小提琴舞臺演奏過程中的心理調控研究

李華 高雅

摘 要：小提琴演奏是一種表演藝術，要檢驗演奏者的專業技術水平，離不開舞臺表演實踐，而舞臺表演必然需要演奏者具備良好的心理素質，因為小提琴舞臺表演會受主觀、客觀等各方面因素的影響，這會給演奏者帶來諸多心理壓力。因此，小提琴演奏者面對舞臺表演產生緊張心理非常普遍。隨著認知心理學的發展，研究小提琴演奏者表演時的緊張心理及其成因并提出有效的改善方法，能夠幫助小提琴演奏者覺察、了解自身的各項心理活動并積極調整舞臺表演的身心狀態，具有十分重要的現實意義。

關鍵詞：小提琴;舞臺演奏;心理調控

小提琴演奏是器樂演奏中較為重要的一類表演形式，需要演奏者將樂譜上動聽的音符與作品所要表達的情感通過演奏傳遞給觀眾。為了能夠更好地豐富舞臺表現力，演奏者往往需要結合自身豐富的舞臺表演經驗以及專業的演奏能力，從而讓小提琴的演奏效果得到提升。但在實際的舞臺表演當中，演奏者演奏時會受到一些外界因素的影響，產生許多的心理壓力，而緊張心理的干擾容易導致其在實際演奏中出現失誤。更有調查數據顯示，一些具有豐富舞臺經驗的小提琴演奏家也會產生緊張心理而出現失誤，因此具備良好的心理調控能力是必不可少的。

一、演奏心理調控

（一）演奏情感與心理調控

情感是每一場音樂藝術表演的靈魂，沒有情感的音樂藝術是沒有內在和靈魂的。而小提琴作為一種非常具有感染力的弦樂器，演奏者在演奏時要更加注意情感的投入，在演奏音樂作品的同時能夠投入自身情感，真正地做到自身情感與小提琴藝術相互融合。如果想要更好地將自身情感融入作品當中，演奏者需要先對于作品進行分析和了解，從每個旋律、歌詞等各個細節入手，對于作品進行深入理解，在此基礎之上加以心理調控，隨著音樂進行心理狀態的轉變，增強自身在演奏過程中的情感體驗。

（二）演奏行為與心理調控

人類的一些行為都與性格有著密切的聯系，不同的演奏者由于自身不同的心理與性格，所體現的演奏行為也是有所不同的。而觀眾也可以通過演奏者的具體行為直觀地感受演奏者演奏時的狀態，從而與其產生情感上的共鳴。小提琴演奏不僅是演奏者對于音樂作品理解和演奏技巧的展示，也是對演奏者身體協調的考驗，這就需要演奏者具備一定的空間感和演奏動作的靈敏度，并且熟練掌握音樂旋律，從而使小提琴作品蘊含的情感與自身演奏行為之間完美融合。這需要對演奏者演奏行為與心理調控共同進行訓練，包括對演奏者肢體和神態等演奏行為的訓練，這樣有助于演奏者情感的流露，也會讓實際的演奏效果得到顯著的提升。

二、小提琴舞臺演奏過程中的心理調控困境

（一）過于緊張導致忽視演奏細節

小提琴演奏者在舞臺表演的過程中，會由于一些外界因素從而產生緊張的心理，外在因素主要為舞臺燈光、觀眾的反應以及設備等，產生的緊張心理有兩種，一種是適度的緊張，另一種則是過度緊張。雖然同是緊張的狀態，但帶來的影響與演奏者在兩種緊張狀態下最終呈現的演奏效果卻是截然不同的。適度的緊張感有助于演奏者的表演，能激發出演奏者更好的演奏狀態，而過度的緊張情緒會對演奏者自身產生不良的影響，如身體上出現頭暈、出汗、心跳加速等情況，最終導致其在演奏小提琴的過程中忽視一些演奏的細節，造成演出的失誤，對舞臺演奏造成直接的影響，降低小提琴演奏的最終效果。

（二）過于松散導致注意力不集中

一些小提琴演奏者表示，自己在平日的訓練當中表現十分良好，發揮的水平也十分正常，但在正式的舞臺演奏時則會出現注意力無法集中的情況。這是由于在日常的訓練和學習時，小提琴演奏者對于演奏的曲目只是進行機械記憶，并沒有將注意力投入小提琴的演奏上，只是想要在規定的練習時間內提高演奏水準，因此在小提琴演奏練習中將注意力完全集中，有助于提升正式舞臺演奏的實際效果，能夠更好地展示演奏者高超的演奏技巧與要表達的情感。如果小提琴演奏者在平時練習時養成一種松散的態度，就會導致其在正式舞臺演奏當中出現注意力無法集中的情況，演奏者自身也會產生挫敗感，對日后的演出也會造成不利的影響。

