張靜宜
一、理解博物意識下兒童美術館教育的核心價值
近年來,博物館的教育越來越受到全社會的關注與重視,在幼兒園中也不例外。幼兒園也將博物意識作為統領幼兒園博物館環境、資源的創設與課程實施的依據。美術館作為博物館的場館之一,本文將其定義為一個兒童能夠感知、欣賞和創造美的藝術作品并提供多種操作機遇的場所。兒童可以在美術館中親身體驗、直觀想象、自由表達、藝術創作;可以在收藏、陳列、探究、體驗中獲得發展與成長。因此,深入理解兒童美術館教育的核心價值,對于美術館環境的創設有著至關重要的作用。
首先,我們應該明晰什么是博物意識。虞永平教授指出:“博物意識就是廣泛關注、深入觀察、靜心欣賞、積極探究的意識。”作為教師,一方面自己應該樹立博物意識,在美術館的環境創設中提供豐富的材料與資源,促進幼兒的多元能力發展;另一方面應該培養兒童收藏意識、觀察意識、欣賞美與創造美等博物意識,促進兒童經驗的持續不斷生長。
其次,我們應該理解兒童美術館教育的核心價值。第一,兒童美術館有別于班級內的美工區。它寬敞且富有藝術感的環境、豐富多彩的操作材料給予兒童美的沖擊,能在現實場景體驗中提高兒童審美觀察與審美力。第二,琳瑯滿目的藝術作品呈現,給予兒童藝術再創造的興趣與動力。兒童是天生的藝術家,這些呈現的藝術品都是吸引他們表達與創作的來源。第三,混齡的藝術活動,促進兒童綜合能力的提升。兒童在美術館中可以接觸不同年齡段的伙伴,擴大他們的交往范圍。往往大孩子比小孩子有更多的經驗,“大帶小”活動中他們可以相互學習,在互動中發展能力、碰撞想法,發展自信心與責任心。同時小年齡的幼兒在模仿、互動、操作的過程中,不斷獲得經驗的提升。這樣互動性的美術活動有助于提高不同年齡層次幼兒的動手實踐能力、語言表達能力、藝術表達和創作能力以及溝通交流能力等。
二、源于幼兒的藝術潛能,創建“博”的美術館空間環境
樓畢生教授認為:“兒童天生對藝術有著吸收和表達的潛在可能性,如果在童年的生活中,提供藝術的諸多因素與之發生關系產生相互作用,那么兒童的藝術潛能就會得到發展,反之就很有可能被埋沒。”因此,兒童與生俱來的藝術潛能,需要有環境這一重要條件的支持。
創建“博”的美術館空間環境是指以兒童為中心,順應兒童的生活,創設一個寬松、寬敞且具有美感的藝術環境。首先,一個寬松、民主的心理環境支持了幼兒的藝術創作。在舒適有安全感的環境中,教師允許他們發揮天馬行空、無拘無束的藝術想象,允許他們獨立或者合作進行藝術創作,允許他們在一個平等的地位上互相分享作品,交流經驗。在這個環境中,教師給予了兒童極大的自主與信任,有利于兒童創造力的發展。其次,一個富有美感與藝術感的環境在潛移默化中也給予了兒童美的感知與體驗。從直接的擺放作品到將兒童的藝術作品美化后藝術地呈現,從單一的墻面裝飾到墻面——地面——空間三維的裝飾,從孤零零的藝術作品呈現到將兒童的奇思妙想與童言稚語輔之左右,環境成為“會說話的老師”,使進入美術館的兒童與環境達到了相互交融的一種境界。兒童藝術潛能的種子,在這樣的美術館環境中不斷地得到潤物細無聲般的滋養、成長。
三、根據幼兒的年齡特點,提供“博”的美術館活動材料
美術館中材料的提供不僅關系到教師開展這個活動的目標,支撐著活動內容的開展,更是兒童在活動中主要的互動對象。藝術創作給我們提供了一種表達觀念與情緒、展示個人體驗的方式。在美術館活動中兒童使用材料的過程該是一個形成個別化經驗的過程。在與材料的互動中,幼兒使用材料的方式是開放的,任何利用材料的表現方式也是被積極肯定的。
