邕劇排場技藝談

孫磊

邕劇的南寧特有的稀有劇種，2007年已被列入第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。其精美淳熟的藝術(shù)技巧，優(yōu)美典雅的獨特風(fēng)格，成為南寧本土寶貴的文化資源。邕劇“排場”技藝，是邕劇藝術(shù)的精華部分，至今今日，這些獨特的技藝仍然為我們?nèi)绾稳鞒信c弘揚、創(chuàng)新與立異，提供了極其寶貴的學(xué)習(xí)與借鑒經(jīng)驗，是我們?nèi)≈槐M的資源。

何為邕劇“排場”，它與傳統(tǒng)的表演程式有何區(qū)別？首先，“排場”類似于程式，但又有其區(qū)別。區(qū)別在于：“排場”有著相對固定的情節(jié)，而“程式”只是一種表演的名稱，例如“云手”、“開山膀”、“上馬落馬”、“花開門”、“企洞”等等均是一般的表演程式;再如“跳臺鏟椅”、“雙照鏡”、“蓮花座”也只是武功特技稱謂，沒什么情節(jié)可言;但“排場”則不相同了，相對的故事情節(jié)貫穿始終，例如“賣箭”排場，就提出如下幾個問題：①誰賣箭？②為什么要賣箭？③在賣箭的過程中，發(fā)生了什么事情？這就是“賣箭”排場的故事情節(jié)。其中的“看箭”、“三批打頭”、“拋羅帽”、“斗雞眼”、“變臉”等技巧，均是整個“排場”中的表演程式，仿似一顆顆的珍珠，在情節(jié)錢上串聯(lián)一起，交影生輝，成為“排場”的重要組成部分。其次，人物性、使死程式變成活技巧。程式是死的，人物是生的，例如“花開門”、“企洞”是手下、梅香上場的一種表演程式，不管是男的手下，還是女的梅香，均是同一套路，但卻在走法的身段、步法與舞姿就不一樣了，女的阿娜多姿，男的步伐剛健，從人物性別上得以區(qū)別;人物是“排場”組成主要要素，離開了人物，就沒有什么情節(jié)可言，所以人物是情節(jié)主心骨。其三，沖突性，是戲曲的動力，是戲曲的生命。“排場”非常講究矛盾的激化與爆發(fā)力，如“賣箭”排場戲中，公孫贊為試探李槐的武藝，借機三翻四次羞辱打擊李槐，李槐實在忍無可忍，撫摸被打的頭額，“摸帽”、“斗雞眼”、“變臉”、繼而“拋羅幅”、“小跳”、“大水波浪”、“啞身份”等舞臺調(diào)度，表現(xiàn)李槐被逼出手反抗，與公孫贊一決高低，激化了矛盾沖突的爆發(fā)力度，把“賣箭”排場推向高潮。其四，排場的可套用性（或叫共用性），與程式相同與區(qū)別。從眾多的傳統(tǒng)劇目中來看，“排場”之間可互為套用，如“賣箭”排場就曾在“寒山寺”、“夜過平天”和“馬福龍賣箭”等劇都有，人物境迂盡管有別，但在“賣箭”一場的情節(jié)和人物行為完全類同，再如“風(fēng)流戰(zhàn)”排場，在《虹霓關(guān)》、《下南唐》、《穆柯寨》、《大破洪州》、《蘆花河》等多個傳統(tǒng)大戲都有，由于雙方都是年少青春，雖刀槍相見，卻一見鐘情，不打不相識，越打越親近，最終結(jié)為佳偶，故稱它為“風(fēng)流戰(zhàn)”排場，原“戰(zhàn)山”排場之稱謂，已漸被遺忘。其可套用性的做法，便是“排場”為迎合市場應(yīng)急而為的最大特點與優(yōu)勢，其市場性也是區(qū)別于程式的根本所在。

排場”與折子戲有何差異？如何界定？折子戲，可同時容納幾個不同的“排場”，如《李槐賣箭》，其中就有“賣箭”、“比武”與“結(jié)拜”三個“排場”組合而成，使《李槐賣箭》一折，從《寒山寺》大戲中分離而出，另立山頭，使“賣箭”排場脫變成了獨立的折子戲，這就是“排場”獨具的藝術(shù)魅力，而折子戲卻不能冠以某某“排場”的稱謂。

“排場”的藝術(shù)特征是什么？ “排場”在邕劇舞臺上有著獨特的內(nèi)涵，不管是情節(jié)、場景、人物（角色行當(dāng)）和“唱、念、做、打”到音樂伴奏、擊樂敲打、曲牌運用等各種程式，甚至融匯了編、導(dǎo)、演、樂隊、舞美集為一體，彰顯了“排場”的綜合實力，使排場在折子戲中或在整出大戲中如“畫龍點睛”般成為劇中的戲眼，使整出大戲因為有它而多姿多彩，百看不厭，歷演不衰，這就是“排場”的藝術(shù)特色和魅力所在，在邕劇整個發(fā)展歷史階段中，占據(jù)著極其重要的地位。

