原型觸發的圈態循環：花山巖畫與“百越境界”

何永艷

摘 要：1984年楊克寫下激情噴涌的《走向花山》，1990年黃神彪寫下了長篇民族散文史詩《花山壁畫》，二者都是“百越境界”的經典范例，體現了不同視角下的花山文學創作之異，最終二人都認為花山巖畫是壯族文化的搖籃和文化之元。“百越境界”理論的浪潮和廣西文壇的數次沖鋒都以花山巖畫原型核心精神為壯民族文化典范和標志，花山巖畫為壯族文學提供了精神核動力和創作源泉，成為壯族文學之魂的引領者、激活者，激活了一個以花山巖畫原型基因為文化核點，集作家群、評論家隊伍、文學傳播平臺于一系統整體的良性圈態環的文學生境。

關鍵詞：原型觸發;圈態循環;花山巖畫;壯族文學;百越境界

花山巖畫作為壯民族的精神文化家園、壯民族文化的搖籃，吸引了一批廣西文學青年進入其文化場域中主動接受文學滋養和熏陶。花山巖畫原型系統、場域和原型精神為廣西文學提供了深厚的文化背景、心理氛圍、集體意識形態、精神動力和創作源泉，其原型基因觸發了廣西文壇的文化自覺和集體沖鋒，激活了廣西圈態循環的文學生境。

一、“百越境界”理論狂潮

1984年，梅帥元、楊克受到花山巖畫的文化震撼和藝術刺激后，先后發表了《百越境界———花山文化與我們的創作》和《再談“百越境界”》兩篇文章，提出了構建廣西民族文學的“百越境界”的文學主張，掀起了一陣“走向花山”的文化旋風;廣西文學等報刊相繼發表了一系列實踐“百越境界”的文學作品，被視為是廣西文壇進軍全國的第一次集體沖鋒，掀起了廣西文學的狂濤巨浪，這次文學狂潮的觸發點就是花山巖畫。

（一）討論與爭鳴

1985年《廣西文學》第3期，楊克與梅帥元撰寫的《百越境界——花山文化與我們的創作》首次提出了以花山巖畫為文化核心的廣西文學主張“百越境界”，他們認為：花山出現在廣西，有其獨特的地理環境及其歷史文化背景，對于壯族原始先民來說想象的瑰麗是完美的現實，通過百越民族文化傳統，以及由此產生的審美意識與心理結構來反映廣西各少數民族的歷史和現實生活，否則廣西的文學創作就會缺少精神境界。他們還放眼世界舉例說明，西方的現代主義就是與原始文化一脈相通才實現了文學的涅槃。最后，他們得出結論：要打破現實與幻想的界限，將民族的昨天、今天與明天融為一個渾然的整體。

“百越境界”提出后迅速打破了廣西文壇的沉寂，引起了廣西文學界的極大關注，《廣西文學》4月召開“花山文學與我們的創作”研討會，在理論板塊連續刊發了張興勁、蔣述卓、丘行、黃倫生、陳實、雷猛發、謝福銘等人關于“百越境界”爭鳴討論文章，在小說、詩歌板塊也刊發了多篇“百越境界”作品。掀起了“百越境界”的大討論，刮起了一股“走向花山”的文學風潮。通過討論廣西作家認識到了花山對于文學創作的重要文化價值，形成了一定程度的文化自覺和理論自覺。

（二）回應與爭鳴的深化

針對廣西文壇對“百越境界”的反應、質疑和討論，楊克、梅帥元做出了回應，《廣西日報》1985年11月12日第三版刊登了楊克、梅帥元的另一篇文章《再談“百越境界”》。在這篇文章中他們再次闡述了百越境界的主張，闡述了其構想的幾個依據。首先，針對人們對百越境界作品缺乏現實感的質疑提出了補充命題，文化感與時代感兩個互補方面的確讓“百越境界”的理論更加的完善，為了減少理論的漏洞、彌補其局限性，他們還強調“百越境界”不是一種創作方法，而是一種共同的審美取向，說明繼承百越文化傳統，不等于排斥和割裂與其他文化傳統的相互滲透與融合，在文中他們呈現出了一種開放、包容，虛心接受批評的積極態度。

