1930—1950年代社會主義現實主義理論在中國的譯介與探索

楊雅潔

摘要：源于蘇聯的社會主義現實主義自1930年代傳入我國后，經歷了一個長期的復雜的接受與轉化過程，其間有起伏和反復，也有探索與論爭，并在1950年代逐漸成為具有主導性和權威性的文藝理論話語，被第二次文代會確立為文藝創作的原則。雖然它的指導地位在第三次文代會后被“兩結合”所取代，但它仍舊對中國當代文藝產生了重要的影響，在中國當代文藝史上具有重要地位。

關鍵詞：社會主義現實主義;文藝理論

對中國當代文藝而言，社會主義現實主義可以說是一個不可忽視的重要理論概念。從1930年代譯介到國內，經歷了一個長期的復雜的接受與轉化過程，其間有起伏和反復，也有探索與論爭。①1949年中華人民共和國成立后，中蘇關系一直是兩國最重要的對外關系之一。1950年2月14日，《中蘇友好同盟互助條約》簽訂，中蘇雙方開始了在經濟、文化等各個領域的全面合作。中蘇作為社會主義國家，也都是擁有悠久歷史和燦爛文化的大國，各自都有極為豐富的文學藝術資源。從1950年代開始，兩國在包括文學藝術在內的各領域開展了全方位的交流，這使得1950年代的中國文藝受到了蘇聯的深刻影響。中國共產黨歷來高度重視文藝和文藝工作，因此，文藝建設也成為此一時期國家建設和“學習蘇聯”的重要組成部分。正是在這個時期，源于蘇聯的社會主義現實主義成為新中國文藝的重要借鑒，從而對中國當代文藝創作和文藝評論產生了深刻廣泛的影響，正如孟繁華老師所指出的：“它的核心內容已成為中國當代文藝學的基本骨架，它所表述的思想早已在主流文藝學忠打下了難以撼動的基礎，從而成為一種包容性相當廣泛的文藝學命題。無論是作為創作方法、藝術思潮、評價尺度，它都擁有不可置疑的權威性和合法性。”②在這個意義上，回顧中國對于社會主義現實主義文藝理論的譯介與探索就具有特殊的意義與價值。

一 ?社會主義現實主義在蘇聯

社會主義現實主義在蘇聯的產生有一個長期的過程，也與俄羅斯的文藝傳統有著密切的聯系。比如普希金就強調藝術的思想性，認為“沒有思想，再精彩的表達也沒有用處”，同時也強調藝術的民族性，以及現實主義關于藝術內容中的生活真實性，他還將文藝功能賦予一種社會使命，認為藝術作品就是“社會生活的鏡子”。列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰（Лев Николаевич Толстой）則認為藝術不是人們用來享樂的，而應該被用來傳達自己的思想、情感，是超越時空的心靈溝通與相互交際的手段。他在1898年完成的著作《什么是藝術》中批判了“為藝術而藝術”的觀點，認為作為一個藝術家，要創作出真正的藝術作品，還“必須具有他那個時代最高的世界觀的水平。這就要求藝術家積極深入現實實際，努力把握時代脈搏，進而站在認識的時代高度之上，創造出具有時代意識、時代要求、時代情感的藝術品來”。③此外，英國的憲章運動詩歌、德國無產階級詩歌、法國巴黎公社文學等也對社會主義現實主義文藝產生了影響。

