綜合材料壁畫設計在公共環境中的應用

張婷

天津傳媒學院

綜合材料壁畫打破了畫種與材料的界限，利用綜合媒材和綜合技法所進行的壁畫創作。綜合材料繪畫誕生于西方，它的出現打破了傳統的版畫、油畫、雕塑等單種類的界限，藝術家們積極嘗試與探索綜合運用多種媒介材料來表達自我情感。由于不同的材料物質帶有不同的文化信息和歷史信息，進而也可以表達出不同的文化內涵。在綜合材料繪畫創作中，材料由藝術家觀念的載體，逐漸走向了藝術創作的主導地位，并以其自身的獨特內蘊傳達著豐富的理念。綜合材料在中國當代藝術中的發展起始于上世紀八十年代，當時對新型材料的認識尚處于早期階段，藝術家們的興趣主要集中在把新的綜合材料運用在藝術形式的翻新上。我們可以看到藝術家對于他們的作品進行不斷地研究和探索，讓作品呈現出豐富性、現代性和多元性。

一、綜合材料繪畫的發展

（一）國外綜合材料繪畫的發展進程

自從人類誕生以來，人類就與材料結下了不解之緣。材料真正的從載體走向藝術的自我表現要追溯到十九世紀末二十世紀初的西方現代藝術的出現。它的根本原因是現代工業與科學技術的進步。很多新興的材料引起了藝術家的重視。還有一部分藝術家嘗試著對于傳統藝術進行革新。比如二十世紀初，立體主義大師畢加索、勃拉克對于現成材料報紙、墻紙等大膽引入繪畫作品中。在立體主義之后，一些藝術家想要打破傳統的繪畫，采用一系列綜合材料進行探索。達達主義畫派的杜尚，把簽名的小便池《泉》參展以后，現成品等同藝術品，開創了置換藝術的先河，打破了幾個世紀以來傳統的繪畫理念。波普藝術家沃霍爾用版畫的形式打破了古典主義和現代主義者的大忌重復，把形象進行重復排列，打破了繪畫表現的原創性、真實感和視覺美感的原則。在這些變革中，任何一種材料都可以成為藝術。

（二）國內綜合材料繪畫的現狀

受到西方現代藝術思潮和改革開放的影響，我國許多藝術家在各個領域都進行了綜合材料的探索。在二十世紀八十年代至九十年代初創作方式還處于單一或者模仿階段。到了九十年代中期隨著當今信息化發達的情況下，多元化的藝術表現形式迅速發展起來了。沿襲模仿探索創新，尚揚是一位與時俱進的藝術家。他的作品從開始的傳統繪畫到架上繪畫開始走向使用多種材料的綜合繪畫。許江把具象和抽象同時并置在自己的作品中，在二度空間的結構中凸顯三度空間。蔡國強的一系列火藥爆炸，在畫布上留下痕跡，將東方的基本物質概念擴展到其他類型的文化實體上來。繪畫中物質材料的運用不是簡單地挪用，而是材料與歷史文化及科技的發展相結合。所以綜合材料的創作實驗不可能脫離今日世界和文化背景來孤立地思考，更不可能脫離中國民族特色。

二、綜合材料壁畫設計的內容與形式

壁畫設計作為建筑整體中的一部分，其內容與形式必須服從于建筑的使用功能、風格和空間環境的需要。題材內容往往是采用故事、吉祥、喜慶、唯美、自然、修飾等完整造型構圖，充分展示美好事物內容，以教育和改善人類的精神生活和生存空間。壁畫設計從內容上分，可分為：敘事性、象征性、浪漫性、實用性和裝飾性；從表現形式的處理手段上來分，與其他造型藝術一樣，分為具象表現、抽象表現和裝飾表現三個大類，另外，近年來還發展出三維壁畫和光電多媒體壁畫等表現形式，也無外乎屬于超級具象表現或抽象概念表現范疇中。壁畫的表現形式因材料各異來區分就更多了，可分為繪制類（水粉畫 丙烯畫 布面油畫 漆畫）、工藝類（陶瓷壁畫 鑲嵌壁畫 ）、雕刻類（金屬工藝壁畫 浮雕壁畫 ）、編織組合類（纖維與裝置壁畫 ）近年來還出現光電壁畫、多媒體壁畫以及各種新材料的創新藝術等。隨著時代科技的進步和發展，堅信還會不斷涌現出更多新材料與新型壁畫設計藝術形式。

三、壁畫設計的表現技法與藝術規律

（一）壁畫的構圖設計

壁畫的構圖設計是壁畫設計表現技法的首要環節，也是壁畫設計的第一步，更是表達構思與安排視覺要素的總體設計。藝術家為了表現作品的主體思想和美感效果，在一定的空間安排和處理人與物的關系和位置，把個別或布局的形象組成藝術的整體。在中國傳統繪畫中稱為“章法”或“布局”。具體地說：是將形狀、色彩、材質肌理等視覺要素，按照一定的結構有序地結合布局，形成一個能傳達某些信息、美感和思想的有機整體畫面。

