我與《讀者》插圖二十年

李曉林

一般來說，插圖是小型繪畫。傳統插圖離不開文字，好的插圖是根據文字進行再創作，是文字的升華，并且能為文字插上想象的翅膀。我從小喜歡讀小說，更喜歡看插圖，好的插圖讓我對文學作品產生許多聯想，比如《堂吉訶德》《鋼鐵是怎樣煉成的》《阿Q正傳》等。這些文學作品中人物的經典造型，一直駐留在我的腦海中，讓我難以忘懷。

一眨眼，我已為《讀者》雜志畫了二十年的插圖。這些年，能為這本雜志畫插圖是很光榮的事情，因為《讀者》太有名了。時過境遷，我依然在為這本雜志畫著插圖，她沒有拒絕我的意思，我也沒有離開她的想法。二十年了，我的工作方式一直沒有變化，而她小心翼翼地做著調整，依然接納我的老套。畢竟時代在飛速發展，讀者也在一撥又一撥地更迭。我并不喜歡多變，我想這恐怕是我的一種態度和堅持。我依然認為，有溫度的東西是永恒的，自然而然地抒發情感，不在乎形式是否多樣。我也希望自己心目中的《讀者》一直是那個最讓人心動的《讀者》。

我認為，插圖藝術和其他藝術門類的道理是一樣的，我最看重的是它的品位，并且在我自己能力所能達到的范圍內去把握這種品位。比如在我的心目中，表現黑白插圖的簡潔性是有難度的。我的作品抗拒裝飾性，它既表現強度，又表現隱秘性。我的創作方式非常自由，絕非沿襲僵化的模式。我還會一如既往地堅持為《讀者》創作插圖。我總是留戀老的品牌，既然是品牌，就是因為它老得有質量，還能給人們留下美好的記憶。

時代日新月異，喜歡《讀者》的人也在隨之變化，而雜志插圖就更小眾化了，我也很難把握這種變化的節奏。但我始終認為，優秀的插圖會永遠閃耀著人類藝術智慧的光芒，也會永遠和優秀的文學作品同時存在于藝術長河之中。