2020疫情籠罩,2021何去何從
2020年,北美地區的電影票房收入跌至22.8億美元,與前一年的114億美元相比下降了80%,創造了近40年來北美地區票房的最低紀錄。好萊塢電影在中國的票房更加慘淡,幾近“全軍覆沒”,《洛杉磯時報》在總結2020全球影市時提到:在中國,2020年售出超過5.48億張電影票,2019年售出超過17.3億張電影票,均領先于北美。新年伊始,北美疫情依然形勢嚴峻,雪上加霜的是遇上了幾十年罕見的大寒潮,多地陷入癱瘓。凜冽寒風中瑟瑟發抖的好萊塢——這座原本領先世界的電影制造廠,如今正遭遇著前所未有的危機。
好萊塢由五大“制霸”已久,2021年,對于中國甚至是全球觀眾而言,能否還有“足夠吸引眾人胃口的超級大片”無疑是擺在“五大制片廠”面前最棘手的問題,除此之外,還有以Netflix為首的流媒體平臺的強勢追擊。面對2021依舊狀況不明的全球影市,各公司采取的戰略不盡相同,就讓我們匯總近年的消息,結合大數據與2021的片單計劃,分析與預測“五大”的風云變幻。究竟誰能突出重圍,在未來重新掀起銀幕浪潮?
迪士尼:王者能否歸來
往昔回顧
新聞層出不窮的迪士尼
盡管受新冠肺炎疫情影響,迪士尼業績遭受重創,最終以巨額虧損結束了2020年,不過,2020年的好萊塢公司TOP,還是非迪士尼莫屬:新聞最多,預算最多,新片庫存量最大,旗下各類“電影宇宙”依然在有條不紊的行進中……就在去年年初其他幾家公司對后續緊迫項目做延檔操作時(很多影片再三延期),迪士尼便一口氣對旗下30部項目全部做出改檔操作,“揮斥方遒”間顯示了超強的產業布局。而在之前發布的2020年財報中顯示,迪士尼實現營業收入653.88億美元,同比下滑6%;凈虧損28.32億美元,2019年同期凈利潤為110.54億美元。其中,第四季度虧損7.1億美元,這是繼 2020年第三季度巨虧47.18億美元后,迪士尼連續第二個財季業績虧損,值得一提的是,迪士尼上一次出現單財季連續虧損還是2001年4月,其關閉Go.com在線平臺時產生巨額費用所致。
正如迪士尼旗下大熱漫威電影《蜘蛛俠》中的經典臺詞,“能力越大,責任越大”——迪士尼本身超強的規模和體量,使其在2020年受到的沖擊巨大。早在去年4月它們便停發了10萬員工工資,通過發行新債籌資近110億美元,總金額相當于北美電影市場一年的票房收入,而距離迪士尼上次與花旗銀行的50億信貸協議,才短短月余。好在,從去年下半年開始,通過《漢密爾頓》《花木蘭》《曼達洛人第二季》《心靈奇旅》等一系列影片對Disney+的導流,迪士尼的股價終于重新開始回升,也使得迪士尼市值時隔多月后再度反超Netflix。當然,除了《花木蘭》和《心靈奇旅》等片,迪士尼還是把包括漫威宇宙在內的其他王牌IP延期到了2021年,這也讓迪士尼2021年以及之后的片單依然強大,充分顯示“余糧夠足”。
開源節流
雖然財報顯示出迪士尼的諸多問題,但在其公布財報后,股價卻大漲6%。“迪士尼的財務狀況比分析師們預計的要好很多,市場預期其營收648.37億美元,預計虧損35.94億美元。”一位傳媒行業券商分析師表示,過去一年迪士尼的現金流表現強勢,同時公司流媒體平臺Disney+表現超預期,這也為市場帶來希望。迪士尼首席執行官鮑勃·查佩克表示,“公司的亮點是直接面向消費者的業務,這對公司的未來至關重要。在Disney+推出一周年之際,我可以很榮幸地說,截至第四季度末,該服務的付費用戶超過7300萬戶,僅在第一年就超出了我們的預期。”
從財務構成來看,迪士尼的收入來自4個部分:媒體網絡業務(含有線電視和廣播)、主題公園業務、影視娛樂業務、直接面向消費者的業務及國際業務(含Disney+、ESPN+、Hulu服務等)。2020財年業績下滑最主要的因素,就是主題公園、影視娛樂業務收入銳減。具體來看,2020財年,迪士尼網絡業務收入283.93億美元,同比增長14%。其中,有線電視收入179.66億美元,同比增長9%;廣播業務收入104.27億美元,同比增長25%。該板塊收入增長的原因主要是會員數量增長,以及FX電視網將圖書版權出售給Disney+帶來的收益。
受疫情影響,迪士尼主題公園業務下滑嚴重,2020財年迪士尼該板塊收入165.02億美元,同比下降37%,第二季度以來迪士尼主題公園陸續關停,增加了巨額成本,不過,中國上海、中國香港、美國佛羅里達州和法國巴黎的迪士尼部分園區已經重新開放,同時美國本土大部分迪士尼主題公園員工處于停薪休假狀態。迪士尼針對該板塊裁員2.8萬人,有效減少了成本支出。影視娛樂方面在2020財年貢獻收入96.36億元,同比下降13%。這主要是由于電影院停業導致迪士尼多部大片上映時間一拖再拖。對比來看,2019年迪士尼電影全球總票房接近90億美元,上映了包括《復仇者聯盟4》《玩具總動員4》《獅子王》等在內的多部大片。
開啟線上模式
直接面向消費者的業務及國際業務成為迪士尼的一大亮點,該板塊貢獻收入169.67億美元,同比增長81%。這主要歸功于視頻網站Hulu和有線電視體育頻道ESPN+業務改善,同時Disney+增速迅猛。流媒體無疑是迪士尼2020年最大的亮點,而Disney+則是重中之重。2019年11月12日,Disney+正式上線,會員訂閱費6.99美元/月,叫板流媒體巨頭Netflix。而在2020年受疫情沖擊的背景下, Disney+展現出巨大潛力。市場此前預期截至2020年末,Disney+付費用戶能達到6550萬,但事實上,該部分付費用戶數量目前已經達到9000萬。就在去年9月份,原計劃在院線上映的《花木蘭》轉投流媒體Disney+,在上一次分析師會議上,當時迪士尼CEO鮑勃·查佩克還強調,《花木蘭》上線流媒體只是一次性的選擇,并不代表播放模式的整體轉變。很快,《花木蘭》以出色的表現改變了迪士尼的戰略。根據雅虎的數據顯示,在9月1日至12日,美國本土訂閱Disney+的用戶中,約29%購買了售價29.99美元的《花木蘭》。次月,迪士尼進行戰略重組,公司將媒體和娛樂部門重組為一個負責內容分發、廣告銷售和Disney+的獨立板塊,該板塊將負責全球所有內容的商業化和發行,由公司消費產品部門游戲/發行業務的前總裁賈里姆·丹尼爾(Kareem Daniel)直接負責。而皮克斯的新作《心靈奇旅》也于12月25日登陸Disney+,該片原計劃6月份上映,但因疫情原因一拖再拖,上映后,連續10天包攬流媒體所有上線國家冠軍,憑借超強的口碑,在中國內地顯示出強勢后勁,截止1月28日,內地累計票房達3億元,取得不錯成績。Disney+雖然成立時間不久,但實力不俗。對比其他流媒體平臺,迪士尼本身擁有龐大的IP資源和高水準的制作能力,開拓流媒體市場具有一定的優勢,同時,Disney+等線上平臺在經營、分發等方面還有很大的進步空間。可以預見,2021年,迪士尼的步伐,也將大踏步向前。
未來之見
龐大的IP集群
雖然北美票房市場上一片愁云慘淡,但是影視行業內巨頭們并沒有停止攪動風云。2020年12月11日,迪士尼率先在線上召開了2020年投資者大會,一口氣對外公布了迪士尼、皮克斯、漫威、星球大戰等品牌在內的50部電影和劇集項目,同時對外透露了Disney+、Hulu和ESPN+三家流媒體平臺未來發展的具體細節,此前8月公布的新流媒體品牌Star也正式亮相,宣布其內容將來自ABC、FX、Freeform、Searchlight、20世紀工作室等平臺。這場投資者大會讓公眾意識到帝國的前進速度并沒有因為黑天鵝而減慢,它延伸出了新的航路,流媒體業務在特殊情況的推動下,已經占據帝國的中心位置。迪士尼的流媒體說服了華爾街,受投資大會影響,迪士尼股價周五開盤暴漲,攀升超過13%,創下歷史新高。
所有人都在等待其它好萊塢制片廠發聲,迪士尼的投資大會是一個表態,大會上迪士尼表示,定檔2021年3月5日的迪士尼動畫電影《尋龍傳說》,將在北美院線與Disney+上同步放映。顯然,迪士尼雖然沒有像華納兄弟一樣決絕,但是院線與流媒體之間,迪士尼同樣傾向于流媒體,此后環球影業、索尼、派拉蒙等做出的回應,應該也不會有太大的差別。好萊塢制片廠們依舊以大IP、大制作打造盛宴,只是這場宴會不再僅僅是為院線舉辦了。
從皮克斯到漫威、星戰,50部電影、劇集,迪士尼不缺IP。迪士尼的這場投資大會,充分證明了IP帝國在任何時候都不缺乏內容。公布的50部作品中,其中有10部作品是漫威相關劇集,10部是星球大戰系列衍生劇集,迪士尼和皮克斯的真人、動畫電影與原創劇集各達到15部。現在不妨從電影與劇集兩個方面來看迪士尼的內容儲備。在院線電影方面,迪士尼和皮克斯各有分工、大片云集;盧卡斯影業也有《星球大戰:俠盜中隊》、《奪寶奇兵》最終集、小說改編電影《血與骨的孩子》(此前公布與福克斯合作)以及一部由《銀翼殺手2049》嶄露頭角的導演塔伊加·維迪提執導的新電影,可以預見,在未來兩年,盧卡斯影業在電影市場的重點除了延續星戰系列,還在開發新的內容領域。
而漫威的超英電影則是迪士尼電影業務最蓬勃的一個板塊,《黑寡婦》《尚氣與十戒傳奇》《永恒族》等都宣布在2021年上映,而這三部電影將開啟漫威超英電影宇宙的第四階段。隨后《奇異博士2》《雷神4》《黑豹2》《驚奇隊長2》4部電影則預計2022年上映,《蟻人3》《銀河護衛隊3》、新版《神奇四俠》《刀鋒戰士》尚未公布具體上映時間,但是漫威電影宇宙的布局節奏顯然十分緊密,并不想因為疫情讓宇宙之間的斷層過大。漫威在電影宇宙構筑到第四階段以后,超級英雄的衍生劇集也開始發力。此前公布的《旺達和幻視》(2021年1月15日上線)、《獵鷹和冬兵》(2021年3月19日上線)、《洛基》(2021年5月上線)、《鷹眼》(2021年下半年上線)、《女浩克》等劇集都確定了播出時間。很快,漫威衍生劇就會成為Disney+劇集板塊的又一個王牌,吸引更多年輕用戶訂閱。在這些重點項目之外,迪士尼真人版《匹諾曹》《小飛俠與溫蒂》《魔法奇緣 2》等電影,《瘋狂動物城》系列劇集,皮克斯系列紀錄片和衍生短片等也將直接上線Disney+。投資大會上迪士尼宣布,擬在2024財年投資160億美元制作節目,未來三年,迪士尼對于流媒體的發力會比今年更加兇猛。
迪士尼的流媒體矩陣
事實上,只用了1年的時間,迪士尼就讓海外流媒體市場出現新的格局,新生勢力的生猛進擊讓Netflix感到吃驚,疫情期間Netflix高層不止一次對Disney+的發展速度表示感嘆。到目前,Disney+或許可以說是海外市場上繼Netflix之后最具存在感的流媒體平臺。數據顯示,截止12月初,Disney+平臺訂閱用戶達到8680萬,自迪士尼10月初報告訂閱更新以來,新增訂戶超過1300萬。算上迪士尼旗下ESPN+1150萬用戶、Hulu上3880萬用戶,迪士尼三家流媒體用戶總數達到1.37億。
而投資大會上迪士尼透露,從2021年2月21日起,新品牌Star將作為Disney+應用的新中心向客戶推出服務,迪士尼將在歐洲、加拿大、澳洲、新西蘭與新加坡等國家地區以同樣的模式推出流媒體服務,促使Disney+與當地運營商合作,迪士尼預計2024年流媒體業務實現盈利,在如此高成本高耗能的情況下,這個目標并不容易,迪士尼也想出了對策。除了繼續開發優質內容吸引用戶,迪士尼上調Disney+的訂閱價格——從2021年3月26日開始,Disney +將對美國用戶提價1美元,達到每月7.99 美元,而Disney+、Hulu和ESPN +的打包套餐也將增加1美元,達到每月13.99美元。這是迪士尼流媒體業務的初次漲價,顯然此后隨著用戶人口紅利下滑,平臺內容護城河建立,為了滿足盈利需求,迪士尼在各個市場上的低價策略會慢慢取消,訂閱價格會逐步上調。疫情讓北美電影市場陷入了停擺,但是巨頭們前進的步伐沒有停止,2021年北美院線能否迅速恢復不得而知,但是流媒體市場迎來新紀元,似乎已經毋庸置疑。
2021片單
從體量上來看,迪士尼擁有著漫威數個S級項目,以及迪士尼多部潛力作品,巨石強森領銜的《叢林奇航》以及福斯的“遺產”《王牌特工》系列等等。雖然因為疫情,部分項目依舊會有延期的風險,但是至少中美院網同步定檔3月5日的《尋龍傳說》,是迪士尼影業開年的第一個好消息。
目前擁有迪士尼本部、動畫部門、皮克斯、漫威、盧卡斯以及20世紀影業和探照燈影業的迪士尼帝國,每年都會有超過20部影片上映,數量上達到了之前的兩倍。從片單來看,雖然2021屬于迪士尼大IP項目的小年,但迪士尼還是大概率會再次坐上好萊塢票房冠軍的鐵王座。
漫威出品
《黑寡婦》
期待指數:★★★★★
上映日期: 2021年5月7日(本專題影片上映時間均為北美)
導演:凱特·紹特蘭
編劇:雅克·舍費爾 內德·本森 埃里克·皮爾森 斯坦·李 唐·赫克 唐·里科
主演:斯嘉麗·約翰遜 弗洛倫絲·皮尤 蕾切爾·薇茲
類型:動作/科幻/冒險
獨立成章的“女超英”
2019年的漫威影業可謂高光無限,這不僅在于包括《蜘蛛俠》《驚奇隊長》《復聯4》等作品于全球范圍攬獲到超10億美金的票房佳績(其中的《復聯4》更是以27億+美金票房奪得了全球影史第一),更體現在漫威宇宙第三階段的“高光”完結。許多老前輩離開,但同時也有無數的新人涌入到漫威的大家庭當中。誰能作為“領頭羊”扛起漫威宇宙第四階段的“大旗”?漫威影業CEO凱文· 費奇給出的回答是:《黑寡婦》!
