尋找路易

王懸

Part 1 何為……路易威登？

1821年，路易·威登（Louis Vuitton）先生出生在法國東部小鎮一個平凡的家庭，他的父親以木匠工作維生，雖然家鄉偏僻，且在當時資訊并不發達，但他從小就對巴黎有強烈的憧憬。13歲那年，路易·威登從小鎮獨自出發，扛著行李開始了背井離鄉的生活，16歲，他終于來到距家鄉470公里以外的巴黎，從此地開啟自己的創業之旅。

雖然到了夢幻之都巴黎，但對于當時幾乎一窮二白的路易· 威登來說，先找到一份工作和一處容身之所才是重中之重，大概受父親職業的影響，他在皮箱工坊MonsieurMaréchal開啟學徒生涯。不過，起初路易· 威登學習的并不是制作行李箱，而是“打包”（Packing）。在當時，19世紀的女性服飾還未能擺脫繁瑣的綴飾、厚重的裙擺，以及層層疊疊的蓬蓬袖，而貴族家庭們通常又喜歡帶許多東西去旅行（其中包括衣服、鞋子、鏡子、首飾和燈具），此時，如果能將各種脆弱的物件同時收納在一個空間里而又不被壓壞也是一門學問，因此包裝員的存在便格外重要。

職業不分貴賤，做到極致總會發光。秉持“干一行愛一行”的精神，路易·威登非常認真地研究了打包的原理，由他經手打包的行李總能完好無缺，不因旅途的波折而損毀，甚至不會變皺，他深厚而神秘的打包功力甚至傳到了當時的國王拿破侖三世的妻子——尤金妮皇后的耳中，于是路易·威登成為皇后御用的打包員。

隨著交通工具的興起和發展，人們出門遠行變得越來越頻繁，路易· 威登所在的皮箱工坊正是得益于這個時代，彼時生意如日中天。憑借專業的態度和精湛的工藝，接觸到制箱工作的路易·威登僅用了兩年時間，就從皇家御用打包員晉升為Monsieur Maréchal的首席工匠，從專門定制旅行箱，到按照不同顧客的個性化需求定做各式各樣的旅行箱，在為工坊工作的17年中，路易·威登也逐漸積累了名氣、資金和資源，1854年，33歲的路易· 威登最終決定在凡登廣場附近的Neuve-des-Capucines大道4號開設自己的行李箱專賣店，并以自己的名字命名。至此，Louis Vuitton品牌正式誕生。

店鋪成立4年后，路易·威登先生推出以Gris Trianon涂層帆布覆蓋全身的第一款平頂防水旅行箱，他突破了舊時的牛皮旅行箱因無法防水而必須制成圓弧形狀的困境，新型的路易威登行李箱不僅防水，也能在顛簸的輪渡中穩固堆疊，當時一經推出便大受歡迎，上百家旅行制造商紛紛采用了他的設計，現在我們都知道《泰坦尼克號》改編自真實故事，據說泰坦尼克號撞上冰山后，搜救大隊后來找到了許多完全沒有進水亦完好無缺的旅行箱，這也進一步擴大了路易·威登在當時的名聲。

時代中表現卓越的人必將擁有超出時代的眼光，為了跟上流行的變化，路易· 威登先生也經常會拜訪貴族好友，從他們身上觀察人們服飾的變化，據此調整自己的產品。他還敏銳地覺察到隨著新的旅行方式的出現，譬如海外旅行，未來的人們將需要更多種類和形狀的旅行箱，當然，除了這些直覺般的洞見，路易·威登先生的創新能力也歸功于他最基礎的制造商身份——他本身就是制箱大師，熟知各種木材和金屬的處理手法。后來，為了加強行李箱的安全性，他又發明了一套配有兩個彈簧扣的單鎖系統，這也是LouisVuitton被人熟知的專利項目之一 ——Tumbler鎖頭。

1880年，路易的兒子喬治·威登（Georges Vuitton）結婚了，婚禮當天，路易將位于格里布大街的總店正式交付給喬治。自從路易· 威登設計出平頂行李箱后，品牌一直在面臨的問題就是抄襲和仿冒者層出不窮，為了防止再被抄襲，喬治· 威登以傳統日本徽章圖樣為靈感，融合家族的名稱縮寫——LV，再搭配四葉草、花卉和鉆石打造了路易威登品牌專屬的老花，形成了如今時尚圈最具辨識度的Monogram的雛形。

