阮、包碑學運動中趙之謙的魏碑體書風探賾

趙之謙身處“碑學運動”的時代浪潮之中，受阮元、包世臣的碑派美學主張濡染，汲古出新，進而形成獨特的魏碑體書風。本文著重闡明趙之謙魏碑體書風的形成背景、特點和意義，并結合自身學書經驗，引出書法創作論的兩點問題略作闡述，請諸位斧正。

一、“碑學運動”的產生

在清代“文字獄”的殘酷壓迫下，文人士子紛紛將治學方向轉向了金石考據、文字訓詁之學，“碑學運動”就是在“帖學”式微之際，順應“樸學”學術浪潮所形成的一次書風革命。清代作為“碑學運動”的發軔期，“帖學”和“碑學”的分野也大致在乾隆、嘉慶之際形成。“碑學運動”作為清代書壇最具標志性的歷史事件，在藝術發展史上有著重要地位，同時也是歷史發展的必然結果。

同時作為書法史中一個極其重要的事件，其意義在于構建起了一個嶄新的“碑學”系統，給后進們提供了一個有別于傳統“帖學”的書法創作模式，對書法風格的多元化發展有著積極意義。

二、阮元、包世臣的書學理論

早在清初，阮、包理論尚未成型之前，“崇碑”意識已然匯聚成一股暗流。先是立足于對漢隸的推崇，清初學者顧炎武、朱彝尊均從審美和學術的角度推重漢隸，強調對漢隸中的“拙”“厚”因子的鑒賞和學習;在此方面，遺民書家傅青主更是提出了“寧拙毋巧，寧丑毋媚”的時代吶喊，從美學思想上為“碑學運動”的產生創造了條件。有了這個鋪墊后，阮元順勢提出了《南北書派論》，以寬博的書法史學視域，劃分出了南北兩個書風系統。南派以“疏放妍妙”的王氏“帖學”為宗，王羲之、王獻之、智永、虞世南均為此派代表人物;北派則是以習碑榜的中原古法為主，以索靖、崔悅等為代表人物。爾后又在此基礎上撰寫了《北碑南帖論》進一步為漢代碑刻確立地位，客觀上對其進行宣傳和鼓吹，是為“導其流”。

“其書碑志，不署書者之名，即此一端，亦守漢法”。由此可見，阮氏以為北朝碑刻之所以具有如此重要的藝術價值是因為“守漢法”，更可看出阮元崇碑思想的主要對象實為漢代碑刻，但阮元的論說僅停留在史學觀念層面，并沒有在筆法等技術層面作系統闡釋。

包世臣則“助其瀾”，在阮氏二論的啟發下結合自身的學書經驗，著《藝舟雙楫》來表達自己對北碑的尊崇和倡導，著重對碑派用筆作了詳盡闡述，也更成系統，以此來向廣大書家宣傳、普及學碑技術與方法，正如其說：“北朝人書，落筆峻而結體莊和，行墨澀而取勢排宕。萬毫齊力，故能峻;五指齊力，故能澀。”種種理論的詳盡闡釋都增添了碑學書法的可操作性。此外，他注重從審美范疇去審視“碑學”，總結出北朝碑刻“極意波發，力求跌宕”和“結體莊合，取勢排宕”等藝術風格特點，為“碑學運動”提供了美學上的動機，進一步促進了碑派書法的發展。

三、“崇碑”影響下的趙之謙

趙之謙（1829-1884），初字益甫，號冷君，所居曰“二金蝶堂”，乃會稽（今浙江紹興）人，是清代藝術發展歷程中不可忽視的一位藝術家。他才華橫溢，天資極高，據《府君行略》記載，趙之謙2歲時便顯露其慧根，待年紀稍長時，不僅可以拿筆作字，讀書更是過目不忘。在藝術創作方面，他融古鑠今，形成了自己獨特的魏碑體書風，促進了碑學技法體系的發展，也成為清代碑學理論最有力的踐行者。其獨特的書法觀念大多見于《章安雜說》。

趙之謙出生時“碑學運動”的大旗已被阮、包二人扛起，他們的書學觀和審美觀自然對年幼的趙之謙產生了不容忽視的影響，使趙之謙的思想觀念發生了改變，這在書法實踐中有所反映，同時，對他形成自己獨特的魏碑體書風也起到關鍵作用。此二人可謂是趙之謙碑學書法實踐中的領路人。