至此，“百越境界”的理論得到進一步的明確和完善，在《廣西日報》1985年11月12日第三版與《再談“百越境界”》同時刊登的還有另外幾篇對“百越境界”進行評價的文章，其一是雷猛發的《“百越境界”說的可取和不足》，他承認“百越境界”的可取之處，一針見血地指出了“百越境界”的致命傷：一是先天不足，太過匆忙;二是脫離廣西文學創作的實際，沒有和廣西現有的創作隊伍進行有機聯系。1985年《廣西文學》第12期發表了蔣述卓的《百越境界與現代意識——也來思考<花山文化>與我們的創作》一文，他認為花山文化是百越民族審美意識的結晶。楊克與梅帥元二人有著開拓之功，但是在追求百越境界的作品中大多缺少了一種具有現代氣息的社會意識。1986年《廣西文學》第2期發表了李昌瀘《“百越境界”作品與時代精神》一文，關于追求百越境界的作品時代精神不足的問題進行爭鳴與討論。

（三）影響的持續與擴大

1987年《廣西文學》第5期發表了吳重陽的《全國少數民族文學的格局與壯族文學》一文，提醒文壇要注意正確對待民族傳統、挖掘民族文學的民族特點、凸顯時代感，而且還要重視建立本民族的文學評論隊伍、發展民族文學評論。

1987年3月30日至4月5日首屆壯族當代文學討論會在南寧舉行，1987年《廣西文學》第6期發表了關于討論會的專家發言《在歷史的反思中探索出新——壯族當代文學討論會部分發言摘編》，藍鴻恩認為壯族文人與壯族傳統文化發生了斷裂，文學是人學，壯族文學要描寫壯族人的特有心理、性格和精神，必須研究傳統文化，研究壯族民間文學表現方法，研究壯族人民在生產生活中人與人、人與自然人與社會之間的關系。其他一些專家認為壯族作家應該強化壯民族民族意識、民族自信心和歷史責任，強化自己的民族語言、風俗、生活習慣、思維方式。

1989年3月14日，由《廣西文學》等單位聯合以《廣西文壇新反思》系列文章為議題展開廣泛激烈的“振興廣西文學大討論”，被視為是廣西文壇的第二次集體沖鋒。這些文章大部分都開始積極起來，漸漸走出極端、迷茫和彷徨，一些作家、理論家開始將視野擴大到整個南方文學和嶺南文學的創作領域進行審視，具備了沖出低谷的勇氣，認識到要振興廣西文學，先要振興廣西文化，從文學創作、接受、批評、美學等文學鏈環多個方面來對癥下藥、不懈努力，在廣西獨特的地域、民族、歷史特點之下廣西文學一定大有作為。

總體上來看，以花山文化為核心的“百越境界”是以花山巖畫原型核心精神為百越民族文化典范和標志的，“百越境界”的提出猶如一股狂濤巨浪使得廣西文學歷經了一次次波濤洶涌的潮起、潮涌、潮落、回波的文學洗禮。在這一過程中花山巖畫作為廣西文化的精神核點，將廣西文化凝聚成一個強大、集中的文化場，幫助廣西作家們、評論家們和所有文化人建立起民族文化自信，找到廣西文學發展前進的方向和動力，花山巖畫原型系統、場域和核心精神為廣西文學創造獨具民族特色的新文學提供了深厚雄壯的民族文化背景、心理氛圍、集體意識形態，其原型精神的核子為廣西文學走出自卑的心理障礙提供了精神核動力和創作源泉。

二、廣西民族文學之魂

盡管有諸多的不足與局限，“百越境界”開拓、創新、果敢的文學精神值得肯定，理論力量雖然不足，但是迅速地給予文壇以有力的激活與刺激，由此引發了廣西文壇的求變、求突破、不甘落后的進取態勢，引發了關于廣西文學發展的爭鳴和討論以及作家們在創作實踐中的嘗試，這些正是文學發展進步的動力來源，激發了廣西作家多次集體沖鋒。

