淺談中國現(xiàn)代陶藝

晉曉紅（河南省工藝美術(shù)學會，河南 鄭州 450000）

引言：陶瓷---是人類文明史上最早出現(xiàn)的一種藝術(shù)形態(tài)，這種形態(tài)是所有藝術(shù)門類中最單純和最簡潔的，同時她所具有的神秘與抽象性是無法比擬的！從陶瓷藝術(shù)的審美需求中我們可以了解到一個時代的文化內(nèi)涵和一個國家的民族精神！

現(xiàn)代陶藝，是用陶瓷材質(zhì)作為創(chuàng)作手段來展示作者個性、認識、審美、情緒、意念的一種純藝術(shù)表現(xiàn)形式。它的創(chuàng)作是一個純美術(shù)的思維審美過程。它是陶瓷，又不是一般意義上的陶瓷，它具有比一般陶瓷產(chǎn)品更多的文化內(nèi)涵及精神特質(zhì)，它同傳統(tǒng)的陶瓷在美學上有著較大的本質(zhì)差異，一般地說，它強調(diào)主觀感覺，強調(diào)手工制作。現(xiàn)代陶藝的價值核心是精神性和審美性。可以說，放棄物質(zhì)性、實用性追求，而單純強調(diào)精神價值和審美價值，便是現(xiàn)代陶藝區(qū)別于古典陶藝的最鮮明的特征。

中國的現(xiàn)代陶藝應(yīng)是從屬于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)文明的一支，但她更多的是在精神領(lǐng)域的開拓與描繪。古典主義由于內(nèi)在主體性的缺乏而最終解體，在大工業(yè)革命肆虐的當下，后工業(yè)時代的來臨為象征主義、浪漫主義的回歸提供了必要的土壤，存在主義、未來主義在此得到了升華與凝固，現(xiàn)代陶藝的興起與發(fā)展，應(yīng)證了上述變化，而這一切又是現(xiàn)代主義麾下的重要組成部分。現(xiàn)代陶藝是一種融當代個體審美及人文觀念并借助于現(xiàn)代技術(shù)的陶瓷藝術(shù)，她更多的則是在精神領(lǐng)域的開拓與描繪，這使其充滿了象征與浪漫的特征。陶瓷與生俱來的古典氣質(zhì)與獨特的命運造就了其1萬多年的真實歷史。她凝聚了泥土之深沉，水之靈氣，氣之飄逸，最為壯觀的則是融入了火的激情。

大家都知道中國陶瓷在很長一段歷史長河中，在世界范圍具有非同反響的影響力。中國的陶瓷藝術(shù)源自商朝，在唐朝得到了發(fā)展，宋元時期中國的陶瓷隨著“絲綢之路”及海運遠渡重洋到達世界各地，從此影響著世界陶瓷工藝的發(fā)展，達到了輝煌的頂峰，明清則是衰敗時期。到了近現(xiàn)代，隨著社會的進步和人類文明程度的不斷提高，國外現(xiàn)代陶藝的發(fā)展迅速，而中國的現(xiàn)代陶藝則蹣跚著前進。在這曲折的前進過程中，我們也看到了中國的現(xiàn)代陶藝形成了自身審美特點，下面我想談下關(guān)于中國的現(xiàn)代陶藝的審美問題：