這是一部經由斯嘉麗·約翰遜參演的個人電影,也是“寡姐”——這位在漫威宇宙享有與鋼鐵俠齊名的女功臣的第一部獨立電影。《黑寡婦》定于2020年5月上線,但礙于疫情的影響數次延檔,如今的消息不確定,還要看北美疫情狀況以及迪士尼整體規劃,不排除其如同《花木蘭》《心靈奇旅》直接上線Disney+。盡管漫威劇集《旺達與幻視》的上線播出稍稍緩解了粉絲苦無“超英”久矣的困局,但人們總歸希望能盡快在大銀幕上和超英們“重逢”,而其中“寡姐”必是大家最期待的一位。
女性高光
哪怕如今的疫情陰霾依舊在北美地區不斷蔓延,但并不妨礙“寡姐”的閃耀。如今在大選塵埃落定后,關于有色人種的“平權運動”依然如火如荼地進行,甚至可以說后者的聲勢幾乎蓋過總統歸屬。同樣,《黑寡婦》電影也會強調權益的均衡,只不過是從對黑人族裔的扶持轉變成了對女性群體的幫扶。影片采用清一色的“全女性”班底,和DC的《神奇女俠》相仿,不過《神奇女俠1984》品質口碑和商業反饋都不盡如人意,這也為《黑寡婦》敲響了某種警鐘。
“寡姐”的魅力呈現,絲毫不羸弱于之前已被樹碑立傳的驚奇隊長。再加上這是一部刻畫娜塔莎將“黑寡婦”角色傳承給葉蓮娜·貝洛娃的電影,所以絕對少不了對于角色成長的刻畫,也恰恰是迪士尼以及漫威電影的“拿手好戲”。對于已經品嘗到了甜頭,商業娛樂帝國迪士尼就絕對不會輕易放過繼續掘金的機會,比如北美流媒體平臺上映的《花木蘭》,雖然國內觀眾并不買賬,在其迪士尼流媒體上映的當天卻是出現了“服務器宕機”的現象,支持的人流量遠大于迪士尼的估計,而這波上架也給迪士尼帶來盆滿缽滿的收益。水土不服的《花木蘭》尚且如此,《黑寡婦》或是上線播出,或是院線頭炮,想必也不會讓大家等待太久了。
《永恒族》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年11月5日
導演:趙婷
編劇:趙婷 馬修·弗雷波 瑞恩·弗雷波 杰克·科比
主演:安吉麗娜·朱莉 理查德·麥登 基特·哈靈頓 嘉瑪·陳
薩爾瑪·海耶克
類型:動作/科幻/奇幻
漫威宇宙重磅之作
《復仇者聯盟4:終局之戰》之后,漫威宇宙故事進入了新階段的開發,《黑寡婦》《尚氣》等影片項目紛紛啟動,《永恒族》也是其中備受關注的一部。在漫畫中,“永恒族”誕生于百萬年前,被稱為“天神”的宇宙生物通過基因實驗創造出來,與他們一起誕生的還有異常族。電影《永恒族》則是將故事線放在《復仇者聯盟4:終局之戰》結束之后,在地球已經生活了數千年的永恒族因為一場突如其來的悲劇被迫出擊,面對的強敵就是異常族。
《永恒族》中呈現了更多的新英雄,除了安吉麗娜·朱莉擔綱女主角之外,薩爾瑪·海耶克、馬東錫、庫梅爾·南賈尼也加盟其中,值得關注的是,《權力的游戲》中的“囧雪”基特·哈靈頓與“少狼主”理查德·麥登在影片中“兄弟重逢”,華裔女星嘉瑪·陳也成為這波新英雄的一員,將一人分飾兩角。
趙婷的漫威之路
《永恒族》的導演是當下風光無限的華裔女導演趙婷,她執導的影片《無依之地》去年榮獲威尼斯國際電影節主競賽單元金獅獎之后,在好萊塢頒獎季上也提名多個重磅獎項,一時無兩。在此之前,她的作品《騎士》亦拿獎無數,奠定了她在好萊塢的地位,因而被迪士尼相中,成為《永恒族》的導演。漫威宇宙作品中鮮有女性導演執導,趙婷不僅是第一個執導漫威英雄電影的女導演,也是第一位華裔女導演。雖然以文藝片立身,但漫威向來能以強大的幕后班底輔助導演完成拍攝,趙婷的漫威英雄會以怎樣的姿態呈現,她的漫威之旅也令人十分期待。
《尚氣與十戒傳奇》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年7月10日
導演:德斯汀·克里頓
編劇:戴夫·卡拉漢姆 史蒂夫·恩格爾哈特 吉姆·斯特林
主演:劉思慕 梁朝偉 張夢兒 奧卡菲娜 楊紫瓊 錢信伊 陳法拉 弗羅
里安·穆特魯
類型:動作/奇幻/冒險
漫威華人英雄
作為漫威影史上第一部講述華人超級英雄的電影,中國觀眾對《尚氣與十戒傳奇》的期待遠超于其他籌備中的漫威電影,關于這部電影的籌備細節,也會事無巨細地被中國媒體報道出來——比如漫畫故事中對華人的刻板認識、男主角劉思慕的“前世今生”、梁朝偉飾演的反派探究……圍繞諸多類似的話題,《尚氣》在籌備時就成為中國娛樂媒體頭條位置的常客,同時也反饋給了制作方,結果便是,劇情、人物,甚至片名都和原版漫畫有著巨大的差別,當然,這是華人文化與力量崛起之后的突出表現。漫威影業為此還招募了《神奇女俠1984》的美籍華裔編劇達夫·卡拉漢姆擔任《尚氣》編劇,希望可以讓影片如《黑豹》一般在種族處理上達到一定高度。
根植功夫文化
毋容置疑,《尚氣》中的男主角在漫畫中的形象就是源于在好萊塢備受推崇的功夫巨星李小龍,男主角劉思慕能成功當選,也與他有著功夫底子不無關系。在前期遭遇種族歧視非議之后,《尚氣》的拍攝也不是太順利,開拍不久就遭遇新冠疫情,期間因劇組人員感染新冠,全劇組被迫停工長達4個月之久,因此原本2021年5月的上映時間,被順延至7月。當然,無論如何,《尚氣》仍舊是中國目前最關注的漫威超級英雄影片,國內觀眾仍舊期待其引進,從而一起見證漫威華人英雄的誕生。
迪士尼出品
《王牌特工:源起》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年8月20日
導演:馬修·沃恩
編劇:馬修·沃恩 卡爾·蓋杜謝克 馬克·米勒 戴夫·吉布森
主演:哈里斯·迪金森 拉爾夫·費因斯 杰瑪·阿特登 瑞斯·伊凡斯 杰曼·翰蘇
類型:喜劇/動作/冒險
“王的男人”
2015年《王牌特工:特工學院》尋找男主角的時候,曾被“海扁王”亞倫·泰勒·約翰遜拒絕,這或許是他今生最錯誤的決定之一——影片以黑馬姿態席卷全球,拿下不菲的票房,也讓人提及銀幕特工形象時,多了兩位“紳士”作為參考。第二部隨即很快啟動,并于2017年上映,同樣賺得盆滿缽滿。《王牌特工:源起》是此系列的第三部,卻不是故事的延續——《王牌特工:源起》是“王牌”系列電影為了完善世界觀,建立起“王牌特工宇宙”而打造的“前傳故事”,意在講述片中神秘的特工組織“金士曼”建立初期的故事,背景是一戰時期的英國。值得影迷歡呼的是,“王牌特工宇宙”將包含7部電影,1部電視劇,以及2-3部延伸作品。
全新角色遭遇反復跳檔
《王牌特工:源起》仍舊由堪稱賦予該系列靈魂的導演馬修·沃恩執導,但因故事背景的變化,前兩部中令人熟悉的幾位特工并未回歸。擅長發掘新人的馬修·沃恩啟用了96年的小鮮肉哈里斯·迪金森,搭配“伏地魔”拉爾夫·費因斯,或將再次演繹“老少配”。然而,在北美市場仍舊低迷的情況下,《王牌特工:源起》已經第五次調檔,最近的一次是由2021年2月12日推遲到8月20日,要知道它一開始的定檔日期為2019年11月。雖然有馬修·沃恩坐鎮,但因全新陣容,《王牌特工:源起》能否被影迷“接納”有待驗證,除此之外,面對“流媒體”的“威脅”,《王牌特工:源起》多次被傳線上播出,但時至今日,還在“堅守”院線,也算給影迷一顆定心丸。
《叢林奇航》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年7月30日
導演:佐米·希爾拉
編劇:格倫·費卡拉 邁克爾·格林 約翰·里夸
主演:道恩·強森 艾米莉·布朗特 杰西·普萊蒙 杰克·懷特霍爾 保羅·吉亞瑪提
類型:家庭/奇幻/冒險
樂園IP蓄力中
迪士尼樂園與電影一直以來都是彼此成就的存在,電影《叢林奇航》就是根據迪士尼樂園游樂項目“森林河流之旅”(Jungle Cruise)改編而來。作為1955年誕生的游園項目,“森林河流之旅”絕對稱得上“元老級”游戲。在這個充滿年代感的項目中,游客們會坐著小船,在導游的講解陪伴下經歷噴水、噴火、大象鱷魚襲擊等各種機關,完成刺激有趣的冒險之旅。除了趣味,情懷也是其“改編賣點”,畢竟這個項目陪伴著迪士尼游園迷長大變老,承載著他們孩童時期的純真與無畏。
極具“童話風”
將迪士尼樂園里的游樂設施拍成電影并非首次,最成功的當屬《加勒比海盜》系列。迪士尼早在2004年就有了拍攝《叢林奇航》的念頭,2011年甚至已經定下湯姆·漢克斯和蒂姆·艾倫(當時兩位因《玩具總動員》十分火爆)主演,當然如今的《叢林奇航》版本與最早的版本已完全不同,主演則是艾米麗·布朗特和巨石·強森。與《加勒比海盜》的“暗黑”相比,預告片呈現的《叢林奇航》更具“童話色彩”,適合年齡更低的觀眾——當巨石·強森穿著可愛的水手服出鏡時,誰能將其與“暗黑”掛鉤呢?影片于2018年開拍,原定于2019年10月上映,后又推遲到2020年7月,因新冠疫情,最終定檔2021年7月30日,幾經周折,居然與2021年上映的DC巨作《黑亞當》同一年“會師”,后者也由佐米·希爾拉執導、巨石·強森為主演,一直視彼此為對手的迪士尼與DC以如此方式交手,也十分有緣了。
《尼羅河上的慘案》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年9月17日
導演: 肯尼思·布拉納
編劇: 阿加莎·克里斯蒂 邁克爾·格林
主演: 肯尼思·布拉納 湯姆·巴特曼 艾瑪·麥基 艾米·漢莫 蓋爾·加朵
類型: 劇情/懸疑/犯罪
阿婆經典再搬大銀幕
2017年群星版的《東方快車謀殺案》大獲成功,迪士尼很快啟動了阿婆的另一部經典推理小說《尼羅河上的慘案》的改編,班底基本不變,仍舊是肯尼思·布拉納自導自演,邁克爾·格林執手編劇。《尼羅河上的慘案》在阿婆的作品中地位卓然,不僅源于小說故事縝密奇思,對人性的真知灼見,也在于故事中融入了神秘的埃及風情文化。《尼羅河上的慘案》曾于1978年被搬上大銀幕,彼德·烏斯蒂諾夫飾演的波洛探長深入人心,榮獲1979年金球獎最佳外語片提名,并在當年奧斯卡中摘得最佳服裝設計獎。
男主角丑聞纏身
影片仍舊延續《東方快車謀殺案》的“全明星”陣容,除了肯尼思·布拉納,“神奇女俠”蓋爾·加朵飾演富家千金林內特·里奇維,與她搭擋的是艾瑪·麥肯、艾米·漢莫,前者飾演她的閨蜜,后者則是她片中的未婚夫。原本定于2020年10月23日上映的《尼羅河上的慘案》因為疫情原因,上映時間推遲了近一年,在影迷的焦急等待中,戲份頗重的艾米·漢莫則接二連三發生丑聞,剛和結發十年的妻子離婚,后又被指控婚內對多名女性進行身體和精神暴力,因此被迫退出多個電影項目,這一連串的“騷操作”希望對《尼羅河上的慘案》的上映沒有影響。
《尋龍傳說》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年3月5日
導演:唐·霍爾 卡洛斯·洛佩斯·埃斯特拉達 保羅·布里格斯 John Ripa
編劇:阿黛勒·林 Qui Nguyen
配音:凱莉·瑪麗·陳 奧卡菲娜 金大賢 吳珊卓 本尼迪克特·王
羅斯·巴特勒 帕蒂·哈里森 宋靜秀 艾薩克·王 塔利亞·特蘭
類型:動畫/奇幻/冒險
亞裔動畫
在被稱為“炒冷飯大本營”的迪士尼出現一部原創動畫,足以讓迪士尼的動畫迷好好慶祝一番,所以《尋龍傳說》啟動的時候,引發了不小的騷動。或許源于《尋夢環游記》對異域故事的精彩演繹,迪士尼在啟動新作時選擇了《尋龍傳說》這個發生在東南亞島嶼國家的故事。女主角瑞亞是一位有著黑色皮膚、健碩身材的“狂野女孩”,雖然主角公布之初,被誤認為黑人引發迪士尼“政治正確”是否矯枉過正的爭議,但這一角色肯定會為迪士尼“公主團”增添一名別具異域風情的個性“公主”。而從幾乎包攬好萊塢亞裔明星的配音陣容上看,《尋龍傳說》也誠意滿滿。
“史詩般的冒險故事”
《尋龍傳說》沒有逃過上線“Disney+”的命運,它在3月5日于上映之日同步網絡播出。相比檔期,或許它的品質也值得關注,導演唐·霍爾的代表作是《超能陸戰隊》,但《尋龍傳說》的風格上更接近于他曾經的作品《海洋奇緣》,在此前的新聞中,有媒體形容其為一個“史詩般的冒險故事”,可見眾人對其恢宏格局的期待。
《庫伊拉》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年5月28日
導演:克雷格·吉勒斯佩
編劇:艾蓮·布洛什·麥肯納 杰斯·巴特沃斯
達納·福克斯 凱莉·馬塞爾 托尼·麥克納馬拉 史蒂夫·齊西斯
主演:艾瑪·斯通 馬克·斯特朗 保羅·沃爾特·豪澤 艾瑪·湯普森
喬爾·弗萊
類型:喜劇
經典女魔頭
追溯迪士尼電影史上最惡毒的魔女,庫伊拉可在其中占有一席,不同于公主動畫電影中后母們的惡毒形象,這位大魔頭“毒”得別具一格:她迷戀斑點狗的皮毛,熱衷于將斑點狗養大再獵殺取其皮毛,制作成華麗的衣服;她對時尚的迷戀接近瘋狂,看似親切實則心狠手辣。庫伊拉是60年代經典迪士尼動畫《101忠狗》中的大反派,也曾出現在動畫真人版電影《101條斑點狗》中,由格倫·克洛斯飾演。