（一）花山巖畫是“百越境界”的靈魂

首先，花山巖畫是“百越境界”的靈魂，“百越境界”的提出為百越文學創作樹立了藍圖、標桿和理想。

“百越境界”的提出為廣西文學制定了一個目標，一個標桿，一個高度，之后廣西文壇的數次嘗試、沖鋒都是在以不同的方式朝向這個目標努力，試圖達到這個高度。

有理論家認為“百越境界——花山文化’是迄今為止廣西文壇最具有理論價值的創作宣言”[1]，它把花山巖畫作為廣西的文化圖騰和神圣象征，它應該成為廣西文學之魂，成為百越境界的文化載體，引領廣西文學從狹窄的政治思維向廣闊且獨具特色的文化空間開拓，使廣西作家獲得了文化自覺、文學自覺和審美自覺。《百越境界——花山文化與我們的創作》一文中明確認為花山文化對文學創作的影響主要是其原始文化土壤所形成的審美氛圍對“百越境界”整體創作的影響，引領聶震寧、梅帥元、張仁勝、李遜、林白、楊克、黃瓊柳等一系列具有世界眼光的“百越境界”作家群在花山巖畫的原始性、神秘性、儀式性、圖騰性和荒野性的審美氛圍中回到駱越族群純真的童年，將現實與幻想、民族的歷史與文化、具有開拓性的審美形式等熔鑄為一個渾然的整體，打通廣西文學的命脈，激活文化，貫通古今，走向國際。組詩《走向花山》所描述的花山巖畫所描繪的駱越先民的遠古生活場景就與花山巖畫本身的原始性、抽象性和神秘性有較明顯的互文關系，黃神彪的《花山壁畫》將花山巖畫置入壯民族精神的歷史發展中進行深度解析，都是“百越境界”的典范之作。

1996年7月5-7日，自治區黨委宣傳部邀請30名青年作家在寧明花山召開“文藝座談會”，發起了廣西文壇的第三次集體沖鋒，在會上展示了廣西文藝發展的宏偉藍圖。花山巖畫再次成為廣西文學精英的集結地，第二屆花山文學論壇召開了花山會議，提出了文學新桂軍沖刺中國的目標：以花山巖畫文化根脈為基點面向全國，開拓民族文化的方向。在官方的支持下，廣西文壇設立簽約作家制度，促進了廣西文學創作與文學理論的共同繁榮;世紀之交在以南方文壇為首的雜志的推動下廣西文學進行了第三次集體沖鋒，使得文壇桂軍得以“洼地崛起”。在這一年，“廣西三劍客”崛起，《南方文壇》改版成為“中國文壇的批評重鎮”，作為一個優秀刊物改良了廣西文學的生態環境。1997年，廣西壯族自治區黨委宣傳部啟動了作家簽約制，東西、鬼子、李馮“廣西三劍客”，凡一平、黃佩華等作家不到涌現。

1997年楊克在離開廣西多年以后再次在《廣西文學》第9期刊發了文章《詩意地棲居在這大地之上》并主持刊發了多篇詩歌評論文章，時隔多年，“百越境界”的余波已經遠去，市場經濟的大潮滾滾而來，這次開始討論市場經濟條件下“寫詩有什么用？”的問題，可視為一種堅守和回望，詩人始終被現實裹挾著前進。

《廣西文學》推出“廣西青年小說家8人作品展”，2006年至2008年又接連舉辦“廣西小說新勢力11人作品展”、“廣西散文新勢力16人作品展”和“第二屆廣西詩歌雙年展”等呈現了新世紀廣西民族文學、地域文學蓬勃發展的態勢以及在“百越境界”影響下廣西文學的強大后勁。

新時代仍有繼續追尋“百越境界”的代表作家，如黃佩華、宋安群、韋俊海、馮藝、嚴風華等，一定程度上延續了“百越境界”的風格，達到了優秀的民族文學的高度。

（二）花山巖畫滋養了廣西文學

花山巖畫原型精神實踐、開拓、引領和激活了廣西文學創作革新的現實意義。

“百越境界”的提出是廣西文藝界的一次思想解放活動，他激活了廣西作家的創作因子，激勵他們擺脫依附政治話語的文學創作模式，吸取地域民族傳統，進行文學創新與革命。

在“百越境界”的呼喚之下，一大批廣西作家領悟到了壯族傳統文化的力量，開始嘗試以“百越境界”的要求進行創作上的嘗試，發表了一批文學作品， 1985年《廣西文學》第7期，發表了《黑水河》《纖魂》《在有白鶴的地方》等百越境界作品，1985年《廣西文學》第8期，林白薇的《山之阿，水之湄》、李遜的《沼澤地里的蛇》等多篇追求百越境界的作品。此外還有《紅水河》《熱帶》《巖葬》《魔日》《從河邊到岸上》《南方的根》等一批作品。