而之所以以日本徽章為設計靈感，是因為當時的法國正處于一段非常美好和平的時期，這個斷代被稱為“美好年代 La belle époque”，隨之而來的便是新藝術運動（ArtNouveau ），來自歐洲的各方藝術家和設計師們在創作時特別傾向于從自然元素中取材，其中以花卉、草、昆蟲最具人氣，同一時期，日本浮世繪也憑借細膩的線條和雅致的色彩對這場新藝術運動進行輸入，“日式東洋風”也因此順勢成為品牌的靈感源泉，一直時至今日。

時間來到1888年，威登父子聯手出擊更新品牌設計，他們將極細的線條縱橫交叉，搭配著“LOUIS VUITTONPARIS”字樣，遠看就像是棋盤格（Damier）一般，Damier帆布也從此成為LV最具代表性的圖紋帆布之一;1892年，路易威登品牌開始推出手提包產品，同年，路易·威登先生在家中去世，享年71歲;為寄托對父親的思念，在路易·威登先生逝世的4年后，喬治·威登將Damier帆布再度與幾何元素、花瓣圖案進行融合，以此推出全新的Monogram帆布，而這也成為了品牌另一款具有經典意義的設計。

Monogram的出現是革命性的。19世紀末期，歐洲社會經濟成熟，已經逐漸形成一個相當具有消費能力的新消費階層，資本主義的發展造就了富裕的工業資產階級，這些人有別于舊貴族，他們一方面擁有越來越多的收入，另一方面在生活方式上也與從前那種慢條斯理的貴族生活大相徑庭，當Monogram這個極為考究的個人標志轉變為路易威登的標志性紋樣，這是那個時代商品“品牌化”的首度嘗試，也標志著一個全球文化變革的到來，同時也奠定了路易威登品牌在奢侈品市場的殿堂地位，后來Monogram也持續推陳出新，比如Nicolas Ghesquière曾在2019年推出的Monogram Giant，他將“LV ”與十字印花圖案成雙倍放大，像是將品牌中希冀延續傳承的創新與冒險精神也成雙倍放大了。

在整個20世紀間，路易威登與藝術界發展出了密切的關系。1924年，一位名為雷奈·詹泊爾（René Gimpel）的知名藝術經紀人向路易威登定制了一款能夠收藏畫作的旅行箱，以便他攜帶畫作往返于巴黎、倫敦和紐約之間，這件承載畫作的旅行箱尺寸極大，內含幾個抽屜，能夠保護珍貴的收藏在旅行途中完好無損，雷奈· 詹泊爾的特別訂單揭開了路易威登與藝術界合作的帷幕，后來許多知名的藝術家，如亨利· 馬蒂斯（Henri Matisse）與弗朗西斯· 皮卡比亞（Francis Picabia）都定制過這種畫箱。進入 21 世紀，藝術家們應邀重新詮釋路易威登的風格。從村上隆重新演繹Monogram帆布，到Richard Prince設計手袋，再到路易威登為Damien Hirst打造行李箱，這一連串的活動既體現了公司與藝術界的密切聯系，也為后來路易威登基金會的誕生奠定了基礎。

而時裝真正成為國際性的大產業，是1960年后的事情，在批量生產（Mass production ）、大規模消費（Massconsumption）的背景下，時裝界認識到，無須每件衣服都與眾不同，品牌的作用是推動流行，一旦成為流行，變成時髦，便可以批量生產，由于這個關鍵的轉變，時裝設計師和市場人員、廣告策劃人員密切配合，也和新聞媒體配合，共同制造流行，時裝也因此進入了以國際市場營銷為中心及以樹立和推廣品牌為核心的活動，1987年，路易威登與軒尼詩（Hennessy）合并，成為世界最大的奢侈品集團LVMH（Louis Vuitton Moet Hennessy），之后，路易威登開始向全方位品牌邁進，除皮具之外，也積極拓展各類精品、毛毯、服飾等周邊商品，直到20世紀末，世界跨入千禧年之前，路易威登正式晉身為全面性的時裝品牌，男女成衣及鞋履、配飾及珠寶部門在這一時期相繼成立。

Part 2 英雄主義的回歸

如今，成立160逾年的路易威登已是LVMH集團最成功、最享譽國際的品牌之一，自1854年成立以來，路易威登不斷追求匠心品質，為世界帶來別具一格的設計，而路易威登品牌的發展歷史，離不開創始人路易·威登先生。從籍籍無名的少年成為經典國際品牌的締造者，路易· 威登先生是真正開創出“旅行藝術”的人，時至今日，品牌依然忠于這一理念，在秉承傳統的同時，路易威登也對建筑師、藝術家和設計師敞開大門，逐步涉足男士女士成衣、鞋履、配飾、腕表等精品領域，這些精雕細琢的產品見證了路易威登對精湛工藝的不懈追求，2021年，時值創始人誕辰200周年之際，路易威登在“路易200”的主題框架下開啟一系列旨在紀念路易· 威登先生的傾注項目，全球各地將以各項創意項目紀念、頌贊路易· 威登先生影響至今的遠見卓識、精神魅力及他勇敢無畏的精神。

