鋼琴演奏技巧對音樂表現力的重要性分析

郭 靖

引 言

目前，鋼琴演奏技巧主要分為：“基礎身體技巧”和“基礎練習技巧”。在“基礎身體技巧”中，主要包含“手腕技巧”與“手指技巧”。在“基礎練習技巧”中，主要涉及“指法技巧”與“讀譜技巧”。在鋼琴演奏過程中，演奏者要根據音樂作品的具體內涵、具體風格，靈活運用不同類型的鋼琴演奏技巧，突出音樂作品的整體表現力。可以說，“鋼琴演奏技巧”與“音樂表現力”之間，是一種相輔相成的關系。要想加強音樂表現力，演奏者不能忽視鋼琴演奏技巧，要從技巧上尋求突破與創新。

一、鋼琴演奏技巧與音樂表現力內涵分析

（一）鋼琴演奏技巧內涵分析

鋼琴演奏者在正式演出中，雙手動作要靈活、力度要合適，要與周圍的器樂配合起來，連整個身體的起伏，也要符合音樂作品的風格，這些都屬于鋼琴演奏技巧范疇。而手部動作、身體反應，這些看似很自然的演奏技巧，其實需要大量、長期的專業訓練。許多優秀的鋼琴演奏者都是從幾歲開始練習，經歷極其艱苦的訓練過程，才能駕馭一些有難度的鋼琴作品[1]，獲得一些成績。

舉例來說，在《百鳥朝鳳》這首樂曲中，主要描繪的意境是生機勃勃的大自然、萬物復蘇的美好。為了突顯這種“生機勃勃”，鋼琴演奏者要掌握成熟的演奏技巧，尤其是“手指技巧”和“節拍技巧”，才能通過鋼琴演奏，呈現出林中百鳥一起鳴叫的音樂效果，帶給觀眾強烈的觸動。

（二）音樂表現力內涵分析

“音樂表現力”指的是通過音樂的形式，傳遞情感和思想。在原始社會，人們主要通過“聲音大小”、“聲音強弱”、“聲音變化”等，傳遞某種特殊意義，進行情感表達和互動。進入現代化社會，人們表達情感、思想的途徑越來越多。這其中，“音樂”屬于一種非常有特點的表達形式[2]。通過音樂傳遞情感、思想，不僅可以化解語言上的障礙，還可以帶給人藝術層面的熏陶。

欣賞一場鋼琴演出時，觀眾之所以會受到觸動，與音樂表現力有很大關系。比如說，對于《白毛女》這部鋼琴作品，每一個音符都能牽動觀眾的心，讓觀眾進入到作品所營造的具體情境中，為“喜兒”這個人物擔憂、悲傷。但在實際演出中，基于不同演奏者的演奏技巧，音樂表現力也會有所不同。比如說，有些鋼琴演奏者技巧比較好，表現力會更強一些。而有些鋼琴演奏者技巧還不夠成熟，并不能很好地帶動觀眾。

二、鋼琴演奏技巧與音樂表現力內在關系

（一）鋼琴演奏技巧對音樂表現力的影響

鋼琴演奏技巧對音樂表現力的影響主要體現在：一方面，情感比較熱烈的鋼琴作品。在情感非常熱烈的鋼琴作品中，鋼琴演奏技巧對音樂表現力的整體影響，尤為明顯。比如說，通過靈活的手部技巧，鋼琴演奏者可以表現出“歡快”、“奔放”、“灑脫”的情感，生動詮釋情感比較熱烈的鋼琴作品；另一方面，情感比較低沉的鋼琴作品。演奏情感比較低沉的鋼琴作品時，演奏者可以通過力度的控制，恰到好處地表現出這種“低沉”，讓觀眾快速進入到作品意境[3]。這也是鋼琴演奏技巧對音樂表現力的影響。

（二）音樂表現力對鋼琴演奏技巧的影響

音樂表現力對鋼琴演奏技巧的影響，主要有兩方面：第一，對綜合能力的反映。當觀眾被鋼琴演出深深感染時，自然而然會產生欣賞。這種“欣賞”，主要是對鋼琴演奏者高超技能的認可。從這個意義上來說，良好的音樂表現力，是對鋼琴演奏者綜合能力的一種反映；第二，對細節處理的反映。演奏一部鋼琴作品時，演奏者對于技巧的處理，不是一條直線，需要有起伏、分層次[4]。當觀眾感受到強烈的音樂表現力時，說明演奏者善于處理細節，可以把握住音樂作品的整體起伏與層次。