既然身處“碑學運動”的浪潮中，天資聰慧的趙之謙自然懂得用辯證眼光去看待碑、帖之間的問題，他曾在《章安雜說》中認為與其臨寫唐人摹勒后的二王書跡，倒不如臨寫當朝每科狀元的試卷，“尚是真面目也”。《章安雜說》中還記載包慎伯曾經見到過《東方先生畫贊》和《洛神賦》的南唐拓本，稱其“筆筆皆同漢隸”，由此可見，趙之謙對此說法亦是十分服膺，后取法六朝碑刻則也是因包氏所言，種種闡述對趙之謙的碑學審美影響非常之大，故他強調六朝古刻的精妙之處便在于耐看，言語之間充溢著對六朝古刻的贊賞。

學者通過對趙之謙書法實踐的觀察，不難發現碑學理論對其影響之深，以趙氏魏碑體楷書《白駒谷題字軸》為例仔細觀察，從首字起筆時便意在表現碑刻的方整刀痕，且筆鋒非常靈活，落筆之后快速調鋒，鋪毫書寫，筆勢和筆鋒的運動使之有了強烈的力度感，以此種方式書寫出高質量線條，也完全沒有線條“中怯”的弊病，這些高質量線條通過完美的組織，建構起了協和統一的間架結構，力追“莊和”氣象。同時此作品生澀老辣之氣彌漫整紙，究其原因，也是對包氏理論進行實踐的結果，“生澀之氣”的實質即是紙張對用筆使墨的一種阻擋，產生的阻力愈大，則澀意愈濃，此時也必然要有“五指齊力”這樣的操作要求，因五指如果沒有同時用力，則必然會影響用筆生澀之感，趙氏對“落筆峻”和“行筆澀”的嘗試，既是對包慎伯碑學理論的實踐，也表現出魏碑體碑刻蒼茫、渾穆的意趣。

四、由趙之謙的“出新”之法引發的思考

通過對趙之謙汲古出新過程的審視，學者發現其中的碑派思想固然重要，但更關鍵的還是具體的書學實踐，即技法操作問題，唯有在線條方面的改變才是他書風變革的根本和實質。簡而言之，便是用雄健、樸拙的碑版線條替換靈動恣肆的“帖學”線條。線條通過“移花接木”的方式進行創新，形成有自身辨識度的線條，這種“出新”之法，對當今書法創作時間也有重要的參考價值。

清代文藝理論家劉熙載在《藝概·書概》中提出：“書者，如也，如其學，如其才，如其志。總之曰如其人而已。”并進一步推出“書如其人”的結論，認為書法只是一種表象和寄托，最終表現的是獨特的人格，這可看作是古代書論中關于辨識度的典型論述。趙之謙通過對六朝碑版的取法和臨摹，刪繁就簡，以碑版線條之“形”提煉出“神”，并推及其他書體。此處所提煉出的“神”具有濃厚的主觀色彩，故也可稱其凝練出了具有個人辨識度的碑版線條。這種方法亦可使用在當今書法創作和臨摹中，而且不受時間和書體的局限，應用十分廣泛。例如，目前所出土的青銅器銘文中大都會有漫漶的情況，影響銘文識讀，但如果從藝術創作的角度來看，則恰恰是這種漫漶給青銅器銘文增添了斑駁的金石趣味。清人何紹基就曾將這種金石趣味融入自己的書法創作當中。

此種趣味表現在筆畫的殘損與剝蝕中，一根完整的線條很可能會被分割成若干點和若干短線，雖然被分割開來，但是仍然具有方向感和秩序感。結合點、線乃是平面空間的基本構成要素，基于此種認識，學者便可將這種因殘損導致的點和短線分別以不同形式融入書法創作中去，嘗試用點代替部分簡短的筆畫，并與線構成鮮明對比，增強藝術表現力;而短線則可用在一些簡省結構當中，避免創作中出現“碎”的情況。通過這種方法，學者不僅可以將金石趣味的線加以提煉表現于金文臨摹、創作中，更可“破體”運用，形成自己獨特的書法風格。

（吉林建筑大學）

作者簡介：李宇陽（1992-），男，山東淄博人，碩士研究生，助教，研究方向為書法創作。