除了以俄羅斯文藝為代表的歷史傳統，社會主義現實主義產生的還與1930年代蘇聯文藝的現實狀況緊密相關。1932年4月斯大林接見蘇聯作家協會組織委員會主席伊·米·格隆斯基時提出將蘇聯文學藝術的創作方法命名為社會主義現實主義。④格隆斯基在1932年5月20日莫斯科文學小組積極分子會議上傳達了斯大林的意見。同年10月26日斯大林在莫斯科小尼基塔街高爾基寓所召開的會議上將社會主義現實主義定義為“藝術家應當正確地表現生活。如果他將真實地表現我們的生活，那么他就不能不看到，不能不表現生活中走向社會主義的事物”⑤。1934年的《蘇聯作家協會章程》繼承了這一觀點：“社會主義的現實主義，作為蘇聯文學與蘇聯文學批評的基本方法，要求藝術家從現實的革命發展中真實地、歷史地和具體地去描寫現實。同時藝術描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民的任務結合起來。”⑥社會主義現實主義由此確立了在蘇聯文藝中的權威地位并產生了廣泛而深遠的影響。蘇聯1956年出版的《馬克思列寧主義美學概論》中將社會主義現實主義規定為“蘇聯社會主義藝術”的“唯一的創作方法”，⑦可見社會主義現實主義作為創作方法在蘇聯文藝中的權威性甚至唯一性。當然不同歷史時期對其具體內涵的表述也隨著形勢的發展有所變化，比如1954年召開的第二次蘇聯作家代表大會就將其定義修改為“從現實的革命發展史中真實地、歷史地和具體地去描寫現實。”此后的蘇聯文藝也在“解凍”思潮下出現了“寫真實”“干預生活”等新的現象。

二 ?1930年代社會主義現實主義在中國的譯介

1930年代和1950年代可以說是社會主義現實主義在中國譯介和探索的兩個重要時期。在以“左聯”為代表的革命文藝界的努力下，1933年，社會主義現實主義在其提出不久就被譯介到中國，不過一開始大多是從日本刊物轉譯的。其中《蘇俄文學的新口號》一文簡要介紹了格隆斯基和吉爾波丁在1934年第一次全蘇作家代表大會上關于社會主義現實主義的觀點。《關于蘇俄文壇組織的消息》簡要介紹了高爾基和法捷耶夫等人關于“社會主義的寫實”的論述。《蘇聯文學的近況——社會主義的寫實主義與革命的浪漫主義》和兩篇同名的《關于社會主義的寫實主義》則較為集中地介紹了蘇聯的社會主義寫實主義。同樣在1933年，中國文藝界還譯介了盧那察爾斯基的《社會主義的寫實主義的風格問題》。1935年8月《國際文學》以“專號”形式譯介了蘇聯第一次作家代表大會上日丹諾夫、高爾基、法捷耶夫、伊萬諾夫等人的報告或講話。東京質文社1936年到1940年陸續出版了“左聯”成員編譯的《文學理論叢書》，也集中關注了以社會主義現實主義為代表的重要文藝理論問題。下表列出了1933年發表的代表性譯介文章。

周揚是最早在中國譯介社會主義現實主義的理論家之一。1933年他撰寫了《十五年來的蘇聯文學》，就提到“蘇維埃文學的新口號‘社會主義的現實主義和紅色革命的浪漫主義”。⑧他在同年發表的《關于“社會主義的現實主義與革命的浪漫主義”——“唯物辯證法的創作方法”之否定》中進一步指出：“只有不在表面的瑣事中，而在本質的、典型的姿態中，去描寫客觀的現實，一面描寫出種種否定的肯定的要素，一面闡明其中一貫的社會主義革命的勝利的本質，把為人類的更好的將來而斗爭的精神，灌輸給讀者，這才是社會主義的現實主義的道路。”⑨1940年代民族解放戰爭的時代背景下，國內對于社會主義現實主義的譯介和關注總的來說相較于1930年代而言有所減少。值得一提的是，周揚1941年制定《魯藝藝術公約》時，還提出過“新民主主義現實主義”的概念。

三 ?1950年代社會主義現實主義在中國的譯介

中華人民共和國成立后，毛澤東文藝思想成為新中國文藝的指導思想得到全面的貫徹和深入的實踐，第一次文代會將《在延安文藝座談會上的講話》確立為新中國文藝事業的總方針。正如周揚《新的人民的文藝》的講話所宣布的：“《在延安文藝座談會上的講話》規定了新中國文藝的方向，解放區文藝工作者自覺地堅定地實踐了這個方向，并以自己的全部經驗證明了這個方向的完全正確，深信除此之外再沒有第二個方向了，如果有，那就是錯誤的方向。”⑩1950年前后，我國開始有計劃地集中譯介了一批蘇聯的社會主義現實主義論著，如新文藝出版社等出版了“文藝理論學習小譯叢”、文藝翻譯出版社出版了“文藝理論叢書”、華東人民美術出版社出版了“造型藝術理論譯叢”等。下表為1950年代初一些有代表性的蘇聯社會主義現實主義文藝理論譯著。

