宋代南豐白舍窯青白瓷的雅俗之辨*

李青陽 張 蓉 劉 萱

(贛南師范大學 江西 贛州 341000)

前言

白舍窯位于江西省南豐縣白舍鎮，亦稱為“南豐窯”。清同治“南豐縣志·古跡志”記載：“白舍，宋時置官監造瓷窯，窯數處，望之如山?！盵1]白舍窯在宋代盛況空前，是主燒青白瓷的重要窯口。從所遺留的大量青白瓷來看，燒制工藝精略不一、質地粗細不一、裝飾繁簡不一，說明當時白舍窯青白瓷的受眾十分廣泛。其中一些青白瓷，造型簡約淡雅、裝飾純凈素雅，符合宋代文人士大夫等精英階級的審美趣味，體現了雅的審美風格；另外一些青白瓷則受世俗文化影響，造型仿生、裝飾豐富，折射出普通市民階層的審美趣味，呈現出俗的時代特點。

1 淡簡清致——白舍窯青白瓷的雅之傾向

宋代崇文抑武，科舉興盛，尚文風氣盛行，為宋學的發展提供了契機。故陳寅恪發出感嘆：“華夏民族之文化，歷數千年之演進，造極于兩宋之世。”[2]文人“淡、簡、清、韻”的審美情趣引領了整個社會的審美風尚。田自秉先生指出：“宋代的工藝美術，具有典雅、平易的藝術風格。不論陶瓷、漆器、金工、家具等，都以質樸的造型取勝，很少有繁縟的裝飾，使人感到清淡的美?！盵3]這種清淡的美從宋代白舍窯青白瓷中可窺探一二。

白舍窯青白瓷晶瑩潤澤的釉色與兩宋文人對玉的崇尚是分不開的?？鬃釉疲骸胺蛭粽?，君子比德與玉焉?！盵4]儒家的玉德觀使文人形成了借玉承德、以玉比德的“尚玉”思想。“白舍窯在使用富鐵沉積粘土時，窯工對原料的淘洗工藝較為精致，除掉了較多的含鐵類礦石雜質，坯體的白度相應的有所提高?！盵5]因而有“白舍白瓷”之稱。相較于其他窯口所產的青白瓷，釉色更加潔白似玉，可與玉器相媲美，有著“瓷中之玉”的美稱，承載著玉器重德的功能，滿足了文人的“尚玉”情結。如圖1、圖2的白舍窯青白瓷，通體施青白釉，釉層輕薄，釉色瑩潤，有著玉一般的通透感，其色澤素凈淡雅，蘊含著文人清淡自然的審美追求。

圖1 宋 白舍窯葵口碟撫州市博物館藏

圖2 宋 白舍窯牡丹紋深腹碗撫州市博物館藏

理學在宋代地位極高，理學家朱熹認為器能載道：“凡有形有象者，即器也，所以為是器之理者，則道也。”[6]理學“道體器用”的道器觀契合了宋代含蓄委婉的雅之風尚，宋人從關注器用之美升華至注重內在省思，而不是拘泥于外形之貌，白舍窯青白瓷的造型受這種道器觀的造物思想影響，呈現出簡潔內斂的特點。此外，宋代理學也推崇禮制，強調“遵其文，擇其器”，器形也變得更加規整復古，白舍窯青白瓷中也有不少禮儀雅器，尤以盤、壺、罐、盂等禮器最為常見，皆高古典雅、規整莊重，展現出宋代崇禮尚雅的時代風氣。白舍窯青白瓷在理學的影響下，形成了簡潔、輕巧、內斂、規整的器型風格，表現了文人對“雅”的審美追求。以白舍窯的葵口碟為例(見圖1)，碟呈花口狀，造型簡潔輕巧，胎質細膩，胎體厚薄適度，器物線條流暢，器形規整，嫻靜端莊，給人以平淡穩重之感，趨向理學的審美，滲透著宋代寧靜、淡泊、含蓄的理趣意蘊。

