基于安徽花鼓燈藝術的幼兒音樂活動初探

趙慶梅 周姝妤

【摘要】近年來，中國傳統藝術在我國教育界得到了廣泛的關注，本文以中國傳統民間音樂藝術花鼓燈為基點，對如何將其運用于幼兒音樂活動中做一個初步探索，從花鼓燈藝術內容的適宜性和趣味性，教學方法的游戲性和多樣性，以及教學中的輔助素材多樣性這三個角度來闡述活動開展策略，為廣大教師進行音樂活動設計提供幫助。

【關鍵詞】中國傳統民間音樂藝術 ?游戲性 ? 多樣性

“民族文化教育是本源的、根的教育。”音樂的學習是可以化無形為有形的，音樂也是中華民族優秀傳統文化和教育的重要載體。從對音樂表達形式的認識角度來看，與其他的藝術表現形式相比，音樂能夠更好地深入到每一位幼兒心靈，啟迪和培養他們的情緒力，激發幼兒情感。花鼓燈的美學風格和藝術形式極為豐富，作為一種民間藝術資源，從其歌謠、器樂、舞蹈等元素入手，并加以改造利用，成為幼兒音樂活動的素材，將具有較強的現實意義。適宜的花鼓燈藝術內容和教育策略能培養幼兒的民族精神，增強幼兒的民族認同感和歸屬感。同時，還可以增加幼兒音樂活動的趣味性和豐富性，促進其德智體美的全面發展。因此，在幼兒園開展基于花鼓燈藝術的幼兒音樂活動，不僅是傳承我國優秀傳統文化藝術的需要，也是幼兒全面健康發展的內在要求。

一、教學內容的適宜性和趣味性

（一）內容選擇要適宜

花鼓燈在選材上一定要充分地著眼于幼兒的興趣，選取讓幼兒感興趣的內容，在此基礎上把歌唱活動和表演、韻律欣賞等有機地結合起來。比如，花鼓燈作品《劉海戲金蟾》，通過古老的中國民俗和傳奇故事，調動了幼兒對學習的積極性和興趣?；ü臒魝鹘y兒童喜劇《搶板凳》中起伏變化的音樂和簡單趣味的情節，容易被幼兒接受和理解，搶板凳的游戲也會充分激發幼兒的興趣?；ü臒羲囆g中的很多內容都可以考慮遷移到幼兒音樂活動中，但并不是所有的內容都適合于幼兒來學習。所以，研究幼兒的興趣愛好和對藝術的認知能力，并以此作為主要依據來選取花鼓燈課程內容非常必要。

（二）內容設計要趣味

活動內容在設計上的趣味性和情節性對于課堂氣氛來說很重要。比如《棉花新曲》作為一個音樂欣賞活動素材來看，單純對于音樂的欣賞很難激發幼兒興趣，樂曲要表達的情感也不能完全被幼兒理解。在欣賞初期，可以嘗試讓幼兒做一些采摘棉花的動作，剛開始是集體的統一練習，之后嘗試增加新的動作，也可以讓幼兒圍繞主題創編新的動作，最后可以在歌聲和旋律中進行采摘棉花的游戲，提高幼兒活動的興趣，調動幼兒學習的興趣。

二、教學方法的游戲性和多樣性

（一）教學方法的游戲性

在對于音樂的理解與感知過程中，我們需要更多地考慮如何引導幼兒運用適合的學習方法和策略，在游戲中去學習和欣賞音樂。在開展傳統花鼓燈劇目《推小車》教育活動時，教師一定要充分順應幼兒的需求，注重引導幼兒更好地去體驗和感受，以游戲作為工具，探索出更多的可能性。在《推小車》這個音樂游戲活動中，幼兒一邊演唱歌曲一邊進行音樂游戲，這種教學模式能讓幼兒在玩得高興的同時，也能掌握音樂旋律。在游戲當中學習音樂，可以充分地發揮內隱性學習的功能，在不需要意志努力的情況下，也能夠很好地達到甚至遠遠超過外顯性學習的目標效果。因此，在開展音樂教育活動時，我們也可以考慮，通過這樣一種游戲的形式來給予幼兒更多地接觸到音樂的時間和機會，讓幼兒愉悅地、主動地進行學習。

（二）教學方法的多樣性

教師要注意教學方法要豐富多樣，教學過程要循序漸進，以模仿為主。模仿是幼兒與生俱來的本能，讓幼兒機械地模仿，是不可取的。每一位幼兒都會擁有與眾不同的想象力，都有自我創造的需要。因此，在音樂活動的教學中，教師可以出示圖片或使用多媒體，采用視聽結合的方法，根據不同樂段的特點編創故事的方法，以及繪畫法。這些教學方法既能讓幼兒更切實地去體會到成就感，又能讓幼兒之間增進感情。多樣的教學方法可以使幼兒自發、主動地進行音樂學習，提升創造力和想象力。同時也能使幼兒在活動中學會合作及分享，了解和掌握有關音樂的知識。

三、教學輔助材料的多樣性

（一）巧用樂器

安徽花鼓燈的樂器以花鼓、鑼、镲“三大件”為主。在活動中增加多樣化的打擊樂器，使得教學中所用的輔助材料變得豐富，讓音樂更加有趣。因此，在音樂活動中巧用樂器，既是一個激發幼兒音樂興趣的良好契機，又是培養幼兒節奏感的好方法。除了現成的各種樂器之外，還應該和幼兒共同制作適合他們發聲的器材，比如，利用我們日常生活中經常使用的盆、瓶、紙等等。相同的物體也可以通過不同的操作方式來使其發聲，比如紙張可以揉搓、敲打、撕裂等。讓幼兒大膽地探索這些發聲器材，自然地掌握一些基礎的節奏，在教師的指導下可以逐步獨立完成配樂演奏。

（二）妙用圖譜

通過圖譜的方式，可以讓整個音樂變得更加形象。音樂本身其實就是一種抽象的藝術，學前年齡段的幼兒思維常常是具象的，對于這些抽象性的東西很難理解。安徽花鼓燈音樂部分配樂沒有填詞，使幼兒更加難以欣賞和理解，這時候圖譜就至關重要。圖譜中的圖案符號可以代表樂曲內容，讓幼兒知道，這個時候音樂在“說”什么，圖譜還可以通過不同的線條表示旋律的緩急和音的高低。當然，這些符號和線條并不是由教師一個人去規定的，而是由幼兒和老師共同討論得出的。在活動的過程中，教師要與全體幼兒共同進行討論，什么地方要用什么樣的圖來進行表示，一起完成圖譜。妙用圖譜可以使音樂直觀化、具體化和形象化，有助于提高幼兒對音樂的感受、理解、體驗以及創造的能力。

參考文獻：

【1】黃靜.民間游戲在音樂教學中的有效應用[J].傳播力研究，2020，4（16）：124-125.

【2】趙潔，程志龍，戴世春.花鼓燈藝術在幼兒音樂課程資源開發中的現狀研究[J].蚌埠學院學報，2018，7（01）：109-114.

【3】潘麗.花鼓燈的文化內涵解讀[J].北京舞蹈學院學報，2007（04）：81-86.

【4】蘇夢茜.幼兒音樂活動游戲化初探[J].新智慧，2020（15）：33.