民間美術在課堂教學中的實踐活動研究

李雪梅

摘要：民間美術在我國傳統文化中占據著重要位置，是我國各民族留下的藝術傳承，具有淵源的歷史。讓民間美術走進學生生活、走進課堂教學，既彰顯了課堂教學的意義，又讓每位學生都能夠了解華夏民族優秀的文學藝術，以免這些民間藝術埋沒在歷史的塵埃里。既然民間美術能夠流傳至今，那就一定有它存在的價值，而將民間美術引進課堂是傳承藝術最好的方式。

關鍵詞：民間美術 ? 課堂教學 ? 藝術傳承

民間美術能夠流傳至今，是無數人一代一代傳承下來的。如今，它是民間藝術精髓的象征，也是歷史為我們留下來的巨大財富，更是不同時期文化的烙印。身為炎黃子孫，華夏民族的兒女，傳承民間美術責無旁貸，我們不能讓民間藝術止步于此，要將民族文化一直傳承下去，且流芳百世。目前，最好的辦法就是將民間美術引入課堂教學，讓更多的學生了解什么是民間美術，傳承并發揚民間美術，守護民族的藝術精髓。

一、在課堂教學中融入民間美術

1.挖掘民間美術藝術，點燃學生學習熱情

中國已經有數千年的歷史，在這期間創造了許多優秀的文化遺產。民間美術就是這些文化遺產的一部分，并經歷了上百年歷史歲月。它之所以能夠流傳至今，是因為民間美術有值得挖掘的藝術內涵及存在的價值。

教師可以通過介紹一些民間藝術，激發學生美術學習的興趣。以木雕藝術為例，教師可以向學生講解民間美術中的木雕藝術，讓學生了解它是以木材或樹根為原材料進行雕刻的，且不同木材的質地也不盡相同。如鐵燁樹的材質比較堅硬，泡桐樹的木質比較柔軟，楠木和樟木不易變形，教師可以向學生介紹這些木材的質地，以此點燃學生的好奇心，激發學生的學習興趣。不僅如此，木雕的雕刻方法也有所不同，有圓雕、透雕、浮雕等，每一種雕刻對技巧都非常講究。教師向學生介紹這些知識，可以加深學生對藝術的了解，喚醒他們民族傳承的意識。

2.講解民間美術背后的故事，開闊學生視野

民間美術種類多樣，如壁畫、雕刻、剪紙、花燈，紙扎等，且不同地域各具特色。華夏上千年的歷史是何時流傳下來的？有什么來源？為什么會出現？教師可以此為出發點，向學生介紹民間美術背后的故事，開闊學生的視野，彰顯民族精神。

如教師可以向學生介紹花燈的起源：“由于漢明帝提倡佛法，為了弘揚佛法，漢明帝便下令在正月十五晚上進行燃燈禮。此后，元宵節放燈的習俗便流傳了下來，且在每年正月十五，無論是貴族還是平民，都會舉行放燈的習俗，放燈是為了彰顯喜慶的氣氛，是團員的象征。流傳到現在，花燈的樣式越來越多，工藝技術也越來越嫻熟，且制作精美。”教師通過向學生介紹民間美術背后的故事，可以讓他們更好地了解民間美術的來源，在開闊學生視野的同時，體現民間美術的美學觀念。

二、民間美術在教學中的實踐策略

1.創新教學方法，結合民間美術創新內容

民間美術包含了中國各民族、各區域的民間藝術，內容龐大且復雜，對學生而言，學習起來比較困難。為了方便學生學習，學校可以組織學生親身體驗，實地考察。畢竟藝術來源于生活，來源于民間，所以教師可以帶領學生深入當地一些美術館，近距離地感受和觀察作品，或者去拜訪民間美術的傳承人，看看他們是如何完成創作的。如果可以的話，學生可以在大師的指導下嘗試自己完成一件作品。學生通過親自動手操作，更能夠切身體會民間美術的魅力。

如今已是互聯網高科技的時代，教育也要緊跟時代的步伐。教師可以使用多媒體設備，通過互聯網等方式輔助教學，豐富教學資源，并向學生展示多種多樣的民間美術作品。這樣獲取的資料比課本上的內容更齊全，可以有效提高教學質量。

2.創設教學情境，豐富實踐操作經驗

創設良好的教學情境，對調節課堂氛圍、提高教學效率至關重要。好的教學氛圍不僅可以使學生完全投入學習，還能激發學生的學習興趣。但是，僅有教學情境是遠遠不夠的，豐富的實踐操作經驗必不可少。教師應該如何創設良好的教學情境，豐富學生的實踐操作經驗呢？筆者認為，最好的辦法就是讓學生近距離觀察，切身體會藝術創作的過程。如此一來，不僅可以豐富學生動手操作的經驗，還可以讓學生更好地學習和了解民間美術工藝品。

教師可以組織學生自己動手。如民間美術的紙扎工藝，教師可以讓學生自己動手制作一件紙扎手工，在制作過程中，他們自然能體會到扎紙工藝的魅力，理解扎紙工藝并非看上去那么簡單，其實是大有講究的。做紙扎首先要準備好材料，人們一般會使用竹篾、蘆葦、高粱秸等，然后大致編好物品的形狀，再糊上剪紙，還可以在剪紙上畫出各種圖形。在人們生活中最常見的工藝就是風箏，而風箏在古代被稱為紙鳶。這些紙扎手工藝品都來自于民間手工藝人，純手工制作，且工藝精美，非常很有收藏和觀賞的價值。

三、整合實踐內容，促進學生全面發展

高效率教學體現在實踐操作上，課本上的學習固然重要，但組織學生進行實踐活動必不可少。教師不能一味地紙上談兵，因為民間美術的實質是手工藝品，考驗的是手工藝人的動手能力。當然，要想培養學生的動手能力，良好的基礎知識也是不可或缺的，這就需要教師整合教學和實踐的內容，制訂出符合學生發展、有利于強化學生綜合能力的教學方案。不僅如此，教師還要利用好課余時間，通過生活慢慢積累相關知識，豐富自己的文化與專業水平。人們從出生開始就是一個不斷學習的過程，學習不是只針對學生而言的，教師也同樣不能停止學習。只有教師自己合格了，才有資格教導學生。筆者認為，教師要學會整合教學與實踐內容，才能更好地促進學生全面發展。

總而言之，發揚并傳承民間美術是人們不可推卸的責任，將民間美術引入課堂教學，是傳承民族文化的行為措施，值得學校和教師的大力推廣。在民間美術教學課堂中進行實踐活動，教師應將課本上的內容搬到現實，不再只是屈居于紙面上，而是讓學生近距離地觀察手工藝，并親自動手操作，制作屬于自己的工藝品。新教學方式的引入，不僅可以激發學生對民間美術的興趣，還可以將傳統文化發揚光大，走進學生的生活。

參考文獻：

[1]吳揚.論民間工藝美術的傳承與發展——以贛南客家工藝美術為例[J].大眾文藝，2017（6）.

[2]孫彥.“由技入道”與“由理入道”——對高師美術教育專業課程設置的思考[J].常熟理工學院學報，2009（12）.

（作者單位：甘肅省蘭州市七里河區王家堡小學）