（三）鋼琴演奏技巧與音樂表現力相輔相成

對于鋼琴演奏者來說，要注意鋼琴演奏技巧與音樂表現力之間的“整體性”、“協調性”。具體來說：一方面，整體性。無論是鋼琴演奏技巧，還是音樂表現力，都屬于鋼琴演出中的一部分，觀眾不會割裂地看待這兩個部分。基于此，鋼琴演奏技巧與音樂表現力之間要相互促進，共同成就精彩的鋼琴演出。這體現兩者的“整體性”特征；另一方面，協調性。針對不同風格的鋼琴作品，演奏者要運用不同類型的演奏技巧。也就是說，鋼琴演奏技巧要契合音樂表現力，兩者要相互協調，有一種“彼此成就”的藝術理念。這體現兩者的“協調性”特征[5]。

三、鋼琴演奏技巧的主要類別

（一）基礎身體技巧

1、手腕技巧。一方面，在鋼琴演出中，通過正確的手腕技巧，可以改變手臂的支撐點、重心，減輕手腕部位承受的壓力。手腕部位的壓力減弱后，演奏者可以靈活控制手指，提高指尖觸鍵速度。由于指尖觸鍵速度不同，產生的音樂效果也會不同，可以直接影響最終的音樂表現力；另一方面，合理運用手腕技巧之后，鋼琴演奏者的臂部肌肉與關節之間，處于一種非常“緊繃”的狀態[6]。基于這種緊繃感，演奏者可以很好地控制手指，做出一系列“連續”、“精密”的指尖動作，演奏出高難度鋼琴作品。

2、手指技巧。一方面，手指技巧圍繞手指變化展開，在鋼琴演出中，演奏者要控制好手指的“擺動力度”、“擺動幅度”，讓手指靈活地接觸琴鍵，表現出鋼琴作品中的不同音符、不同調性。總體來說，手指要“靈活調節”、“轉換速度快”，主動地駕馭每一個鋼琴鍵，而不是被動、遲緩地適應鋼琴鍵；另一方面，運用手指技巧時，鋼琴演奏者要注意“分析”[7]。比如說，認真分析不同手指之間的“配合”、“切換效率”、“觸鍵順序”等，掌握手指對琴鍵的按壓幅度，并協調手腕部位，使手腕部位適應手指觸鍵的順序。

（二）基礎練習技巧

1、指法技巧。第一，在鋼琴技巧練習中，指法練習是基礎，演奏者要通過扎實的指法練習，打好演奏基礎。比如說，鋼琴演奏者要掌握調節音調的方法，妥善處理各個音階之間的內在關系。除此之外，鋼琴演奏者還要深入分析，了解在不同音階中，如何區分“和弦”、“琶音”的正確彈奏幅度。掌握好調音技巧、關鍵性調式之后，演奏者才能順利開啟下一階段的練習[8]；第二，進行指法練習時，鋼琴演奏者要主動接觸多樣化訓練資源，通過不同類型的訓練資源，提高手指的靈活性。需要注意的是，關于訓練資源的選擇，要注意“難度循序漸進”。比如說，演奏者可以根據自己的訓練情況，逐步增加訓練難度，選擇難度越來越高的訓練曲目。

2、讀譜技巧。第一，正式演奏鋼琴作品之前，演奏者通常要熟悉曲譜、做好曲譜方面的準備工作。因此，在鋼琴演奏日常訓練中，讀譜技巧非常重要。演奏者要通過合理訓練，提升自己的讀譜技巧。在讀譜訓練中，演奏者要特別注意“節奏”、“休止符”、“音符”、“調性”等因素，在理解這些因素的基礎上，深入剖析鋼琴作品整體風格、情感、思想，將鋼琴作品淋漓盡致地演奏出來；第二，在正式的鋼琴演出中，演奏者要保持一定讀譜速度，掌握快速讀譜的技巧。那么，鋼琴演奏者如何提高自己的讀譜速度？比如說，鋼琴演奏者要堅持長期、專業的讀譜訓練，多接觸不同類型的曲譜，提高自己對曲譜的理解能力、辨別能力，讓自己看到曲譜后，有一種“條件反射”的熟悉感，馬上做出反應，真正實現“快速讀譜”、“準確讀譜”。