白舍窯青白瓷器表不重雕琢，少見繁縟的紋飾，多以淺刻花紋和天然裂紋取勝，其紋飾簡潔疏朗，常常淺刻于內壁，并隱于釉面之下。這種裝飾下的青白瓷既突破了釉色的單調感，又保持了釉面的完整性。白舍窯青白瓷的紋飾精致而不張揚，與“以天地萬物為一體”[7]的理學所蘊含的美學思想相近，給人以自然天成、樸素高雅之感。如南宋白舍窯的牡丹紋深腹碗(見圖2)，通體施青白釉，碗內花紋若有似無，淺刻于釉面之下，牡丹紋飾與青白釉色相依共存，有著“清水出芙蓉，天然去雕飾”的視覺效果，既不失自然恬淡之美，更兼高逸雅致之韻，展現出受理學影響下的宋人“不工之工”、“萬物一體”的審美情懷。

白舍窯青白瓷融文人之審美，呈現出“釉玉、色清、形簡、飾淡”的特點，給人“似淡而實美”之感，實現了其對“淡、簡、清、致”的追求。白舍窯青白瓷寄托著宋代文人對雅的審美情思，滲透著內斂含蓄的理性之美，成為了宋代哲學思想與瓷器工藝完美結合的時代產物。

2 寓巧于器——白舍窯青白瓷的俗之傾向

宋代文人追求淡泊雅致的審美情趣引領了整個社會的審美走向。但隨著商業經濟的發展，整個社會呈現商業化、世俗化的發展趨勢，迎合市民階層的世俗審美也逐漸發展起來。新興市民階層的壯大促使陶瓷需求日益激增，瓷業在這種大環境中愈加興盛，各地窯口爭相涌現，促成了湖田窯、吉州窯、白舍窯等大型民窯的勃興。白舍窯作為商業民窯，為民所用是其根本特征，因而青白瓷的造型與裝飾也受到商品性的影響，呈現出大眾性的審美趣味。

“俗，習也?！盵8]俗源于人之行為習性。白舍窯青白瓷被用于平民百姓的日常生活，自然蘊藏著平民階層的世俗審美。白舍窯青白瓷的造型中大量運用了仿生的方法?！皬娜祟惿畹谋举|屬性來看，模仿自然形態的動機一般有下列兩種：一種依靠信仰和崇拜等宗教的動機；另一種以表達某種意義為目的的以及從愛好和審美立場出發的動機。”[9]白舍窯的仿生瓷是民眾信仰和世俗審美結合的產物，通過含有吉祥、美好寓意的動植物形象，如瓜果蔬菜、家畜家禽等，來寄托普通民眾祈求生活安穩、富貴如意的愿望。如白舍窯青白瓜棱執壺(見圖3)是以南瓜為原型的仿生壺，器身修長，瓜腹逼真飽滿，蘊含著“瓜瓞綿綿，多子多福”的吉祥寓意。白舍窯仿生類的青白瓷在美化器物的同時傳達著普通民眾對于美好生活的向往，折射出寓情于物，象形寓意的世俗情趣。

圖3 宋 白舍窯青白瓷瓜棱執壺撫州市博物館

白舍窯所產的青白瓷大多是民眾所需的實用器皿，但在宋代佛教世俗化趨勢的影響下，也生產一些滿足人們心里慰藉的青白瓷塑作品，如佛像、堆塑瓶、祭祀供器、墓葬器等。宋代佛教興盛、信徒眾多，朱熹言：“今看何等人，不問大人、小兒、官員、村人、商賈、男子、婦人、皆得入其門。”[10]佛教“普度眾生”的思想順應了市民內心渴望安寧的需求，使人們趨之若鶩。廣大民眾的崇佛心理也導致了白舍窯佛教瓷像的興盛。白舍窯的佛教雕像形象寫實、貼合生活，符合人們心中的神佛形象，備受人們喜愛。如北宋白舍窯的觀世音造像(見圖4)，佛像頭戴佛冠，寬袖赤足，手捧玉凈瓶于胸前，神態慈穆親切，寧靜安詳，極具寫實性，符合百姓心中的普度眾生的形象，表現出佛教人物的世俗化特點。