“百越境界”所帶來的文壇新風和創作革新未廣西文學的后續發展積淀了經驗、指明了方向、提供了思路，為廣西文學在新時期的蓬勃發展、遍地崛起積蓄了力量。1998年，東西的作品《沒有語言的生活》獲得首屆“魯迅文學獎”，長篇小說《耳光響亮》后來曾入圍第五屆“茅盾文學獎”終評作品。之后鬼子的作品也得到了中國文壇廣泛的認同。《被雨淋濕的河》榮獲第二屆“魯迅文學獎”。《瓦城三部曲》獲得了多個文學獎項。李馮成為大眾媒體最關注的晚生代小說家，凡一平發表大批引起影視界關注的作品，沈東子成為在中國大陸以小說表達文化體驗的重要的作家。文學桂軍崛起，得到了全國著名評論家的關注和好評。

花山巖畫文化原型代表著一種文學的特質，一種文化的精神，一種民族地域特色，一種融銅鼓、稻作、生殖、巫術等文化于一體，萬萬歸一的原型文化基因，作為廣西文學之魂的引領者、激活者，作為一種文化基因和文化寶庫為廣西當代文學創作提供精神指引和創作題材、靈感的持續源泉熱量的供給，影響廣西當代的文學創作，使廣西文學終于建立起“百越境界”的行業標桿，在多次文壇集體沖鋒后終于綻放出文學的芳香，形成民族地域特色，走出了狹小的天地。

三、激活廣西文學的圈態循環

美國學者M.H.艾布拉姆斯認為文化活動由世界、藝術家、作品和讀者這四個要素構成。文學四要素相互相互作用，形成一個整體系統：世界是物質基礎，作者是創作主體，讀者是接受主體，作品是中介。

“本土文學，說到底就是民族文學，這是民族之魂在當代的重要表現形態，在左江這片土地上我們有一座花山，這座花山是整個壯民族或者說是整個廣西文化積淀最為深厚的精神圖騰。” [2]花山巖畫作為壯民族的精神圖騰在廣西文學圈態循環中發揮了如同核爆點般的強大文化輻射力量，不僅激發了廣西文學的集體沖鋒，而且激活了文學評論的崛起，可以說激活了整個花山文化圈的從“世界——作家——作品——傳播者——讀者”的民族文學構建鏈條和圈態循環的文學生境。

包括崇左在內的整個廣西壯族地區作為文學創作的外在世界，廣西作家進行創作的宇宙閾限，因為花山巖畫的存在而具有了深刻的神秘性、神圣性和民族根性，廣西作家們在長時間的文化熏染中在花山申遺的春風吹拂下逐漸覺醒，產生了文化尋根、挖掘文脈的自覺意識。有一部分文學家如楊克、梅帥元等兼具了文學理論自覺與文學創作實踐的自覺，不僅在理論上提出鮮明地構建地方民族文學的主張，還身體力行創作以花山巖畫為文化核心的文學作品;南方文壇、廣西文學、廣西日報、左江日報等一系列的文學傳播載體迅速地加以配合，集中有力地刊登相關作品和評論，實現了文學要素的順暢流動。在此基礎上形成了以羅瑞寧、黃偉林等為代表的專業的文論學者隊伍，對文學作品進行評論指引，在地方民族文學的發展構建、作家的個人成長等方面給予有力的支持和理論指導。加之官方政策的支持，大量的作品和評論作為中介激活了讀者的民族文學根脈意識，讀者對作家、作品的積極反饋反過來刺激鼓勵了作家的創作。花山巖畫原型精神質點引爆激活了整個文學循環生態圈的循環流動，使得這里的文學生態呈現出生機勃勃的文學景觀，為如火如荼的本土民族文學構建提供了持續的文化熱力，從寧明到崇左，從崇左到整個廣西，乃至全國，呈現圈態輻射的強大文化傳播動勢。