“排場”是如何形成的呢？舊社會人們岐視唱戲，演員被稱為“戲子”，視之為“下九流”，俗有“好人不學(xué)戲，成戲不成人”，社會地位十分低賤，任何人一經(jīng)加入戲行，即被逐出宗祠。清光緒二十六年廢除科舉之前，文人墨客對于寫作劇本皆不屑一顧，寫作劇本人才難覓，而藝人們又皆文盲半文盲，創(chuàng)作生產(chǎn)能力低下。為了適應(yīng)觀眾的需要和審美情趣的愛好，藝人們不得不根據(jù)自身條件獨辟蹊徑，擷取舊有劇目中沖突性，動作性，舞蹈性較強藝術(shù)性較高，情節(jié)和人物的描繪較為動人的某一場或片段，套用于新的劇目之中，久而久之，演變成“排場”，在圈中依照模仿，全行效之，成為公認(rèn)并通過的表現(xiàn)手段，在熟能生巧的演出實踐中，不斷豐富完善。

觀眾的認(rèn)可，成為“排場”發(fā)展的動力。由于每次演出都不可能完全相同，每一次對演員來說都有新的體驗，使藝術(shù)在反復(fù)實踐中與反饋過程中，促使藝人們帶著問題去總結(jié)，思考、探索、前進(jìn)、繼而創(chuàng)新。藝人為追求“排場”藝術(shù)更臻完美，不得不重視觀眾的喜愛與追求，修改自己的不足，這樣“排場”的發(fā)展遂進(jìn)入了一個較高的層次。它凝聚著藝術(shù)家與觀眾合二為一的共同創(chuàng)作心血，使“排場”經(jīng)歷了千錘百煉，終成為整個邕劇藝術(shù)的精華所在。

排場”藝術(shù)價值何在？首先，排場演出，講究一個“虛”字，突出一個“實”字，還原戲劇之本，以虛實構(gòu)筑戲劇（曲）舞臺美學(xué)觀點，凈化舞臺，擴(kuò)張空間，使邕劇表演藝術(shù)更具空間特色。如《水淹七軍》、《火燒赤壁》中的“水戰(zhàn)”排場，將水中打斗的戰(zhàn)爭場面展示在群眾面前，在道具上，是為演員舞蹈的需用和不妨礙表演為準(zhǔn)則，以馬鞭代表馬，以船槳代表船，以車旗代表車，以酒杯代表飯菜，這本來就是中國戲曲的一個長處和獨具的魅力，它通過與演員的表演，就能喚起觀眾的想象力，產(chǎn)生了真實的藝術(shù)效果。

其次，善于以虛代實，實中見虛，是“排場”戲最可貴的審美價值。例如《雙陽追夫》中的“洗馬”排場，舞臺上沒有馬，只依靠女兵手中的一支馬鞭作拉馬狀上場，通過動作，表現(xiàn)了為馬洗刷、抹干、梳理、鋪墊子、配馬鞍、勒馬肚帶、掛踏登、套籠頭，后再挑選馬鈴鐺的各種動作，把整個“洗馬配馬”表現(xiàn)得惟妙惟肖。這就是以虛代實，虛中見實的藝術(shù)效果和審美價值。

“排場”能成為邕劇的精華，最大的優(yōu)點是強化了戲劇矛盾沖突，在君與臣，父與子，夫與妻的骨肉至親中，宣泄他們的喜怒哀樂，悲歡離合，使戲更具典型，使觀者觸目驚心，聞?wù)邽橹鴦尤荩∵@類“排場”如《盧安州》中陸登的“殺忠妻”，《陳塘關(guān)》中李靖的“父子干戈”，《西番蓮》中的“弒奸妻”，《七狀紙》的“擘網(wǎng)巾”，《黃花山》的“亂金殿”，《泗水關(guān)》的“追夫”，《霸王別姬》中的“大過山”等排場，從多方面深化了人物的典型性格，使戲更具可看性！有些一般化的“排場”，如“拜月”、“收狀”原為交待的過場戲，在這種創(chuàng)作思維的指導(dǎo)下，“收狀”也充分運用了“讀狀”、“退狀”、“叩求”、“耍須”等程式技巧制造氣氛，變平淡為奇特，使“收狀”排場演澤成為經(jīng)典之作。

總之，通過研究邕劇排場，從中尋覓方法與良策，以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，注重面向觀眾，不斷推陳出新，才能使古老的邕劇藝術(shù)枯木逢春，再綻新技。希望更多的觀眾關(guān)注這一瀕危劇種，將邕劇排場發(fā)揚，振興我們的民族智慧。

廣西藝術(shù)學(xué)校