淺析我對藝術(shù)的看法

摘要：藝術(shù)是什么？這是每個探尋藝術(shù)的人都在思考的問題，本文主要闡述了我對藝術(shù)方面的一些見解來總結(jié)我這段時間對藝術(shù)的思考和感悟。

關(guān)鍵詞：藝術(shù) 模仿 創(chuàng)造

何謂藝術(shù)，經(jīng)過了近幾年對藝術(shù)的理論學(xué)習(xí)以及專業(yè)實(shí)踐之后，對于藝術(shù)這個概念，我逐漸產(chǎn)生一些淺薄的認(rèn)知，接下來我將把我對藝術(shù)的看法進(jìn)行闡述。

藝術(shù)的概念是在主觀能動意識下經(jīng)過對客觀存在的形象把握來反映客觀存在即現(xiàn)實(shí)，相對于客觀存在而言，經(jīng)主觀處理之后，更具社會意識形態(tài)?！靶蜗蟆焙汀艾F(xiàn)實(shí)”這兩個詞都是來源于生活真實(shí)，生活真實(shí)指的是生活中客觀存在的，獨(dú)立于人多主觀世界的生活事實(shí)，是生活的原生形態(tài);而藝術(shù)則是對真實(shí)生活的提煉，加工，變形和改造，它包含著藝術(shù)家對事物的主觀認(rèn)識，賦予的主觀情感和評價。

在探尋藝術(shù)的道路上，我漸漸發(fā)現(xiàn)確是如此，從最初的單純的模仿生活現(xiàn)實(shí)，到將觀察到的事物加之自己的主觀情感進(jìn)行表達(dá)，直到個人的藝術(shù)創(chuàng)作，我想藝術(shù)應(yīng)該是可以被人感知到的 ，可以給人以啟迪的，當(dāng)人在踏入這一空間的時候值得人們?nèi)ニ伎?這片空間的意義在于它帶給你最直觀的思考又是一個人可以讓人沉淀下來的空間，無論是用材料去表現(xiàn)，還是運(yùn)用構(gòu)成的手法 還是色彩的表達(dá)都是一種思想上的共鳴，之前我在學(xué)習(xí)之時在想對于后現(xiàn)代的解構(gòu)與重組的意義又是什么，它是對于什么的解構(gòu)，又是對于什么的重組，因?yàn)槊總€畫家的表現(xiàn)形式是不同的，就像我認(rèn)為的每個人對于藝術(shù)的認(rèn)知也是不同的，畫家在創(chuàng)作一幅作品的時候他的思考的角度也是不一樣的。之前我和一位學(xué)姐在思考康定斯基和達(dá)利他們二人的作品時發(fā)現(xiàn)，他們的各自的畫面形式，表現(xiàn)方式是不一樣的，也就是切入點(diǎn)是不同的，至于用什么樣的思想認(rèn)識去指導(dǎo)自己的繪畫形式，即由自己的藝術(shù)思維體系來決定，當(dāng)然用意象的思維方式也可，這樣創(chuàng)作的空間會更寬廣一些。

而意識無論以何種形式表達(dá)（美術(shù)里分為繪畫{繪畫里有各種流派}、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、插畫….，另外還有電影、音樂、戲劇、舞蹈、現(xiàn)在又有行為、裝置等等不一一例舉），這些形式都是載體，無論藝術(shù)家選擇的是哪種載體，都是他當(dāng)時所處的時代環(huán)境與他自身，或主動或被動去’選擇’的。藝術(shù)創(chuàng)宇同作文一樣，同音樂一樣，也和電影一樣，需要，序幕高潮尾聲，節(jié)奏的變化會通過疏密，濃淡，黑白，色彩，大小等來調(diào)節(jié)的，這樣畫面才覺得有內(nèi)容，因此如果平平淡淡沒有節(jié)奏的話，視覺就會產(chǎn)生疲勞，那么傳遞給腦的信息就不會有刺激感，就不會產(chǎn)生美感，因此繪畫一定要把握好畫面節(jié)奏的控制，才能畫出耐看耐品的好作品來。所以，重要的不是載體，而是背后的表達(dá)，是背后那個人（藝術(shù)家）的吶喊或低吟。我認(rèn)為藝術(shù)是樸素的，因?yàn)樗潦贾两K描繪的都是人類自己的精神境界。