緊隨2003年崇左市的建立，黃偉林、溫存超、羅瑞寧等一大批以“花山子民”命名的作家、批評家迅速崛起，跟隨著花山巖畫的引領他們找到了民族文學之魂，探尋巖畫與文學的互動。羅瑞寧提出了“花山文學景觀”的命題，他認為花山為廣西文學尋根提供了創作素材和抒情靈感，由此可尋找到突破的動力，發起第一輪富有成效“集體沖鋒”。因此，羅瑞寧呼吁挖掘花山巖畫的精神文化價值，確立其文學景觀的地位，以羅瑞寧為首聚集了戴紅穩、韋茂斌、潘文峰、彭翠等來自廣西民族師院的人文學者，從花山文學地理、地域文化對文學的影響作用方面對本土文學作品展開了文學批評實踐。韋茂斌在《論周耒、梁志玲小說的文學地理》一文揭示了花山巖畫的文學地理因素，作為左江流域文化圈最為古老、神秘的文化資源，花山正如“約克納帕塔法鎮”之于福克納，為作家找到了作品的精神根性，并在此基礎上塑造出了人物獨特的典型性，這是所處的民族文化圈的集體無意識的制約，也是作為駱越子孫的文化基因留給他們的胎記和文化品格。此外，他們還通過開設“廣西當代作家作品研究”等課程、指導學生論文等方式，將花山文學的種子播撒在校園文化當中。作家、評論家——文學創作與文學批評的良性雙贏循環為激活引領壯族文學的前進提供了有利條件。以崇左文學的構建為標志的廣西民族文學在新的時代將迎來第四次沖鋒。花山巖畫原型基因就是花山子民們的地方民族魂和精神原鄉，是觸及精神靈魂的集體無意識，可以促進花山子民的文化自覺，提升壯民族的文化自信。

2016年1月1日張云方、潘全山、趙先平等人發起成立了崇左花山詩群，其成立旨在根植花山文化土壤、繁榮崇左詩歌創作，“以詩之名，抒寫出這片土地給予我們的希望和尊嚴”。2015、2016年、2017羅瑞寧等人發起了花山文學論壇，他們要“采擷花山火種，點亮世俗生活”，“花山子民”們要珍惜花山巖畫這顆文學種子，回歸花山精神原鄉，努力傳承花山文脈，構建壯族文學的文學精神家園。與花山有關的文學獎、文學書籍和刊物為廣西文學的發展提供了優良的平臺。1981年廣西設立了獎勵壯族文學的“花山文學獎”2017年“陸路東盟崇左看”暨首屆文藝創作“花山獎”，以及花山巖畫與網絡文學的接軌具有一定的前瞻性、廣泛性，對文學創作的影響更為直接、廣泛和快速。廣西壯族自治區文化廳主編的《我與花山巖畫征文選集》于2017年6月由廣西師范大學出版社出版，不同側面展現了花山巖畫的文化內涵，打通了巖畫活態生命與駱越子孫后代的生命關聯，展現了該文選的文學旨歸。2013年出版了“花山文叢”系列文學作品如同一個文學梯隊共同為廣西文學的構建提供了廣闊的舞臺。校園文學的芬芳，昭示著廣西文學的新希望。在“百越境界”理論號召下廣西民族大學的“相思湖文學”，廣西師范大學的“獨秀峰文學”等呈現出新的氣象。

總之，在花山巖畫后申遺時代，在花山巖畫原型精神的指引下，廣西文學呈現全面振興的一個良好局面，一批優秀的文學理論團隊的出現保障了文學發展的正確方向，黃佩華、莫靈元、周耒、梁志玲、趙先平、李鋼源、韋適華等優秀的花山作家群、花山文學論壇“花山子民”、花山詩群的存在讓廣西文學的振興與勃發具有了可能，欣欣向榮的校園文學的芬芳為廣西文學的繁榮提供了強大的后備力量，加之出版社、文學刊物、花山征文、網絡大賽、文學獎等多管齊下的文學平臺構建，總體上形成了一個以花山巖畫原型基因為文化核點，集作家群、評論家隊伍、文學傳播平臺于一系統整體的良性循環的文學生境。

