羅東：在雕刻之路上執著求索

解瑩

作為羅氏根藝木雕技藝第三代傳承人，羅東憑借多年積累，在遼寧省營口市鲅魚圈區創立了北木班魯雕刻藝術創作室，開啟了羅氏根藝木雕新的發展階段。他把幾十年的生活情感與藝術積累全都傾注到了作品當中，幾十年如一日，在木雕領域苦心鉆研、辛勤耕耘，成為北方木雕藝術領域的佼佼者。

藝術源自生活，來自藝術家的真情實感。對于創作根藝木雕作品的過程和感受，羅東深有體會：“為實現木雕技藝的創新與發展，我總是做好了又重新做，創作—推翻—再創作，在反復的過程中不斷求索。”

羅東出生于遼寧，兩三歲時跟隨父母來到內蒙古大興安嶺林區。他從小就跟木頭打交道，在祖父和父親的影響下接受傳統根藝木雕的相關訓練。那時，人們住的是木頭房子，玩的是木頭刀槍，羅東的玩具都是自己動手制作，因此小時候的他就已經雕過不少東西。

由于喜歡雕刻藝術，又具有繪畫天賦，羅東上中學時就在《大興安嶺日報》上發表過作品。上高中時，一到寒暑假，他就跟隨中國著名畫家、中央戲劇學院教授孫家銓學習美術技法，受到美術大家的悉心教導。這些經歷使羅東受益匪淺，他的美術水平得到很大提高，作品在省、市報刊時有發表。

大興安嶺的冬天很冷，學校寒假時間較長。利用這段時間，羅東找來幾塊木板，畫上財神爺、門神、灶王爺等線描稿，并用父親的工具刀雕刻制成印版，然后再買來紙張、墨汁等印成木版畫，挨家挨戶做起了小生意。雖然沒掙到什么錢，但這卻是羅東最早的木雕實踐作品。若干年后，他到北京，在中央戲劇學院舞美系宿舍見到孫家銓老師從大興安嶺拿回的民間工藝品，其中竟有一幅自己當年的“杰作”……

1990年，羅東高中畢業后選擇參軍入伍，來到位于湖北的一支部隊。在這里，他沒有放棄對藝術的追求，報考了工藝美術類大專，進行函授學習。在這期間，正趕上全國第二屆根藝展在湖北沙市舉辦，一件件用樹根制作而成的藝術精品激起了他的創作興趣。自此之后，他便一發不可收拾，利用業余時間自制工具，搞起了創作。

當竭盡全力想要做好一件事情的時候，仿佛天時、地利、人和都被占盡。當時正好趕上部隊修建新營房打地基，挖出來很多樹根丟棄在那里，羅東見到后欣喜若狂。當第一批作品創作出來時，恰逢當地一位市委領導到部隊考察調研，他發現羅東雕刻的作品后又驚又喜，愛不釋手，發出了“沒想到部隊還有這樣的人才”的贊嘆。緊接著，市委、駐市武警支隊雙雙推薦羅東參加湖北省武警部隊第六屆書畫工藝美術大獎賽，他的根雕作品《青春健美舞》《古代仕女》獲得了一等獎。

剛剛嶄露頭角、未來可期之時，羅東卻選擇急流勇退。

退伍后，羅東并沒有如人們預想的從事木雕藝術創作。他在湖北某國企從事宣傳工作幾年后，毅然決然買斷工齡，投入了一場火熱的生活試煉中。由于一次偶然的機會，羅東拋家舍業地輾轉來到蘇州工作。

談起這段“荒廢”了的經歷時，羅東卻有著不同的認識。他深有感觸地對記者說：“這正是歪打正著，沒想到這段工作經歷使我尋找到了傳統木雕與現代藝術的結合點。”說到這個，羅東顯得信心滿滿。他說，木雕作為建筑、家具裝飾的一部分，一方面有美化、實用的作用，另一方面有寓意、象征和祈愿的意味。如何將傳統木雕融入現代生活，找到兩者的結合點，正是他進行藝術思考和藝術創作的主要課題。

從東北到湖北，再到蘇州，此時的羅東被江南的水鄉、園林、民居所吸引，探索著它們獨特的韻味。談到蘇州，羅東說：“蘇州是一座歷史文化名城，那里的工藝美術水平極高。”

在蘇州工作期間，羅東到處收集園林建筑家具上的木雕、磚雕、石雕等工藝美術方面的資料，電腦里存滿了各種雕刻圖片，經常夜晚一個人在宿舍鉆研、思考。

在對蘇州歷史文化進行觀察、探究的過程中，羅東明白了一個道理：繼承不是重復，一切在于創新。

有一天，天快亮時，半睡半醒的羅東想到：南方雕刻資源豐富，品種繁多，人才濟濟；而北方雕刻品種較少，人才奇缺，沒有自己的品牌。為什么不創造自己的品牌呢？就這樣，“北木班魯”四個字在羅東的腦海中誕生了。