提供“博”的美術館活動材料不是說材料越多越好,也不等于材料越豐富越能夠促進兒童的藝術表達與創作。事實上“兒童往往在通過自己的節奏和方式探索有限數量的材料時,能夠獲得最為獨特的趣味”。在藝術活動中,是兒童的材料選擇,而不是數量決定了審美活動的質量。因此,提供“博”的活動材料不應該只關注材料的不同特性,而是充分關注兒童的年齡特點,關注兒童對于材料的使用方式和材料表達的個人意義。正如在高瞻藝術課程中強調的“單項深度”,關注對一類材料的深度探索,關注每個兒童獨特的探索與表達方式。等兒童對這一種材料熟悉之后,就做好了藝術表現的準備。
四、追隨幼兒的興趣需要,創設“博”的美術館系列主題活動
虞永平教授提出:“建設博物館意味著要有目的、有計劃地精心呈現一些具有重要博物價值的事物、現象,供幼兒觀察、操作和欣賞。”在美術館開展的主題應該從兒童的生活中來,滿足他們的興趣和需要;除此之外也應該關注到美術館活動相比于班級的美工區應該更具廣度和深度,開展系列的主題創作,兒童的經驗得以縱向地延續發展。
創設“博”的美術館主題活動主要體現在兩個方面。在內容方面,是指美術館中所開展的活動應該豐富多樣,充分滿足幼兒的創作需要。例如,在我園美術館中開設了“紙藝區”“波點區”“陶土區”等供兒童選擇。在形式方面,是指美術館中的藝術創作可以有多種不同的形式。兒童可以獨自創作也可以與其他年齡階段的兒童一起創作;兒童可以選擇不同區域的活動,也可以在同一個區域中持續不斷地探索。
五、讓兒童的學習看得見,創設“博”的美術館活動記錄方式
兒童在美術館中的學習是兒童主動建構意義的過程。建構主義認為知識不是客觀的,知識是人類對不斷變化的客觀世界的解釋,所以沒有絕對的知識。建構主義視角下的知識是在不斷變化發展著的,是兒童與周圍的環境相互作用所獲得的。兒童不再是知識的被動“接受者”,教師也不是知識的“灌輸者”,而是以兒童為中心,教師作為兒童學習的支持者與促進者,幫助兒童用自己的感官感知外部世界,獲得經驗。兒童主動建構的學習才是有意義的學習。因此,在兒童美術館中,更多關注兒童的自主意識,強調的是兒童主動參與的學習。
創設“博”的美術館活動記錄方式,就是要讓兒童的學習主動并且能夠看得見。記錄的方式有調查表、計劃書、記錄表、幼兒作品、照片等形式,活動中充分留下了孩子們活動的痕跡。不同的活動區域適合不同的記錄方式,例如,在沙畫區兒童的作品不易保存,兒童可以自主拍照的方式,記錄保存自己的作品,教師也可以通過兒童的作品記錄分析兒童的成長與發展。在紙光影區,兒童需要先進行鏤空畫面的設計,通過選擇不同的燈光色彩以及燈光的距離進行藝術表現,兒童可以在探索中和探索結束后記錄自己的發現。總之,兒童在美術館的活動往往不是單一的美術活動,而是一個綜合的學習發展過程。兒童可以自主選擇某一事物或者現象來深入地進行觀察、追蹤和記錄。在美術館活動開展中,教師也應該通過多種方式支持幼兒主動計劃、積極探索,通過記錄反思評價。這是一個發現、創作和分享的快樂過程,融入了動態的內容,體現了兒童的思維與創作過程。
在兒童美術館的環境創設中,我們秉持“博物意識”,促進兒童對美的感受、表達與創作以及多元能力的發展。“博”字具有廣、大、多、厚之意,幼兒園美術館的環境應更加民主、舒適,材料提供應更有利于兒童的持續深入探索,主題活動的開展應更能滿足兒童的興趣需要,同時多種多樣的記錄方式也呈現了兒童不同的探索與創作過程。如此的博物館美術活動,就更能促進兒童的學習與發展。