一，中國現(xiàn)代陶藝富有濃厚的文化底蘊

陶藝自其產(chǎn)生就強調(diào)用于民、符合大眾審美觀點。本土文化對于現(xiàn)代陶藝的審美影響是不可缺少的，中國古典美學最根本的特征是以“天人合一”的境界作為審美的最高境界，同時又以審美的境界作為人生的最高境界。“天人合一”不僅是中國古典美學的哲學基礎(chǔ)，而且，將“天”人情化，又將人情形象化，二者合而為一，這本身就是中國美學所說的審美意象。中國古典美學主張通過審美創(chuàng)造體現(xiàn)作為宇宙本體和生命的“道”。中國古典美學所追求的最高境界正是這種“天人合一”的境界。這在儒家、道家、禪宗美學中均有所體現(xiàn)。而現(xiàn)代陶藝則以審美為主，更注重審美價值和審美作用。造型、胎質(zhì)、釉色等因素構(gòu)成的完整形象，喚起了一件現(xiàn)代陶藝作品的美感。它既不是由其中個別因素提供，也不是各個因素單獨產(chǎn)生的美感相加的總和，而是所有因素相互聯(lián)系、影響，產(chǎn)生穩(wěn)固的結(jié)構(gòu)，最終提供的總信息，從而產(chǎn)生審美效應(yīng)。現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作過程始終貫穿了整個藝術(shù)創(chuàng)作的審美發(fā)生、審美創(chuàng)造以及審美接受三大環(huán)節(jié)。現(xiàn)代陶藝呈現(xiàn)給人們的是一種新的陶瓷文化精神。人在勞動中創(chuàng)造了文化，文化又塑造人，陶藝逐漸形成一種陶瓷文化。現(xiàn)代陶藝作品不僅是物質(zhì)產(chǎn)品，還是一種精神產(chǎn)品，更是一種文化。現(xiàn)代陶藝是現(xiàn)代藝術(shù)與陶瓷文化相結(jié)合的產(chǎn)物。

二、現(xiàn)代陶藝與傳統(tǒng)陶藝的審美差異

現(xiàn)代陶藝與傳統(tǒng)陶藝在審美標準和制作工藝上都是截然不同的。傳統(tǒng)陶藝強調(diào)器物的實用功能，而現(xiàn)代陶藝注重體現(xiàn)藝術(shù)欣賞性。現(xiàn)代陶藝從現(xiàn)代審美觀念的美術(shù)潮流中獲取活力，致力于陶瓷藝術(shù)與實用性的分離。在材料方面，現(xiàn)代陶藝盡可能地發(fā)揮材質(zhì)的特性在工藝方面，常常有意地利用傳統(tǒng)陶藝所認定的缺陷，如：龜裂、起泡、縮釉、斷裂、變形等，并將“缺陷”發(fā)揮得淋漓盡致；在裝飾方面，不強調(diào)過多的裝飾，追求泥料本身特有的肌理效果，融泥、釉為一體，或采用釉色的漸層表現(xiàn)，或利用肌理、釉色交疊熔融，充分體現(xiàn)其自身的隨機性、自然性和偶然性，保持并顯露手工制作痕跡，這是與傳統(tǒng)陶藝的一個很大差異。美國詹姆斯·瑪金斯的作品就充分體現(xiàn)了造型的不完整性，立意創(chuàng)新，破傳統(tǒng)完美之造型，融現(xiàn)代審美之意識，將“完型”有意打破，有動感起伏的線條與整個造型和諧，整體形象鮮明，構(gòu)成了一種新的形態(tài)特征。

美國現(xiàn)代陶藝開拓者彼得·沃克斯受當時抽象表現(xiàn)主義和行為畫派的影響，主張?zhí)账噭?chuàng)作的隨意性，嘗試并實踐一種完全拋棄傳統(tǒng)形式的制陶方式和審美，以放任、偶發(fā)、自由的手法充分體現(xiàn)粘土的泥料表現(xiàn)及展現(xiàn)藝術(shù)家情感觀念的新風格，開創(chuàng)了陶藝審美多元化和未來發(fā)展的無限空間。

三、現(xiàn)代陶藝的審美取向

隨著科學技術(shù)的飛速發(fā)展，社會生活節(jié)奏的加快，人們表現(xiàn)出一種渴望回歸自然，以緩解日益激烈的競爭所帶來的精神負荷。現(xiàn)代陶藝就是在這一歷史背景中應(yīng)運而生的，它是人類智慧的結(jié)晶。

