愛奇藝副總裁楊蓓： 多角度創新補位觀眾收視需求

馮剛

《綜藝報》：2021年上半年，電視劇行業有哪些新的發展趨勢？

楊蓓：第一，主旋律題材火熱。從今年的白玉蘭獲獎名單可以看出，以《山海情》《覺醒年代》為代表的優質主旋律內容，仍是切中大眾情緒，引發全民追劇的內容主力軍。同時，越來越多的年輕群體開始關注主旋律作品，主旋律作品呈現出“年輕化、破圈化”之勢。

第二，劇場化運營繼續成為長視頻平臺發力點，例如迷霧劇場、戀戀劇場、小逗劇場、季風劇場、寵愛劇場、合家歡劇場、都市劇場……各大平臺先后加大劇場化運營的布局和調整。以“戀戀劇場”為例，愛奇藝從情感溫度與精神厚度上，捕捉當下年輕用戶的戀愛投射與心理訴求，引發年輕人對愛情本質的思考，補位當下現實的情感需求與愛情想象。

《綜藝報》：網絡視聽平臺在電視劇集創作和選擇上會有哪些新嘗試？

楊蓓：創新是愛奇藝在內容制作中遵循的核心理念，而平臺最關心的問題還是故事本身。看這個故事能不能打動你，看這個故事的創意和創新點，包括人物的創新點，能不能找到你想要的。愛奇藝會延續內容創新性和內核價值觀兩大標準，為用戶呈現更多正向優質內容，同時將繼續發力短劇劇場品牌建設，采用“劇場+重點大劇”穿插的形式進行排播，加大主旋律劇集的采購和制作，以網絡視聽平臺的年輕語言，助力主旋律作品傳播。

《綜藝報》：今年下半年起，電視劇行業顯現出哪些新的發展趨勢？

楊蓓：第一，主旋律呈現年輕化之勢、現實題材持續觀照生活，精品化趨勢明顯。年輕群體成為主旋律內容的觀看主力軍，這既證明了主旋律作品具備廣泛觸達年輕人的可能性，也代表著年輕人對優質主旋律作品接納度的提升，為今后的主旋律創作提供了信心和思路。同時，現實題材更加植根生活。如愛奇藝今年推出的劇集《流金歲月》《約定》等所采用的扎根生活、感人治愈的創作方式，有望成為接下來現實題材創作的主流。

第二，影視幕后人員社會關注度上升。以往一部作品大火大熱，公眾關注的更多是演員和角色，但現在這份關注正逐步擴大至整個主創團隊。愛奇藝始終尊重藝術家，尊重內容創作規律，并在上半年舉辦了“編劇行業峰會”，目的也是為引起行業和大眾對編劇群體的關注，讓他們的努力、堅持、熱愛“被看到”。

《綜藝報》：電視劇行業未來會面臨哪些新的機遇和挑戰？

楊蓓：不同圈層用戶對于分眾內容和高品質的共同需求，正成為劇集創作者面臨的新命題。一方面，從業者需要洞察分眾用戶的審美喜好，精耕垂直賽道，滿足用戶的細分需求;另一方面，需要秉承匠心、打磨品質，生產出真正無愧于時代、無愧于人民的精品內容。

同時，科技與內容的深度融合也是大勢所趨。觀眾已不再滿足于當前的體驗現狀，科技加持下的社交、VR等新穎的追劇方式，將從小眾的嘗試變為大眾的流行，這就要求內容創作者緊跟潮流，不斷創新，打造技術與內容的融合態新產品。

此外，影視行業以往追求的規?；址虐l展模式，將不再適用于當前的市場環境。行業即將進入精耕細作的新階段，影視工業化將為行業向前發展帶來新動力，這不僅包括行業規范的重構，也需要創新技術手段“智能制作”作為支撐。具體來看，智能制作的推行，將為影視行業的多個環節提供工具、建立標準、創建規則，從而整體上提高行業工作效率，使影視制作的經驗和技術實現一定程度的留存和數字化，同時可以有效控制和降低影視項目的風險和不確定性，持續形成高質量內容出品能力，創建共贏的行業生態。