設計師與設計哲學

姜瑞陽

上海師范大學

一、設計哲學與設計的概述

“設計哲學”往往并非我們普通意義上的“哲學”，而是設計師個人對設計的理念，具有比較強烈的目的性。 其實，每一位設計師都有自己的設計價值觀，不同的價值觀也就形成了不同的設計哲學。有些設計師可以有自己的“設計哲學”理念，比如說“用最少的設計達到最大的滿足”(Leas design for maximum satisfaction)，或者“少則多”（Less is more）。對于大部分設計師來說，“設計哲學”很明確：就是為了達到設計目的價值觀、方法論的總和。設計的目的性很重要，有些目的僅僅是為了接近問題，也有的目的是為了達到烏托邦理想主義。無論目標是什么，“設計哲學”作為一種目標性很強、能體現設計師信仰，在整個過程中指引設計師接近既定的目標和概念，最終達到完美的設計。

設計是構想和解決問題的過程，從今天的技術和生產方式來說，即使在簡單的造物意義上，設計也包含著技術、工藝、美學、倫理學、文化學、價值學等多方面的內涵，是聯系工業與自然、技術與藝術的橋梁。 從廣義上說，設計是貫通能動性、創造性、目的、計劃、價值和理念等概念的重要概念，在最一般意義上說，設計的本質就是創造，是在廣泛的人類活動中對價值和理想的追求，對美好未來的謀劃和進取。

二、水野學與他的設計哲學

水野學，1972年生于東京，畢業于多摩爾美術大學平面設計系，打造了無數暢銷品牌。1999年，水野學成立了自己的設計公司Good design company;2005年，他為日本最大的小靈通運營商WILLCOM設計平面廣告；2008年，他給運動品牌阿迪達斯進行了品牌落地活動策劃；2015年，水野學為百年歷史的日本地鐵SOTETSU創立了新的形象；水野學不僅在品牌形象設計領域占有一席地位，而且在平面、廣告、空間、產品等諸多設計領域施展著自己的設計天分。在水野學的多數作品中最出名的就是熊本熊，他近年來被大眾熟知的身份就是“熊本熊之父”。作為知名的品牌設計師，水野學對設計有著不同于其他人的獨特看法。“我完全無法理解把設計和商業分開的做法，設計是建立在商業之上的，離開了商業的設計和涂鴉沒什么區別”——水野學。熊本熊的所有元素來源于日?；蛘咭汛嬖?，熊是熊本縣的名字，黑色來自熊本城，外型是來自九州男子的健碩，而腮紅則是一位漫畫家朋友告訴他這樣做小朋友會喜歡，皮卡丘也是如此。同時水野學建議熊本熊肖像使用權免費開放，不收錢的熊本熊能激發廣大用戶的創作熱情，在2013年就有16393件商品使用了它的形象，通過免費的策略歡迎廠商合作，結合衣食住行娛樂在各領域推出大量產品，全方位出擊讓宣傳累積出相乘效果，正是促成熊本熊大紅的關鍵。

在水野學的《品味，從知識開始》中，他表示：就我在日本的工作而言，完全不需要進行市場調研，因為我幾乎已經清楚了解社會上的一切動態。水野學認為設計作品“不要融入設計師的個性”，而要“讓產品成為更好的東西”。無論是熊本熊還是日本地鐵的新形象，都沒有直接顯示出水野學的設計個性。不管是什么樣的設計，都是要把不完美的東西，通過設計使之變得更加完美。設計的目的是為了讓產品發揮更加真實有效的作用，在有限的資源中得到更高的利用價值。通過不同品牌的研究和設計找到適合該品牌的發展方向，不得不說水野學對品牌設計確實有自己的獨到見解，我們可以說水野學的設計哲學是建立在商業上的。我們在分析每個設計師時，不能單純地從作品外觀或形態入手，這樣感性的分析只能達到表面并非真實地了解到作品背后的深沉含義以及設計師的設計哲學價值觀。

三、雷蒙德·羅維與他的設計哲學

雷蒙德·羅維（Raymond Loewy,1893—1986），是美國工業設計的重要奠基人之一。其從事范圍包括平面設計、包裝設計、工業設計等。從香煙盒到汽車設計，從飛機設計再到太空艙的設計。他的作品既有工業化的特征又具有人情味，還具有明顯的商業風格。雷蒙德·羅維是一個高度商業化的設計師，他的作品以市場為導向，與商業相結合，服務于企業是羅維的一個重要設計理念，他的眾多作品都顯示了這一理念。

