海上伉儷，抒意小品

王悅陽

樂震文作品《荷香滿溢》。

眾所周知，樂震文、張弛是海上實力派畫家的代表，在取法傳統的基礎上，注重發揮藝術上筆墨、線條和烘染的技法，融入明亮、開闊、變化的時代特色。近日，“宏約深美——樂震文、張弛作品展”在南京路朵云軒畫廊開幕，此次展覽以清新靜雅的江南園林和意趣橫生金箋小品為主，題材豐富，形式多樣，展現了這對藝壇伉儷匠心獨運，別具一格的藝術風貌。

作為當代畫壇承上啟下，繼往開來的丹青大家，樂震文的作品繪畫功力深厚，筆墨揮灑自如氣韻生動，畫面布局壯闊，獨特的空間效果和韻味將傳統和現代相融合，更能夠以中外文化交流的新視角回看中國傳統藝術，悉心傳承、推陳出新。從藝數十年來，樂震文從前賢汲取藝術養料，從生活找尋創作素材，筆歌墨舞，探索創新。經歷了“江南作品”時期的酣暢、靈秀和靜美與“黃土作品”時期的陽剛、磅礴和高爽，挾裹著幽谷、寒江、暮雪與煙村，留下了和靜、沉穩、從容與坦蕩。如今，在他的畫中，大江南北，筆墨縱橫，早已融為一體，無論是江南抑或江北，蒼茫悠遠，開闊大氣，獨樹一幟。

誦讀山水，師法自然，一幀幀佳作宛如穿行于秀谷美林，留跡于水泊麗景，品味于日月星辰，出入于四季情結……在張弛的作品中，可誦山風空林，可悟云水流韻，可尋春江明月，可游精神家園，從中可以深刻感受她的水墨智慧。數十年來，大江南北，國門內外，張弛幾乎跑了個遍，她以水墨寫自然，以心靈觀宇宙，傾聽無言，對話寧靜，覓取意象，升華境界，讓筆下的自然景色流淌清雅，讓心中的美的感悟回歸自然。

毋庸置疑，樂震文與張弛這對伉儷的畫風，可謂和而不同，高標獨具，兩人皆由前輩大師張大千、吳湖帆、謝稚柳、陸儼少而上溯宋元前賢，最終呈現出柔美清靈，既具古意又不乏時代美感的藝術作品，各具風貌。上世紀 90年代，他們兩人先后東渡扶桑，海外世界的繽紛色彩，東鄰繪畫的細膩柔美，都促動著他們創作的欲望，令他們在以“外師造化，中得心源”為自己座右銘的同時，以“構成”取代構圖，層層暈染、層層深厚，從博大沉雄的兩宋繪畫飛騰變化，滋養和開創了自己的藝術創造，形成屬于自我的獨特風格。

在書畫領域，小品是一種獨特的藝術表現形式。書畫家們隨興創作的扇面、斗方、小橫幅等，各具形態。尺幅雖小而意境闊遠，著墨不多卻情趣盎然，藝術家往往創作時心境自然輕松，故而更能體現自身風格特點和思想情趣。書畫小品創作手法簡練，讓藝術家的筆墨技巧得以充分而自由的發揮，更注重意境情思的抒發，給人以自然舒暢、輕快活潑、優美恬靜的審美享受，也正是書畫小品引人入勝的藝術魅力所在。

這次展出的小品都是樂震文、張弛利用系列山水畫創作的間隙，興之所至，直抒胸臆，意到筆隨而作。得益于畫家長期的寫生積累，其創作題材堪稱信手拈來，遠峰淺渚、秀木疏林、幽禽鳴棲、錦鯉游樂躍然紙上，雖言小品，實則包羅萬象。特制的灑金箋紙，對筆墨駕馭要求極高。藝壇伉儷化繁為簡洗去鉛華，用蕭散簡淡的構圖、爽利雋雅的筆法，寫出千峰碧色、晴麓煙云、錦鯉戲水、禽鳥合鳴，呈現一派自然和諧韻律。山水創作心得運以小品繪畫，展現小中見大、宏約深美之感。

信息

鼎盛千秋——上海博物館受贈青銅鼎特展

展覽呈現有銘青銅鼎21件，自商代晚期至戰國，歷歷彰顯中國青銅時代之風貌。展品均為上海博物館1952年成立以來，受饋自社會各界人士慷慨義舉。其中潘氏家族捐贈的大盂鼎、大克鼎時隔17年再度在上博聚首，尤堪矚目。