三、小提琴舞臺演奏過程中加強心理調控的

必要性

（一）增強小提琴演奏者的應急應變能力

小提琴演奏的成功離不開演奏者心理狀態的支撐，具備強大心理素質的演奏者往往具有良好的應急應變的能力。在實際的舞臺表演當中，存在著一些潛在的“危險”，如音樂設備出現故障，演奏者演出時出現小失誤等，而這些“危險”的發生會直接或間接地影響到演奏者的狀態，從而在演奏中造成失誤。對于一些剛接觸舞臺表演的演奏者來說，他們的舞臺經驗較少，臨場應變的能力較低，因此需要對自身的心理進行調控，以增強其應急應變的能力。

（二）提高小提琴演奏者的現場表演水平

具備良好的心理素質是演奏者在舞臺表演當中正常發揮的重要因素，能讓演奏者在演出前后都處于放松舒緩的狀態，全身心地投入舞臺表演當中，與觀眾在情感上產生共鳴，增強小提琴作品的音樂表現力。在小提琴舞臺表演中，演奏者良好的心理調控能力可以提高演奏者的現場表演水平。緊張的情緒對于演奏者來說是十分普遍的，適度的緊張情緒并不會影響現場的表演水平，反而可以提高演奏者的專注力和表現力，使演奏者在演奏小提琴時注意力進入高度集中的狀態。

四、小提琴舞臺演奏過程中的心理調控策略

（一）加強自我心理調節，舒緩演奏心情

從心理學的角度進行分析，每件事情的發生并不能直接影響到我們的情緒，而是我們自身看待事情發生的態度。所以，加強自我心理調控，有助于小提琴演奏者舒緩心情，對于舞臺表演也會有積極的作用。雖然在日常的練習中，演奏者將演奏技巧和曲目熟記于心，但當面對臺下的觀眾時，還是會不自覺地產生壓力，使心理和身體產生緊張感。小提琴演奏者在訓練時應學會調控心理狀態，不斷地調整演奏時的情緒，降低對自身的期望值，不要給自己增加額外的負擔。

（二）加強日常舞臺訓練，提高熟練程度

為了能夠更好地提高舞臺表演時對于自身心理調控的能力，小提琴演奏者應適當地加強日常舞臺訓練，在日常的訓練過程中不斷提升自身演奏技巧的發揮水平，提高對樂曲以及演奏技巧的熟練度，為舞臺演奏做好充足的準備。為了緩解緊張的情緒，演奏者需要加強日常的訓練，提高自身小提琴演奏技巧的同時，做好心理情緒方面的調控，為每一場的表演做好充足的準備。即便在正式的舞臺表演當中出現失誤，演奏者也不要因為自身努力不夠而感到自責或內疚，應該學會在失誤中及時反省，總結自身所存在的不足，從而避免在下一次的演奏中出現同樣的失誤。

（三）調節緊張情緒，培養身體調控能力

每個人情緒的轉變與自身的身體狀態也有所匹配，觀眾在欣賞小提琴舞臺表演所帶來美妙音樂的同時，演奏者的神情、肢體和姿勢等都是觀眾所關注的內容。演奏者要想在舞臺上呈現給觀眾一種輕松自然的狀態，首先要先使自身處于放松舒適的狀態，在學會調節緊張情緒后，才不會因為情緒使身體處于緊繃狀態。培養身體的調控能力時，演奏者應當采取合理的訓練方式，遵循循序漸進的原則，學會感受身體和肌肉的狀態轉換。演奏者可以先讓自身處于緊張的狀態，然后逐漸地放松身體，在正式上臺演奏前反復進行身體調控的訓練，這樣能夠有效緩解上場時所產生的緊張感。

五、結語

緊張心理產生的原因是多種多樣的，演奏者無法完全地避免緊張心理，因此在演奏中進行心理調控是十分重要的。演奏者還可以通過生理方面的調控減弱緊張情緒帶來的不良后果，從而更好地感受音樂藝術帶來的魅力。小提琴演奏者應當積極面對演奏過程中產生的緊張情緒，運用合適的方法進行調節，當演奏者不會被緊張情緒所影響時，才會真正地將情感和思緒都投入小提琴的表演當中，同時也為觀眾帶來完美的音樂藝術。

參考文獻：

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[4]馬強.關于音樂表演者如何控制舞臺緊張的一些建議[J].民族音樂，2019（3）：95-96.

作者簡介：

李華，吉林藝術學院副教授。研究方向：小提琴中提琴。

高雅，吉林藝術學院研究生。研究方向：小提琴。