以花山巖畫為主題的文學和繪畫正是在花山巖畫的畫意、詩意、綠意中居住、棲息、歇養形成的藝術，這樣的藝術形式具有宜生價值、韻象天生的審美特質。花山巖畫的自然、社會、精神生態三重生境是其原型之源，花山巖畫的核心原型、原型系統是其原型之本，花山巖畫原型之本與花婆、銅鼓和稻作三大壯族主干文化相互對應，文學和繪畫是花山巖畫兩股原型之流，源、本、干、流四位一體的相互對應證明了花山巖畫原型是壯族生態藝術原型基因的事實。

以花山巖畫為主題的壯族文學和繪畫作為花山巖畫原型流脈，蘊含流淌著花山巖畫的原型基因。陳兆復指出：“在文字產生之前，巖畫是記錄人類想象和藝術創作的最早證據。……從藝術的角度說，巖畫反映著一種原始世界的觀察力和想象力，其中某些普遍的樣式在現代藝術中仍然存在……” [3]

花山巖畫原型根脈上流淌而出的文學和繪畫都是美生質凸顯的生態藝術形態。“生境藝術的審美宜生質，在逐代承接審美育生質、審美維生質、審美樂生質、審美益生質中形成，有了生態藝術系統化與整一化美生的本質規定性結構。” [4]

四、結語

壯族文學作為花山巖畫原型流脈，蘊含流淌著花山巖畫的原型基因。楊克的《走向花山》和黃神彪的《花山壁畫》，二者都肯定了花山巖畫對于壯民族文化的原型意義，楊克認為花山巖畫是壯族文化之元，由此延續發展出壯民族其他文化事象;黃神彪將花山巖畫視為壯民族文化的搖籃，以此尋找自己的民族文化之根。“壯族文化之元”、“民族文化之根”實際上都是對花山巖畫原型意義的肯定，同時也是對花山巖畫原型精神的開掘和傳承。楊克對花山巖畫審美場域的主動嵌入，黃神彪對花山之魂的回應、民族文脈的梳理以及對花山巖畫的文化追溯與界定都是對花山巖畫原型意義的解讀與發掘。

“百越境界”理論的浪潮和廣西文壇的數次沖鋒都以花山巖畫原型核心精神為百越民族文化典范和標志，花山巖畫原型系統、場域和核心精神為廣西文學創造獨具民族特色的新文學提供了深厚雄壯的民族文化背景、心理氛圍、集體意識形態，其原型基因為廣西文學走出自卑的心理障礙提供了精神核動力和創作源泉。花山巖畫原型基因代表著一種文學的特質，一種文化的精神，一種民族地域特色，一種融銅鼓文化、稻作文化、生殖文化、巫術文化等于一體，萬萬歸一的文化基因，成為廣西文學之魂的引領者、激活者，激活了一個以花山巖畫原型基因為文化核點，集作家群、評論家隊伍、文學傳播平臺于一系統整體的良性圈態環的文學生境。

從古至今，花山巖畫都是壯族人民文學創作的源泉動力，花山文化原型基因作為精神質點牽引著整個廣西文學生態圈的循環流動、延續發展，使得這里的文學生態呈現出華彩豐茂、生生不息的文學景觀。花山巖畫的原型基因如今依然流淌在壯族文學之中，扎根于壯族人民生存的天籟家園，為如火如荼的本土民族文學構建提供了持續永恒的文化核動力，使得廣西文學呈現出欣欣向榮的勃勃生機。

參考文獻：

[1] 黃偉林.從花山到榕湖——1996—2004廣西文學巡禮[J].南方文壇，2004（04）：44-48.

[2] 韋永恒.廣西邊疆少數民族文化研究中心成果叢書總序[C].花山的回響——本土文學評論集，南寧：廣西人民出版社，2015：1-2.

[3] 陳兆復.古代巖畫[M].北京：文物出版社，2002：8-11.

[4] 袁鼎生.天生論美學[M].科學出版社，2017：123.