現(xiàn)代陶藝是現(xiàn)代社會文明的產(chǎn)物。這就要求現(xiàn)代陶藝設(shè)計與創(chuàng)作必須順應(yīng)時代的要求，體現(xiàn)時代精神，反映時代風貌，以適應(yīng)現(xiàn)代人的審美需求。現(xiàn)代陶藝所提倡的：一是觀念的不斷更新和發(fā)展，從而提升和轉(zhuǎn)變?nèi)说乃季S，從而促進著社會的發(fā)展，這也是所有新藝術(shù)、新風格的前提。但這并不與繼承民族血統(tǒng)有著本質(zhì)上的矛盾；二是融貫眾多學科的藝術(shù)形態(tài)，科學中有技藝，技藝中有科技，科技需要藝術(shù)，藝術(shù)需要科技，科技為現(xiàn)代陶藝的發(fā)展開辟了無限前景和可能！現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作，適當?shù)牟捎每萍汲晒强扇〉模恳蕾嚭蜑E用科技成果則是現(xiàn)代陶藝的一大悲劇。中國有句古話“倉廩實而知禮節(jié)”，而“知禮節(jié)，需懂美”，隨著改革開放的深化，物質(zhì)生活水平提高的同時，人們對精神生活乃至生活中的審美需求，也越來越高。在中國發(fā)達的城市我們看到是些越來越西化的城市建設(shè)，到處都是諸如“羅馬花園”、“帝豪廣場”，抑或是“巴黎風情”、愛琴海岸”等名稱，這些城市建筑顯示出歐陸風盛行，城市建設(shè)日趨西化，城市面貌似曾相識等特征，它們格局千篇一律，離中國傳統(tǒng)審美精髓中的“和諧”越來越遠，這一切業(yè)已成為當前中國城市建設(shè)中一個發(fā)人深思的文化走向。

創(chuàng)新是現(xiàn)代陶藝發(fā)展的永恒主題，為適應(yīng)人們的審美需求，現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作理念要有所突破，充分體現(xiàn)人與自然的和諧之美。現(xiàn)代陶藝從實用趨向于藝術(shù)化、情趣化。人性的回歸，最佳方式莫過于藝術(shù)，而有個性的陶藝能不斷地增強人類的感性，使人的心靈獲得平衡發(fā)展。黑格爾說，“美是理念的感性顯現(xiàn)”。柏拉圖說，“真正的美來自所謂的顏色、美的形式”。現(xiàn)代陶藝的美是一種理念結(jié)合，現(xiàn)代陶藝作者充分體現(xiàn)對生活與人性的關(guān)注，以豐富多彩的個性創(chuàng)作為動力、用濃厚的“泥、火”趣味，用新的藝術(shù)理念、新的審美意蘊，傳達一種精神。以濃縮的形式，與更多藝術(shù)門類進行交融。表現(xiàn)人與自然、人與環(huán)境的陶藝作品是人類渴望獲得回歸自然的感悟。

現(xiàn)代人的美學觀點隨著生活方式變化在進步，我們不能讓現(xiàn)代人住進古時的潮濕青磚古屋，難道我們陶藝還要回到千年歷史以來的符號上、功能上、審美上嗎？如果是，我們和從前有何區(qū)別呢？如果從藝術(shù)這一觀點出發(fā)，這樣的藝術(shù)相對從前是否會有長足的進步呢？我們只能人真的去了解與借鑒。這樣才能促進藝術(shù)的發(fā)展以及人們對社會審美認識的提高，反之適得其反。

在我看來要想學好中國現(xiàn)代陶藝，一方面，就要認識中國傳統(tǒng)美學觀念，客觀上則首先要把握中國美學歷史發(fā)展的特點。中國傳統(tǒng)的審美體系從外師造化、中得心源到神與物游，從由形入神到物我兩忘，其美學特征的核心思想是“以和為美”，即強調(diào)辯證和諧的文藝觀。孔子倡導的“和”的美學思想對后世有著深遠的影響。中國古代的藝術(shù)家始終致力于“以和為美”的創(chuàng)作，將天、地、人、藝術(shù)、道德，看作是一個生氣勃勃的有機整體，只有“和”才有美。另一方面，要與時俱進，學習西方先進的技法與觀念，并結(jié)合本國國情進行創(chuàng)作。這樣才能在學習別人的同時取得進步，才能達到超越目的。