在探尋藝術(shù)的道路上我還關(guān)注到了另一個問題，那就是藝術(shù)與模仿這兩個概念。趙無極談繪畫要素的第七點(diǎn)中談到：“中國的教育建立在記憶之上，學(xué)習(xí)寫字和書法必須經(jīng)過長期的重復(fù)動作，繪畫要避免這個陷阱”，這里的“陷阱”和“重復(fù)動作”二者之間的關(guān)系需仔細(xì)揣摩，不斷實(shí)踐那么如何把握二者的度或者說是如何避免這個陷阱;如果站在藝術(shù)的角度，藝術(shù)是以創(chuàng)造為出發(fā)點(diǎn)的，所以藝術(shù)必須在明白創(chuàng)造意義的前提下成立。那么作為學(xué)習(xí) 一開始不可能就能創(chuàng)造，所以需要“一定”的重復(fù)學(xué)習(xí)，注意是一定的，也就是說不能長期重復(fù)，長期重復(fù)的缺點(diǎn)是，學(xué)的“太習(xí)慣”了就出不來了，就沒有創(chuàng)造的沖動了，所以學(xué)習(xí)是有限度的。要在思想意識上時刻保持有創(chuàng)造的理念的指引，才不至于在學(xué)習(xí)過程中迷失自我，變成模仿別人的機(jī)器。

我們每個人從生活中感悟生命的各種意義，對于探索這些意義，我們?nèi)祟愰_創(chuàng)了各種形式或途徑來認(rèn)識世間萬物的存在：科學(xué)，使我們認(rèn)識和探索世界;哲學(xué)使我們理解和改變世界;而藝術(shù)，則使我們感悟生命和體會生活的幸福，無論是哪一種形式或者途徑，都可以說是人們對世界或人間自我意義上的認(rèn)識和表達(dá)，這種自我表達(dá)又根據(jù)人們感知世界的思維方式不同而從感性與理性程度顯示出差異，由此便是以感性與理性出發(fā)形成了科學(xué)、人文、藝術(shù)等不同領(lǐng)域，形成各種以此種認(rèn)識和表達(dá)世界的科學(xué)家、哲學(xué)家、藝術(shù)家。

我國著名油畫家吳冠中曾經(jīng)說過：“藝術(shù)只有兩條路：小路，娛人娛己;大路，震撼人心。然而我覺得，相比擬而言，走藝術(shù)小路要輕易一些，一個投身藝術(shù)者，只有潛心鉆研技能，堅(jiān)定不移，假以時日，總是有所成就的;而走藝術(shù)大路，除了需要共樣的研究、甜練、博采眾長、殫精竭慮外，還須要思惟的劇烈奮斗，觀點(diǎn)的激烈沖擊，感性的高度升華。因此，我們歡送“小路”作品，更召喚“大路”作品。

藝術(shù)家趙無極提到，“藝術(shù)要用一生來搞，藝術(shù)要耗費(fèi)一生的精力你想畫畫？那就先割掉你的舌頭。因?yàn)閺拇四阒荒苡卯嫻P來表達(dá)。”但是我們往往在創(chuàng)作過程中，經(jīng)常遇到一種問題，自我表達(dá)的時候，會把繪畫描述化了，而不是去表達(dá)。很難去捕捉到事物對象的內(nèi)在感覺和微觀宏觀的畫面情趣。那么究竟該如何在實(shí)踐中摸索如何進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作呢？藝術(shù)創(chuàng)作，創(chuàng)造當(dāng)然要用一生的精力啊，如果齊白石將他自己的藝術(shù)道路僅僅停留在六十歲，世界的藝術(shù)家里也許就不會有齊白石了：那么埃貢席勒，這位偉大的藝術(shù)家，他的藝術(shù)生涯僅僅27年，他也是用了一生的時間啊，畫畫需要悟性，但悟性是沒有時間定數(shù)的，有的人開悟早，有的人遲，所以既然喜歡藝術(shù)，當(dāng)然是需要一生為之奉獻(xiàn)了。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，需要一直對新的表現(xiàn)方法感興趣，另外要注重從其它畫種來借鑒參考，比如學(xué)國畫的可借鑒版畫的表現(xiàn)方法，同樣油畫的也可以借鑒國畫的表現(xiàn)方法，現(xiàn)在所提倡的寫意油畫不就是借鑒國畫嗎？

在我看來，藝術(shù)不僅說是一種觀念形態(tài)的東西，又是一定的物質(zhì)媒介，不僅是精神創(chuàng)造活動，還涉及到技能技巧，不僅是靜態(tài)的認(rèn)識深化過程，被動接受生活的過程，更是隨著深入生活，不斷對生活提出理想要求并在現(xiàn)實(shí)中追求它、實(shí)現(xiàn)它的實(shí)踐過程。藝術(shù)家不僅是生活的理性關(guān)照者、守護(hù)者，更是介入生活的實(shí)踐者、創(chuàng)造者，因此藝術(shù)是物質(zhì)與意識的統(tǒng)一，是思想與技藝的統(tǒng)一，是認(rèn)識與實(shí)踐的統(tǒng)一。

作者簡介：

符瑤（19980603），性別女，民族漢，籍貫山西省朔州市朔城區(qū)。職務(wù)/職稱[學(xué)生]，學(xué)歷碩士研究生，研究方向國畫，單位山西大學(xué)美術(shù)學(xué)院，單位所在山西省、太原市、郵編030000

山西大學(xué)美術(shù)學(xué)院 山西省太原市 030000