接受美學視角下《平凡的世界》的影視化改編

近年來，不少經典文學作品經過改編后被搬上熒幕，以另一種方式與大眾見面。電視劇《平凡的世界》就是其中的一員，根據茅盾文學獎獲得者路遙的同名小說改編而成，制作班底強大，由毛衛寧導演執導，王雷、佟麗婭等演員傾情演繹，播出后獲得多項大獎，堪稱近年來文學作品改編影視作品的成功范例。該劇在改編過程中，力求忠于原著的故事情節與人物關系，滿足了觀眾對作品藝術性的期待。本文從接受美學這一角度研究電視劇《平凡的世界》的改編，將關注重點從作品本身轉向受眾接受層面。

小說《平凡的世界》記敘了1975年到1985年間社會的重大改變，以出身農村的孫少安、孫少平的奮斗歷程為主，展現社會環境與個人意志產生沖突時平凡人作出的選擇。德國康茨坦斯大學教授姚斯在1967年提出“接受美學”這一概念，在他看來，任何一部作品即便已經出版成書，但在讀者未閱讀之前也只是一個半成品，即讀者的知識與經驗具有獨特性，因此，讀者可以對作品進行屬于自己的全新解讀，由此更好地挖掘作品中所蘊含的美學信息，深入領悟作品內涵。當讀者在這一接受過程中對作品內涵有了完整的理解后，作品本身也比讀者未閱讀之前的半成品狀態更為完整。

一、文學與影視的對接與互動

隨著互聯網技術的發展，人類逐漸進入視覺文化時代。除文字外，影視圖像也成為人類傳播信息的重要工具，文學作品改編成影視作品成為新潮流。在各種影視劇改編質量參差不齊的背景下，電視劇《平凡的世界》是文學經典與影視藝術融合的范例。編劇只有在充分了解作品創作背景的情況下，對原著進行符合時代的改編，使原著與電視劇更好地契合，才能創作出符合觀眾審美的佳作。

文學與影視藝術在網絡媒體融合背景下散發著獨特的魅力，而如何將過去的文學經典用現在的語言講出來，是擺在編劇面前的一個大問題，要在尊重原著與改編之間尋找平衡。

文學與影視息息相關。首先，經典的文學作品是肥沃的土壤，為影視界提供源源不斷的靈感。其次，現代化的影視制作可以使優秀的文學作品在短期內引起更多人的注意，使其迅速傳播的同時，增強文學作品的影響力。再次，影視編劇對文學作品再創作的過程可以使作家重新審視自己。影視編劇在提高自我創新理念的同時，也使文學作品中蘊含的精神內涵得以充分展現。

電視劇《平凡的世界》便是如此，編劇在尊重原著的基礎上對文學作品進行適當的創新、改編，不僅反映了文學與影視傳媒的雙向互動，也得到了廣大電視觀眾的認可與好評。

二、小說人物與觀眾期待視野

路遙在《平凡的世界》中成功塑造了孫少平、孫少安等形象。寒風中，營養不良卻只能吃到“非洲”黑饃饃的瘦高少年——孫少平渴望獲取知識，他是執拗的、頑強的，于是他決定遠走他鄉。當自我所處的現實環境和心中的理想高地差距巨大時，孫少平選擇艱苦奮斗，他相信一個平凡人可以依靠勞動改變現狀，創造屬于自己的幸福人生。孫少平依靠不懈的努力與奮斗，實現了自己心中的理想。他的這一選擇無疑會給讀者帶來巨大力量。

電視劇中，孫少平臉上洋溢著青春，身材健碩，似乎并不是一個身處困境、飽經滄桑、營養不良的少年形象。雖然導演在挑選演員時迎合了大眾審美，但是不貼近人物形象的選角必將引起一些原著粉絲的反感。