不得不說,格倫·克洛斯將庫伊拉演繹成了銀幕經典,其動作姿態、說話語態都彰顯了庫伊拉作為反派陰晴不定、易燃易爆炸的人物性格,這或許是該人物能單獨成片的緣由之一。《庫伊拉》將故事年代往前推到了70年代,地點則是當時朋克風盛行的倫敦,將重點描述庫伊拉為什么討厭狗的心路歷程。
“皮草狂魔”展“時尚初心”
“庫伊拉”對于更年輕的觀眾來說是陌生的,雖然也誕生于IP,卻缺乏一定的認知度,其上映的爆點更傾向于人物的精彩塑造。影片由艾瑪·斯通主演,據說艾瑪·斯通差點因檔期太滿放棄這個角色,好在雙方協調,《庫伊拉》才等到這位“最佳人選”。《我,花樣女王》的導演克雷格·吉勒斯佩執導該片,這位曾經以另類風格打造另類女性角色的導演,會如何呈現“皮草狂魔”的“時尚初心”呢?拭目以待。此前,迪士尼曾宣布計劃將《庫伊拉》在內的15部新電影、35部新劇跳過院線上映,直接上線流媒體Disney+。好在守得云開見月明,《庫伊拉》終于定檔,得以在影院上映。
《西區故事》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年12月10日
導演:史蒂文·斯皮爾伯格
編劇: 托尼·庫什納 亞瑟·勞倫特斯 莎士比亞
主演: 安塞爾·埃爾格特 瑞秋·齊格勒
凱爾·艾倫 麗塔·莫雷諾
寇瑞·斯托爾
類型: 劇情/愛情/歌舞/犯罪
斯皮爾伯格的新挑戰
“敢于挑戰”是斯皮爾伯格標簽之一,即便他現在已經70歲了,《頭號玩家》便向觀眾證明:他,斯皮爾伯格,永遠走在電影第一線,永遠不會衰老。而他時下要挑戰的則是一部歌舞片《西區故事》。
電影《西區故事》改編自1957年的百老匯音樂劇,講述20世紀50年代紐約街頭的“噴氣機幫(Jet)”和 “鯊魚幫(Sharks)”之間的爭斗,以及分屬不同幫派的“苦命鴛鴦”托尼和瑪麗亞的愛情。不用懷疑,這看似熟悉的故事就是脫胎于莎士比亞的經典戲劇《羅密歐與朱麗葉》,只是對原版故事進行了大刀闊斧的改編,植入了50年代紐約黑幫背景,也將一個愛情悲劇故事改編成一個充滿危機的犯罪故事。這并不是《西區故事》第一次被搬上大銀幕,早在1961年,它就被改編為電影,并且榮獲次年奧斯卡金像獎包括最佳影片在內的10項獎項,被稱為美國電影史上最佳的歌舞片之一。
海選出的女主角
《西區故事》翻拍聲響不小,它的選角更是在好萊塢引起一股熱潮,據報道,前后有來自世界各地的三萬多位年輕人參與了影片的試鏡,斯皮爾伯格最后選擇了來自新澤西州的17歲高中生瑞秋·齊格勒出演影片的女主角瑪利亞。與她一起在片中上演“虐戀情深”的是出演過《極盜車神》的男星安塞爾·埃爾格特。在北美疫情之下,原本于2020年12月上映的《西區故事》跟隨“撤檔”大潮,也改檔于2021年12月,這部備受期待的斯皮爾伯格作品又要讓觀眾等上一段時間了。
皮克斯出品
《夏日友晴天》
期待指數:★★★
上映日期:2021年6月18日
導演:埃里康·卡薩羅薩
編劇:杰西·安德魯斯 麥克·瓊斯
配音:約翰·拉岑貝格 德雷克·貝爾
類型:動畫/家庭/奇幻/冒險
驚艷過歲月的短片之王
如果說《尋龍傳說》聚集了迪士尼優質的動畫資源,那么迪士尼“養子”皮克斯出品的《夏日友晴天》則顯得有那么一點“寒酸”,導演埃里康·卡薩羅薩只執導過幾部短片,作為美術指導參與的長片動畫《美食總動員》《飛屋環游記》也是十多年前的作品。但是他的短片代表作《月神》卻在動畫界被奉為“神作”,這部極富浪漫情懷的奇思妙想小短片,展現了埃里康·卡薩羅薩對動畫的透徹理解與成熟把控,時隔10年,他也終于迎來了自己的第一部長片《夏日友晴天》。
暖心治愈延續皮克斯“大招”
相比其他迪士尼電影鋪天蓋地的物料與資訊,《夏日友晴天》目前公布的物料稍顯單薄,僅僅公布過一張劇照,畫風清新。據導演埃里康·卡薩羅薩交待,《夏日友晴天》的故事也十分“私人化”,除了描繪出他兒時記憶中炫彩繽紛的意大利,故事內核也是簡單卻感染力很深的“友誼”,是典型的“皮克斯系”動畫。除了治愈系的畫風,眾人對影片的期待還集中在故事簡介中的“海中怪獸”,迄今為止,它的形態與來由還未曝光,給觀眾留下一絲懸念。
華納:收拾舊山河
往昔回顧
遭遇“水逆”的時代華納
就如同受疫情困擾的大部分群體一樣,2020年的華納遭遇“水逆”——沒有最撲,只有更撲,似乎成為其整年電影的注腳。就連DC鐵打的“一撲換一爆”定律也在2020年失了效——《哈利·奎茵和猛禽小隊》的“大撲”,非但沒有成就《神奇女俠1984》的成功,反而將其拖入“血撲”的深淵,由于疫情其未在歐美院線上映,于中國內地首周末票房為1.24億元,比前作首周末的2.63億元下跌54%,最終以1.67億人民幣的成績勉強收官,票房僅為前作的六分之一,離華納之前破10億的目標猶如天淵。就連最初被稱為救市之作的《信條》,全球票房僅為3.6億美元,對比影片2.05億美元的制作成本,華納在院線端虧損超1億美元,票房遠遠沒達到及格線……如今回想18年底《海王》大爆,19年《雷霆沙贊》好歹凈賺7000萬刀,《大偵探皮卡丘》憑“萌神”小賺翻身,《小丑》則票房口碑實現雙贏……這一切,在2020年似乎都已成為隔世云煙。
三部大作的撲街,直接導致窗口期的最大顛覆者、曾被視為院線“救星”的華納,開始了大刀闊斧的“戰略轉變”——2020年12月,華納在行業內掀起軒然大波,宣布2021年的所有17部影片都將在影院和流媒體同步首映,再無“窗口期”。雖然此后受到來自院線、聯合出品方和導演克里斯托弗·諾蘭等的連番批評,甚至諾蘭以“考慮結束與華納的合作”作為威脅,但絲毫沒有影響華納對于這一計劃的“松動”,足見其快刀斬亂麻之心。事實上,在宣布這一舉措之前,華納已將《神奇女俠1984》實行了線上線下同步上映,而且不同于此前《花木蘭》上線Disney +,觀眾需要額外支付29.99美元才能觀看的模式,只要訂閱了HBO Max會員就能觀看《神奇女俠1984》,這對影院票房收入的沖擊可想而知。
電影的商業崩盤直接影響華納東家AT&T的經營成本,據2020年第四季度的財報顯示,其營收456.91億美元,同比下降2.4%;凈虧損139億美元,2019年同期凈收益24億美元;股價每股虧損為1.95美元,而2019年同期每股收益則為0.33美元。幾乎人人都能感知,由于華納的霉運,連累整個AT&T都在走下坡路。市場目前對華納傳媒推遲上映電影、DirecTV用戶流失以及該公司在無線領域的競爭感到擔憂。此外,公司的高額債務也使其雪上加霜。
DC的完敗
1997年,一部讓巔峰時期的“筋肉之王”史泰龍和施瓦辛格即便頭破血流也要爭得反派角色的劃時代超英電影,《蝙蝠俠與羅賓》橫空出世,卻沒想到此片一出,施瓦辛格提前登上手術臺,并且從此參政,一心不問“塢里事”;喬治·克魯尼則短暫揮別“A List”,沒想到在獨立制片領域闖出自己的一番天地,此后的三年里,再沒有公司和影人敢“踏足”超英題材電影,由此你不得不佩服,華納對于DC電影的布局早就是在“運籌帷幄”之中——超英電影在一瞬間何止進入寒冰期,簡直是回到了冰河世紀。一直到“前六大”的福斯電影拍出《X戰警》,這個題材才稍稍回溫。這時華納卻又打起“小算盤”,對外放出消息要拍攝《蝙蝠俠大戰超人》。對,你沒有看錯,就是這部快二十年后才被“重啟”的電影。不過,這消息很快又被華納否決了,高層表示:大眾并不需要一個DC漫畫改編的電影宇宙,他們需要的僅僅是兩個當時超英頂流的單人電影。
在當時,手握各種經典IP的華納并沒有那么重視DC,導致其質量也參差不齊,既有諾蘭《蝙蝠俠》三部曲那樣的imdB封神神作,也充斥著《蝙蝠俠與羅賓》這樣口碑覆沒的爛片之王。直到2008年,漫威所建立的電影宇宙正式崛起,在口碑和票房上都取得巨大成功,華納這才帶著它的“二分天下之策”不緊不慢地投入到DC擴展宇宙的計劃中。但結果各位有目共睹,即便2018年《海王》的成功也沒能阻止多數人對DCEU的唱衰——2020年《哈莉·奎茵》和《神奇女俠1984》的雙雙慘敗,似乎印證了這個預言的真實性。
AT&T與華納任重道遠
不過2018年,華納也迎來某種“改變”命運的時刻——美國通信巨頭AT&T完成了對于時代華納的收購。也許中國的讀者觀眾對于這個名字有些陌生,簡單來說AT&T就像中國移動,巨擘手里有的是錢,但可擴展內容卻被互聯網公司瓜分(騰愛優隨你想象),他們也急需尋求一個新的商機和出口——媒體內容已然被其虎視眈眈已久。2018年,華納和AT&T的聯姻,既是AT&T轉型為綜合型媒體的東風,也讓華納開始有資格去“劍指”流媒體大戰,至此,CNN、TBS、TNT在內的上百個有線電視網絡頻道在此交匯,還有曾經美國影響力最大的付費頻道HBO(如今已被Netflix取代),當然,更不能忘記我們兼電影、電視、游戲、漫畫、娛樂概念于一身的華納兄弟本身。龐大的媒體產業正好與AT&T互補,加之后者不斷在世界范圍擴展無線業務。一面是AT&T負責分銷渠道,華納則負責內容產出,他們走的第一步棋,便是HBO max——一個最大化媒體內容為核心的流媒體平臺,max意指為將內容最大化,“這里擁有你想有的一切,這里就是HBO max”,足見華納和AT&T的“野心”。
整合華納之力重磅推出的HBO max,在2020年上線之初,便擁有了超過一萬小時電影、電視節目的庫存。不過,令人大跌眼鏡的是,消費者對此似乎并不買賬。在5月27日推出HBO max一個月后,約410萬用戶注冊了該服務,其中300萬是零售用戶,其余110萬來自通過捆綁計劃等AT&T平臺激活——而據IMA Research統計,Disney+在上線五天內就擁有了1500萬用戶。而到2020年2月初迪士尼公布其財政季度報表中,短短三個月Disney+已經擁有2650萬付費客戶,并且與AT&T不同的是,迪士尼沒有采取捆綁銷售的方式。
盡管AT&T2020年第四季度凈虧損139億美元,但也有利好消息傳來——第四季度其凈增加150萬無線服務用戶,創自2011年以來最高紀錄;凈增加100萬光纖寬帶用戶,市場滲透率達到34%。對于華納甚至也有不錯的新聞,不過仍來自于流媒體——截至2020年12月31日,美國境內HBO max和HBO總訂閱用戶達4150萬,全球用戶將近6100萬,自2020年第三季度末以來,HBO max激活量翻了一番,這應該算是華納在2020年聽到的唯一的好消息。不過,我們還是需要放一下“流媒體之王” Netflix作為對比——后者2020年新增了2800萬訂戶,幾乎是半個HBO max。因此,昔日大銀幕王者華納和小熒屏霸主HBO的流媒體之路,任重而道遠。
未來之見
院線和流媒體能否“共生”?
2020年,最堅持院線發行的影片,和最激進的流媒體策略,都來自于華納。如此“精分”的操作,也來源于華納對旗下電影整體規劃的“失策”,為了及時“止損”,采用“窗口期作廢”的應對招數,頗有些斬草除根的決然,但這一決定影響至少2021即將上映的17部電影。盡管是短期策略,北美電影市場與輿論大為震動,海外多個影視公司股價應聲下跌:消息發布當日,萬達旗下的AMC娛樂、喜滿客兩大院線巨頭的股價分別下跌16%、22%。北美各院線代表、電影業內人士也對華納此舉提出抗議。AMC院線首席執行官亞當·阿倫率先發聲,“華納傳媒打算通過犧牲自己的電影部門、制片合作伙伴和電影制作人的一大部分盈利空間,來支持旗下的HBO max。對于AMC而言,我們會盡全力確保華納不會犧牲我們的利益,并將積極爭取有利的條款以保證我們的業務。”院線和華納之間的“戰斗”,似乎一觸即發。
不過,無論外界的反對聲音多么強烈,華納的計劃已經敲定并提上日程。“沒有人比我們更希望電影重回大銀幕。”華納傳媒制片廠和網絡集團主席兼首席執行官安·薩爾諾夫表示,“新內容是戲劇展覽的生命線,但我們必須在這一點與現實之間取得平衡,即在2021年期間,美國大多數影院可能會減少容量。”打破院線固有的90天窗口期,雖然是受新冠肺炎疫情影響的無奈之舉,但也證明華納相信:未來有足夠多的受眾愿意為線上內容買單,反之,優質內容的加入,也會拉動更多消費者入局,推動線上線下同步上映模式的完善。其實,2020年第四季度HBO max擴容明顯便有效說明了這一情況。不過,這種方式一旦開啟,就意味著更多用戶將第一次享受在線觀看院線新片,畢竟新的消費方式一旦養成,對未來電影行業發行方式將會產生持久且不可逆的巨大改變。
對于流媒體平臺而言,隨著平臺和用戶規模的不斷擴大,需要擁有龐大的優質內容來不斷吸引用戶,留住用戶。如果說之前流媒體尚未有明顯的優勢和影院公開競爭,那么疫情的到來,則加速了流媒體優勢的凸顯。當線上放映的新模式不斷被市場證明,對于影片和片方而言,多了一種選擇未必不好。不過,在疫情特殊環境下,流媒體目前看似略勝一籌,但當疫情散去,流媒體和院線都將陷入一種平衡游戲,如何維持平衡并實現共贏,或許更應該是雙方思考的焦點。
DC能否翻盤?
