在中西音樂之間游走

羅潔

“既然你這么喜歡音樂，不如學一門樂器吧？”

“學什么呢，外婆？”

“琵琶怎么樣？我們中國人自己的樂器，還可以邊彈邊唱。”

“那這個樂器難嗎？”

“愛則不難，什么事情只有試過才知道”

一段與外婆簡單的對話，輕松地開啟了黃子瑜的音樂之門。

嚴師+嚴母的高規格啟蒙待遇

“嚴師出高徒，而在家中我母親對我的要求可以說是苛刻！”交談中，黃子瑜透露著與所有琴童一樣“不堪回首”的表情。從啟蒙老師武漢音樂學院的周紅教授到深圳藝術學校的馬益民老師，這兩位老師帶著黃子瑜走過了十二載冬夏。

“母親在我12歲那年，只身一人帶著我來到了深圳，面臨和父親分居兩地，面臨著生活的壓力，每當回課被老師批評的時候，我明白下課后的‘暴風雨’即將來臨，在多次‘狂風驟雨’的摧殘后，我也萌生過放棄的想法，當我告訴母親的時候，她哭了，哭得歇斯底里，那一刻我也幾近崩潰，我明白了母親為了我放棄了太多，也付出了太多，我一時沖動的決定對于她是一種打擊。”在母親堅決的態度和對她極大期待下，黃子瑜含淚又拿起了琵琶，日復一日地練習，最終也不負所望地考入了中國音樂的最高學府——中央音樂學院。

師父領進門? 修行靠個人

進入中央音樂學院后，黃子瑜就投身到了國內最高音樂學府的環境中，在這些鳳毛麟角的人才中個個身懷絕技，除了手上的技術，還要有一定的音樂底蘊。在這個階段影響黃子瑜人生的兩位重要人物出現了——郝貽凡和吳瓊兩位導師。

兩位老師的教學已超出了音樂范疇，文化底蘊極為深厚，對國學和歷史可謂是博古通今。對于一個作品最好的詮釋就是身臨其境，這是老師們經常掛在嘴邊的話。除了在民族音樂領域內不斷擴充，中央音樂學院還為學生們提供了更廣闊的學習平臺，也是這里的音樂氛圍為黃子瑜后來在流行音樂事業中的發展埋下了伏筆。

黃子瑜的正式出道和一件舉世矚目的大事件不無關系。大學三年級那年，正值2008年北京奧運會，她在全國海選中成為了奧運會開幕式琵琶演員中的一位，亮相在國際舞臺。

“雖然我不能像奧運健兒那樣奪金斬銀，但用我微小的能量同樣可以為國家做貢獻，讓世界欣賞中國”。

2009年畢業的那一年，正值中華人民共和國60年華誕，黃子瑜再次一展才華，在人民大會堂參加了慶祝演出。還未邁出校門，就有了如此高的事業起點，對黃子瑜來說，這無異于給自己的事業設立了一道門檻。黃子瑜說道：“無論取得何種成績，始終保持無我的態度來要求自己，琵琶不僅是一件樂器，她是有魔力的，她可以修煉人的心性。”

民樂與流行兩條腿行走音樂世界

雁引愁心去，山銜好月來。也許正是因為黃子瑜對音樂的堅持，讓她走向了更大的舞臺。2010年應中國古典音樂演唱家、中國國學推廣大使、以色列旅游大使哈輝的邀請，黃子瑜參加了在特拉維夫貝特錫安千年遺址舉辦的《花間十六聲·弦詩——哈輝新雅樂演唱會》，開啟了新古典音樂——藝術絲綢世界巡演之路。于此期間與以色列藝術家深入交流，讓黃子瑜更加堅定了音樂文化傳播是件雙向的事業，如果既可以掌握中國民族傳統音樂，同時也具備演唱、演奏及制作流行音樂的能力，那么一定會讓自己的音樂事業更上一個臺階。

老天對于黃子瑜的垂愛是令人羨慕的。導師吳瓊曾經稱贊她說：“你的聲音條件這么好，如果能將彈琵琶和唱歌結合起來，那你會有更好的發展的”。黃子瑜得到了國內著名流行音樂組合——黑鴨子演唱組合的面試機會，她順利過關。從這一天起琵琶演奏和唱歌成為了她接下來近十年一直堅持的事業。跟隨黑鴨子組合期間參加演出數百場，多次參加中央電視臺、浙江衛視、廣西衛視、廣東衛視、山東衛視等上星衛視公演，與薛之謙、林宥嘉、蔡依林、華晨宇、鳳凰傳奇、霍尊等藝人同臺合作。在專場演出中琵琶演奏的環節都贏得了現場觀眾的喝彩。

