一心兩用

邵蕓

俗話說一心不能兩用，但在紫砂陶刻藝術領域偏偏有一位關鍵性的領軍人物，他文學功底深厚、書法學養(yǎng)全面、真草隸篆金文無一不精，營山造水信手拈來，花鳥走獸栩栩如生，人物博古各臻其妙。他潛心研究陶刻藝術樂此不疲，鐵畫銀鉤遒勁靈秀，特別是他既能夠做到“一心兩用”，在紫砂器皿上左右手均能書畫陶刻，又能夠做到不打底稿直接陶刻裝飾，他所達到的藝術高度至今無人能望其項背，他就是被譽為紫砂“七大老藝人”之一的任淦庭。

任淦庭（1889—1968），出生于宜興，15歲時拜宜興紫砂雕塑彩繪名手、民間畫師盧蘭芳為師。1917年，“宜興吳德盛陶器行”創(chuàng)辦，師滿出徒的任淦庭也在店中陶刻謀生。1943年，任淦庭受聘于蜀山“毛順興陶器廠”為技師。1955年，“蜀山陶業(yè)生產(chǎn)合作社”成立，任淦庭受聘擔任技術人員，1956年任淦庭被江蘇省政府任命為技術輔導員，1958年被輕工業(yè)部評為國家“名牌手”，這個時期任淦庭迎來了他的藝術春天，進入了新的鼎盛時期，任淦庭之所以能做到“一心兩用”，練就左右手均能書畫陶刻的獨門技藝，是因為建立在他“一心一意”以陶刻為業(yè)、久久為功的基礎之上的實質(zhì)。

在宜興陶瓷博物館中收藏了許多任淦庭的作品，在這些作品身上我們可以感受到陶刻的魅力。“棒槌瓶”（見圖1）以喜鵲登梅為主題，選用中華傳統(tǒng)文化中美好的圖騰之一，寓意喜上眉梢，象征吉祥與好運。此瓶整體造型勻稱，陶刻精美細膩，一只雀、數(shù)枝梅，點點紅梅如胭脂般暈開，雀鳥聲聲，帶來春天的氣息，瓶的另一面由徐秀棠刻詩：“名花供養(yǎng)春常在，不減壺中歲月長。”“白圓瓶”（見圖2）遠景山巒隱現(xiàn)，虛實變化豐富，憑添層次美感;近景綠意生機，屋宅臨山而居，展現(xiàn)出塵脫俗的意味。流水、石階、草屋亦真亦幻，恍若世外桃源，讓人有身臨其境之感，營造了一個書畫氣息濃郁的山水世界。將此瓶擺于案頭，觀之能使人在喧囂的塵世中感到絲絲寧靜。“棒槌瓶”（見圖3）由一枝松柏由上往下構(gòu)圖，彎曲中蘊含韌勁，烘托其堅毅之品格。雙鳥棲息于枝頭兩首相顧，似在呢喃細語、雙目相視，似在情感交融。整個畫面意境優(yōu)美，一幅充滿活力、情趣的春曉景象。此對千筒（見圖4）造型簡約雅正，四面均作山水秀竹詩詞陶刻裝飾，圖案相互對稱，為“奇峰疊翠”、“石壁飛瀑”、“拳石新簧”、“濃綠垂露”景致。千筒上的詩句由鮑仲梅刻，一首出自元代李孝光《題竹》：“翠袖臨風一悵然，雨馀草木亦娟娟。東頭夜半明月出，照見蛟龍石上眠。”一首出自宋代林逋《山園小梅·其一》：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。”“孔雀瓶”（見圖5）：“芳情雀艷若翠仙，飛鳳玉凰下凡來。” 孔雀作為“百鳥之王”是吉祥、幸福象征。兩只孔雀棲息于枝頭，側(cè)目回首相望，體態(tài)優(yōu)美、丹口玄目、細頸隆胸、尾羽及地，欲開未展，呼之欲出，富有動感，與桃花相映成趣，娉婷悅目。“六方蒜頭瓶”（見圖6）長頸、削肩、圓腹、圈足，狀如蒜頭而頸略長，亦可稱之為虎爪瓶。此對瓶有六瓣瓜棱，六個面均刻不同的花鳥字畫圖案，遠近景致層次分明、立體感強，布局疏密有致，紋飾層次清晰、畫風嫻熟、筆法流暢。云肩瓶（見圖7）此瓶撇口、高束頸、流肩、鼓腹、圈足，肩和足部堆貼蟬紋，腹部刻繪花鳥。形制精致、用色協(xié)調(diào)、造型優(yōu)雅，畫面之中藤蘿斜臥、雙燕嬉戲，可見“似曾相識燕歸來”之雅意，置室內(nèi)一隅，似有“飛入尋常百姓家”之畫境。“云龍瓶”（見圖8）為館藏一級文物，當時在定級時，專家們是這么評說的：“任淦庭為一代陶刻大家，兼善書畫。此件器物大氣雍容，所刻云龍生動而變幻莫測，有極強的表現(xiàn)力，并在表現(xiàn)手法上獨特而富有創(chuàng)新，為任淦庭陶刻之杰作。”另據(jù)毛國強大師介紹：“我的老師運用這種手法和表現(xiàn)風格創(chuàng)作的作品不多，這一件可以說是我唯一見到的作品。”

日月雖好，若無群星閃耀，也無法稱之為璀璨星空。任淦庭，他一生不僅以陶刻為業(yè)，還以授徒為樂，他為新中國紫砂行業(yè)培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的陶刻人才、行業(yè)翹楚，當代大師徐秀棠、譚泉海、毛國強、鮑志強等均為其高足，并且在這些大師的帶領下，紫砂陶刻裝飾藝術正在傳承創(chuàng)新發(fā)展，煥發(fā)著勃勃生機。