近年的華納和DC,才靠著《海王》和《小丑》挽回一點觀眾的信心,卻被《哈莉·奎茵》和《神奇女俠1984》的接連撲街打擊得抬不起頭。不過話說回來,所謂旱澇保收,只有不懈創作,才能重燃希望。而DC接下來幾個項目,命運到底如何,我們也只能管中窺豹,只見一斑了。
據悉,此前曾傳出由羅伯特·帕丁森主演的《新蝙蝠俠》整部電影都會在“阿卡漢精神病院”中展開(其中關押著小丑在內的超級罪犯),但根據Vareity報道,《蝙蝠俠》只會有一部分的故事在阿卡漢精神病院。另外,新《蝙蝠俠》中企鵝人、貓女、謎語人等反派均會現身,若《蝙蝠俠》在票房和影響力上獲得成功,他們也有機會推出個人的獨立電影。值得一提的是,《蝙蝠俠》中的重要角色合約里都有包含出演續集或獨立電影的規劃。另外,華納對于《超人》的規劃目前還不是很清楚,這個角色已重啟多次,包括布蘭登·羅斯的《超人歸來》和亨利·卡維爾的《超人:鋼鐵之軀》,而近期華納還接觸了邁克爾·B·喬丹,有望出現DC宇宙首位“黑超人”,但現在既沒有劇本也沒定導演,所以,“超人”再臨可能為時尚早。
由于《小丑》的成功,DC將會致力于超英電影成人向的發展。已推出的《哈莉·奎茵》便是其中之一,就連這部影片的負面評價似乎也沒有阻礙華納繼續探索的決心,由曾經效力于漫威《銀河護衛隊》的導演詹姆斯·古恩執導的DC作品《X特遣隊》便是另一嘗試。另外,星際警察部隊《綠燈軍團》也會是華納未來的重心,2011年由瑞恩·雷諾茲主演的《綠燈俠》便是這個系列的故事之一;恩佐·米勒主演的《閃電俠》獨立電影也在開發中,華納和DC對此頗具信心,已選定了《它》系列導演Andres Muschietti執導、《大黃蜂》編劇Christina Hodson撰寫劇本,不過《閃電俠》最快還需要等到米勒拍完《神奇動物3》才有機會開拍;創下票房佳績的《海王》會推出續集,預計今年開拍,導演溫子仁回歸,并且《海王》的衍生片《海溝族》也正在開發中,DC不會放棄這個“美味小點心”。
華納還在為流媒體HBO max尋找適合的DC題材原創內容進行小熒屏開發,依循Disney+發展漫威超級英雄獨立劇集的模式,卻又改變了些花樣。首先登場的便是萬人聯名請愿的導演剪輯版《正義聯盟》,由扎克·施耐德重新操刀剪輯,分五集于HBO max上線。鑒于之前華納曾對于再剪“正聯”內部給出過意見:“這是個白日夢,永遠不可能發生。”而如今對于日日乞求“回天”的華納而言,未來已沒有什么不可能了。
2021片單
雖說華納有17部的“院網同步”影片,不過能吸引我國觀眾的卻還是有限。我們重點來看看預期能夠在我國上映的影片。傳奇影業與華納聯合出品的《沙丘》赫然在列,《貓和老鼠》《空中大灌籃2》作為動畫與3D相結合的代表也一定能在榜上占領一席之地,能夠提前或者同步北美上映的話,或許會有相對不錯的票房表現。《黑客帝國4》無疑是全球觀眾都在期待的年度巨制,不過因為疫情原因,影片暫停拍攝相當長時間,能否在2021上映還是未知數。而R級的《真人快打》《X特遣隊》以及劇情片《蛛絲馬跡》、歌舞片《身在高地》,或許在國內大銀幕上無緣,流媒體觀看也是不錯的選擇。整體來看,華納雖然在2021年無緣奪取好萊塢內地前三的地位,但是依舊有著較為穩固的基本盤,不會出現大幅拉垮的情況。也希望在檔期公關方面,華納能夠做到更好。
《沙丘》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年10月1日
導演:丹尼斯·維倫紐瓦
編劇:丹尼斯·維倫紐瓦 艾瑞克·羅斯? 喬·斯派茨? 弗蘭克·赫伯特
主演:蒂莫西·柴勒梅德 麗貝卡·弗格森 奧斯卡·伊薩克 喬什·布洛林
類型:動作 / 科幻 / 冒險
科幻之巔
《沙丘》是美國科幻巨匠弗蘭克·赫伯特的著名科幻小說。在歐美每個“一生必讀”的書單上,這個名字都赫然在列,像美國亞馬遜“一生必讀的100本書”、BBC“英國最受歡迎的100本書”之類。當然,雨果獎、星云獎也都拿過,獎項地位都是頂級配置,經過了時間和群眾的檢驗,大可以放心。甚至可以說,《沙丘》是科幻史上絕無僅有“巔峰”,更是如今各大科幻IP的“祖師爺”:延伸游戲《沙丘魔堡2000》是史上第一個即時策略游戲,催生了《紅色警戒》《星際爭霸》;電影《星球大戰》從中借來了激光劍,《阿凡達》幾乎劇情照搬……你會發現,“滿街跑”的都是它的兒孫。叔本華曾說:天才能夠洞察眼前的世界,進而發現到另一面世界。《沙丘》前,大家讀的是硬科幻,而《沙丘》后,我們的世界誕生了美妙的“軟科幻”——一種加入人性探討的科幻寫作。
“天神組”能夠逆天改命?
人口爆炸、氣候變化、中東局勢、能源危機……這些問題《沙丘》早就暗示過了。《華盛頓郵報》曾這樣感慨:《沙丘》比50年前更有現實意義。而且值得注意的是,《沙丘》構建了一個與當下互聯網極度相似的世界,不同于賽博朋克裸線外露凌亂都市,也不是傳統科幻小說白墻儀表理性秩序——先進的科技并沒有阻止社會結構發生退化。這樣的神級IP,奧斯卡級別大導大衛·林奇翻拍過,不幸撲街;一美主演過電視劇,不幸撲街;天才佐杜洛夫斯基、達利、平克·弗洛伊德聚在一起想翻拍,計劃一半卻不幸流產,他們的意見是《沙丘》本身太遼闊,自己能力有限,不愿“毀經典”。如今,傳奇和華納接過改編重擔,集合了史無前例的“神級組合”:導演丹尼斯·維倫紐瓦憑《銀翼殺手2049》驚艷眾生,演員卡司“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德、“鮑曼再世”麗貝卡·弗格森、“奧創”奧斯卡·伊薩克、“滅霸”喬什·布洛林……以及神秘現身的張震,其角色在原著中便至關重要,無論主配,個個能獨當一面,陣容強大令人咂舌。而他們能不能完成祖祖輩輩都沒完成的“光榮使命”,就差這一哆嗦了。
《黑客帝國4》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年12月22日
導演:拉娜·沃卓斯基
編劇:亞歷山大·赫蒙 拉娜·沃卓斯基
大衛·米切爾
主演:基努·里維斯 喬納森·格羅夫 葉海亞·阿
卜杜勒-邁丁 凱瑞-安·莫斯
賈達·萍克·史密斯
類型:動作/科幻
20年再續“黑客緣”
《黑客帝國》再拍續集絕對是影迷們“活久見”的大事,距離第一部上映已經20多年,基努·里維斯老了,就連導演都雙雙變性,頗有些時光荏苒、物是人非的錯覺。但是當去年10月,人們在柏林街頭發現剪掉長發、剃掉胡須的56歲男神基努時,似乎那個身穿黑色長袍,戴著墨鏡的酷冷特工又回來了。《黑客帝國4》延續了前三部的主創班底,由該系列的靈魂人物拉娜·沃卓斯基擔綱導演與編劇,與她一起撰寫劇本的還有亞歷山大·荷蒙、以及《云圖》的小說作者大衛·米切爾。當然最令人欣喜的是基努·里維斯與凱瑞-安·莫斯的雙雙回歸,這使得《黑客帝國4》的“賣相”好看許多。
劇情仍是最大亮點
《黑客帝國4》的拍攝工作曾因為疫情一度停工,上映日期也隨之延遲到2021年年末,甚至有可能推遲到2022年春季。在停工的時候,主創們接受了采訪,談及為什么20年后加盟續集的緣由,“拉娜·沃卓斯基寫了一個漂亮的劇本和一個很棒的故事”“當它以一種你能想象到的不可思議的深度、完整性和藝術性被帶到我面前時,我就覺得,這是一份禮物。這太令人興奮了。”無論是基努,還是莫斯,劇本的精彩成為了他們回歸的最大動力,當然,說起故事腦洞,誰能不佩服拉娜·沃卓斯基呢。目前《黑客帝國4》的劇情仍然保密,不過有傳言稱會涉及時空旅行,年輕版的墨菲斯會出現。
《貓和老鼠》
期待指數:★★★★☆
上映日期:2021年2月26日
導演:蒂姆·斯托瑞
編劇:凱瑟琳·西爾伯曼 凱文·科斯特洛 威廉·漢納
約瑟夫·巴伯拉 埃普爾·普羅瑟
主演:科洛·莫瑞茲 邁克爾·佩納 鄭肯 科林·喬斯特
類型:喜劇/動畫/冒險
童年回憶
追溯《貓和老鼠》的誕生才發現,這兩只全球聞名的小動物居然已經陪伴觀眾81年了,它們第一次與觀眾見面是1940年2月10日,湯姆和杰瑞的名號仍舊耳熟能詳。因此,《貓和老鼠》3D大電影的上映不僅是一次盛大的懷舊之旅,也是諸多不同年齡觀眾的集體童年回憶。它的拍攝契機還得感謝一直磨磨唧唧的《神奇動物在哪里3》,據了解,華納原定2019年7月租下利文斯頓攝影棚拍攝《神奇動物3》,卻因為該片前期籌備周期延長,拍攝被推遲,真人版《貓和老鼠》正好填補了攝影棚的空窗期。
致敬經典
真人版《貓和老鼠》并非讓明星扮演湯姆、杰瑞,而是將動畫與真人結合,用3D技術打造真實場景,并貼心地為喜歡經典《貓和老鼠》的觀眾保持著原版2D造型,“對經典形象的還原才是向動畫片一貫風格致敬的最好方式。”導演對原版的尊重還表現在影片中的湯姆貓和杰瑞鼠都不會開口說話,仍舊依靠夸張的肢體動作來表達情緒,保證是觀眾最熟悉的“歡喜冤家”。而除了兩位“動畫大咖”,影片女主角是“超殺女”科洛·莫瑞茲,她在片中飾演入職豪華大酒店的少女凱拉,碰上酒店里“搗亂”的杰瑞,便雇用湯姆趕走杰瑞,從而開啟了一場爆笑的“貓鼠游戲”。
《真人快打:毀滅》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年4月16日
導演:西蒙·麥奎德
編劇:格雷格·羅素 戴夫·卡拉漢姆 奧倫·尤濟爾 埃德·布恩 ohn Tobias
主演:林路迪 喬·塔斯利姆 真田廣之 杰西卡·麥克娜美 約什·勞森
類型:動作/科幻/驚悚/奇幻/冒險
經典游戲改編
在街機流行的90年代,游戲“真人快打”是與街霸、拳皇齊名的格斗游戲,“真人快打”沒有后兩者更廣知名度的緣由,或許來自它過于血腥的鏡頭——因爆頭、斷肢等畫面頻頻出現,其被列為限制級游戲,只有成人可以購買。但即便這樣,“真人快打”仍舊在上世紀九十年代賺得盆滿缽滿,成為一代人心中的“格斗游戲之王”。30年過去了,網絡游戲早已取代街機游戲,“真人快打”的價值開始轉變,比如拍攝一部此類題材的電影。其實早在1995年,“真人快打”就已經拍攝過一版真人電影,這部被稱為《格斗之王》的影片在當年博得了七千萬美元的驕人票房,一直穩坐最受歡迎電腦游戲改編影片榜首,直到《古墓麗影》問世。“真人快打”后來被開發為電視劇、網劇、動畫片等,2021年版的電影《真人快打:毀滅》則可以說是對95版本的翻拍。
華人元素
格斗游戲精髓在于真刀實槍的近身搏斗,在這一領域,中國功夫既有力量又具備觀賞價值的呈現方式,成為了游戲中的重要組成部分,“真人快打”游戲中的中國功夫文化更是占比極大,比如游戲主角便是一個名叫“劉康”的華人,在游戲故事中,他代表少林參加格斗比賽,一路過關斬將。95版本中這一人物的扮演者是好萊塢著名華裔武術指導仇云波。2021年版中,新人演員林路迪擔任這一角色,在此之前,他不僅在國內電影圈“打醬油”,也在好萊塢電影《超凡戰隊》《海王》中出鏡。除此之外,《真人快打:毀滅》在亞裔導演溫子仁的監制之下,迎來更多的亞裔演員,日本演員真田廣之、淺野忠信,前印尼柔道國家隊運動員喬·塔斯利姆等,都將在片中展示他們“暴力”的一面。2020年12月,華納表示因后期制作未完成,《真人快打:毀滅》將從2021年1月15日推遲到2021年4月16日上映,與此同時也會同步上線流媒體HBO MAX。
《空中大灌籃2》
期待指數:★★★
上映日期:2021年7月16日
導演:馬爾科姆·D·李
編劇:阿爾弗雷多·博泰洛 安德魯·道奇 查克·瓊斯 林詣彬 威利?埃伯索爾
主演:唐·錢德爾 索尼夸·馬丁-格林 勒布朗·詹姆斯 馬丁·科勒巴 豪莎·羅克莫雷
類型:喜劇/動作/動畫/冒險/運動
籃球電影
華納最近翻出了不少超過20年的經典IP,拍起了續集,《空中大灌籃2》就是1996年真人+動畫電影《宇宙大灌籃》的續集。當年《宇宙大灌籃》由NBA最火球星邁克爾·喬丹主演,與他搭擋的是一只動畫兔子“兔八哥”,風靡一時,全球票房高達2.5億美元,至今仍是票房最高的籃球電影。《空中大灌籃2》中“接任”邁克爾·喬丹的是NBA球星勒布朗·詹姆斯,他在NBA奪得過4次總冠軍以及4個總決賽MVP,更是在2012年的奧運會上達成總得分273分,超過喬丹的256分,成為美國夢之隊總分榜的第二名。“《空中大灌籃2》不僅僅是我和兔八哥在一起的故事,影片將會有更宏大的主題。”詹姆斯顯然有著更多的野心與期待,而這也不是他第一次參演電影,在此之前,他曾于2015年在影片《生活殘骸》中成功跨界演員身份。
《黑豹》班底加持
《空中大灌籃2》最大的“定心丸”來自《黑豹》導演瑞恩·庫格勒,他作為制片人再次掌勺以黑人為主的電影,無疑會為不以NBA明星為主要賣點的電影帶來新的話題。除了男主角勒布朗·詹姆斯,漫威電影宇宙中扮演“戰爭機器”的黑人演員唐·錢德爾也加盟該片,飾演片中的最大反派。與此同時,第一部中NBA球星集體客串的畫面也會在第二部中再現,兩代NBA人,時隔20多年的隔空聯動想必會吸引不少球迷走進影院吧。
《身在高地》
期待指數:★★★
上映日期:2021年6月18日
導演:朱浩偉
編劇:琦亞拉·艾蕾葛莉亞·休德斯 馬克·科雷恩
主演:安東尼·拉莫斯 科里·霍金斯 梅麗莎·巴雷拉 歐嘉·梅雷迪斯 林-曼努爾·米蘭達
類型:劇情/愛情/音樂/歌舞
朱浩偉回歸歌舞片
