陜西箏派與山東箏派的藝術風格比較研究

【摘要】箏具有2000多年的發展歷史，是我國的傳統民族樂器。箏隨著歷史的發展流傳到各個地域，在與當地音樂文化進行融合后形成風格各異的古箏流派，派別可分為南北派，北方箏派的風格較為熱烈，南方箏派較為婉約。陜西箏派與山東箏派均為北方箏派，箏雖起源于秦地，但是秦箏陜西箏派是中華人民共和國成立后復興的流派。本文將對陜西箏派以及山東箏派的藝術風格進行研究，對陜西、山東兩家箏派進行更深入的了解。

【關鍵詞】陜西箏派；山東箏派；藝術風格

【中圖分類號】J632.32 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）13-137-03

【本文著錄格式】楊柳.陜西箏派與山東箏派的藝術風格比較研究[J].中國民族博覽，2021，07（13）：137-139.

基金項目：本文為吉林藝術學院2020年度校級科研學術研究項目，項目名稱：古箏“山東箏派”與“陜西箏派”演奏藝術風格的比較研究。

古箏的韻律極具特色，音色流暢動聽。最初箏派主要為南北派之分，隨著時間的推移出現了九派之分，將箏樂藝術進行了細致的地域流派劃分。陜西箏派和山東箏派同為北方箏派，受到地理位置、生活習慣和方言習俗等方面的影響，山東箏派與陜西箏派之間的演奏技巧與箏曲創作手法具有相似性，但也因為地域因素、箏曲中不同調試音階、不同的節奏旋律以及不同箏家的影響讓山東、陜西兩派之間各具顯著的地方性特色[1]。兩派之間聯系與區別值得進行深入探究。

一、陜西箏派與山東箏派概述

（一）陜西箏派

陜西箏派的發展過程可謂是歷經磨難。箏樂早在秦國時期就已盛行，秦地箏樂在春秋時期就已經存在，并且多見于朝堂之上。在漢代箏樂依舊在發展，在民間彈箏屬于娛樂，使秦地箏樂發展愈發繁榮。因為各種歷史原因以及政治的變革，并且僅僅依靠口傳心授的陜西箏樂幾乎沒能夠再次進行流傳，在20世紀50年代在老一輩箏家的努力下，河南箏派、山東箏派等傳統流派均得到了新生，針對陜西箏樂幾近失傳的情況，周延甲先生毅然挑起重振秦地箏樂的重擔，向曹正學習箏樂，隨后更是提出“秦箏歸秦”的理念[3]。根據“秦箏歸秦”這一理念，周延甲等各位箏家首先對秦地箏樂歷史文獻著手進行梳理，并去鄉間進行走訪調查，將陜西民間戲曲音樂作為創作靈感，使陜西箏派發展日漸壯大，被大眾接納喜愛。陜西箏樂雖然在歷史中有所間斷，但是依然能夠在短時間內得到迅速發展，離不開陜西箏家的努力。秦箏在歷史當中的文化沉淀為陜西箏派的形成打下了堅實的基礎。

（二）山東箏派

根據歷史文獻記載，我國山東地區早在戰國時期就已經存在。菏澤與聊城兩地是山東箏樂發展流傳的主要地區，特別是民間音樂“南路山東琴書”與“碰八班”對山東箏派的發展傳承起到了重要作用。在樂種“碰八班”當中古箏是占據主導地位的主奏樂器。山東箏樂發展的過程當中，趙玉齋等人基于“南路山東琴書”與“碰八班”之上創作了許多具有山東特色的古箏獨奏曲目，通過山東箏的技法演奏，所以在20世紀50年代之前山東箏樂就已經擁有了箏家、技法、風格與作品，從而形成山東派別[2]。在20世紀50年代之后，趙玉齋等箏家進入學院任教，讓山東箏派的樂曲與技藝得到傳承，山東箏派的影響力日益強大，已然成為我國古箏流派的中流砥柱。

二、陜西箏派與山東箏派風格成因分析

我國疆土遼闊，各個地域當中都有屬于自身的地貌特征，每個地域特有的地貌會對當地的文化生活、經濟形態等各個方面造成直接影響。一方山水有一方風情。從兩箏派的發展歷程中可以看出，箏樂自初見雛形到最后的蓬勃發展與當地民間音樂緊密相連。最初的箏并沒有獨奏的形式，大多是作為說唱音樂、戲曲等聲腔藝術的伴奏[4]。箏在成為獨奏樂器的過程當中，當地的民間藝人起到了至關重要的作用，當地的民間藝人早間并非專業的古箏演奏家，普遍都是從事戲曲與說唱的傳統藝術，并將聲腔音樂當中的素材融合到箏樂的創作之中。現在依然有許多箏樂大師，在提及到與古箏的淵源都會提到當地民間音樂對自身學習古箏以及進行創作時的重要影響。

