在空間與形態(tài)下對繪畫語言的探索

皇甫耿輝

（湖北美術學院，湖北 武漢 430205）

在藝術創(chuàng)作中，藝術空間的有形與無形是兩種不同性質的屬性。在有形的空間中，是藝術工作者使用不同的媒介、繪畫語言和藝術手法構建起畫面空間，反映創(chuàng)作者對客觀物體的再現(xiàn)；在無形的空間中，是主觀對客觀世界的一種認識，創(chuàng)作者通過構建空間的藝術形態(tài)從而實現(xiàn)對客觀對象的把握，然后通過藝術創(chuàng)作反映出創(chuàng)作者所要表達的思想。“空間是認識存在的基礎，具有精神屬性。”繪畫作為一種重要的繪藝術種類擁有豐富的藝術語言和表現(xiàn)力，隨著信息化時代的到來，促進了繪畫的變革與發(fā)展，多元化成為了時代特征，而空間的表達也成為了創(chuàng)作中需要關注的重要方面。就筆者來說，反映在藝術創(chuàng)作中，要通過繪畫的題材和繪畫語言來探討空間與形態(tài)。

繪畫題材是繪畫創(chuàng)作中首要解決問題。在題材方面，筆者在自身生活經(jīng)驗的基礎上，以現(xiàn)實中的所觀所感為表現(xiàn)對象，力求呈現(xiàn)時代潮流中的主觀感受。筆者自身的繪畫題材可分為兩類，一類是以自己生活為對象的人物畫，另一類則主要是以歷史與時代事件為表現(xiàn)對象的場景畫。這些題材皆基于筆者對曾經(jīng)的軍旅生活有著深刻了解和體悟。筆者深受美國畫家薩金特和中國油畫家郭潤文的影響。薩金特筆觸奔放，無意中將自我情感訴諸筆端，郭潤文筆觸婉約內(nèi)斂但不失瀟灑，兩人繪畫皆來自于現(xiàn)實，受此啟發(fā)，筆者選取了那些能夠反映自己生活過得軍旅生活為描繪內(nèi)容，以期望通過繪畫來認識和體悟這些視覺對象。當然，以軍旅生活或者歷史和時代事件作為創(chuàng)作題材也并非全然受到前代畫家的影響，更多還是源于對祖國的熱愛，這是每位中華兒女最深層的情感。希望能夠通過自己的畫筆展現(xiàn)主旋律繪畫體現(xiàn)在國家、民族和大眾的時代精神。

繪畫語言是一個綜合性很強的概念，是創(chuàng)作者以主觀情感結合客觀事件表現(xiàn)思想感情為目的的，運用不同的繪畫材料為物質載體，以色彩、線條、明暗、肌理等視覺信號為媒介，通過造型藝術方法手段，創(chuàng)作描繪藝術形象給人以美的視覺體驗的表達方式。筆者始終認為對繪畫語言的理解要基于自身的創(chuàng)作經(jīng)歷和生活感受。

繪畫語言的構建需要根據(jù)客觀對象的視覺感受和視覺特點來進行一定的取舍和改變，并非單純展示繪畫技巧。沒有繪畫內(nèi)容的作品是空洞的，因此筆者反對“為了藝術而藝術”“孤芳自賞”式的論調。如果繪畫語言失去了其承載的內(nèi)容，那么其內(nèi)在精神或內(nèi)涵也無從談起，那么它最終淪為單純的物質材料，反映在受眾上，就只是與自身無關的五指活動，而非精神上的審美活動。總的來說，對繪畫語言的探索需以充實的內(nèi)容來作為前提。但是，對于“藝術來源于生活，并高于生活”的論調同樣保持警惕，并需要進一步探討。為此，本文以自身的創(chuàng)作實踐為基礎，從畫面的構圖、形象的塑造、色彩的運用以及創(chuàng)作意識等幾個方面展開了討論。

畫面的構圖也可稱為畫面的結構，這是創(chuàng)作者從靈感到構思的創(chuàng)作過程，包含了創(chuàng)作者的思維和實踐。在創(chuàng)作上，根據(jù)主客觀的需要來決定畫面取舍、物體大小與空間位置。筆者的人物場景創(chuàng)作大多采用中近景構圖，這樣可以更為清晰地呈現(xiàn)物象，受眾者帶來強烈的視覺感受。例如《實彈射擊》（圖1）描繪了炮兵射擊的場景，畫面中矗立炮車顯示出鋼鐵特有的力量，而人物的穿插采用穩(wěn)定的三角形構圖，多而不亂，烘托出演訓中緊張而有序的氛圍。另外，畫面背景中的炮火則烘托出緊張熱烈的氣息。

與此同時，創(chuàng)作也應該關注時間因素。許多藝術創(chuàng)作者和學者強調繪畫是一種靜態(tài)的藝術，要突出畫面的永恒瞬間。“繪畫要選擇最富于孕育性的那一頃刻。” 然而，過度的敘事性會削弱受眾對繪畫語言的關注，對時間性的強調不應以增強敘事性內(nèi)容為途徑。作品中畫面的靜態(tài)并不代表著去除了時間因素，恰恰相反，選取的正是有代表性的時間呈現(xiàn)，反映了物象最具時間性的形態(tài)和空間。因此，對畫面時間性的呈現(xiàn)主要通過具有代表性的物象瞬間，而非通過不同的敘事場景來構建內(nèi)容。