朱浩偉在《摘金奇緣》獲得不俗成績之后,這位華裔導演的中流砥柱終于開啟“個人時間”,最新作品便是改編自米蘭達同名音樂劇的電影《身在高地》。朱浩偉第一次接觸舞臺劇《身在高地》在2010年,那時他正在紐約拍歌舞片《舞出我人生3》,片中就有來自舞臺劇《身在高地》的演員。2016年,得益于對歌舞片的完美詮釋,朱浩偉接到了《身在高地》的劇本,而后的《摘金奇緣》又為他在移民種族題材上掙得好感,講述紐約拉美移民家庭的生活的《身在高地》似乎“無心插柳”地選擇了一個十分合適的導演。
電影版更青春
歌舞片的選角是關鍵,《身在高地》一開始就否決了舞臺劇版的靈魂人物林-曼努爾·米蘭達擔綱主演的決定,“一開始他就認為他年紀太大了,(男主角)烏斯納維應該要更年輕。”朱浩偉“無情”地說出緣由,也因此花費了一年半尋找演員,“我們不打算使用舞蹈替身與配唱演員。”這也提高了演員入選的門檻。最終,與米蘭達合作過《漢密爾頓》的新人安東尼·拉莫斯成為男主角。雖然2019年《身在高地》就完美殺青,但仍舊被2020年的疫情牽連,檔期一推再推,最終定檔2021年暑期檔。
環球: 中游“砥柱”
往昔回顧
反應最快的環球策略
2020年初,《貓》與《多力特的奇幻冒險》的二連撲,給環球影業當頭一棒,而在2月的奧斯卡上,環球影業的《1917》也惜敗給了韓國影片《寄生蟲》。盡管如此,坐擁《速度與激情》《小黃人》《侏羅紀世界》《愛寵大機密》等王牌IP系列的環球影業,依然擁有著沖擊全球票房的絕對實力——直到被突如其來的疫情打亂所有計劃。
不過面對新冠疫情的到來,環球影業卻也是好萊塢五大中應變最快的那個。3月5日,其與米高梅聯合發行的《007:無暇赴死》官宣延期,一周之后更是直接宣布《速度與激情9》延期一年;4月,受疫情影響,環球影業選擇將新作《魔發精靈2》零窗口期上線點播,令影片大獲成功,獲得了驚人的1億美元收入,也讓環球影業嘗到了線上發行的甜頭。當時這一舉措曾遭到AMC等院線的抵制,AMC甚至宣布未來在美國、歐洲、中東旗下的任何一家影院都不會再放映環球的電影,不過到了8月,事情迎來轉機——雙方的僵局終于得到緩解,8月末,AMC表示已經與環球影業達成新的協議:AMC保證在上映的前17天內獨家享有環球影業和焦點影業的所有電影放映權,之后環球影業將可以選擇通過在線點播等數字平臺方式發售,其中也包括AMC的數字平臺,雙方還就歐洲和中東市場做出國際協議。相對比后續迪士尼與華納的政策,環球影業與院線簽訂17天的窗口期政策也明顯溫和得多,這或許會成為未來好萊塢的“新風向標”。
在環球影業的母公司康卡斯特2020年第四季度的財報數據中顯示,其主營收入為227.08億美元,同比下降2.4%,不過總體來說,利潤好于預期。2020年康卡斯特營收總收入為1035.64億美元,同比下降4.9%;每股收益為2.28美元,盡管比上年同期的2.83美元有所下降,但顯然受疫情影響,并且公司營收高于分析師的預期,算是利好消息。不過NBC環球影業明顯尚在疫情的困頓中徘徊——年度營收75億美元,同比下降18.1%,電影娛樂部門的收入較上年同期下降8.3%,原因是電影院關閉和容量減少,不過,去年年底在亞太地區上映的《瘋狂原始人2》取得了超過1億美金的票房,也成為在2020少數超出預期的院線大片;其他業務方面,NBC廣播電視收入下降12%,主題公園收入則暴跌62.9%,不過就算如此,其主題公園部門在2020年實現了盈虧平衡——主要依托奧蘭多環球影城(USO)和大阪環球影城(USJ)的表現,值得注意的是,這個數據不包括北京環球影城(USB)的開業前成本,USB計劃于2021年夏季開業,而其位于加州的公園卻因為北美疫情持續關閉中。
康卡斯特下的環球視野
在2011年被康卡斯特收購之前,環球影業上個“東家”是大名鼎鼎的“GE”。NBC環球由電視網絡國家廣播公司和法國維旺迪媒體集團在2004年合并。康卡斯特支付了62億美元的現金并且貢獻了價值72.5億美元的技術資產,成功拿到NBC環球的51%股份。2013年,其又用167億美元收購了NBC環球剩下的49%股份,完成100%收購。環球影業如今是康卡斯特旗下全球領先的媒體和娛樂公司,致力于為全球觀眾提供娛樂、新聞信息、體育賽事等內容,在有線電視、廣播電視、電影娛樂和主題公園等方面極大拓寬了康卡斯特的競爭力。在收購NBC環球后,康卡斯特在營收和利潤上均呈良好的上升勢頭,展現了預期的整合效應。截至2016年,康卡斯特媒體網絡覆蓋超過2380萬家庭,相當于每5個美國家庭中就有1個使用康卡斯特的有線服務。不過,如今的媒體是個內容為王的時代,在強大的發行網絡襯托下,康卡斯特在數字內容領域的弱勢逐漸凸顯,高層意識到,強有力的電影內容是驅使其建立完整產業生態鏈的基礎,也是幫助其與好萊塢五大之首的迪士尼之間競爭不可或缺的核心。
NBC環球電影娛樂和主題樂園業務發展迅速,急需已有影響力的成熟IP入駐主題樂園。2016年,康卡斯特旗下NBC環球宣布完成對夢工廠動畫的收購——眾所周知,夢工廠動畫于1994年由史蒂芬·斯皮爾伯格等好萊塢“大佬”組建,旗下擁有《功夫熊貓》《怪物史萊克》《馬達加斯加》《馴龍高手》等多部知名IP。根據收購協議,環球影業以每股41美元現金收購夢工廠股票,比前一天夢工廠動畫股市收盤價高27.3%。本次并購的最終總交易價格高達38億美元,算上夢工廠動畫的債務,交易總價達41億美元。此后,公司將其納入電影娛樂業務的一部分,其動畫電影和電視內容的制作為康卡斯特集團增加了兒童和家庭媒體娛樂產品,幫助公司在電影、電視、主題公園以及消費產品業務的發展。康卡斯特擁有強大的發行網絡,整合后夢工廠動畫電影和電視特輯能獲得更大舞臺,其動畫的生命力會更旺盛。據合并文件披露,NBC環球對合并后夢工廠動畫三年營利增速預測在28%左右,遠高于過去三年15%的平均增速。可見,康卡斯特對于資源整合后夢工廠將帶來的集成效益抱有極大期待。
近十年,康卡斯特的幾次世界級的重要并購極大程度提升了它在傳統的廣播電視、基礎通信以及新興娛樂媒體業務賽道中的競爭力。不過新冠疫情卻是阻礙環球擴張的“絆腳石”——受到疫情沖擊,在2020年3月期間康卡斯特的股價一度從45美元跌落到30美元,跌幅超過30%。不過所幸環球對疫情反應頗為迅速有效,公司持續在各個細分市場和世界各個地區提供產品和服務,康卡斯特也在流媒體領域展開布局——NBC環球在7月份推出了Peacock,目前已實現超過3000萬用戶的注冊。尤其是公司在第四季度的財報中顯示,寬帶需求量的增持足以抵消其主題公園和影視娛樂業務因大流行而出現的疲弱,高速互聯網客戶數量增長了53.8萬,這是康卡斯特一個新的紀錄,也意味著,NBC環球已經正式邁上了流媒體的跑道。
未來之見
多元IP,蟄伏出擊
院線電影方面,環球影業在好萊塢五大里一直都是處于中游,比上不足比下有余,偶爾有佳作“奇襲”。其手上所握IP,數量不多質量不俗,其中《侏羅紀》系列算是環球的王牌之一,源于其系列票房的出色成績:1993年的《侏羅紀公園》以高達9.12億美元的成績打破了當時影史票房紀錄,同時也是電影史上第一部突破9億美元的影片;2015年重啟的《侏羅紀世界》以16.7億美元的成績闖進了影史票房榜前5,即使是如今遭遇《復聯》系列的沖擊,依然也排在第六位。有情懷加持,也有特效助攻,《侏羅紀》算是一個歷久彌新的全球通吃型IP,所以即便是疫情遲遲不退,環球依然沒有放緩《侏羅紀世界3》的拍攝步伐,這也是環球影業未來“宇宙線”的關鍵一環;《速度與激情》同樣是環球的支柱性IP——系列總票房成績接近60億美元,在所有系列電影里排名第8,縱觀每一部的數據,會發現《速激》其實在北美地區表現一般,最高不過是《速7》的3.53億美元,反倒是在北美以外,特別是亞太市場成績出眾。然而比起《侏羅紀》,《速激》在衍生周邊以及地區分成上所獲得的收益要低不少,這也是它在環球旗下只能排老二的原因。即便如此,公司卻不會漏掉任何一個雞生蛋的機會——“速激”宇宙已然成型,除去2019年由巖石和斯坦森開發的外傳《特別行動》,后續還將有更多以系列中女性角色為主角的影片。不過鑒于《速激》系列已經漸漸過度套路化,長久下去觀眾審美疲勞只是時間問題,如何繼續維持往日的水準,是環球不可回避且必須考慮的一個問題。
在動畫領域,環球也有動作,首推便是照明動畫旗下的《小黃人》系列,小膠囊們呆萌搞怪的形象,在全球攬獲超高人氣,即使綜合指標遜于迪士尼經典卡通形象,但依然屬于10億美元量級的動畫電影,后續《小黃人》宇宙的開發也在環球按部就班的安排中;至于夢工廠,雖被環球收購后到目前為止的表現比較一般,比如《馴龍高手3》成績就相當的普通,但畢竟作為生產過多部經典動畫的老牌廠商,未來依然讓人不乏憧憬。
在環球的設想中,由科學怪人、吸血鬼、隱形人等怪物所組成“暗黑宇宙”將是其未來發展的一步大招,原本以阿湯哥主演的《新木乃伊》吹響號角,但卻因為這部電影大撲而使整個“暗黑宇宙”計劃擱淺。直到2019年年末的《隱形人》降低成本,走小而精的驚悚風,卻意外收獲不俗口碑與票房,不過“暗黑宇宙”接下來的規劃似乎并未因為此作的成功而殺了個“回馬槍”,環球明確表示還需要多維度觀察再考慮是否重啟。
不賺錢的流媒體
新冠疫情的蔓延,沒能阻止Netflix的高歌猛進。雖然NBC環球作為競爭對手,在2020推出了流媒體平臺Peacock極力追趕,也的確取得一些成績,但追趕的代價很大——母公司康卡斯特虧了不少錢。2021年1月,NBC環球CEO Jeff Shell在年度財政會上宣布Peacock已有注冊用戶3300萬,但他同時也承認,誕生僅9個月的Peacock在2020-2021年預計要虧損20億美元,而如果Peacock沒能站穩腳跟,推出自己的特色服務,這個數字將會變得更大,收回成本的計劃將變得遙遙無期。預計環球流媒體之路,并不是前途光明的康莊大道。
2021片單
2021年,環球影業片單依然較為豐富,擁有《007:無暇赴死》《小黃人大眼萌2》《速度與激情9》這3個10億美元+票房打底的S級大片。不過考慮到疫情冬季的反復,以及米高梅公司本身的危機,已經撤檔多次的《007:無暇赴死》是否會依舊堅持院線上映,這是一個問題。(注:《007》系列環球參與發行,IP并不屬于環球影業)
除此之外,擁有照明娛樂與夢工廠動畫動畫雙核驅動的環球影業,還擁有《歡樂好聲音2》這樣體量不俗的動畫續作。其他真人片方面整體體量預測較低,缺少IP的支持,即便是史泰龍和湯姆·漢克斯,似乎也很難再取得票房佳績。
《007:無暇赴死》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年10月8日
導演:凱瑞·福永
編劇:尼爾·珀維斯 羅伯特·韋德 凱瑞·福永 菲比·沃勒-布里奇 伊恩·弗萊明
主演:丹尼爾·克雷格 安娜·德·阿瑪斯? 蕾雅·賽杜 拉米·馬雷克? 拉爾夫·費因斯
類型:動作 / 驚悚 / 冒險
“為人父”的邦德?
自代號為“007”的英國特工詹姆斯·邦德誕生以來,在小說、電視、漫畫、游戲、電影等領域,“007”已經成為風靡全球70余年的文化符號。自肖恩·康納利主演的第一部007電影開始,該長壽系列已經推出了24部電影,總票房超過70.4億美元,并且成為迄今為止票房第6高的電影系列。現任007特工的扮演者丹尼爾·克雷格,于2006年的《007:大戰皇家賭場》成為第六任詹姆斯·邦德。十幾年間相繼出演了《大破量子危機》《大破天幕殺機》和《幽靈黨》等007電影,但是,像他的前五任一樣,丹尼爾·克雷格也有退休的一天。早在2015年《幽靈黨》的時候,他就曾公開表示不再拍攝007系列——嚴格的拍攝過程讓他精疲力盡,他對再次扮演詹姆斯·邦德毫無興趣。不過,到底是金錢力量大,最終他被說服拍攝了第25部邦德系列電影《007:無暇赴死》,但是他明確指出,這將是他的最后一部007了。
邦德無數次出生入死,遭遇變故和挫折,但即將上映的《無暇赴死》會讓他陷入有史以來最艱難的處境:他可能成為一位父親。這個消息的源頭是影片在意大利的某個拍攝鏡頭中出現一個名叫Mathilde的5歲女孩。《無暇赴死》是在《幽靈黨》之后五年,邦德與蕾雅·賽杜飾演的瑪德琳·斯旺在一起,也就意味著邦德很可能會有一個5歲的女兒。有了孩子的邦德,當然沒時間赴死,而他再沒時間做別的事情了。另外,幾個月前也有外媒報道,《無暇赴死》編劇之一的菲比·沃勒-布里奇,被邀請拍攝一部邦德的衍生劇,聚焦他的女兒如何成為一名間諜的故事。《無暇赴死》顯然不可能是邦德的終結,那么如何延續這個邦德的故事呢?
下一任007花落誰家?
作為命途多舛的007系列最新一部作品,《007:無暇赴死》從拍攝起更換導演,到男主角受傷,再到受疫情影響,各種原因,導致拍攝和上映時間不斷推遲,目前的上映檔期已推至2021年10月。而從克雷格宣布卸任“007”開始,圍繞新一任邦德的討論就沒有停止過。《權力的游戲》的“少狼主”理查德·麥登、《戰爭與和平》的詹姆斯·諾頓、《敦刻爾克》的杰克·勞登,還有《獵魔人》的亨利·卡維爾等英國男星都傳聞在下一任007的名單上。不過,以上名單卻都不是人氣最高的,有海外博彩公司宣布了“投注封盤”的人選——湯姆·哈迪。不過,對于引發的熱議,007的制作公司和湯老濕方面都沒有回應,也有傳聞說,湯老濕是怕提前開口會被淘汰,才保持沉默。如果湯姆·哈迪“就任”007,你說難道不香嗎?