黃土高原是西北地區特有的地貌，這里的居民唱歌時喜歡引吭高歌表達感情，樂器也喜歡鑼鼓、嗩吶等響亮的樂器。這一帶的音樂形式主要有陜北民歌、榆林小曲、陜北嗩吶等。其中最熟悉的莫過于陜北民歌，陜北民歌的旋律跌宕起伏，高亢奔放，和陜北地域高低不平的地貌如出一轍，其風格豪邁、粗狂。如果人們身處于封閉的環境當中，心中難免出現孤獨、煩悶的心情，音樂作品中為了將這種心境進行表達，需要渲染出一個悲慘凄涼的氛圍。常言道“秦箏聲最苦”，就是典型的西北音樂風格。陜西關中地區則有所不同，此處地勢平坦且物產豐富，這里曾經是唐代與西漢的都城，唐代的音樂文化水平相對較高。明清時期，秦腔從關中起源在全國范圍發展，主要在陜西境內流行。秦腔別名秦聲、梆子腔、亂彈，外地人稱其為山陜棒子、西秦腔，當地的自然環境造就了秦腔的風格。據統計得出陜西當地約有24種劇有，箏除了為秦腔進行伴奏，還在迷胡調、碗碗腔等劇種中作為伴奏樂器，長此以往在創作箏曲的過程中也就受到這些音樂的影響[5]。陜西箏派的箏曲創作靈感除了戲劇等聲腔藝術，還有當地的器樂曲，例如西安鼓樂，西安鼓樂的演奏形式分為行樂與坐樂兩種，西安鼓樂的風格極其渾厚熱烈，多出現于節日、廟會等場合，結合西安鼓樂創作的箏曲有《香山射鼓》《婆羅門引》等。

山東位于東部沿海地帶，山東省東部地區是丘陵地帶，西部是平坦的平原，此處自然環境有助于農業發展，資源充沛。古箏的主要材料為桐木，絲桑與桐木的主要產地就是山東，得天獨厚的資源條件為古箏的發展提供了良好的物質基礎。山東當地人因為受到優越的自然環境影響，因此造就了人們豪爽陽光的性格，對當地的音樂風格也有著深厚的影響[6]。山東作為禮儀之邦，深受儒家思想的影響，因此山東地區的音樂十分具有韻味，且率真樸實。

山東箏曲[7]是由傳統古曲和說唱音樂山東琴書演變而來，最早傳播發展方式以“碰八板”和在民間“藝人賣藝”為主。“碰八板”是由古箏、揚琴、胡琴、琵琶 4 種樂器組合而成的四重奏，4 個樂器各自演奏的曲子是長度、調式一致而曲調、曲名不同的“八板體”結構樂曲。趙玉齋、高自成等人在民間音樂“碰八板”的基礎上，精心編排，創作了許多具有影響性的山東箏派代表曲目。1956 年 8 月，趙玉齋創作的《慶豐年》在全國音樂周演出取得了圓滿的成功，為山東箏派的發展開創了新紀元。山東大多的古箏演奏家，例如趙玉齋、張為昭、高自成先生等均對山東琴書頗為精通，并且還有部分箏家最早是先接觸山東琴書，而后習箏。代表曲目《書韻》《上河調》《鳳翔歌》《滿江紅》《疊斷橋》等。

陜西箏派與山東箏派的發展過程均是依靠民間戲曲說唱音樂，吸取精華創做出具備當地特色的箏曲。雖然箏樂從伴奏轉變為獨奏，單從表面上看起來是新樂種的形成，但是兩者之間不管是在形式上，還是內容上都有著密不可分的關聯。箏因為其獨特的音色以及較強的表現力，逐漸由合奏轉變為獨奏，但在箏曲創作的過程中仍會受到合奏樂器的影響[8]。

三、陜西箏派與山東箏派旋律風格的比較

（一）山東箏派

山東箏曲普遍運用宮調式的主旋律為主，上下環繞或者是八度平行進行，用于塑造樂曲的音樂形象。整首曲子要貫穿特定節奏型，山東箏曲當中后十六音型相對常見，如《高山流水》。花音作為山東箏曲旋律的核心，要在強拍出現，根據曲子所表達的內容與情感進行變化，在《高山流水》當中出現了大篇幅的花奏，將山澗溪流，音如鑾鈴的畫面形象地表達了出來[9]。山東箏曲旋律中上、下行四度和五度跳進較多，在箏曲快板中數量尤為明顯。曲目當中很少有委婉悠揚的拖腔樂句，讓人感覺輕快明朗，完美呈現了當地人民熱情爽朗的風土人情。

