從戲劇看中西文化之差異

【摘要】 戲劇作為文化的重要組成部分，毫無疑問，也不可避免地承載和體現著文化的基本特征，本文從中西方戲劇的角度著手，探尋中西方文化的差異性。本文選取兩位偉大劇作家湯顯祖和莎士比亞的代表作品《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》，結合中西文化的差異，通過比較來看這兩部作品在戲劇沖突、戲劇結構和戲劇語言方面的特點，以進一步探索中西文化差異在戲劇藝術的表現。

【關鍵詞】 戲劇沖突;戲劇結構;戲劇語言

【中圖分類號】J905? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）31-0042-02

一、引言

戲劇作為文化的重要組成部分，毫無疑問，也不可避免地承載和體現著文化的基本特征，本文從中西方戲劇的角度著手，探尋中西方文化差異性。《牡丹亭》和《羅密歐與朱麗葉》分別是東西方戲劇的杰出作品，具有很高的藝術價值。

這兩部作品又很多的相通之處。首先，兩部作品幾乎創作與同時代——16世紀末期。其次，都以愛情和封建制度的對立為主題。但兩部作品在戲劇沖突、戲劇結構、戲劇語言等上面都呈現的各自不同的特征，用各自獨特的方式傳承文化和傳播文明，引導讀者去深入思考和發現隱含其中的民族文化特征。

二、戲劇沖突比較

中國文化尊崇儒家，主張中庸和平精神。這種中和精神在文學藝術中通常表現為平和、含蓄和婉約的藝術特點。而西方崇力尚爭的精神則鼓勵他們追求個性，激情昂揚，所以在藝術上表現為較為激昂奔放，率性灑脫的特點，充滿剛性之美和悲劇精神。

（一） 沖突形態

中國戲劇突出感性因素，多傾向于內在型的沖突形態。而西方戲劇則強調理性因素，多側重于外在型的沖突形態。

在《牡丹亭》中，即使是圍繞愛情自由與封建制度的對立這一主題，也很難在劇中看到杜麗娘和其父母之間的兩相對峙，或者來自杜麗娘父母的嚴厲斥責，而是柔和的教導。那么到底是什么力量在逼迫杜麗娘呢？這股強大的力量就是杜麗娘內心的掙扎，她對愛情的追求和渴望的內與對于封建制度和倫理綱常之間的不可調和的沖突，這種強大的心理矛盾就是這部作品的沖突形態所在。這種沖突并非來源于外界環境的壓力，而是源自主人公自身，被困于“理”與“情”的束縛之中。

一方面，她作為太守之女，自幼便受到嚴格管教，學習傳統禮法，父母悉心將其培養成為一名真正的大家閨秀。在封建禮教的長期約束之下，她無法沖破封建枷鎖和禮教束縛。但是另一方面，她正值青春美好年華，渴望愛情與自由，因夢中的美好愛戀而陷入相思，卻因為封建禮教，無法真正實現自己的愛情，最終思念成疾，郁郁而終。杜麗娘身處封建社會，內心無法真正掙脫束縛，但又極端渴望獲得自由與解放，內心在“理”于“情”之前掙扎，得不到答案，最終在這種煎熬之中死去。這種沖突形態并非來自外界，而是根植于主人公內心深處，是一種典型的內在型沖突形態。

而在《羅密歐與朱麗葉》中，戲劇故事的開頭就是一個規定的情境：雙方家族是世仇。兩位年輕人一見鐘情，在見面后第二天便私自約定終身，但是熾熱的愛情也遭到了兩家時代恩怨的阻撓，同時朱麗葉的表兄被殺后，兩家的關系更加緊張，羅密歐被流放。后來朱麗葉父母為她另定婚約，在這種外部環境的壓力和重重阻撓下，兩位年輕人不得不選擇私奔，最后因為各種誤會巧合導致雙方都死亡。因為對愛情的堅貞不移，兩人都選擇用最極端的方式追求和守護自己的愛情。這部作品中，戲劇沖突形態在于外部環境造就的壓力，在外部環境的變化之中，這一對戀人不斷選擇，最終走向死亡。

（二）沖突方式

中國戲劇往往不是正面再現戲劇沖突，而是著力表現戲劇沖突對人物命運的影響和戲劇沖突在人物內心的回響。即使是關于沖突的正面描寫，也非常簡潔單純，但是極其有力，然后側重突出這一沖突對引起的人物內心的波動。在《牡丹亭》里，《尋夢》《魂游》等多出中，基本沒有什么過多的外在描寫，基本都是側重突出杜麗娘的內心活動，表達她心中的自然本性和社會倫理意識的激烈沖突。

西方戲劇具有再現性特征，即通過各個角度、各個層次重現戲劇矛盾沖突，讓戲劇沖突在各個場景中更加具體化，通過一個個具體的場景呈現，產生層層疊加效應。最終將矛盾激化，戲劇沖突爆發。愛情和家族仇恨構成了《羅密歐與朱麗葉》的主要沖突，而之后又通過羅密歐與提伯爾特的決斗再現了兩家的仇恨再到羅密歐遣送出境，而朱麗葉另嫁他人，最終到達高潮。這部戲劇就是讓沖突以更加表面和具體的方式頻頻復現，層層疊加矛盾沖突，牽動著讀者和觀眾的心，讓觀眾更加鮮明地認識到戲劇沖突的意義。