除了理論譯介，藝術教育也是中蘇之間社會主義現實主義理論的一個重要傳播渠道。1950年代對蘇聯藝術教育的學習借鑒主要體現在兩方面：一是中國派遣留學生赴蘇聯進行學習，二是邀請蘇聯藝術家赴中國開展教育培訓。1950年代，去蘇聯留學是很多青年藝術工作者的夢想。新中國第一代留蘇藝術家有邵大箴、奚靜之、全山石、蘇高禮、羅工柳、李天祥等。蘇聯藝術家俄羅斯聯邦人民藝術家、兩次獲得斯大林獎得主（1950年和1952年）馬克西莫夫于1955至1957年應邀來華開設了馬克西莫夫油畫訓練班，為中國藝術教育界帶來了系統規范的油畫訓練，還參與制定了新中國第一份美術教學大綱。1956年，蘇聯雕塑家尼古拉·尼古拉耶維奇·克林杜霍夫在中央美術學院開設了雕塑訓練班。其實不論是中國留蘇學生接受的契斯恰科夫教學體系，還是在中國舉辦的馬克西莫夫油畫訓練班、克林杜霍夫雕塑訓練班，一定程度上都是以列賓美術學院為代表的俄羅斯“學院式”藝術教育的縮影和代表，它們通過藝術教育將社會主義現實主義文藝理論傳播開來，對此后的中國藝術產生了深遠的影響。需要指出的是，蘇聯藝術教育的優點在于傳承性、系統性和完備的教育理念;不足之處也體現在固守的學院式教育，缺乏創新能力和創新性。這些優點和不足都在之后的中國藝術教育中有所體現。

四 ?1950年代社會主義現實主義在中國的探索

社會主義現實主義作為一種理論，還需要與中國文藝理論和文藝實踐相結合，進行“中國化”的探索與建構。1952年12月，周揚在蘇聯《旗幟》雜志發表《社會主義現實主義——中國文學前進的道路》一文，指出“中國人民的文學也是世界社會主義現實主義文學的組成部分”，表現出將中國當代文學納入世界文學體系的思考（而這也成為其后蘇聯文學界論證社會主義現實主義的成就與影響的依據之一）。其后周揚在紀念延安文藝座談會講話發表十周年的文章中，站在歷史的高度梳理了《講話》發表以來的中國文藝發展的歷史進程及卓越成就，將社會主義現實主義稱為“革命藝術的新方法”和“我們創作方法的最高準繩”。

1953年9月23日至10月6日召開的第二次文代會上，周揚在關于四年來文學藝術工作狀況和今后任務的報告中，再次確認“社會主義現實主義方法作為我們整個文學藝術創作和批評的最高準則”，提出“毛澤東同志關于戲曲活動所指示的‘百花齊放的原則應當成為整個文學藝術事業發展的方針。”可以說正是從第二次文代會開始，社會主義現實主義正式確立了在中國文藝創作和文藝批評領域的地位。

1950年代中期，隨著形勢的變化，中國開始進一步探索文藝理論的建構。1956年“雙百方針”的提出，引發了文藝理論界對于社會主義現實主義的新思考。周揚在同時期的一次講話中也對一度流行的觀念進行了新的解讀：“我們應該把社會主義現實主義了解為一種新的方向，而不能把它當作教條，或者當作創作上的一種公式。”在這一時期，在探索方面走得更遠的當屬秦兆陽（署名何直）《現實主義——廣闊的道路》和周勃《論現實主義及其在社會主義時代的發展》，兩文在當時也引發了較為激烈的爭議論。1956年到1958年國內也譯介出版了一批相關譯著，上表列出了部分代表作。

