聲畫同步，錦上添花

丁佩芬

摘要：電影《尋夢環游記》是2017年美國皮克斯動畫工作室出品的一部動畫，于同年11月在中國內地上映，一經上映，在中國引起巨大反響。該片主要講述一名熱愛音樂的小男孩米格和落魄的亡靈音樂家埃克托在神秘的亡靈世界經歷了一系列奇幻冒險的故事。影片中的主題音樂以及配樂也令人印象深刻，完美詮釋了電影主題和情感，而它所獲得的音樂上的成功，也值得日后其他動畫電影配樂參考。

關鍵詞：尋夢環游記;電影音樂;配樂

一、電影故事背景及內容

這部動畫電影的靈感來源于西方亡靈節，人們在這一天載歌載舞，打破生與死的界限，將一切思念由人世帶到逝者的世界。影片講述出身鞋匠之家、被家人反對追求音樂夢的男主角米格，在亡靈節當天偷取已故歌神德拉庫斯的吉他，意外成為亡靈后，在亡靈世界尋找回到人界的過程中所發生的一系列冒險故事。無法追逐音樂夢想的小男孩米格，在人間無人供奉照片而無法在亡靈節當日探親的亡靈埃克托，偷取埃克托詞曲而成為眾人崇拜的歌神德拉庫斯，獨自一人撐起一個家的堅韌女性伊梅爾達……小男孩與亡靈們在異界相遇，一系列誤會與真相在亡靈節當日紛紛浮現出來。《尋夢環游記》是一部貫穿生與死、愛與記憶的動畫電影。

二、電影音樂概念及作用

電影音樂也被稱為“畫面音樂”，指影片中的非自然音響，包括配樂、插曲、主題歌（曲）之類，它是人們主觀創造用以表達和促進畫面情緒、補充畫面內涵的音樂[1]。可見電影作品中聲音是繼角色、臺詞之后，渲染電影氣氛、揭示角色內心的重要藝術元素。一首動人的電影音樂貫穿劇情發展，隨時撥動著觀眾的情緒，可以以音畫合一、歌曲重復或再編排等方式為電影敘事做鋪墊。電影音樂服務于電影，它以自然而然、循序漸進的模式融入電影之中。

電影是集視聽為一體的藝術門類，以視覺和聽覺同時向觀眾傳遞信息，帶給觀眾眼與耳的沖擊。電影音樂隨著情節的轉化而變換，不同的畫面結合相應的音樂，通過高低不一的旋律引人入境，將電影畫面推置特定的情節內容，成為電影的一種敘事手段。如今的電影，無論是槍戰片、恐怖片、喜劇片、愛情片都定制著契合的音樂，音樂已然是電影的“黃金搭檔”。

三、《尋夢環游記》中音樂的特性

（一）電影音樂的多功能性

電影音樂在一定程度上增強了影片的藝術感染力，創造了影片的某種意境。如今的電影音樂還承擔起情節推進點和轉折點的功能，同樣的配樂重復多次，往往表示劇情發展會有一個新的突破，去往另一種走向。《Remember me》在影片中三次特定的場景響起，而三次故事內容都是影片的小高潮，首次出現是用來介紹片中“惡人”德拉庫斯的出場與標志性曲目，故事從此處拉開帷幕;第二次則是米格與埃克托相認，埃克托回憶起為女兒吟唱的歌曲，這段內容解開了埃克托離家的誤會;第三次音樂響起是在米格為了喚起可可記憶之時進行的彈唱，可可終于在電影尾聲記起父親，埃克托的靈魂因此沒有消失。三次歌曲的響起都代表劇情三次重要的推進點。不同觀眾在同一首音樂下會產生不同的感知，音樂結合相似的電影內容往往會給觀眾帶來代入感，引導觀眾某種情緒的爆發，或悲傷，或快樂，引起觀眾與影片人物的“情感共鳴”。