《速度與激情9》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年5月28日
導演:林詣彬
編劇:丹·凱西 蓋瑞·斯科特·湯普森
主演:范·迪塞爾 約翰·塞納 米歇爾·羅德里格茲? 喬丹娜·布魯斯特 泰瑞斯·吉布森
類型:動作 / 犯罪
另一位肌肉猛男
作為從2020年延期到2021年的大片,《速度與激情9》無疑是最受期待的電影之一。在目前公布的最新超級碗預告片里,新角色,同樣是“肌肉男”的約翰·塞納出現——他將扮演“唐老大”的兄弟雅各布。“速激靈魂”范·迪塞爾強調了這部系列電影的核心:家族,“我們一直想更多地了解起源,我希望《速度與激情》做到這一點。”作為系列的終結三部曲之一,奠定《速激》成功的大功臣、第三部到第六部的導演林詣彬回歸,他和范·迪塞爾早在籌備影片時便進行了一番深入探討,確定了需要“雅各布”這一起源性角色,“這個角色可能有一百萬種不同的表現方式。”范·迪塞爾透露,這個角色非常不好演,他對選到約翰·塞納扮演這個角色感到很滿意,“他有頭發,最重要的是,他干得很棒”。
經典角色悉數回歸
最讓“速激”粉絲們感到興奮和震驚的還是韓的回歸——這個角色在第三部《東京漂移》時便宣布死亡,他的死更是衍生了后續一系列劇情,不過,這從另外一個角度驗證了這部電影的主題:家族的力量。而據韓的扮演者姜成鎬透露,他其實在《速度與激情7》就已出現,以證婚人的身份見證了唐老大和萊蒂在多米尼加舉行的婚禮,不過這場戲最后被刪光了,原因是,時間倉促,姜成鎬當時戴的假發不像韓,反倒更像流浪漢。而最讓觀眾在意的還有一點:韓回來了,那韓的女朋友吉賽爾呢?鑒于其扮演者蓋爾·加朵現在已然是背負圣光的“神奇女俠”,考慮到片酬也許不會以主要角色回歸,但客串一下也不是不可以,甚至還有小道消息:《速激》宇宙的外傳很可能是以女性角色為主角展開,這樣看來,加朵的加盟也并非僅僅是“畫餅”。
在《速度與激情9》回歸的角色里面,還有重要角色:喬丹娜·布魯斯特扮演的米亞。之前,因為保羅·沃克的去世,直接影響了他“妻子”喬丹娜的戲份。但到了《速激9》,她在范·迪塞爾的力邀下重返家族,更令影迷興奮的是,“女王”海倫·米倫也繼續現身,很多人關心這位彪悍的女星這次是否真的會飆車?范·迪塞爾的回答非常干脆:“是的,她會開車,而且非常時髦。”據悉,《速度與激情11》將會是系列的完結之作。
《小黃人大眼萌:神偷奶爸前傳》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年7月2日
導演:凱爾·巴爾達? 布拉德·埃布爾森 何塞·瓦爾德爾·奧馬爾
編劇:辛科·保羅
配音:史蒂夫·卡瑞爾 皮埃爾·柯芬 塔拉吉·P·漢森 楊紫瓊 朱莉·安德魯斯
類型:喜劇 / 動畫
最強“打工人”
所謂動畫界的“最強打工人”,非“小黃人”莫屬——無論是戲里服務主人使命必達,還是戲外照明娛樂勤勞的賺錢工具人,無數個短篇番外+一部單體大電影,顯然還不夠,眼瞅《小黃人大眼萌》這個原本就是前傳的故事,續集已然來臨。不過,這部《小黃人大眼萌:神偷奶爸前傳》雖然圈錢意圖明顯,但看著小黃人眨巴大眼睛,影迷觀眾自然還是會心甘情愿貢獻錢包,為萌“買單”。
小黃人宇宙最新彈
《大眼萌》續集講述小黃人在遇到格魯之前,為其他主人服務的經歷,不過少年格魯也將出現在這部衍生電影里,他與小黃人們結緣的過程也即將展開。“小黃人”第一部電影全球票房高達11.6億美元,是連同此前的三部《神偷奶爸》在內,該系列首部票房破10億的電影,照明娛樂打造的“小黃人電影宇宙”可謂十分成功。不過由于新冠疫情,原定2020年7月上映的該片宣布撤檔,一方面是疫情影響了后期制作的進度,無法按時完成影片;另一方面,如此體量的影片,當然還是要為其找尋恰當的檔期院線上映。如今影片重新定檔,盡管推遲了一年,卻仍是無數觀眾期待之作。
《歡樂好聲音2》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年12月22日
導演:加斯·詹寧斯 克里斯托夫·盧爾德萊
編劇:加斯·詹寧斯
配音:斯嘉麗·約翰遜? 馬修·麥康納? 瑞茜·威瑟斯彭 塔倫·埃格頓
類型:喜劇 / 動畫 / 歌舞
大咖獻聲
早在第一部《歡樂好聲音》中,最引人注目的便是其異常豪華的配音陣容——馬修·麥康納、瑞茜·威瑟斯彭、塔倫·埃格頓、塞思·麥克法蘭、斯嘉麗·約翰遜、托瑞·凱利……而這些奧斯卡級別的大咖,在影片中的形象卻是一群各自生活不得意的“動物”:一只唱歌如天籟卻瑣事纏身的家庭主婦豬豬,一只玩搖滾、搞原唱、卻被男友拋棄的豪豬辣妹,一只成長在黑幫家族、自彈自唱的黑猩猩,一頭極具歌唱天賦卻時常緊張、害羞的大象小妹,還有一只演唱實力強悍,但人品較差的渣男老鼠……每個人都有自己的問題,或來自家庭,或來自情感,或來自社會,或來自自己;包括舉辦“動物好聲音”的劇院經理樹袋熊先生,也要面臨劇院即將倒閉、沒有經營資金的現實困境。不幸也許各有不同,但幸運卻如出一轍——他們都熱愛音樂,熱愛唱歌。一場比賽,一次演出,將這些懷揣音樂夢想的動物們集結在一起。
新作新氣象
有了前作的勁歌熱舞,在第二部《歡樂好聲音》中歡樂延續——考拉巴斯特和它的小伙伴們想讓新月劇院成為當地大熱門劇院,現在它們要著眼在紅海岸城的水晶塔劇院上演一場全新表演秀。為此,它們必須先說服娛樂業大亨狼吉米。吉米有一個條件:它們得說服搖滾傳奇、獅王Clay重新表演。此番馬修·麥康納回歸配音考拉,瑞茜·威瑟斯彭繼續詮釋豬媽媽羅西,斯嘉麗·約翰遜再現豪豬艾希的搖滾風情,塔倫·埃格頓則將猩猩強尼的音樂天賦發揮十足……同時數位實力強勁的歌手陣容也悉數曝光:大名鼎鼎的U2主唱Bono、猴西Halsey、埃里克·安德烈和鮑比·坎納瓦爾……在最新海報中,一個偌大的舞臺,有著無窮的吸引力。因為疫情影響,“小黃人”占據了“好聲音”原本的檔期,目前影片被挪到了2021年底,或許對于廣大鐘愛合家歡電影的影迷來說,圣誕檔期上映《歡樂好聲音2》,是一個更佳的選擇。
索尼: 獨“蛛”求生
往昔回顧
不咸不淡的2020
雖然有點“勝之不武”,不過2020年的索尼哥倫比亞影業還是創造了歷史——憑借4.855億美元的票房,最終奪得了2020年北美票房年冠的寶座,也算“終結”迪士尼從2016到2019年連續4年的統治。當然,這并不值得大肆慶祝,索尼總部正因為PS5的銷售不佳而正在大傷腦筋,相較于大賺的游戲業,疫情影響下近乎全軍覆沒的電影業的那點成績,的確微不足道。而從數據來看,索尼影業的《絕地戰警3》不僅成為去年北美年冠,并且霸占全球票房年冠8個月之久,直到國產片《八佰》在9月實現反超,加之2019年年末上映的《勇敢者游戲2》和《小婦人》也都取得了不錯的票房成績,雖然相比2019年票房成績下跌63%,但已經是好萊塢五大公司中跌幅控制最好的公司了。
索尼的優勢也在財報上有所體現,2020年8月4日,索尼發布2020財年半年報,其中顯示索尼2020財年第一季度總營收為1.97萬億日元,同比增長2%,凈利潤大漲46%——是少有的在疫情期間利潤不減反增的公司。在明細中不難看出,盡管受到全球新冠疫情的波及,索尼旗下的電子、半導體、影視、音樂業務均受到負面影響,但游戲業務因游戲軟件及Play Station Plus平臺注冊會員的強勁增長——游戲及網絡服務業務(G&NS)銷售收入為 6061 億日元,較去年大漲 32%。營業利潤同比大增 502 億日元,至 1240 億日元,這一切讓索尼大嘗甜頭,在年中便迫不及待地推出了PS5,卻沒想到銷量遠低預期。日前,索尼披露未來三年公司總資本的分配預測,除了保證集團各業務的正常運營,其將優先發展圖像傳感器相關業務,并擴大內容 IP 和技術相關的戰略投資。其中索尼影業一馬當先,他們將在未來兩年內發布幾百部 IMAX 格式的影碟,并在未來的電影作品中探索IMAX技術呈像的新高度。
疫情爆發后,索尼也一次性對7部影片做出了改檔操作,《毒液》《彼得兔2》《超能敢死隊2020》《暗夜博士:莫比亞斯》《密室逃生2》等等都被移到較為安全的2021年;還將《灰獵犬號》直接賣給了蘋果的流媒體Apple+,收獲7000萬美元,這也算整個2020年規模最大的影片交易。而已經“撤檔十年”的《神秘海域》則繼續“流年不利”,剛開機就停拍,再次延檔板上釘釘。
“小蜘蛛”就是一切
眾所周知,索尼在上世紀收購哥倫比亞,成為如今好萊塢“五大”之一的索尼哥倫比亞影業,雖然其IP數量是五大里最少的,但貴在“少而精”。《蜘蛛俠》作為索尼的“臺柱子”,這個IP本身價值高達290億美元,是最值錢的超級英雄(《蝙蝠俠》以280億屈居人后),比起整個漫威宇宙的320億美元也相差無幾。而蜘蛛俠雖然是漫威英雄,但由于90年代漫威瀕臨破產,被迫販賣旗下英雄的版權,最初漫威打算以2500萬美元的價格,將旗下所有——注意,是“所有”角色的影視版權都賣給索尼,但被其拒絕。在挑挑揀揀后,索尼花費700萬美元將當時唯一具有“明顯的商業價值”的蜘蛛俠買下。合同規定索尼必須每5年就推出一部蜘蛛俠電影,否則版權會自動回歸漫威。而值得一提的是,索尼買下的嚴格來說不僅僅是蜘蛛俠這個英雄,而是一整個系列的版權。換句話說但凡是蜘蛛俠漫畫的角色索尼都擁有其影視改編權,而且只要蜘蛛俠漫畫推出新角色,索尼也會馬上擁有這名新人物的影視版權。
熟悉美漫的影迷都知道,蜘蛛俠是當之無愧的“漫威一哥”,不管是發展性還是可塑性方面都是頂級,并且有無數衍生內容進行擴充,所以,盡管索尼與迪士尼漫威在“蜘蛛俠”的利用上達到了某種“戰略性”統一,但依然不影響索尼本身經營“蜘蛛俠宇宙”。在2018年,索尼影業就已經推出了《毒液》系列,還開發《莫比亞斯》等數位預備軍團,野心不容小覷。拉遠一點來說,蜘蛛俠除了電影,對于索尼的其他領域價值也不可低估,比如之前大火的PS4游戲《漫威蜘蛛俠》,在動畫領域的《平行宇宙》又奪得了奧斯卡最佳長片大獎,可以說是全面開花。
對于索尼而言,可謂成也“蜘蛛俠”,敗也“蜘蛛俠”,系列電影《黑衣人》重啟基本無望,《勇敢者游戲》作為上世紀的老牌科幻IP,商業表現不錯,第一部有9.62億美元進賬,盡管2019年的第二部較為平淡,但在如今的市場下仍有施展空間。不過過度的套路化和模板化,是該系列的一大弊病,索尼倘若希望《勇敢者游戲》系列真正成為繼蜘蛛俠外另一個拿得出手的IP,有些問題亟待解決。
未來之見
“索尼蜘蛛俠”宇宙
2020年著實難熬,不過已結束的索尼戰略大會似乎讓人看見了曙光,總裁吉田憲一郎在“開發自主知識產權與創新能力”板塊中展望了影業接下來的方向,并公布了未來的影片規劃,足足包含15部影片的索尼影業漫威宇宙——即“索尼蜘蛛俠”宇宙矩陣已然成型:《毒液:致命守護者》與《暗夜博士:莫比亞斯》打頭陣,《毒液2》緊跟其后,網傳已立項開發的《神秘客》《獵人克萊文》《銀貂》《黑貓》與《毒液3》榜上有名。女性英雄《蛛絲》《蜘蛛夫人》《頭獎》《蜘蛛女》也被列在計劃中;更令人驚喜的是,之前呼聲很高的《守夜神》和《人狼》也在其中,而《邪惡六人組》這種反派聯盟電影甚至比向來走暗黑風的華納DC更要大膽。
此前外媒報道,索尼現已和英國女導演S·J·克拉克森達成協定,準備開發一部女性英雄題材電影,這部電影很可能就是《蜘蛛夫人》。克拉克森此前參與過《杰西卡·瓊斯》和《捍衛者聯盟》,劇組有意與查理茲·塞隆和艾米·亞當斯洽談出演主角。《頭獎》的編劇則鎖定了《綠箭俠》《明日傳奇》系列的編劇馬克·古根海姆,目前這兩個項目還處于早期階段。
后續項目中,《人狼》雖然是在大會上剛剛曝光的項目,但是“人狼”本體卻已經在此前的電影《毒液1》中登場過。漫畫中“人狼”是一個宇航員,原名約翰·詹姆森,在月球上取得一塊寶石,回到地球之后會在月圓之夜變身成為“人狼”,他就是《毒液》中從太空帶回了共生體的宇航員;而關于《蛛絲》《獵人克萊文》和《守夜神》還沒有多少消息,目前已知蛛絲是一位女蜘蛛俠,跟彼得·帕克被同一只蜘蛛所咬,獵人克萊文則是蜘蛛俠最經典的死對頭之一,擁有非常高超的獵捕技術,守夜神是一個穿著納米戰服的黑人英雄,網傳黑人名導斯派克·李有望執導該片,《驚天魔盜團》編劇愛德華·里庫特將執筆劇本。這三個角色在漫畫中的知名度還是比較高的。
除以上單一主角影片以外,動畫電影《蜘蛛俠:平行宇宙2》也已定檔2022年10月7日北美上映,此前曾有粉絲呼吁讓三代真人蜘蛛俠在動畫中齊聚一堂,而索尼官方也透露“確有此計劃,但為時過早”。備受關注的《銀貂》和《黑貓》也已經經過4年以上的籌備。未來圍繞在蜘蛛俠身邊的角色會越來越多,劇情也將越來越豐富,角色之間的聯動讓人遐想不已。不如讓我們期待,今年的《暗夜博士:莫比亞斯》《毒液2》《蜘蛛俠3》能為這份超豪華超英片單開個好頭。
2021片單
2021年觀眾最為期待的莫過于索尼的蜘蛛俠電影宇宙。今年,索尼影業將一次性推出《暗夜博士:莫比亞斯》《毒液2:屠殺開始》《蜘蛛俠:無家可歸》三部超英大作。除了超英大作,索尼的經典IP續作《超能敢死隊》也有著沖擊2億+美元票房的實力。此外,動畫電影一直是索尼影業深耕的領域,索尼動畫也會在2021年連續推出《彼得兔2》《蜜熊的夏天》《精靈旅社4》《智能大反攻》四部電影。相對比迪士尼、華納與環球,沒有流媒體平臺加持的索尼影業,或許會是未來院線電影領域一個新的“頭號玩家”。
《蜘蛛俠:無家可歸》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年12月17日
導演:喬·沃茨
編劇:史蒂夫·迪特寇
主演:湯姆·赫蘭德 贊達亞 本尼迪克特·康伯巴奇 托比·馬奎爾
安德魯·加菲爾德? 克斯汀·鄧斯特 艾瑪·斯通
類型:動作 / 科幻 / 冒險
蜘蛛俠電影宇宙
1990年代,索尼影業從漫威漫畫公司買走了《蜘蛛俠》的版權。許多年過去,蜘蛛俠幾經迭代,最新一代的蜘蛛俠隨著復仇者聯盟去太空、與外星人、滅霸戰斗,并成為漫威人氣最高的超級英雄之一。而對于索尼來說,蜘蛛俠則慢慢成為索尼影業最重要的商業IP,不僅《蜘蛛俠》系列備受矚目,衍生出來的《毒液》系列、《暗夜博士:莫比亞斯》等電影實力也不容小覷。
幾乎沒有粉絲不記得2019年那則讓外網沸騰的爆炸性新聞——索尼影業和迪士尼無法達成一致,以致未來的蜘蛛俠電影不再有漫威影業參與制作。好在,經過幾天的磨合之后,兩家達成“和解”,荷蘭弟確定繼續回歸“漫威電影宇宙”。此番爭論之后,索尼自然意識到拓寬其蜘蛛俠電影宇宙的重要性。2020年5月的索尼戰略大會中,總裁吉田憲一郎公布了足足包含15部影片的規劃,索尼蜘蛛俠宇宙的藍圖就此顯現。在這個片單中,《毒液:致命守護者》和《暗夜博士:莫比亞斯》打頭陣,《毒液2》緊隨其后,網傳已經立項開發的《神秘客》《銀貂》《毒液3》榜上有名,女性英雄《蛛絲》《蜘蛛夫人》等也被列在計劃中。
而即將到來的《蜘蛛俠:無家可歸》自然成為索尼聯動各方的紐帶之作。
全明星夢幻聯動
馬圭爾主演的老版《蜘蛛俠》三部曲結束后,索尼用加菲主演的《超凡蜘蛛俠》系列進行了重啟,《超凡蜘蛛俠》拍了兩部后,索尼就把荷蘭弟版的“蜘蛛俠”借給了漫威影業,讓彼得·帕克加盟了漫威電影宇宙。關于《蜘蛛俠:無家可歸》有著各種傳言,粉絲們最為關注的是三代蜘蛛俠的同框,關于這個問題,索尼既不承認也不完全否認,不過演員表中確實有三個人的名字。就目前各路媒體報道的消息來說,《蜘蛛俠:無家可歸》的熟臉越來越多。此前杰米·福克斯已經確認會加盟《蜘蛛俠3》,本尼迪克特·康伯巴奇將在電影中繼續飾演奇異博士,而老版《蜘蛛俠2》中“章魚博士”阿爾弗雷德·莫里納也加盟了《蜘蛛俠3》……索尼看上去有一鍋端的想法,難道奇異博士加盟真的是來開啟多元宇宙的嗎?