圖4 宋 白舍窯的觀世音造像宋元南豐白舍窯古瓷展示館

受“霞不重以丹青，云不施以彩繪，恐失其嵐光野色”[11]的審美旨趣影響，宋代陶瓷的裝飾大多不重著色，偏向自然、淡雅之美。但是，白舍窯有部分青白瓷在單一的釉色的基礎上采用了局部彩繪的裝飾手法，滿足了民間世俗審美對色彩的喜愛。通常這種白舍窯青白瓷的彩繪裝飾是在器口施一圈褐彩，或在內壁淺刻后涂繪淡色褐彩。如白舍窯的梅月紋盞(見圖5)，在碗口施一圈醬色，內壁刻劃一支梅枝，點綴數朵梅花，刻紋之上施淡色褐彩，紋飾與色彩的相互搭配加強了青白瓷的視覺效果和裝飾意味，在整體淡雅之中也融入了民眾富有生活趣味的世俗審美。

圖5 宋 白舍窯月影梅盞江西省博物館

3 以和為美—白舍窯青白瓷的雅俗交融

宋人贊寧曾為雅俗定義：“雅即經籍之文，俗乃街巷之談?！盵12]但隨著宋代崇文抑武政策和商品經濟的雙向發展，雅、俗文化發展到了鼎盛狀態并有打破雙方壁壘之傾向，雅、俗之間的界限愈發模糊，構成了兩宋雅俗兼容的審美思潮。這一背景下的白舍窯青白瓷在繼承“雅”文化的同時將市井中的“俗”文化納入其中，呈現出雅俗交融的風格。

宋代重文輕武，工商階層對文人十分向往，蘇轍云：“凡今農、工、商、賈之家，未有不舍其舊而為士者也?！盵13]在這種情況下文人的審美取向成為了士農工商的共同追求。陳舜俞亦云：“異服奇器，朝新于宮庭，暮仿于市井，不幾月而滿天下?！盵14]精致淡雅的白舍窯青白瓷甚得文人青睞，必然引起市民模仿。白舍窯青白瓷簡化的造型與素雅的裝飾也反映出普通民眾模仿文人審美并向其靠攏的趨勢，折射出民眾對于文人階層的推崇。

錢穆認為：“在唐以前，文學藝術尚是貴族的、宗教的，而唐興以來則逐漸流向大眾民間，成為日常人生的一部分。”[15]兩宋時期由于市民階層的興起這種現象更為明顯。市民階層的世俗審美不斷沖擊著文人淡雅的審美取向。白舍窯作為專燒青白瓷的民用窯口，也受到勢頭強勁的市民階層審美沖擊。青白瓷雖然雅致，但白舍窯為了增強市場競爭力，提高銷量和產量，所產青白瓷重視器物的實用性與趣味性，呈現出世俗化的發展趨勢。

王國維先生曾說：“雅俗古今之分，不過時代之差，其間固無界限也?！盵16]雅俗之分不過時代之差，不過審美之異?！盎跁r代的差異性，人們對文化的喜好各不相同，雅俗的區別也并非相隔于器物之間，而在于人的不同感受?！盵17]因而白舍窯的雅俗異趣實際上是文人與普通市民的審美觀在青白瓷中的各自體現。受宋代社會風俗影響的白舍窯青白瓷不論是由雅趨俗還是化俗為雅，其本質都是雅俗間的相互交融。然正所謂：“和也者，天下之達道也”[18]。白舍窯青白瓷雅俗相宜、雅俗交融，盡顯了宋代瓷韻。