孫少安是一位為家庭而選擇犧牲自我、留守農村的青年。作為長子，他背負了一個窮困潦倒的家庭。他沒有放棄與命運的抗爭，憑借勤勞與倔強戰勝了貧困。雖然他身在農村，卻也實現了自我價值。路遙對于這樣人物命運的設置，正體現了他對現實生活的理想建構。電視劇中，王雷扮演的是孫少安，其整體形象比較樸實，與劇中人物很好地融合在一起。可以說，王雷對孫少安這一人物形象的塑造很成功，滿足了觀眾的期待。

編劇在進行文學作品改編時，要考慮符合觀眾的期待。例如，電視劇將原著中的金波與田潤生進行融合，這雖然減少了次要人物，使中心人物更加突出，但是角色的融合也使人物形象過于豐滿。

接受美學的核心是從作品受眾出發，從接受出發，否則，效果會事倍功半。例如，電視劇中，田曉霞在抗洪行動中不幸犧牲后，孫少平回到他們相約見面的大樹下，躺在草坪上，卻突然夢見外星人，這種過于科幻的場景突然出現顯得十分突兀。從讀者接受的層面看，這個情節設置會讓觀眾有出戲的感覺。此外，電視劇中，演員的方言也會讓觀眾有出戲的感覺，因為演員并不是土生土長的陜西人，這就造成了口音差別。雖然演員接受了陜西話培訓，但是一些臺詞仍不地道，會令觀眾產生一定的不適感。

三、現實主義主題與敘事風格

（一）現實主義主題

現實主義是電視劇與小說的重要主題。電視劇《平凡的世界》融合了現代主義、浪漫主義等元素，對小說部分情節進行了刪減，并使部分人物角色的服裝、道具、場景、臺詞等都盡量滿足讀者對原著的接受視野。電視劇情節緊湊、編排利落，通過鏡頭的組合與切換再現了孫氏兄弟的奮斗人生。由此可見，電視劇是具有鮮明現實主義特色的。

（二）現實主義敘事風格

大眾文化會對影視改編產生巨大影響，由于改編后的敘事重點在于突出日常生活，這便會極大消解文學作品的深層意蘊，從而造成敘事的平面化和審美的世俗化。電視劇會對觀眾造成影像與聽覺的雙重沖擊，這非常容易造成觀者的審美感受單一。原著的文字保留了較大的想象空間，讀者會因經歷的不同而產生不同的閱讀體驗。例如，作者在小說開頭用大量筆墨對地理環境、社會背景進行描寫，為故事的展開創造了一個合理的發生環境，也為讀者建構場景提供了原材料。而電視劇一開始就用一組連貫的鏡頭，向觀眾展現了冬天黃土高坡的樣貌，這將觀眾對場景的全部想象都限制在這一具體的環境中，很難令觀眾產生不同的體驗。

四、結語

網絡技術與快節奏的生活方式使影視劇成為社會文化的重要組成部分。文學作品的影視改編擁有巨大的發展潛力，對促進社會文化的發展有重要意義，不僅會讓更多優秀的作品在短時間內得到大范圍的推廣，充分增強人們對原著的閱讀興趣，還會讓編劇提高影視作品的價值，在一定程度上減少“肥皂劇”等低質量電視劇的產生。除此之外，文學作品的影視改編可以使受眾在選擇媒介時擁有更多的自主權。

為了滿足新時代觀眾的審美需求，影視作品必然要在主題的表達與敘事的方式上作出改變，編劇要充分考慮觀眾的期待視野、審美期待等，這樣才會讓改編的作品更易被觀眾接受，實現商業與文學的雙贏。但是，影視改編重視觀眾的審美需求并不意味著迷失自我、一味迎合，而是要正確了解觀眾的審美期待，提高觀眾的審美能力，從而進一步促進文學的繁榮發展。

（山西師范大學）

作者簡介：李宇欣（1997-），女，山西晉城人，碩士研究生在讀，研究方向為比較文學與世界文學。