2012年，羅東決定放下手頭其他工作，專注從事他喜愛的根藝木雕藝術，在遼寧省營口市鲅魚圈區創立了北木班魯雕刻藝術創作室，從此開啟了一段新的旅程。

成立雕刻藝術創作室之后，羅東專心投入藝術創作，在提升藝術修養的同時不斷錘煉雕刻技藝。

意大利雕塑家米開朗琪羅曾說過：“杰出的藝術家懷有的任何心思都有本事透過一塊大理石表現無遺。”羅東則用木雕表現自己的內心世界，可以說，木雕作品即是他靈魂的反映。

創作是一個曲折的過程，同時也是一件幸福的事。

當選到一塊具有自然形態美和創作價值的木材時，有的可以一目了然，確定創作主題，但這種情況極少。大多數是第一印象覺得其形態美，可以用來創作點什么，但究竟創作什么并不清楚。

對于每一段拿到手的木材，羅東都視如珍寶。在進行藝術創作時，他先是眉頭緊鎖，隨后嘴巴微微嘟起，不一會兒眼神放出光芒、臉上露出會心一笑，這便是他找到靈感的一霎那。

就這樣，在一次次冥思苦想、一次次靈感迸發的過程中，一根根、一塊塊木頭在羅東的刻刀下實現華麗蛻變，顯示出各具情態的藝術魅力。出自他手的木雕作品把實形和虛形、紋理和形態融為一體，動靜相宜、形神皆備，仿佛有了生機、有了情感，有了欲要沖出軀殼的靈魂。

形，源于自然；雕，注以真情。在精神生活和審美趣味日益多樣化的今天，人們更青睞飽含思想感情、具有獨特風格的個性化作品。

基于此，羅東對雕刻技藝進行創新改造，并主張用自己的雕刻語言表達純樸、自然、和諧的意境。他的很多作品反映人與自然和諧共生的關系，富有哲理性和詩意。

羅東認為，在雕刻時，應圍繞作品主題合理而慎重地進行取舍，把“巧借天然”這一理念貫穿于根藝木雕制作的始終。除對局部進行少量的修飾和必要的雕琢外，重點應放在巧妙地利用木料的自然形態上，如枝、須、洞、節、疤、紋理、色澤、態勢等，盡量使這些天然特點和神韻在已確定的藝術形象中得到合理的利用和充分的體現。在這種創作思想的指導下，因材施藝，使自然美的“奇”與人工美的“巧”完美地結合起來，實現意想不到的創作效果。

結合多年創作經驗，羅東總結道：“我根據木頭原來的紋理以及天然的形體特征，甚至想象它原來跟大自然連接在一起時是一種怎么樣的狀態來進行雕刻，這便是秉承‘三分人工、七分天成’理念的自然型木雕法。這樣創作出的作品不僅使人感到親切，而且令人耳目一新。”

對于現代藝術理論的學習無形中激發了羅東的創新意識，如《八仙過海》《智者順時而謀 愚者逆時而動》等代表作充分地表現出他的藝術創造力。他把一個龐大的主題或深遠的寓意濃縮在別出心裁的藝術造型上，將民間工藝美術與現代雕塑藝術巧妙地融匯在了一起。《漁江蓑翁》《路漫漫其修遠兮》則將現代藝術的象征、變形、抽象、解構張力等手法融入到傳統技藝中，賦予了作品極高的藝術魅力。

《流金溢彩》是羅東的又一大代表作，作品選用北方棗樹根材，表面雕刻成一種像葉脈、像花生殼、像蟲咬過似的特殊紋樣裝飾。他把這種創新的雕刻技法稱之為“木蟲作”。這件“木蟲作”作品，他用了幾個月時間才創作成功，一面世就被廣東藏家收藏。羅東的作品之所以能得到人們的喜愛，就在于其風格獨特、不落俗套。

當一個人把自己的愛好和從事的工作融為一體的時候，那是一種最有動力的快樂、最有活力的歡欣。與木雕結緣，羅東何其有幸。

羅東，1969年生，遼寧省營口市非物質文化遺產保護項目——羅氏根藝木雕技藝第三代傳承人，“北木班魯”創始人。現為中國工藝美術協會會員，中國根藝美術學會會員，中國亞洲經濟發展協會文化藝術金融委員會研究員，遼寧省工藝美術行業協會會員，內蒙古達爾濱湖國家森林公園藝術顧問，遼寧省撫順市工藝美術協會藝術顧問，遼南書畫網藝術顧問，赤山書畫院藝術顧問，北方民間書畫交流協會副主席、特聘藝術家，營口市民間藝術家協會會員。2013年，作品《志存高遠》在中國第十五屆根藝石藝博覽會上榮獲銅獎；2015年，作品《走在鄉間小路上》獲紀念中國根藝美術學會成立30年特級精品獎；2016年，作品《龍馬精神》在第十七屆中國工藝美術大師作品暨手工藝術精品博覽會上獲得“百花杯”銀獎。