《毒液2:屠殺開始》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年6月25日
導演:安迪·瑟金斯
編劇:凱莉·馬塞爾
主演:湯姆·哈迪 米歇爾·威廉姆斯 斯蒂芬·格拉漢姆 伍迪·哈里森 娜奧米·哈里斯
類型:動作 / 科幻 / 驚悚
毒蟲合體
2018年,《毒液:致命守護者》一舉救市,憑借1億美元的投資拿到8.55億美元全球票房,索尼從中賺取的利潤超過了之前所有的蜘蛛俠電影。雖然影片媒體口碑一般,但觀眾很認可,單單憑借“漫威宇宙有新人加入”這一噱頭就足夠吸引全球的粉絲和電影觀眾了。就毒液本身來說,這個英雄很符合近幾年觀眾對于超級英雄的審美——以反派角色出場,后改邪歸正成為拯救地球的英雄,和正派的美隊、高富帥鋼鐵俠不同,毒液的loser氣質更現實也更接地氣。
按照原著漫畫,毒液應該出現在“蜘蛛俠”系列電影里,這位人格分裂的邪氣英雄是蜘蛛俠的死對頭兼好戰友,兩人相愛相殺了好些年頭。鑒于此前漫威、迪士尼、索尼影業關于蜘蛛俠開發問題上的博弈,《毒液:致命守護者》中未能出現蜘蛛俠的身影。幾家談判過后,索尼影業顯然要把《毒液2》放置在索尼蜘蛛俠宇宙的大格局中考量。此前,網友拍到的《毒液2》片場照,公交車側面有號角日報的“WHERE IS SPIDER-MAN(蜘蛛俠在哪?)”廣告,和《毒液2》的主演湯姆·哈迪在社交平臺上分享的毒液與蜘蛛俠的圖,都似乎在隱隱暗示著毒液與蜘蛛俠將在《毒液2》中合體。在目前版本故事中,小蜘蛛彼得·帕克還是個高中生,他和湯姆·哈迪扮演的埃迪是否處在同一宇宙、同一時間線上?目前尚不得知。
宿敵相遇
鑒于《毒液:致命守護者》的導演魯本·弗雷斯徹在拍攝《僵尸之地2》中不能分身,索尼考慮了幾個導演后,將導筒交至安迪·瑟金斯手中。一部分原因是由于他長期從事動作捕捉技術工作,另一部分原因在于安迪·瑟金斯本身就是著名演員和好萊塢電影制片人。他最出名的角色之一,便是《指環王》中的咕嚕。《毒液2》的制作過程也并非完全順利。在后期剪輯的時候,導演安迪·瑟金斯會覺得原有鏡頭不夠精彩而選擇補拍一些鏡頭。剪輯團隊在倫敦開始制作這部電影,由于疫情大環境影響,當剪輯們回到美國后,導演安迪·瑟金斯便需要遠程工作以保證后期制作能夠順利進行。
在此前的媒體報道中,《毒液2》的制作方表示聽取了觀眾關于第一部電影的批評和反饋,將在《毒液2》中進一步探討埃迪和共生體之間的互動關系。而《毒液2》的反派已經放置在電影名字中——由伍迪·哈里森飾演的“屠殺”。這個更為危險、更為致命的共生體如何影響著毒液?而毒液又將借助怎樣的力量打敗屠殺?小蜘蛛到底與毒液有何互動?粉絲們已經期待許久了。
《暗夜博士:莫比亞斯》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年10月8日
導演:丹尼爾·伊斯皮諾薩
編劇:伯克·沙普利斯馬特·薩茲馬
主演:杰瑞德·萊托 馬特·史密斯 亞德里亞·霍納 泰瑞斯·吉布森
類型:動作 / 科幻 / 驚悚
暗夜博士登場
和毒液一樣,暗夜博士莫比亞斯也是一個亦正亦邪的人物。漫畫中,莫比亞斯初次登場于《超凡蜘蛛俠》第101話,是蜘蛛俠常規敵對之一。電影《暗夜博士:莫比亞斯》沿用了這一設定,這也是繼《毒液:致命守護者》之后索尼的第二部蜘蛛俠角色衍生電影。
電影中的莫比亞斯有著豐富有趣的經歷。他本是一位前途無量的生物學家,卻患上罕見的血液疾病,為治愈病癥而選擇利用吸血蝙蝠的血液和電擊療法進行治療,卻意外變成半人半獸的超級人類,擁有回聲定位、超級力量、超級速度等超能力,但同時也難以遏制嗜血渴望。搭配著改編自貝多芬的《致愛麗絲》的背景音樂,那句靈魂發問緩緩釋出“為了治愈疾病,人類的底線到底在哪兒?”當解藥變得比疾病本身更可怕時,人們該做怎樣的選擇,或許,電影能給我們答案。
蜘蛛俠宇宙“開胃菜”
如果說索尼蜘蛛俠宇宙是一道大餐,那么《暗夜博士:莫比亞斯》和《毒液2》便是這道大餐前的“開胃菜”。早先發布的預告片中出現了蜘蛛俠形象的涂鴉彩蛋,《蜘蛛俠:英雄歸來》中的反派“禿鷲”也在預告末尾驚喜亮相,這間接表明索尼公司計劃多年的蜘蛛俠電影宇宙已成雛形。
在影片前不久曝光的圣地亞哥漫展特別版海報上,莫比亞斯就以半人半獸的形象驚艷亮相。在正常人類的外表下,血紅的眼睛、墨綠的皮膚和致命的獠牙隱約可見。憑借《達拉斯買家俱樂部》摘得奧斯卡最佳男配角獎項的萊托,在沙漠中“閉關”12天之后,一邊被疫情發展震撼,一邊繼續完成影片的宣傳工作。不過,由于疫情原因,《暗夜博士:莫比亞斯》已經幾番改檔,屆時開畫后能否取得如《毒液》般驕人的票房成績,我們拭目以待。
《精靈旅社4》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年12月21日
導演:德里克·德萊蒙 詹妮弗·克魯斯卡
編劇:托德·杜倫格恩 迪·塔塔科夫斯基
配音:亞當·桑德勒 安迪·薩姆伯格 賽琳娜·戈麥斯
類型:動畫
德古拉家族永不眠
2012年,導演格恩迪·塔塔科夫斯基的處女作《精靈旅社》一經上映就廣受好評,并獲得2013年金球獎最佳動畫提名。此后,《精靈旅社》便以每三年一部的速度推出續集,憑借歡樂爆笑的輕松基調和溫馨感人的親情故事,被稱為“大人孩子都能得到足夠觀影體驗的動畫喜劇”。影片以德古拉、狼人、木乃伊等歐美傳說中的怪物為主角,卻顛覆了人們印象中怪物恐怖邪惡的應有印象,這種奇思妙想成為《精靈旅社》的趣味故事基底。
已經拍攝到第四部的《精靈旅社》,也逐漸成為索尼最拿得出手的動畫系列作品。不僅爛番茄新鮮度從44%、55%到60%逐步上升,且三部均在動畫安妮獎上獲得了提名。最為喜人的是該系列動畫的掘金實力,2012年《精靈旅社》首周末便以4252萬美元的成績打破索尼《藍精靈》的紀錄,成為當時全球首周票房最高的動畫,最終在全球收獲3.58億美元的票房。
2018年上映的《精靈旅社3》是索尼影史票房最高的動畫片,收獲5.28億美元票房。如今,該系列全球票房已經超過13億美元,繼續拍攝續集本就在情理之中。
續集的變與不變
目前,《精靈旅社4》已經確定導演為曾作為編劇參與到《海綿寶寶》系列之中的德里克·德萊蒙以及藝術指導詹妮弗·克魯斯卡。而前三部的導演格恩迪·塔塔科夫斯基則因忙于《大力水手》項目運作退出執導《精靈旅社4》,但作為編劇和制片人參與到影片的制作之中。好在,詹妮弗·克魯斯卡曾經為兩部《精靈旅社》影片工作過,對這個系列電影也算熟門熟路。
早在一年前,《精靈旅社4》就宣布定檔2021年北美圣誕檔上映。雖然透露出的信息不多,但可以肯定的是,作為一部合家歡的動畫電影,《精靈旅社4》將延續前作“家庭親情”和“包容接納”的核心主題,也缺少不了新奇有趣的怪物、周到精致的細節和備受影迷喜愛的“致敬梗”。至于電影能否延續前作的票房榮耀,能否保持逐步走高的口碑,電影上映后自會見分曉。
派拉蒙:道阻且長逆襲路
往昔回顧
不算太糟的2020
眾所周知,派拉蒙隸屬維亞康姆(Viacom)集團,該集團是美國第三大傳媒公司,包括擁有39家地方電視臺的電視集團、制作節目超過55000小時的派拉蒙電視集團;以及成立于1912年的派拉蒙電影公司,其庫存影片超過2500部,包括《阿甘正傳》《教父》《碟中諜》系列以及《泰坦尼克號》等無數經典影片。2019年,維亞康姆完成了與姊妹公司哥倫比亞廣播公司(CBS)的合并,其初步目標是削減5億美元的年度成本,而最大的目的是準備在競爭日益激烈的在線視頻流媒體服務領域與Netflix、Disney+等公司展開較量,推出流媒體服務平臺Paramount+。值得一提的是,在合并之前,雙方都經營著各自的視頻流媒體服務。例如,CBS擁有CBS All access——類似于Netflix的訂閱視頻服務,而維亞康姆在2019年初以3.4億美元收購了Pluto TV,其中Pluto TV提供了100多個廣告支持的頻道和大量的點播電影。
而在合并完成后的2020首份財報中顯示:維亞康姆在2020首季度虧損2.58億美元,合每股虧損42美分,上年同期利潤為8.87億美元,合每股收益1.44美元。收入下滑3%,至68.7億美元,內容許可收入下滑11%,至12.8億美元。分析師之前預期收入為73.4億美元。調整后每股收益為97美分。可以說,盡管受合并與疫情的雙重影響,致使維亞康姆集團利潤整體下滑,但對于已經排在“五大”最末的派拉蒙而言,似乎并未差到一發不可收拾。除了旗下影片貨源“充足”,其根本原因在于,在其它幾大好萊塢制片廠先后進軍流媒體的狀況下,維亞康姆集團自然也不甘人后,奮起直追的架勢非同小可。
讓我們把目光轉向派拉蒙影業,2020年初上映、根據世嘉游戲改編作品《刺猬索尼克》成功打破了《大偵探皮卡丘》保持的游戲改編電影票房紀錄,也為2019年無大作產生的派拉蒙開了一個好頭。不過,派拉蒙卻成為好萊塢五大中,受疫情影響最早的公司。2020年2月,正在意大利拍攝的《碟中諜7》就因為當地疫情原因而突發停止拍攝。一個月后的3月中旬,北美疫情全面爆發,原本定檔3月20日的《寂靜之地2》也成為第一部受到影響的影片。從2020年3月以來,除了《信條》《瘋狂原始人2》《神奇女俠1984》三部電影之外,再也沒有片方把旗下的A+級電影放入院線市場,其他原計劃2020年上映的影片,要不然轉投流媒體,要不然改檔到2021年。而因為沒有過早的布局流媒體平臺,派拉蒙也把旗下包括《愛情鳥》《海綿寶寶:營救大冒險》《芝加哥七君子審判》《花月殺手》《冷血悍將》轉賣給流媒體,合作伙伴不限一家,包括Netflix、Apple Tv+以及Amazon等。同時,派拉蒙也延后了《寂靜之地2》《無限》《壯志凌云2》《特種部隊:蛇眼起源》等片的北美映期。
2020年8月6日,維亞康姆公布年中財報,其母公司普通股股東凈利潤為9.97億美元,同比下降50.72%;營業收入為129.44億美元,同比上漲62.29%。超出了預期——這歸功于Viacom CBS各自的流媒體業務,訂閱收入增長52%。在疫情蔓延的當下,毫無疑問派拉蒙影業收入成下降趨勢,26%的“縮水”比例在“五大”中不算最大的,6.47億美元的票房收入也不算最差的。而其家庭娛樂業的收入則增長了30%,其中《刺猬索尼克》在內的多部影片在疫情期間較好的銷量上升是推動的主要助力。
“地震”來襲
不過8月11日,派拉蒙和維亞康姆真正的“地震”來了——曾一手打造其媒體帝國的薩默·雷石東(Sumner Redstone)去世,享年97歲。雷石東是全美娛樂公司的大股東和董事長,通過全美娛樂公司,他和他的家族控股了CBS和維亞康姆集團。值得一提的是,在2000年至2006年之間,哥倫比亞廣播公司(CBS)和維亞康姆是合并經營的,2016年2月,年滿92歲的雷石東在法庭命令進行老年精神科檢查一周后,宣布辭去CBS和維亞康姆兩個執行董事長的職務,公司也拆分為兩個獨立構成,接班人分別是CBS公司的萊斯利·沐恩維斯和維亞康姆集團的菲利普·道姆。不過,卸任的薩默·雷石東繼續出任這兩家公司的名譽董事長。其后事情前面也提到過,維亞康姆和哥倫比亞廣播公司于2019年重新合并。
1987年,60多歲的雷石東以34億美元的價格收購了維亞康姆,當時他的大部分資金都是借來的。1994年,他以100多億美元的價格收購了派拉蒙,并在1999年以370億美元的價格將CBS公司加入了他的投資組合,將事業版圖進一步擴大。被維亞康姆收購后,派拉蒙接連推出了《阿甘正傳》《勇敢的心》《拯救大兵瑞恩》等拿下奧斯卡的佳作,以及大獲成功的《碟中諜》系列,并與福克斯合作了《泰坦尼克號》,迎來了整整十年的輝煌。曾幾何時,雷石東掌控著全美各大明星的命運,包括大名鼎鼎的湯姆·克魯斯、史蒂文·斯皮爾伯格等等,在鼎盛時期,他的帝國價值超過800億美元。不過,隨著市場逐漸向數字化及線上轉型,雷石東麾下的媒體帝國已逐漸落寞,除《碟中諜》系列外,數年無過硬佳作,讓派拉蒙只能在“五大”中屈居末席。雷石東的過世,無疑讓派拉蒙更陷泥淖。或許,“Paramount+的上線”,是這個老牌傳媒帝國的救命稻草。
未來之見
能否甩掉“墊底”標簽?