（三） 沖突發展狀貌

中國戲劇沖突發展緩慢，且戲劇沖突不斷變化，就如同河流一般，百轉千回，自然奔流，哪里有曲折，哪里就有變化。《牡丹亭》中主要戲劇沖突在于愛情自由和封建制度，但是隨著劇情的不斷發展，戲劇沖突不斷轉換形式，迂回曲折地推進。早期，戲劇沖突在于杜麗娘內心的沖突，不能自由追求愛情，表現為人性與制度的對立，這將整部作品推至高潮，而其死后，戲劇沖突表現為人與鬼的對立，而后又轉化為封建家長與愛情自由的矛盾沖突。這部作品當中也很少有直接描寫戲劇沖突的場景，只有在《圓駕》中，父親堅決拆散她和柳夢梅時，她果敢地拒絕了，且為自己的愛情據理力爭。雖然劇中多次的曲折起伏，但是劇情較分散，整個故事歷時較長，穿插一些其他故事，讓故事具有柔和平和之感，但也讓觀眾流連忘返，愁緒繞心頭。

西方戲劇沖突具有單一性和激變性，矛盾沖突的形式和內容不變，如同海浪般，層層加劇，最終掀起巨浪。《羅密歐與朱麗葉》這部劇自始至終都是圍繞著世仇和愛情的矛盾而展開，而世仇也具化為仆人的爭吵，羅密歐與提伯爾特的決斗等，各種沖突不斷發生，且這些都是發生在世仇的框架之下和兩個家族之間，在你來我往的過程的，沖突層層疊加，將世仇與愛情之間的矛盾逐漸激烈化，最終這一對戀人只能以死亡的方式來結束這一切沖突。從時間上來看，故事發生在四天之內，故事緊湊，絲毫沒有間歇，情節激情昂揚，一個動作、每一個事件中都成為下面戲劇沖突發展的背景，都成為推動戲劇沖突前進的動力。

三、戲劇結構比較

長期在儒家思想統治之下的中國，在各方面都和諧統一為主，在戲劇上也是如此，偏愛曲折迂回的故事情節和大圓滿的結局。《牡丹亭》中主人公在最初相識，卻人鬼殊途，陰陽相隔—— “悲”;柳夢梅掘墓，杜麗娘生還，兩人重聚過上幸福生活—— “歡”，但由于現實因素，柳不得不考取功名—— “離”：柳最終考取狀元，皇上成就良緣—— “合”。總體來說中國的戲劇結構呈現出悲——歡——離——合的主要趨勢，

而西方文明崇尚強烈的斗爭和反抗精神，文學作品中的主人公身上也充斥著絕對對立、絕對斗爭的精神。在《羅密歐與朱麗葉》中，主人公雙方家族為世仇，卻互相產生情愫—— “悲”;但是兩位主人公決定拋開家族仇怨而結合—— “歡”;再次因為雙方家族的矛盾和仇恨加深而被迫分開—— “離”; 最后兩人因為對彼此堅貞的愛而選擇自殺—— “亡”。

四、戲劇語言比較

中國文學藝術具有強烈的寫意性和抒情性，在追求形式和內容達到和諧一的時候，以意和情為主，側重于展示人物內心世界，表達人物內心情感。中國戲劇語言兼有曲詞與賓白，但是曲詞為主，其功能就是展示人物內心世界，讓讀者與觀眾層層深入人物內心，了解人物在想什么和想做什么。曲詞通常以“吟唱”的方式表達出來，但在場其他讓人物并不能聽見主人公的“吟唱”。在《牡丹亭中》，《尋夢》《魂游》等多出中，基本沒有什么過多的外在描寫，基本都是側重突出杜麗娘的內心活動，表達她心中的自然本性和社會倫理意識的激烈沖突。

而西方藝術具有強烈的寫實性，追求真實感，在追求內容與形式的統一時，更加側重于表達形式。所以西方的戲劇語言為了追求真實感，常采用散文體和無韻體詩，讓人物的語言更加生活化。而且西方戲劇的語言通常以“說話”的方式表現出來，直接用語言說出人物的內心情感，也就是現在所說的“話劇”。在《羅密歐與朱麗葉》中，人物常常之間是大段的對話，通過人物之間的對話推動劇情發展。如第二幕在凱普萊特家的花園，男女主人公互相吐露愛意;第三幕第三場，羅密歐被驅逐后對好友勞倫斯吐露不能再見到朱麗葉的痛苦等。

綜上，要對中西戲劇進行比較，不能離開各自民族的文化。中國戲劇傾向于內在型沖突，戲劇沖突發展緩慢曲折，具有表現性特征;而西方戲劇傾向于外在型沖突，戲劇沖突發展激烈快速，具有復現性特征。中國戲劇偏愛圓滿結局，追求中和之美;而西方戲劇喜歡一悲到底，追求陽剛之美。中國戲劇語言具有強烈的抒情性，擅長于捕捉和刻畫戲劇人物的內心活動;而西方戲劇具有強烈的寫實性，更加擅長于描繪人物的外部行動。這些都與中國文化含蓄婉約、西方文化張揚直接的特征不謀而合。

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作者簡介：

茍艷，天津財經大學人文學院，碩士學位，研究方向：英語語言文學（不區分方向）。