壁畫的特征決定其構圖形式在許多方面不同于其他繪畫，它所呈現的特點有平面性、尺度性、功能性、抽象性、互映性、完整性等幾個方面。平面性壁畫所創造的藝術形象通常是依附于長度與高度的二維空間的墻體平面上。為了維護建筑墻面的平整和穩定感，壁畫的構圖就應該將壁畫的主題思想包括內容、造型和色彩等視覺元素平面地展開布局。尺度性壁畫的最突出特點就是面積大，必須離開一定距離來觀賞。因此構圖設計中的各元素在比例和疏密上要進行尺度安排。虛擬性是指壁畫中的主題內容、形象、色彩等大多是虛擬性的創造出的藝術形象而非現實物質。往往運用虛體積的自然現象，比如采用：光芒、氣霧、云朵、水流等虛體來組織整體構圖、貫穿整個畫面會更加有序自然，并會使畫面產生更加強烈的形式感。功能性壁畫完全服從建筑環境及其功能需要，根據不同的環境功能而采取不同的構圖形式，來烘托環境功能的視覺感受，比如接待廳、會議廳、休息室等靜態環境的壁畫構圖就應該素雅、平靜和安定，而運動、娛樂等公共場所中的壁畫則更適合采用富有動感、活躍、富有激情的構圖形式等。抽象性構圖就是運用幾何形、線條或符號等相對抽象因素來體現某種思想或情感，比如：圓形構圖表現圓滿和諧、波浪式構圖象征浪漫延續等等?；ビ承员诋嫷臉媹D在其形式元素的使用上注重整體與局部、事物與細節、畫內與畫外以及主次之間等各種不同關系的相互照應、相互作用、相映成趣、渾然一體的視覺效果，以及形、色、材質、環境、工藝等因素的協調與呼應。完整性是指壁畫構圖往往要求內容和情節、造型和畫面結構相對普通繪畫而言要更加完整，甚至還包括與建筑空間形態、環境功能，以及其他各種構成要素和諧統一的完整性。

壁畫的整體構圖形式豐富多樣，概括起來不外乎有以下幾種基本形式：1、中心對稱式2、散點分布式3、橫帶縱帶式4、波浪渦線式5、均衡呼應式6、幾何分格式7、放射旋轉式8、分層交疊式9、并列漸次式10、圓形圈套式11、正倒三角式12、屏障分割式13、S型太極式14、材質拼嵌式15、建筑點綴式16、隨意涂鴉式。對稱與均衡是構圖的基礎，對比與調和的巧妙，不僅能增強藝術感染力，更能鮮明的反映和升華主題。

（二）壁畫的造型設計

造型設計就是人類創造物體形象。造型設計的四大基本要素是：點、線、面、體，在幾何學概念中，點是線與線相交而產生的位置，“點”的連續排列或移動成為線，線的移動則成面，面的移動則成為體。）。造型設計表現方式有三個大類：具象、抽象、裝飾。

（三）壁畫的色彩設計

通常在壁畫設計中，暖色調與高純度色彩活潑而刺激，冷色調與低純度色彩則消沉而松弛，高明度色調給人感覺愉快、輕盈、明亮、華麗，中明度色調典雅、平和、含蓄、從容，低明度色調抑郁、沉重、莊嚴、寧靜。深暗與冷色調有收斂感，明亮而暖色調有擴張感，高純度色調強烈刺激，低純度色調雅致和諧，必須處理好色相、明度和純度之間的對比與調和關系，才能獲得理想的藝術效果。有時利用某種單一色彩往往能更加鮮明地突出主題，提高簡潔明快、深刻強烈的視覺沖擊力。

（四）壁畫設計的審美規律

審美是人類一種高級的精神活動，它是在主體與客體的關系中在隨機的選擇運動中，在直覺與邏輯、意識與潛意識、理性與非理性的既矛盾對立又辯證統一的關系中存在并發展的。審美經驗涉及到主體審美心理的多種因素，感情、想象、感覺、能力、認知等都是審美心理中不可缺少的因素，更主要的是這些主觀因素與不斷變化的客觀條件構成復雜的關系。因此，審美的規律也就隱藏在復雜的現象后面不易被人們發現。壁畫設計的審美規律主要體現在三個方面：尺度與美感、材料與美感、形式與美感。

四、綜合材料壁畫藝術與公共空間環境

綜合材料壁畫處于公共空間中，必然和周圍的環境存在著不可分割的關系，它們之間相互影響、相互作用。所以綜合材料壁畫的設計必須從公共空間的角度出發。這在某種程度上影響著壁畫的視覺效果。造型因素、色彩因素及光源因素影響著綜合材料壁畫藝術和公共空間關系的三大要素。

綜合材料壁畫被設置在公共空間中，由于綜合材料壁畫的內容、形態、色彩、質地、處理方法、所處場所、環境氛圍等各不相同，它所產生的美學感受也有自己獨特的精神內涵。綜合材料壁畫也能發揮出裝飾功能、紀念功能、啟示功能、宣傳功能、強化功能和調節功能。綜合材料壁畫藝術的位置布局對公共空間具有優化和補充的作用。綜合材料壁畫藝術和公共空間的關系具有如下幾種發展趨勢：更加注重天然材質的運用，追求自然與高科技相呼應，更好地和公共空間融合在一起。綜合材料具有表現性，我們需要在研究媒材的物理性、空間性和精神性的文化內涵時，從媒材形式語言的角度去考慮表現力，會考慮對媒材、色、質的把握能力。媒材之間屬性與張力之間關系的把握能力，以及媒材與文化內涵、人文環境間的關系，需要做的就是從利用媒材與人文環境之間的相互作用去發揮媒材的表現力。隨著社會的發展和時代的進步，人們會更加關注公共空間，對于精神性的追求會深入到我們的生活理念之中。未來綜合材料壁畫藝術會呈現多元化的發展，來實現自身的價值。