四、提升鋼琴演奏質量與音樂表現力的方法

（一）把握鋼琴作品的內涵

要想進一步提升鋼琴演奏質量、音樂表現力，首先要把握住鋼琴作品的真正內涵。對鋼琴作品內涵的深入理解，可以從“作品背景”、“創作者”展開。具體來說：一方面，了解作品背景。正式演出之前，演奏者要提前了解鋼琴作品。比如說，“搜集與鋼琴作品相關的各種資料”，“觀看與鋼琴作品有聯系的影視作品”，“虛心請教對鋼琴作品有研究的專業人士”，逐步加深對鋼琴作品的理解，從而更好地運用鋼琴演奏技巧，使“演奏技巧”契合“作品內涵”；另一方面，了解創作者。在鋼琴創作領域，每一位創作者的個人風格都不同。演奏者拿到一個鋼琴作品后，可以先認真了解創作者。比如說，創作者所處的年代、家庭經歷、教育經歷、情感經歷、主要觀點、創作風格等，這些因素都與創作者緊密關聯，可以透露創作者的個人理念、藝術追求。基于這些了解，演奏者可以快速抓住鋼琴作品的真正內涵，進行精準化詮釋。

（二）增強演奏者心理素質

在比較重大的鋼琴演出中，如果演奏者心理素質太弱，很難正常發揮自己的演奏水平。那么，如何進一步增強鋼琴演奏者的心理素質？具體來說，第一，熟悉曲譜。在正式演出之前，鋼琴演奏者要認真熟悉曲譜，提高自己的讀譜速度，避免在正式演出中出現曲譜方面的問題；第二，熟悉場地。鋼琴演奏者之所以會感到緊張、焦慮，與陌生的環境有一定關系。這種陌生，讓鋼琴演奏者感到“不確定”、“不自信”。在鋼琴演出之前，演奏者可以參觀場地，或者，進行彩排，提前熟悉自己的表演環境，消除內心的陌生感，讓自己自信起來，輕松地迎接演出；第三，熟悉技巧。掌握扎實的演奏技巧之后，鋼琴演奏者可以少一點焦慮，多一份自信。尤其在正式演出之前，鋼琴演奏者要進行集中性的“演奏技巧強化訓練”，實現技巧層面的“駕輕就熟”。通過“演奏技巧強化訓練”，演奏者的身體狀態也會“活躍”起來，逐漸進入到一個適合演出的狀態。需要注意的是，有些演奏者認為自己能力很好，在正式演出之前不進行強化訓練。這種過于驕傲的心態，不利于演奏者保持較高演奏水平。

（三）不斷提升鋼琴演奏技巧

關于鋼琴演奏質量與音樂表現力的提升，離不開大量、專業的技巧訓練。開展鋼琴演奏技巧訓練時，可以從這些方面去完善：（1）制定訓練計劃。開啟鋼琴演奏技巧訓練之前，演奏者要制定系統化的“訓練計劃”。比如說，明確訓練目標、訓練范圍、訓練時間等，進行有計劃的技巧訓練。關于計劃的制定，要結合實際情況展開，要符合演奏者個人實際接受能力；（2）養成記錄、總結習慣。在鋼琴演奏技巧訓練過程中，針對自己不懂的弧線、記號等，演奏者要養成及時記錄、總結的習慣。這樣一來，在后續的技巧訓練中，演奏者可以區分重難點，并加深印象。更重要的是，記錄問題之后，演奏者可以尋求相關人士的幫助，不會帶著疑慮盲目訓練；（3）樹立“終身學習”意識。鋼琴演奏者在技巧層面的學習、探索，不能安于現狀，要有一定進取心，自覺樹立“終身學習”意識。比如說，對于鋼琴領域出現的新知識、新技巧，演奏者要主動學習、研究，不斷提升自己的鋼琴演奏技巧。

結 語

綜上所述，在鋼琴演奏過程中，為了進一步加強鋼琴演奏質量與音樂表現力，需要注意：（1）把握鋼琴作品的內涵；（2）增強演奏者心理素質；（3）不斷提升鋼琴演奏技巧。除此之外，鋼琴演奏者還要秉持“終身學習”信念，不斷學習新技巧、鞏固新技巧，全面提升個人音樂素質。現階段，有些鋼琴演奏者為了獲取眼前利益，盲目參加各種各樣的商演，嚴重影響個人學習與提升。作為新時期的鋼琴演奏者，要提升自己對藝術的理解與追求，即使擁有比較成熟的演奏技巧，也不能得意忘形，要戒驕戒躁、繼續努力。■