（二）陜西箏派

陜西箏派的音調色彩比較獨特，分為歡音、苦音兩種，歡音輕快活潑，苦音凄涼悲慘，歡音與苦音將秦音的獨特風格展現得淋漓盡致，其中含有許多徵調式，能夠將明顯感情差異表現出來。如《吹腔》，《吹腔》為歡音曲調，旋律輕松明亮。又如《姜女淚》，《姜女淚》為苦調，苦調曲子凄慘悲涼，能夠將秦音的魅力特色更好的呈現出來。陜西箏樂大多抒情為主，能夠將內在感情進行完整地表達，擁有完整的曲式結構音高會根據情緒的變化和旋律的走向進行轉變，將陜西地方特色進行完美的呈現[10]。

四、陜西箏派與山東箏派演奏風格比較

（一）陜西箏派

陜西箏派的藝術風格別具一格，因此地方戲曲音樂是陜西箏派的源頭，所以其旋律更加富有感情且優美，進行演奏的過程中應當保持連貫性。陜西箏派的連續托劈十分具有代表性，通過大指關節發力，力量越強、速度越快，能夠將樂曲的情緒推向高潮。掛搖是通過中指和搖指的八度配合從而表達箏曲的韻味。勾托抹拖是通過食指、中指與大指交替使用，靈活準確的彈奏音弦，由低音開始進行轉變加速，建立箏曲的意境[12]。陜西箏曲《秦土情》的演奏當中，融入了鋼琴伴奏，增添陜西箏曲的藝術感及感染力，更加凸顯出舞臺表現力，將箏曲的藝術性更加淋漓盡致的進行展示。

（二）山東箏派

山東箏派的演奏技法很有特點，能夠將鮮明的地方音樂特色進行呈現。山東箏最具有代表性的彈奏技法為右手的大指搖，在彈奏的過程當中要充分用力，保持音色的統一，保持節奏均衡，能夠留以深刻的印象。如《四段錦》，《四段錦》因此小關節搖具有靈活且飽滿的特點，使譜例中旋律能夠流暢的表現，將山東箏曲的活潑、潑辣的情趣進行完美的表達。山東箏特有的手法還有大勾搭、小勾搭，這種演奏方式的力度較大并且重音突出，可根據旋律的走勢靈活搭配。不可或缺的演奏技巧還有花指，其中包含輕、重、緩、急等十二種表現手法。左手的揉弦與滑音技巧同具代表性，滑音一般上滑音多于下滑音，為旋律增色，凸顯地域風格[11]。左右手共同完成雙劈、雙托等技巧的運用可以將山東箏曲中古樸醇厚的風格呈現出來。

五、發展流派箏樂藝術

陜西箏派與山東箏派的發展需要得到聽眾的支持，才能夠得到進一步的發展，兩大箏派需要順應時代的發展，滿足聽眾的審美需要，并進行了解與適應，將自身進行進一步的完善，創作的新作品需要滿足聽眾的精神及審美需求。任何藝術創作不可閉門造車，否則創做出的箏曲很難得到成功。在流行音樂盛行的時代里，古箏流派要得到持續性發展需要繼續研究挖掘中華民族的優秀寶庫，注重民族化，充分融合各地的民族音樂元素，秉承著源于傳統、勇于創新，融貫中西、廣集博采，使創作具有中國傳統文化的內涵，通過自身的藝術魅力吸引聽眾，這也標志著在創作形式以及演奏方式都需要進行變革，努力創新，審時度勢，讓古箏藝術能夠在新時代大放異彩。

六、結語

綜上所述，陜西箏派與山東箏派之間的藝術風格存在相似之處，但是也具有鮮明對比。陜西箏派與山東箏派之間的發展歷程較為相似，均將當地的民間音樂作為發展的起點，所以在旋律以及創作方面呈現出明顯的不同，情感表達、節奏運用以及旋律走向將兩家箏派的表演風格進行了區分。正是由于存在差異，所以才讓山東箏派與陜西箏派之間的特色更加顯著，造福于聽眾。古箏流派的發展需要緊跟時代潮流的變化，需要深入研究聽眾的審美需求，并進行相應的完善，讓箏曲能夠占據音樂文化的重要位置，讓更多的年輕人喜愛古箏，傳承弘揚我國民族音樂文化。

參考文獻：

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作者簡介：楊柳（1985-），女，遼寧，講師，研究方向為古箏表演與教學。