另一方面，在造型藝術中對畫面的虛與實的探討是一個非常具有中國特色的藝術課題。中國藝術理論非常講究處理虛與實的關系，“以虛帶實，虛中有實，實中有虛，虛實結合，這是中國美學思想中的一個重要問題”。虛與實對于繪畫語言的構成和畫面視覺效果的營造有著重要的關系。虛與實的結合體現(xiàn)在藝術創(chuàng)作中就是主觀與客觀的結合，具體到人物風景畫上則是情與景的相輔相成，情是創(chuàng)作者的主觀情感，景則是客觀物象。情景交融才能創(chuàng)作出具有感染力和表現(xiàn)力的藝術形象。《實彈射擊》（圖1）畫面上矗立的火炮就是一種情景交融的藝術形象，它既體現(xiàn)了軍人鋼鐵般的意志，又訴說著為國戰(zhàn)斗的艱辛與奉獻。在筆者看來，這架火炮是一座歌頌軍人的紀念碑，炮車上整個炮班人員各司其職，忙而不亂體現(xiàn)了軍人的獨有性。在創(chuàng)作中，對此融入了深切的情感，以豐富的色彩和細致的描繪呈現(xiàn)出人物的細節(jié)和姿態(tài)——它不但是預示著軍隊發(fā)展的昂揚斗志更是中國現(xiàn)代發(fā)展的縮影。

物象的塑造決定著畫面形象的意蘊和創(chuàng)作者的內(nèi)在精神。在成長過程中我們潛移默化的會受到傳統(tǒng)美學思想和藝術理論的熏陶和影響。在藝術創(chuàng)作中這種影響體現(xiàn)在對藝術形象的取舍和構思上。藝術形象反映了創(chuàng)作者對客觀物象的認識與情感投射，體現(xiàn)了主客體的相互作用。“凝神觀照之際，心中只有一個完整的孤立意象，結果常致物我兩忘而同一。”意象凝結了畫家的感情和精神。繪畫作品畫面上人物并非單純的再現(xiàn)，而是經(jīng)過了取舍和概括而形成的一種視覺符號。不僅如此，色彩作為要素，對畫面效果和視覺形象的塑造發(fā)揮著不可替代的作用。對色彩的運用依然要遵循對客觀表現(xiàn)的需要，力圖通過色彩實現(xiàn)對畫面結構的分割和畫面空間的營造。

在現(xiàn)代油畫的創(chuàng)作中，筆觸在塑造形體上有著不可替代的作用，還為呈現(xiàn)繪畫語言提供了重要的途徑。換句話說，筆觸的使用呈現(xiàn)在創(chuàng)作過程中就是創(chuàng)作者的心境，畫面上筆觸的組合用來強化畫面的視覺效果。筆觸作為一種繪畫語言，對畫面節(jié)奏感的掌握起到了重要的作用。例如，《實彈射擊》（圖1）中筆者使用大面積的色彩和筆觸來塑造火炮的鋼鐵質感，并且以細碎的色彩和筆觸塑造人物迷彩服，從而突出面部的視覺效果。人物迷彩服作為主體，亮部筆觸厚且多，暗部薄而大，厚薄對比，大小對比提供了鮮明的畫面節(jié)奏。在此，筆觸的運用對色彩和畫面的視覺效果發(fā)揮了十分重要的作用，不同形態(tài)筆觸的疊加和組合呈現(xiàn)出人物的面部特征，折射出軍人剛毅、樸實的精神狀態(tài)。繪畫語言的使用受到創(chuàng)作者的藝術觀念的影響。而藝術觀念與創(chuàng)作者的價值觀念和文化素養(yǎng)分不開。尤其在各藝術門類相互交匯多元化發(fā)展的今天，時代發(fā)展予以藝術創(chuàng)作者更高的要求。藝術是認識世界也是表達世界的通道，繪畫語言詮釋著畫家的內(nèi)在精神，而創(chuàng)作思維貫穿于創(chuàng)作的全部過程。創(chuàng)作思維，指的是對藝術創(chuàng)作中構成要素的思想，創(chuàng)作思維不僅決定著創(chuàng)作者怎樣描繪對象，也決定著藝術家如何詮釋畫面情境。也就是說，這要求畫家對客觀存在有著深刻的認識和理解。因此，筆者的創(chuàng)作建立在對自我和國家的認識與理解的基礎之上，而這片土地所孕育的時代精神、文化觀念是本人作品的精神內(nèi)核和靈魂。一位優(yōu)秀創(chuàng)作者的作品要根植于他所成長的土壤，離開了誕生成長的土地而進行的創(chuàng)作就是空中樓閣，無源之水，缺乏能夠感染觀眾的精神底蘊。因此，我們應繼續(xù)以手中的畫筆描繪和研究中國人民的故事。