（二）電影音樂的原創性

《尋夢環游記》這部影片之所以大獲成功，除了動畫制作精美，很關鍵的另一要素是電影配樂的制作。隨著電影劇本的多元化，電影音樂也在不斷推陳出新，它需要與電影風格契合，烘托氛圍，甚至起到提升電影標準的作用。《尋夢環游記》的主題曲《Remember Me》是由制作過《冰雪奇緣》主題曲的奧斯卡獲獎得主洛佩慈夫婦共同創作，這首主題曲完全原創，它與電影內核相呼應，承載著主人公埃克托濃濃的父愛，以多重節奏、變換風格的形式貫穿整部影片。《Remember Me》在放映之后感動了許多觀眾，優美的曲調也獲得了廣泛的傳唱，一首電影音樂的深入人心正是擴大電影宣傳的重要手段。同時對于影片中其余配樂，制作團隊邀請了墨西哥聲樂學院的卡米洛作為影片的音樂顧問，梳理了墨西哥音樂的發展脈絡。在語言上融合了英語與西班牙語，表演上融入唱、念、合唱、獨唱的形式，樂器伴奏上接納吉他、手風琴、小提琴等多種元素，打造出風格多元化、辨識度高的歌曲。

（三）電影音樂的民族性

音樂的民族性源于不同民族的社會生活、種族信仰、文化內核，它體現在各民族獨一無二的音樂形態特征的傳統音樂中。《尋夢環游記》的故事靈感來源于墨西哥亡靈節，情節設定發生在墨西哥，因此影片中許多音樂元素都來自墨西哥別樣的小調風情。音樂時而悠揚、時而婉轉，輕松又帶著詼諧，充分體現了墨西哥人對生活的熱愛與嘲弄，即使面對死亡，他們依舊豁達、樂觀。除了墨西哥元素，影片中也蘊含了美國文化的特點。幾首配樂都采用西班牙語和英語共同制作，而美國文化中的自由、浪漫等特性也紛紛在影片和配樂中展現。而這部動畫電影也延續美國動畫的一貫風格，正義的一方與邪惡的一方發生沖突，最終正義戰勝邪惡。在音樂的節奏上，采取相互呼應，正面情緒之時配樂歡快、節奏明晰、悠揚婉轉，而當正義與邪惡勢力發生沖突之時節奏急促、忽高忽低、緊張不安。

四、以幾首電影音樂為例

（一）主題音樂的重復與編排

在電影《尋夢環游記》中，《Remember Me》這首音樂貫穿整部電影，為整部電影的情感內涵埋下伏筆，歌詞充滿深情。除去片尾曲播放，共出現了三次，分別為：5分34秒、1小時12分42、1小時30分46。將三段音樂整合、分析就會發現，三段音樂在劇情中都起著推動發展作用，主要表現在主要人物之間，以音樂為轉折點推動影片情節發展。而電影中反復運用的這段旋律，也都落在主人公的三次“回憶”上。

第一次音樂響起為后面一系列劇情埋下線索，是主人公米格回憶起偶像德拉庫斯之時，當時的米格認為這首歌是歌神德拉庫斯所作，這段回憶引出了重要人物以及標志性的旋律，德拉庫斯也在歌聲尾音結束之時被掉下的撞鐘砸死。第二次音樂響起是在米格與埃克托相認之時，不同于第一次音樂出現，埃克托唱起為女兒所作的抒情版《Remember Me》，這段旋律的吟唱，讓米格知曉德拉庫斯并不是這首歌的原作者，他只是一個剽竊創意的小偷。同時交代了這首歌在影片中的創作背景和意義，每一句歌詞都是埃克托心中想要訴說的話，他局限于自己對音樂之夢追逐的困境，只能借助歌聲和吉他訴說對于家人的愛戀，傳遞出埃克托對女兒可可深深的思念之情，也引出了影片所傳達的主旨——愛與記憶。電影中設定人類在現實世界死亡之后會變成亡靈，而不是真正意義上的消失，而人類的最后一次死亡是發生在人世間再沒有人記得你的時候。第三次音樂響起是米格為了喚起太奶奶可可的記憶，彈唱起這首歌，由歌聲陷入回憶起埃克托當年哼唱的《Remember Me》，太奶奶可可真的如愿想起了自己的父親，埃克托沒有被遺忘，在異世界也得以繼續生存。第三次的《Remember Me》是全片的重要轉折點，接近電影尾聲，但又牢牢吸引住了觀眾的目光，所有人都伴隨著音樂，屏息等待年歲已高的可可記起自己的父親。