黃子瑜認為民族音樂和流行音樂這兩種文化的銜接與融合是一件看似簡單而操作起來無比復雜的事情。“取法其上，得乎其中，作為一個苗族人的后裔，我似乎希望在不同文化中探索和融合。經典和創新一定不是對立關系，一生二，二生三，三生萬物，一切事物都是有一個源頭的，音樂也是如此。正如方錦龍老師在琵琶上的創新一樣，歷經數十年的摸索，形成了自己獨特的風格。他也曾面臨過質疑，但是最終的結果卻獲得了觀眾的廣泛認可。”

黃子瑜也希望在這條路上走出自己的風格。“人的聲帶就是一種樂器，這種樂器人人都有并且隱藏在身體當中，試想一下當所有樂器以波形文件存在于數字音頻工作站（DAW）中，那么就會很容易明白人聲和樂器其實是一樣的，而聲帶這種樂器隱藏在身體中，由人的意識直接發號施令讓其發出聲音，使人的情緒和這個樂器融為一體，天人合一。”

坦然的我? 知行合一

從“黑鴨子”單飛后 ，黃子瑜就投入到自己的音樂創作當中，經過多年的歷練，她的音樂風格已經形成了特色，在業界小有名氣。2021年6月，黃子瑜的全新單曲《坦然的我》全球首發，歌如其人，詞中品味到黃子瑜的坦然率真的人生哲學，歌曲的詞作者嫩成（就叫嫩成）是這樣評價黃子瑜的。

“你真誠對待這個世界，世界也會報以真誠。你虛偽對待這個世界，世界也會報以虛偽。與其費盡心思偽裝，不如做一個坦然的自己”。

歌曲的譜曲部分由黃子瑜親自完成，不同于大陸流行音樂市場的情歌體系，這首歌的風格是R&B和NeoSoul的融合，在律動方面和情歌是相反的，由于受到Bruno Mars、藤井風等音樂人的影響，相比旋律，黃子瑜在律動上下了更多的心思。此次創作是一次國際藝術家合作的嘗試，由中國的鼓手和鍵盤手，美國的吉他手和貝斯手，荷蘭的混音工程師共同完成。黃子瑜認為一個人的儲備是有限的，當融入更多人靈感的時候，才會出現更好的作品。當問及在溝通上以及演奏的把控上是否有困難的時候，她的答案卻很輕松，“互聯網提供了很多的便利，尤其在當下的疫情階段，音樂制作上也是分工合作的。

談到對于今后音樂創作的發展上時，她覺得自己不想做一個專一風格領域的音樂人，她更愿意嘗試不同的音樂風格，音樂是一種情緒的表達，所以不同時間的情緒不會相同，那么音樂也一定是不一樣的，在元素方面也將融入更多民族音樂的元素，找到新穎的切入點。

承前啟后? 投桃報李

除了演繹創作事業外，黃子瑜在互聯網各大平臺的教育事業也做得風生水起。在音樂的教育方面，黃子瑜秉承授人以漁的理念，建立好的體系才能事半功倍。一位經歷過嚴師+嚴母音樂啟蒙的過來人，深刻體會到勤學苦練提高的只是技術，而建立興趣才能讓學生自覺學習。興趣培養的重中之重則是建立學生的發散思維，舉一反三，提高學生的思考與辨別能力，這樣才能促發學生自主學習。

“大家好，我是只講干貨的Tracy老師！”這句耳熟能詳的話便是黃子瑜的教學視頻開場白，免費傳播這件事曾經遭受到同行的抄襲和攻擊，但是每當面對此類事情，她都是淡然一笑，“教育本身就不是盈利的工具，我之所以無償把基礎知識做成視頻教給大家，是因為我希望每一個入門學習音樂的人都能夠具備辨別能力，這樣才能具備自我糾錯，讓自己在學習中獲得快樂感。‘擠牙膏’式的知識授予會讓學生產生疲倦，最終放棄了學習。”

在采訪進入尾聲時黃子瑜說“行者百里半九十，接下來還要探索更多的領域，學習是一輩子的事情，在學習的過程中都會經歷坎坷，逆增上緣，當一次次解決掉學習中的問題，就會發現學習是一件快樂的事，音樂是一門世界的語言，我愿意與音樂同路人用音樂的視角，了解更廣闊的世界！”