與此同時，從1958年開始，“革命現實主義與革命浪漫主義相結合”（后來被簡稱為“兩結合”）被作為新的文學（文藝）創作的方法而提出。郭沫若在3月16日答《文藝報》記者問時將毛澤東《蝶戀花》稱為“革命的現實主義和革命的浪漫主義的典型的結合”，可謂最早公開宣傳“兩結合”的文章之一，引起了文藝界的廣泛關注。同年6月1日，《紅旗》發表了周揚的《新民歌開拓了詩歌的新道路》一文，提出“毛澤東同志提倡我們的文學應當是革命的現實主義和革命的浪漫主義的結合……應當成為我們全體文藝工作者共同奮斗的方向。”在1960年召開的第三次文代會將其確認為“一種完全新的藝術方法”，成為指導文藝創作和文藝批評的新的原則。

結 ?語

對社會主義現實主義文藝理論的學習借鑒和吸收轉化，構成了1930—1950年代中國文藝的重要現象。中國當代文藝在傳統與外來、藝術與政治等多重維度里不斷與時俱進、創新創造，在對自身傳統的繼承和外來成果的借鑒中，經過一代代文藝創作者、文藝理論家、文藝批評家的藝術實踐與理論建構，在前后相因的歷史脈絡和革故鼎新的藝術探索中建構起一種新的文藝傳統。考察和評價中國文藝的現代化進程，既不能離開源遠流長、具有強大生命力和歷史延續性的民族傳統，不能脫離救亡圖存、文化啟蒙、制度革命、社會改造等歷史背景，也不能忽略以蘇聯為代表的馬克思主義文藝理論及其創作實踐的影響。今天我們回望社會主義現實主義在中國的譯介與探索，其間的成績與曲折、經驗和不足，都是值得關注并富有啟發性的。

注釋：

①關于社會主義現實主義在中國的傳播和轉化歷程，可參見陳順馨《社會主義現實主義在中國的接受與轉化》，安徽教育出版社2000年版。

②孟繁華：《中國20世紀文藝學學術史：第三部》，中國社會科學出版社2007年版，第58頁。

③[俄]列夫·托爾斯泰：《什么是藝術》，何永祥譯，江蘇美術出版社1990年版，第7頁。

④ Гронский И. ИОвчаренко А.Переписка. Вопросы литерат

уры， 1989 no. 2.P147-148

⑤[俄]科捷林斯基：《在高爾基家中的一次會見》，芝恩摘譯，《蘇聯文學聯刊》1992年第2期。

⑥人民文學出版社編輯部：《蘇聯文學藝術問題》，曹葆華譯，人民文學出版社1953年版，第13頁。

⑦蘇聯藝術科學院美術理論與美術史研究所編著：《馬克思列寧主義美學概論》，楊成寅翻譯，人民美術出版社1962年版，第394頁。

⑧⑨《周揚文集》第一卷，人民文學出版社1984年版，第99頁，第111頁。

⑩周揚：《新的人民的文藝》，《中華全國文學藝術工作者代表大會紀念文集》，新華書店1950年3月版。

《社會主義現實主義：中國文學前進的道路》，《人民日報》1953年1月11日。

《周揚文集》第二卷，人民文學出版社1985年版，第145頁。

周揚：《為創造更多的優秀的文學藝術作品而奮斗》，《文藝報》1953年第19號。

周揚：《關于當前文藝創作上的幾個問題——在中國作協文學講習所的講話》，《周揚文集》第2卷，人民文學出版社1985年版，第409—411頁。

《郭沫若同志答〈文藝報〉問》，《文藝報》1958年第7期。

周揚：《新民歌開拓了詩歌的新道路》，《紅旗》1958年第1期

周揚：《我國社會主義文學藝術的道路》，《文藝報》1960年第13、14期。

（作者單位：四川大學藝術學院）

責任編輯：趙雷