怎樣欣賞中國畫

“文藝百家”工程·文藝講壇是藝術類綜合性公益講壇。講壇邀請省內(nèi)外知名文藝家，根據(jù)不同藝術門類，每月舉辦一期，線上線下同步，直播永不落幕。講壇旨在為廣大文藝工作者以及文藝愛好者搭建一個面對面交流、互鑒、學習、共享的平臺，宣薦優(yōu)秀文藝作品，推出優(yōu)秀文藝人才，探索優(yōu)秀文藝理論，助力文藝作品高質(zhì)量創(chuàng)作，推動文藝川軍從高原向高峰邁進，為文化強省文化強國貢獻文藝力量。

策展人、藝術評論家、藝術家，四川大學藝術學院教授、博士生導師、教授委員會副主任，四川省美術家協(xié)會理論委員會副主任、策展委員會副主任，四川省文藝評論家協(xié)會書畫與攝影專業(yè)委員會主任，曾任成都市文藝評論家協(xié)會副主席、成都市美術家協(xié)會理論專業(yè)委員會主任。

現(xiàn)代社會的改變，西方文化的主導，使我們忽略了中國傳統(tǒng)國畫的文化視野和價值。中國自漢代以來至清代滅亡，關于書法和繪畫創(chuàng)作的理論一直沒有間斷，歷代累積的書論和畫論相當豐富，而這些討論創(chuàng)作的古籍當中，并不涉及其他職業(yè)性的創(chuàng)作如佛教雕塑和民間工藝等。在古人眼中，真正稱得上藝術創(chuàng)作的只有書法和繪畫，其他如建筑、雕塑、木刻等只能稱得上是工藝創(chuàng)作而已。這種視野到了20世紀初開始有所改變，在1920年出版的《中國美術全集》中，除了傳統(tǒng)繪畫和書法之外，更收編了雕塑、木刻、民間工藝和建筑等各類創(chuàng)作的典范，而其他同時期編寫的中國美術史也見同類的情況。

其實“美術”一詞，最初正是20世紀初撰寫中國藝術史的學者日文“bijutsu”一詞翻譯過來而成，而“bijutsu”本又是日本學者在19世紀末從法文“beaux-art”（fine art）一詞翻譯過來。“美術”的范疇包括了繪畫、雕塑、建筑、音樂、詩和文學，概念與我們今天對于“藝術”的視野相若。可以說，我們今天的“藝術”和“美術”這兩個概念，對于傳統(tǒng)的中國文化來說，是外來的、現(xiàn)代的。在傳統(tǒng)的中國文化中，只有“藝”而沒有“美術”的概念，而“藝”才是支配傳統(tǒng)繪畫發(fā)展的始作俑者。

“藝”的概念出自儒家學說中的“六藝”，指的是禮、樂、射、御、書、數(shù)，那是儒家在教學理念上，以六種不同形式的躬行實踐作為修德的途徑。“六藝”雖涉及技巧和訓練，但要旨是以陶冶人的品格和道德價值為依歸，與現(xiàn)代人將“藝術”作為欣賞、閑聊的文娛活動有很大的分別。正如前文所說，古人所指的藝術創(chuàng)作只限于書法和繪畫，而兩者都不屬于一般人的文化活動。中國藝術史上有建樹的書法家和畫家，都是追求精神境界、道德理想的哲人賢士。因此，中國的傳統(tǒng)繪畫是一門“高級藝術”，載有教化和修心的功能，而非純粹為了滿足視覺感官或發(fā)泄個人情感的創(chuàng)作，所以焦點絕不在于創(chuàng)新和畫面上的視覺官能的刺激。

傳統(tǒng)國畫的文化背景包含了中國傳統(tǒng)的哲學思想和古典文學對意境的追求。儒家思想支配了傳統(tǒng)國畫發(fā)展的內(nèi)容，而道家思想則主導了傳統(tǒng)國畫發(fā)展的美學觀。傳統(tǒng)國畫的焦點在于“承傳”“寫意”“空靈”和“抽象”的精神表現(xiàn);它往往是和諧的、靜穆的、內(nèi)斂而又抽象的。因此欣賞傳統(tǒng)國畫宜靜觀細看，只有這樣才能看出個中細味。

可惜上述各種特點，與現(xiàn)代人慣常的視野相距甚遠，以至現(xiàn)代人面對傳統(tǒng)國畫的時候，很難對焦，容易錯失其中精彩之處。為了幫助觀者找出欣賞傳統(tǒng)國畫的立足點，使觀者能夠看清楚傳統(tǒng)國畫的特色，從而真正進入傳統(tǒng)國畫的世界，2021年8月1日下午3時，由四川省文學藝術界聯(lián)合會指導，《現(xiàn)代藝術》雜志社主辦的“文藝百家工程·文藝講壇”2021年第8期（總第44期）在《現(xiàn)代藝術》雜志社網(wǎng)絡直播間開講，講壇特別邀請四川大學藝術學院教授、博士生導師、藝術評論家吳永強，為大家?guī)眍}為《怎樣欣賞中國畫》的講壇分享。此次直播中，吳永強教授以“怎樣欣賞中國畫”作為分享話題，為在線觀眾做了精彩的美術知識分享。近兩個半小時的講演中，主講人吳永強教授從“了解中國畫的物質(zhì)形式”及“認識和把握欣賞中國畫須要具備的主體條件”兩個方面出發(fā)，深入淺出地為線上觀眾分享了怎樣欣賞中國畫。其邏輯清晰、旁征博引、妙趣橫生的講解廣受好評，不少觀眾給出了“實用”的評價。截至發(fā)稿時，在線流量已達2.5萬人次。