邢 辛
導演:查明哲
舞美設計:羅江濤
燈光設計:邢辛
演出單位:重慶市話劇院
邢辛:筆者很喜歡該劇場景的逼真寫實風格,整體結(jié)構(gòu)固定在轉(zhuǎn)臺上,通過轉(zhuǎn)臺展示各類場景。相信別的燈光設計也會喜歡此類設計,既有高低錯落、不同質(zhì)感的環(huán)境,又有統(tǒng)一的空間感。相對于寫實空間,重點要有模擬自然光線的空氣感與方向感的能力,投射角度與自然色調(diào)是把控重點。





舞美設計:季喬
燈光設計:邢辛
演出單位:廣州市話劇藝術(shù)中心
邢辛:不同光束的形態(tài)組合與投射角度,既要考慮照明效果又要考慮與具體舞臺形象的構(gòu)圖關(guān)系,而這種關(guān)系重點是要放眼舞臺整體空間。大面積冷暖色調(diào)對比,是利用不同光源體自然形成,后區(qū)一排PAR燈使空間充滿力量與溫暖。人物光在簡單背景前更要做到明暗層次過渡自然,色調(diào)處理細膩豐富,這主要靠主輔光的主觀強化與平衡。






導演:曹其敬
舞美設計:高廣健燈光設計:邢辛演出單位:遼寧歌劇院


邢辛:歌劇《蒼原》距最初上演已歷經(jīng)二十余年。現(xiàn)在恢復燈光的難點在于舊燈具、舊器材,如回光燈、換色器等已完全退出歷史舞臺,如何用冷光源燈具(電腦燈、LED燈)替代原有的熱光源燈具(回光燈、PAR燈),這不僅是對技術(shù)層面的考量,更重要的是要利用現(xiàn)代燈具的技術(shù)優(yōu)勢,再現(xiàn)并加強原作中凝重、樸實、蒼涼、遒勁的戲劇氣質(zhì)。
本劇的燈光調(diào)整重點包括以下三點。



(1)充分利用電腦燈豐富的調(diào)色功能,加強整體舞臺視覺的繪畫感,特別是不同層次的灰調(diào),電腦燈及LED雖具有強大的調(diào)色功能,但稍不留意就會過純過火過亮,詬病即出,這應時刻警醒。
(2)利用電腦燈不同大小、不同質(zhì)感的軟硬光束,加強人物光的雕塑感、力量感。
(3)利用電腦燈隨意可控光區(qū)的便利性,盡量減少追光的運用。過去追光燈的頻繁使用,往往破壞人物與周圍環(huán)境或空間的某種戲劇性關(guān)聯(lián)關(guān)系,換句話說,舞臺空間的假定性往往被粗暴的追光所攪局。

導演:張曼君
舞美設計:修巖
燈光設計:邢辛
演出單位:贛南藝術(shù)創(chuàng)作研究所
邢辛:舞臺寫意,空間寬敞。一方面給燈光運用帶來極大的自由度,另一方面很容易帶來光區(qū)、光色、光束過溢,特別要警惕不好的用光習慣導致的整體空間散而無神。燈光設計不僅是把空間注滿光,更重要的是語匯要符合這部劇的氣質(zhì)。
此劇的另一難點或說是有趣之處在于,舞臺合成前雖有大致的審美走向考慮,但很難有清晰、準確的設計方案。更多的是見到表演與空間、道具、環(huán)境、音效等所有舞臺因素融合后的即興創(chuàng)作,而這一過程不正是舞臺藝術(shù)最大的魅力所在嗎?
修巖:《一個人的長征》是一個盡可能接近表現(xiàn)性的空間,所有場景、時間、人物、道具都與氛圍、情緒交織在一起,力圖通過采茶戲的獨特舞蹈與肢體語言,去嘗試輕松、愉悅的劇場性表達,這樣一種創(chuàng)意的假設,燈光照明就尤為重要。因為不是一種事先預設的場景描摹,而是需要一種現(xiàn)場即興的發(fā)現(xiàn)與發(fā)揮。邢辛老師的燈光處理,無疑是提升了這種劇場性與表現(xiàn)性的風格特點,顯得既主觀克制,又風趣自然。