未來數月，“路易200”項目將攜手品牌全球合作方與各大媒體，呈現路易·威登作為一名冒險家、企業家、設計師與創新者的生平圖景及傳承后世之價值，來自不同背景與專業的200位創意人士，將用自己的方式詮釋路易威登，他們可能是畫家、滑板運動員、作家、策展人、舞蹈家、音樂家、建筑師、植物學家、詩人活動家、航空工程師、掛毯藝術家、導演、占星師、造型師、宇航員、手套制造商、殘奧會游泳運動員、男高音歌唱家、變裝皇后等等，同時也有來自創意團隊、設計工作室和畫廊的創想家們，其中有些名字格外顯眼，如Gloria Steinem、樂高、NIGO?、藤本壯介和FrankGehry，無論其知名度，200位受邀人士對其所在領域都具有革新性的遠見卓識，這與“路易200”的概念一樣具有象征意義，特別值得一提的是，曹斐、曹雨西、程然、陳天灼、馮立、劉韡、邱志杰、宋冬、張鼎、趙趙（按姓名字母順序排列），共10位中國內地藝術家也將共襄盛舉，在本次合作中揭曉他們的作品。

因旅行箱是路易威登最具標志性的物件，200位創想家的創作起點便從一個50 x 50 x 100 厘米的方形箱子開始，尺寸接近路易威登最初創立的平頂式旅行箱，那是一次關于旅行箱設計的革命，從這只箱子開始，全權交由創想家們自由創作，不拘媒介，不受限制——解構、互動、投影、重制……有手繪圖，也有AR虛擬現實畫面，有以箱面為紙潑墨書寫，也有以箱體作為舞臺的起舞畫面。有別于傳統展覽，“路易200”將用交替呈現的形式，借現代視角與語境，邀請大眾共同探索品牌歷史，構筑一道橋梁，在此次項目中推出的所有創意作品將不包含任何商品，以純粹的方式詮釋創造、啟發靈感、傳承精神。

路易威登視覺形象總監Faye McLeod表示：“想象一下，這不僅僅是只與一位遠見卓識者交流，而是與200位同時交流。我們從未做過這等規模的櫥窗創意。200位創想家一同散發非凡能量，展現源源不斷的創造力。人們一定會感受到濃厚的慶祝氛圍。”

另外，從今年8月開始，路易威登也將根據店鋪的特點，陸續推出3種不同形式的櫥窗展慶。其一，路易威登旗艦店的櫥窗內裝有屏幕的旅行箱飄浮于半空，以視頻形式循環展示創作，以黑色背景做幕布，用窗簾做框，營造觀賞戲劇般的氛圍，堪稱蒙太奇藝術點亮的魔法箱;其二，由箱子組成的巨型機器人，向路易威登疊放行李箱的方式點頭致敬;其三，在8月21日當天，“路易200”將以立體Damier棋盤格紋的造型出現在多個地點，每個由立方體演繹的Damier棋盤格紋，都會在結構中放一份該創作設計的紙質印刷版，一天兩次，這些紙質層將從立方體結構中被取出，環保回收用作包裝或分享給客戶。另外，除了櫥窗創意項目，品牌部分門店還將外墻重新設計以慶祝誕辰，如在第五大道店門前繪制的巨幅Damier棋盤格紋與注視行人的路易·威登肖像。

如此意義重大的慶典怎能少了禮物？在“路易200”項目中，路易威登共選擇了15個非營利組織，承諾以每位創想家的名義，各向其中一個組織，捐贈一萬歐元，共捐贈200次，捐贈總額為200萬歐元，這15個組織分別代表了創造力的不同方面，遍布五大洲13個國家，他們都強調讓年輕人和弱勢地區的人能夠接觸藝術，感受藝術，大膽創造，這也正是路易威登選擇它們的原因。

“路易200”立志升華創始人路易誕辰200周年紀念，這不僅是紀念過去，更是融合未來與現在的非凡探索，借此系列創意項目，品牌傳承獲得進化新生和創新詮釋，關于“路易200”，路易威登全球總裁首席執行官Michael Burke表示：“秉承路易先生的開拓精神，路易威登注重創新，始終如一，堅持以創新為動力向未來邁進，‘路易200以活力多樣的創意項目，啟發我們思考領會，為何路易先生會成為當時與如今時代的可敬之人。”

——或許這是時至今日我們必須尋找路易的原因。