1929年，羅維受斯特納復印機公司的委托設計改良復印機，這是他的第一個工業產品項目。在設計之中，羅維從審美和人機工學的角度出發，使該產品外觀簡潔、造型優美現代、方便使用，促使復印機的銷量節節攀升。這個設計的成功引起一個新興設計行業的產生——工業設計師；1934年，羅維為冰點冰箱設計了一個嶄新的形象。冰箱外型采用圓角切割，圓潤的流線型箱體使其看上去簡潔明快；冰箱內部將機器運轉部分整合為一體置于冰箱的背后，整個冰箱的外觀結構渾然天成，并奠定了現代冰箱的基礎。羅維在二十世紀三十年代期間設計了多種流線型交通工具——火車頭、輪船、汽車等。有力地推動了流線型成為消費者的采購目標，乃至對現在的市場和消費者的需求都影響深遠。

羅維的產品設計較注重外形簡潔，有助于批量化生產，有助于銷售。他的設計風格簡練、典雅、美觀，他通過良好的造型闡述產品的功能。從郵票到宇宙飛船，作為職業設計師，他將一切“流線、簡潔，功能、實用、容易維修和保養”理念，即“由功用與簡約彰顯美麗”表現得淋漓盡致。羅維在整個設計界也是開創了新的設計職業、設計風格和設計理念。他說：“最美的曲線是銷售上升的曲線?！?美國經濟危機時期，設計開始和商業結合，甚至好的設計帶動了經濟的發展。羅維利用自身對設計理念全新的詮釋，為設計市場建立了新的定義，賦予產品新的活力，增加了市場的銷售力和消費者的購買欲。因為設計在生活中具有普遍性，所以設計不僅是美學的問題，更是為人所用的，它是溝通“思”與“行”的一種哲學行為。 二十世紀中期，羅維為可口可樂公司重新設計瓶形，通過對外形的整改賦予瓶子更加優美的曲線。優美的曲線外形不僅在外觀上吸引消費者的眼球，在使用上更加貼合人體工程學，在使用的過程中更加方便拿取?？蓸菲康湫偷男螤钐卣骺梢哉f是引領了一種新的時尚潮流，吸引了多數年輕的消費群體甚至成為一種地域文化的特征?？蓸菲康脑O計為可口可樂公司帶來巨大利潤，而羅維的設計在商業中獲得巨大成功。在他漫長的設計生涯中，可謂是在設計上碩果累累：流線型的火車頭、系列餐具、英國石油公司（BP）、灰狗長途客車和納貝斯克餅干以其獨特的造型和帶給人們強烈的視覺效果，使人過目不忘。他將自己的設計哲學歸納為MAYA（Most Advanced Yet Acceptable）極度先進，卻為人所接受)原則，并在他的所有創作中加以傳播。羅維以自己成功的設計幫助美國的設計發展和現代企業的文化發張都作出了重要的貢獻，他戲劇性地改變了美國生活的面貌，將流線型風格幾乎帶入了日常生活中的各個角落。

四、結語

在經濟全球化的當今社會，文化交流和融合廣泛的背景下，大部分設計師沉浸在設計市場中帶來的滿足和喜悅。然而設計的本質是什么卻引人深思！以人為本的設計不僅是滿足市場的需求，設計師應該抓住人們的生活方式以及現在的社會環境、資源等方面的利用，從造物到“謀事”，不是為了利益而造物，應該為了可持續發展而謀事。好的設計應該讓人們樂于在生活中一點一點地去體驗它，并從中獲得飽滿而持久的快樂。它絕不是短暫存在的新奇，人們需要時間去認識它的優良。 然而好多設計師都在盲目的尋求建立一種自己的風格，想要找到一種能代表自己的設計語言卻忘了好的設計是為人所用的，在市場繁雜的情況下，設計師更應該從以人為本的角度出發，不一味地追求消費者的追捧，從品牌文化、企業文化上升到設計哲學，實現設計的真實價值?！霸O計哲學”上，不同的產品、不同的對象有不同的需求，因為要面對的是批量化的生產和不同參與者的審美，所以要求設計師應該具有個人的“設計哲學”，如果設計師的設計哲學不符合設計對象的要求，其設計就很難成功。企業的設計哲學是要受到技術、預算、功能、市場以及企業文化等各方面的約束，則個人的設計哲學是以個性為第一的。只有個人的設計哲學與企業的設計哲學相吻合才能形成比較具影響力的設計。