王朝開墾草原，保衛自己家鄉的“獨貴龍”運動為影片主要情節，表達了蒙漢兩族人民親如一家的深厚情誼。

影片一開始就伴著漫瀚調，講述光緒三十一年（1905年）的抗墾運動。隨著音樂的結束，正片開始。李河清回憶當時，由于家中年年大旱，開始走西口。“大清朝的圣旨開墾的風，刮來了種地的伙計漢族人。蒙古族人的草地漢族人來耕……”這幾句歌詞介紹了整部影片的基本背景，在影片的開始能夠吸引觀眾，使之更快地融入劇情，從影片中探究蒙古族與漢族兩個不同語言、不同文化、不同生活習俗的民族是如何融洽地生活在一起的。男主人公李河清與女主人公的愛情故事以男女對唱的形式呈現，即興編詞演唱，有問有答，一唱一和。而影片中的樂器演奏大多數是采用三弦、粗管笛子、四胡、揚琴等蒙古族樂隊中的傳統民族器樂。整部影片有20首“漫瀚調”貫穿全篇，以曲子加影像的形式讓觀眾走進這部影片，并能在影片結束后，哼唱其中的主體旋律以及耳熟能詳的部分，這就達到了漫瀚調在影視創作中應用的真正目的。

經過探索漫瀚調的蹤跡可以發現，其主要出現在山西、陜西的北部，以及內蒙古等地區。漫瀚調的曲目很多，現在已經收集整理出90余支，如果均出現在關于我國西北的影視劇中，哪怕只是少量出現，或運用其音樂元素進行改編創作，也能讓我國藝術瑰寶的傳承、創新與發展邁出重要一步。而我國的《嘎達梅林》《蒼狼》《大宅門》以及《燕云臺》等著名影視作品中均沒有出現漫瀚調的身影，這是影視音樂的一大缺失。講述抗戰歷史的電影《八佰》里面運用了眾多民歌以及我們所熟知的音樂。例如，中間和結尾均有一段凄美的音樂，這段音樂來自愛爾蘭的民歌，給人以深刻的印象，在戰爭最緊張的時刻運用了俄羅斯歌劇選段《夜鶯》，將緊張的氛圍推向高潮，而這些歌曲均被我們所熟記，并且能夠引起人們的共鳴。中國的漫瀚調音樂藝術中也包含了戰爭等題材，如果將其中的一小段進行改編創作，表達戰爭的殘酷、對親人的思念、對離愁的哀怨等情感，何嘗不是影視音樂的一大突破？這就需要我國的民族音樂家共同努力。在《漫瀚調》這一音樂影片中，劇情與影視高度融合，將漫瀚調的形成與發展過程展現得淋漓盡致，這是向世界展示中國音樂的有效方式。

二、漫瀚調的傳承與創新

電影作為一種文化傳播途徑，可以在不同時空、種族、人群中經由視覺符號而自由穿行，而“非遺”文化在影像結構中直接或間接地參與敘事，“無形”的文化形式便附著于有形的人物角色上，能夠成為推動故事發展的核心力量。根據筆者查閱文獻與影視資料、走訪民間藝人與劇院可知，漫瀚調的傳承大多以民間走唱、音樂劇或新歌劇的形式進行，除《漫瀚調》外，很少或幾乎沒有再以影視的形式出現在熒幕中。

《漫瀚調》是第一次以電影藝術的形式將內蒙古自治區鄂爾多斯高原的漫瀚調完美地展現在觀眾朋友的面前。之后，在創作漫瀚調時則很少以影視的形式出現，而是將漫瀚調與音樂劇、歌劇緊密相連，漫瀚調的創作更多體現在這些方面，與影視音樂漸行漸遠。但是在當今的發展中，影視行業日益興盛，人們傳承民族文化、民族音樂必定要抓住這個機會，將漫瀚調傳播到各地。

近年來，越來越多的電影在故事情節設計與敘事中融入較多的“非遺”元素，提升了電影的文化意味，同時讓電影成為“非遺”傳播和教育的重要途徑和載體。而漫瀚調以電影這種特殊的傳播載體可直觀呈現“非遺”文化，使受眾更好地接受與理解“非遺”文化。

由于“非遺”具有非物質性、活態性、民族性、地域性等特征，對于一個不了解其文化內涵與歷史淵源的人來說，其精華與精彩是無法深刻體會的。而通過《漫瀚調》這部電影，可以給觀眾直觀的感受，再通過故事講述讓漫瀚調與故事情節完美結合，能夠達到良好的傳播效果。

人們的記憶往往由視覺與聽覺同時作用效果才會更佳，將“非遺”與影視音樂相結合不僅能夠讓人們清晰地記憶和傳承，還能為今后的研究提供新視角。所以，今后漫瀚調的傳承與創新發展，乃至更多“非遺”文化可以采取將影視與音樂結合的方式，讓更多人去關注“非遺”文化。

（內蒙古師范大學音樂學院）

作者簡介：胡惠娟（1994-），女，河北張家口人，碩士研究生，研究方向：作曲理論與教學。

基金項目：內蒙古師范大學研究生科研創新基金資助項目“漫瀚調在影視中的創作與應用”（CXJJS19077）。