（二）插曲音樂的融合與應用

除去主題音樂，影片選取了多個插曲音樂應用不同畫面，例如《Everyone Lovers Juanita》《Un Poco Loco》《La Llorona》等。《Everyone Lovers Juanita》出現在電影的前半部分，是埃克托在豬皮哥被世人遺忘將要消散之時為他所彈唱的一首歌曲，帶有濃厚加勒比風格，英語和西班牙語交織在一起，打油詩般風情的小調，詼諧抒情的唱法與“死亡”形成反差。一個靈魂在這首歌彈唱的背景之下，悄然陷入回憶安詳離開，輕輕化作金粉消散于空中，吊床失去部分重力，只剩下埃克托一人的重量，卻帶給觀眾淡淡的憂傷。《Un Poco Loco》則出現在米格與埃克托在“才藝大賽”的舞臺上的演奏，這是一首歡快的西班牙歌曲，歌曲所傳達出的振奮之情，如同傳統斗牛圣地的激昂吶喊之聲。此外，歌曲還加入了口語化表達的語言，熒幕上米格與埃克托的和聲極為默契。

（三）純音樂烘托與渲染

除了主題音樂和插曲音樂之外，電影音樂中還包括純音樂，也屬于場景音樂的一種，包含電影中的背景聲、動作聲、機器聲、自然聲等。在《尋夢環游記》這部音樂動畫中，純音樂的形式多種多樣，對于揭示人物心理、增強電影感染力有著關鍵作用。影片開始剪紙風格的序幕拉開，伴隨著傳統手風琴的音樂傳入耳邊;當米格奔跑在廣場的路上之時，多重伴奏音樂出現，包括手風琴、吉他等多種音色效果，抒發了米格在奔跑之時歡呼雀躍的情感;當米格出發去墓園偷取歌神的吉他參加才藝大賽之時，此時的背景音樂《Miguels Got an Axe to Find》神秘而又悠揚，節奏有序而急促，也側面表達了米格當時緊張的心情;在進入亡靈世界之后，五彩繽紛的視覺盛宴映入眼簾，作為亡靈引導者的彩色吉祥物出現，隨即而來響起暢快的輕音樂《Dept. of Family Reunions》，以襯托接下來有趣的情節發展——埃克托的出場;豬皮哥消散時低沉婉轉的旋律，《Adiós Chicharrón》這首音樂緩慢而又抒情，隨著音樂旋律的結束，豬皮哥的靈魂也徹底消散。米格一家為了奪回埃克托的照片而與德拉庫斯產生追逐，此時背景音樂為《Grabbing a Photo Opportunity》，它以短促匆忙的打擊樂的形式，表現出電影波動的節奏感。《尋夢環游記》以風格明朗，畫面幽默，載歌載舞的方式將墨西哥風情在觀眾眼前展現得淋漓盡致，訴說生死一體才是完整生命的主題，影片中一首首風格明晰的音樂不僅烘托了電影氣氛，也使人物形象更為飽滿，銀幕前的觀眾也更加有代入感。

五、結語

這部電影影片及其音樂的成功是一個值得海內外動畫學習的榜樣，其音樂結合風土人情、文化內核，使得影片更具真實感。《尋夢環游記》是音樂與動畫完美結合的范例，向我們傳遞了愛可以穿透生死的信念，許多觀眾在觀影之后情緒依舊久久不能平復。電影音樂已經成為一部優秀影片的核心要素，它既能傳遞主題，又能夠左右觀眾的情緒，因此電影音樂已經具有自己的藝術功能和美學價值。

參考文獻：

[1]趙曙光.電影音樂的美學特質與藝術價值——以電影《匆匆那年》為例[J].電影評介，2016（6）：110-112.