迪士尼有大IP,派拉蒙就沒有么?答案是否定的。派拉蒙旗下的大IP包括《變形金剛》《星際迷航》《碟中諜》和《靈動:鬼影實錄》系列等。但是IP開發的后續乏力是導致派拉蒙“墊底”重要原因。缺少新鮮大熱系列作品,已有的《變形金剛》《星際迷航》宇宙爛尾明顯,《忍者神龜》《特種部隊》則是一直沒有被“扶起”,唯有《碟中諜》系列苦苦支撐,維持著搖搖欲墜的派拉蒙。在過去的十年間,派拉蒙除失去了一系列重要合作伙伴的內容支撐之外,對其業績下滑還起到“推波助瀾”的是派拉蒙高層的動蕩,內耗令這家影業公司失去了創新力、冒險精神。派拉蒙電影“后續無力”已經持續多年,尤其是在失去漫威、夢工廠等吸金招牌后,“墊底”似乎是派拉蒙的專屬標簽。
不過派拉蒙也有意扶植中小成本IP的再度開發,比如重啟與J·J·艾布拉姆斯的“壞機器人”合作的“科洛弗宇宙”。新作《科洛弗檔案》續篇由為華納/HBO Max執掌“蝙蝠俠”劇集的Joe Barton應邀編寫,將放棄前作的DV檔案/偽紀錄片風格,但具體細節尚未透露。08版《科洛弗檔案》以2500萬美元的成本攫取1.72億美元票房,其導演馬特·里夫斯(Matt Reeves)由此上位。《科洛弗檔案》的成功讓派拉蒙野心膨脹,圍繞該題材硬生生抻出一個“科洛弗宇宙”……但后續兩部原本不相干的影片《科洛弗道10號》,《科洛弗悖論》也被嘲諷為掛羊頭賣狗肉。如今重拾科洛弗,想必這位才子在駕馭星戰題材露怯后,急于在所擅長的領域證明自己,所謂失之東隅,收之桑榆是也。新片排除了延聘馬特·里夫斯的可能性,由于艾布拉姆斯已與華納簽了為期五年“賣身契”,所以其親執導筒的可能性也不大。至于該宇宙能不能幫助派拉蒙挽回頹勢,也確實是個未知數。
流媒體方面,盡管走在了后面,但派拉蒙和維亞康姆推出的Paramount+即將在2021年3月4日于北美洲和拉丁美洲正式上線,是基于CBS All Access的擴展新平臺。服務包括網絡直播節目(包括美國橄欖球聯盟NFL的比賽),原創電影、劇集回看,圖書館節目等。其上線后將為維亞康姆CBS提供核心有線電視業務服務,包括Nickelodeon、MTV、BET和Comedy Central等頻道共計約3萬個節目。截至目前,CBS All Access擁有約800萬到900萬訂閱用戶。據悉,維亞康姆CBS公司于2月24日舉行線上投資者發布會,詳細介紹流媒體發展戰略,以及2020年第四季度和全年的財務業績。
2021片單
翻看派拉蒙的2021年片單,大多數都是2020年的延期之作。其中《寂靜之地2》《明日之戰》《特種部隊:蛇眼起源》都可以在票房成績上有所展望,特別是由騰訊影業深度參與的《壯志凌云2:獨行俠》,可以擁有更高的票房預期——在其他國家疫情情況未明,全球票房大頭基本都由中國來“引導”的前提下。
除了真人電影之外,和夢工廠分手多年的派拉蒙終于從2019年起開始深度布局動畫領域,《海綿寶寶》《汪汪隊立大功》《怪獸訓練營》等相繼到來。當然,2021年派拉蒙最受關注的作品,還是命途多舛的《碟中諜7》,影片在全球取景,卻每每受到疫情沖擊,導致現在仍未拍攝完畢,鑒于2018年的《碟中諜6》取得不俗的票房成績,續作的票房體量依舊不容小覷。總而言之,派拉蒙靠著輸出大戶、勞模“阿湯哥”,片單才算避免捉襟見肘。
《碟中諜7》
期待指數:★★★★★
上映日期:2021年11月19日
導演:克里斯托弗·麥奎里
編劇:布魯斯·蓋勒 克里斯托弗·麥奎里
主演:湯姆·克魯斯? 凡妮莎·柯比
麗貝卡·弗格森 海莉·阿特維爾 龐·克萊門捷夫
類型:動作
“拼命三郎”阿湯哥,一波三折《碟7》路
湯姆·克魯斯有多“拼”,《碟中諜》就是一個個里程碑,見證了他的“不要命”精神:如果說每部《碟中諜》都有的伊森·亨特高空失重下墜無限貼近地面的名場面已是“小兒科”,那么從第一部直升飛機開進隧道阿湯哥被直升機翼刺喉;到第二部在2000英尺高的莫泊峽谷上挑戰徒手攀巖,只有一條安全鎖,他自己完成了大部分動作;再到第三部從上海摩天大樓上“信仰一躍”;又到《碟4》時,他親自在位于迪拜、高達828米的世界第一高樓哈利法塔上飛檐走壁;54歲的阿湯哥,還在《碟5》徒手扒上了時速近400公里、飛行高度達到1500米的軍用運輸機,他足足在飛機外殼上懸掛了20多分鐘,全身除了一條安全繩沒有任何防護,衣服里也沒有任何緩沖防撞的裝備,這么做的原因是,身上的西裝看起來會比較帥;直到《碟6》里,我們的阿湯哥親自進行了長達一年半的直升機駕駛訓練,目的就是挑戰連專業飛行員都不敢嘗試的“螺旋式飛行”——從在空中飛行的直升機機艙下方,直線掉落到拴在機身下的一塊巨石后……由于現場過于逼真,一位劇組人員在拍攝過程中驚恐地喊:我想我們失去湯姆了。
不過,這位58歲的硬漢,死神拒收。《碟中諜》特工伊森·亨特的下一次冒險,將套拍成7和8兩部電影。盡管阿湯依舊拼命,但《碟中諜7》的拍攝可以說是一波三折。2020年初籌備期間撞上新冠疫情,《碟中諜7》開機就已經數度延遲;而此前劇組在意大利取景時,有12名工作人員新冠病毒檢測呈陽性又導致拍攝中止;11月中旬,劇組回到英國拍攝,湯姆·克魯斯自掏腰包花50萬英鎊(折合人民幣約440萬元)買下了一艘舊郵輪,提供給劇組人員進行隔離。為避免前車之鑒,湯姆·克魯斯不僅以身作則,而且還在片場走動巡視,時刻留意是否有工作人員違規或者超過安全距離,“在疫情安全方面表現得非常主動”,不愧是將“愛崗敬業”進行到底的阿湯,值得點贊。
沒有什么能阻擋阿湯哥的腳步
“阿湯哥”始終走在防疫的第一線,也是為了劇組能夠早日“完工”。繼口頭提醒工作人員注意防疫后,湯姆·克魯斯又在新年時分重金購買了兩臺機器人,在《碟中諜7》片場巡邏督促防疫工作。內部人士透露:阿湯為這兩個機器人花費不菲,但都是為了保證拍攝工作不會因疫情而耽擱,“他不可能隨時隨地監督大家,所以需要機器人代勞。這些機器人很專業,但也有點嚇人,就像非暴力版的‘終結者’。”據悉,《碟7》拍攝已經進入了尾期,接下來將移師阿拉伯取景,不過英國因為疫情實施禁飛令,嚴格限制外國旅客不可回國,讓許多英國工作人員很擔心,恐怕一出去就無法回家,導致影片劇組人員的士氣低落。不過阿湯哥的態度卻非常堅決,甚至不惜背上“暴君”的罵名——看來,沒有人可以阻止他的步伐,或許地球毀滅也不能。
《壯志凌云2:獨行俠》
期待指數:★★★★
上映日期:2021年7月2日
導演:約瑟夫·科辛斯基
編劇:伊倫·克魯格 埃里克·辛格爾 克里斯托弗·麥奎里
主演:湯姆·克魯斯 詹妮弗·康納利? 邁爾斯·特勒? 喬恩·哈姆 方·基默
類型:動作
鷹擊長空,延續經典
1986年,《壯志凌云》的橫空而出,不僅讓“阿湯哥”那張俊臉從此揚名立萬;電影勇奪年度票房冠軍;更成為迄今為止好萊塢與軍方合作過的最優秀的征兵電影——當年美國海軍航空兵的應征數據翻了5倍。2019年,派拉蒙影業正式公布《壯志凌云2:獨行俠》的預告,前作里標志性元素都一一再現,充滿金屬質感的插曲《Top gun Anthem》、G1飛行夾克、哈雷摩托車追逐飛機……幾乎在瞬間引燃了對經典的空前熱情,滿腔熱血、一生榮譽皆付于藍天之上,30多年后重新啟航,鷹擊長空一飛沖天。
受到疫情影響,原定2020年6月26日上映的計劃被取消,經過數度移檔后暫定2021年7月2日,如果美國疫情遲遲不能轉圜,那么《壯志凌云2》還會繼續延期。畢竟影片幾乎所有鏡頭都是實拍而成,早在《壯志凌云》驚艷眾生之時,湯姆·克魯斯便已然為拍攝影片接受了高強度的飛行訓練,并因此種下一個航空夢,之后不僅考取了飛行員駕照,還購置了P-51野馬型戰斗機的翻新模型。此次他專門參加戰斗機飛行訓練,為的就是拍片時“不使用替身”——“如果不采用實拍方式,就很難真實呈現。”而且他不單以身作則,戲外也如導師一般率領其他演員共同完成高難高壓訓練,一起挑戰了“普通人駕駛戰斗機”這件無法想象的事情。
“沉浸式”飛行體驗
為了保證絕對真實的飛行效果,《壯志凌云2》挑戰史無前例的駕駛戰機實拍。從拍攝者到表演者,影片從飛行員視角創造了前所未有的超逼真體驗,只為讓觀眾沉浸式感受駕駛戰斗機時的緊張刺激。阿湯哥時隔34年不忘初心榮耀回歸,“獨行俠”再次超越自我只因熱愛。這部高水平航空題材電影是“一封寫給航空業的情書”,也是史無前例的大膽嘗試。如今,阿湯哥飾演的傳奇人物“獨行俠”皮特·米切爾榮耀歸來。作為海軍最頂尖的飛行員,他此次化身為教官帶起了新人,率領一眾新兵上演精彩絕倫的“空中大戰”。碧海藍天之間二對一的戰斗機近距離纏斗大戲驚險刺激,還有各種只有王牌飛行員才敢做的高難度飛行動作接連亮相。另外,“獨行俠”和學員之間火藥味十足的場面,以及阿湯哥載著詹妮弗·康納利飆車的浪漫瞬間,仿佛時光倒流,叫人重拾昔日激情與感動。
《明日之戰》
期待指數:★★★
上映日期:2021年7月23日
導演:克里斯·麥凱
編劇:扎克·迪恩
主演:克里斯·帕拉特 貝蒂·吉爾平 伊馮娜·斯特拉霍夫斯基 J·K·西蒙斯
類型:動作 / 科幻
暫定院線,且看片額
《太空旅客》口碑與票房的雙重慘淡顯然不足以讓《侏羅紀世界》和《銀河護衛隊》的主演克里斯·帕拉特放棄科幻之旅,由他領銜主演并擔任制作人的《明日之戰》“迫在眉睫”,影片原定2020年12月上映,因疫情推遲,目前定檔2021年7月23日,可能會有新情況發生——全球的疫情形勢依然嚴峻,北美、歐洲等地眾多影片無法按時在院線上映,因此流媒體成為了不少片方的選擇。日前有消息稱,亞馬遜有意收購《明日之戰》。派拉蒙方面將這筆交易的金額定為2億美元,亞馬遜卻持保留意見——這個金額數字過高。其實在亞馬遜內部也產生了不少關于資金和成本壓力的討論,一方面是派拉蒙的確“哄抬物價”;另一方面則是如果需要對抗Netflix或者是迪士尼這種流媒體巨頭,收購一部大制作、具有明星參演的科幻片,是必經之路。
“大亂燉”還是“大混沌”?
《明日之戰》從2019年開始拍攝,原名為《幽靈征募》,后期更名為《明日之戰》,講述一對父子被征募到一場未來戰爭中,這場戰爭決定著人類的命運,影片設定“未來戰爭的命運取決于一個人對抗自己過去的幽靈的能力。”聽起來玄乎又吊詭,對吧?不過劇情不光如此,還揭示了人類在外星人入侵中失敗,“科學家們想出了一種方法,從過去招募士兵來打這場戰爭。”不用說,帕拉特的角色肯定會是其中之一。
這部電影由《機器雞》《樂高大電影》導演克里斯·麥凱執導,拍慣了二次元的他首次“觸電”真人電影,除了“星爵”克里斯·帕拉特,片中還云集伊馮娜·斯特拉霍夫斯基、貝蒂·吉爾平和J·K·西蒙斯等不容忽視的實力派陣容。從片場照片來看,這是一部充滿動作場面的冒險片,歡脫和娛樂或許也會被放大并強調。但能否戳中觀眾笑點,著實叫人捏一把汗。
《寂靜之地2》
期待指數:★★☆
上映日期:2021年9月17日
導演:約翰·卡拉辛斯基
編劇:約翰·卡拉辛斯基 / 斯科特·貝克 / 布萊恩·伍茲
主演:約翰·卡拉辛斯基 艾米莉·布朗特? 基里安·墨菲 諾亞·尤佩 杰曼·翰蘇
類型:驚悚 / 恐怖
懸而未決,數次定檔
《寂靜之地2》最早定檔的日期是2020年3月20日,如今已經快過去一年了,依舊沒能上映。受疫情影響,影片多次改檔,從2020年9月,到上一次宣布的2021年4月23日,如今最新的消息是暫定2021年9月17日,至于能不能如約與觀眾見面,實在是個未解之謎。
無聲“殺”機再升級
《寂靜之地2》延續了《寂靜之地》的“無聲”設定,并展現更為宏大的世界觀,這一次伊芙琳一家將離開藏身的小屋,尋找下一個落腳點,廣闊世界中殺機暗藏,無論是嗜殺成性的怪獸,還是叵測未知的人性,都成為他們求生路上的難題,母子四人怎樣撐過危險重重的逃生之旅,可謂懸念迭起。前作導演約翰·卡拉辛斯基將回歸執導本片,他也是女主角艾米莉·布朗特現實生活中的老公。所謂“夫妻合璧,其利斷金”,在前作中我們便已然見識過“厲害”,此番小演員諾亞·尤佩、米莉森·西蒙斯相繼回歸,演繹“求生家族”歷險記,更令人欣喜的是諾蘭御用演員希里安·墨菲、實力派演員杰曼·翰蘇作為新鮮血液加盟,為影片帶來更為險象環生的故事線。不過經歷過第一部的“掛羊頭,賣狗肉”,觀眾能否繼續買賬,也是未知數。
《特種部隊:蛇眼起源》
期待指數:★★
上映日期:2021年10月22日
導演:羅伯特·斯文克
編劇:埃文·斯彼里奧托普洛斯
主演:亨利·戈爾丁 安德魯·浩二 薩瑪拉·維文 烏蘇拉·科爾維羅 伊科·烏艾斯
類型:動作 / 冒險
失敗IP
既是派拉蒙拍的片子,還是《特種部隊》這種已經為世人所遺忘的IP,《特種部隊:蛇眼起源》能不虧本已經是燒高香了。或許觀眾對于此片唯一的期待就是“蛇眼”形象不再崩塌——因為《特種部隊1》的蛇眼形象就是個典型反面教材。過于厚重的橡膠戰衣,廉價感十足的軍用長褲,以及紋路詭異的肌肉墊板讓蛇眼看上去笨拙無比,與兵人和漫畫所展示的那個敏捷精壯的忍者形象相去甚遠。影片之前定檔2020年10月,之后推遲至下年10月,延期整整一年。不過好在新作的宣傳物料里,對于蛇眼的形象已經優化,從原先仿漫畫的緊身衣風格變成了軍用輕甲,面具換成頭盔,終于去掉了稍顯愚蠢的嘴巴,雖然下半身還是很簡略,不過風格總算搭調。
不被看好的未來
劇情上,觀眾最好把期待值調到最低。無論是蛇眼和白幽靈之間能否重燃戰火,亦或是蛇眼的官配紅發女能否出場,都已不再是大家對于影片期待的理由。鑒于《特種部隊》的“親媽”——它的創造者孩之寶都已然將其打入冷宮,只靠“后爸”派拉蒙,能否“奶活”這個IP,大概是效果不會太理想。加之疫情的影響,也讓這部電影的未來雪上加霜。不過《特種部隊:蛇眼起源》倒也不是一無是處,起碼它有意“討好”亞洲觀眾之目的明確——片中“大男主”蛇眼由馬來西亞華裔亨利·戈爾丁飾演,人種從原先的白皮膚變成了黃皮膚,不過至于亞洲觀眾是否真的有興趣,倒也不好說。