新世紀以來主旋律電影的散點敘事探索

溫曉亮

(牡丹江師范學院東語學院，黑龍江 牡丹江 157011)

“主旋律電影，最初是1959年的‘獻禮片’，‘獻禮’這個詞更名為‘主旋律’之后，主要概括為如下幾個關鍵詞：愛國主義、英雄主義、理性主義等。”進入新世紀以后，主旋律電影在保留上述關鍵詞的同時，又在形式上進行了多方面的可貴探索。在《我和我的祖國》等電影中大放異彩的散點敘事就是其中值得注意的一項。

一、結構之“形散”

一般來說，電影敘事結構主要采用戲劇式線性結構。在這一結構中，主導情節的是時間順序以及事件發展的前后因果關系。一個完整的、貫穿全片的故事，其劇情經由緣起、發展直至高潮，最后進入大結局。在這種敘事結構中，情節發展的進程基本上契合了人們的現實經驗，這是便于觀眾理解與記憶的。因此，這也是最多導演樂于采用的敘事結構。例如在《中國機長》中，劇情的推進便是四川航空8633號班機事故遭遇險情再到轉危為安的過程，觀眾在觀影中，也宛若飛機上緊張焦慮的一員。

而近年來，主旋律電影選擇讓敘事線以多個獨立、簡單的小故事連綴而成，給予了觀眾新鮮的審美體驗。例如在2019年獻禮國慶的《我和我的祖國》中，時長為158分鐘的電影實際上是由七個短片組合而成的。這七個短片分別為由管虎執導的《前夜》，張一白執導的《相遇》，徐崢執導的《奪冠》，薛曉璐執導的《回歸》，寧浩執導的《北京你好》，總導演陳凱歌執導的《白晝流星》，以及文牧野執導的《護航》。就這七個故事而言，它們自身是有著明顯起承轉合結構，構成線性敘事的，但是從整體來看，它們又顯然是各自成段，缺乏關聯的。例如，《前夜》的時空是1949年10月1日中華人民共和國成立前夜的北京，故事的主人公是電動旗桿設計安裝者林治遠，他為了確保開國大典時升旗儀式的萬無一失，與同事、群眾一起克服了無數困難；而接下來的《相遇》則將鏡頭對準了20世紀60年代研發原子彈的無名英雄，而短片的主干也并非主人公高遠的具體工作，而是他與曾經戀人方敏的令人心酸的偶遇。如此，電影采用的正是迥異于線性結構的散點敘事結構。

所謂“散點”，即視點的分散，是多見于中國傳統繪畫的一種構圖法則。在這種法則中，畫家并不固定自己觀察物象的視角，能在同一幅畫作中呈現不同視角下的審美對象。而這是與西方繪畫的焦點透視法則截然不同的，后者因恪守一個視點及由此得到的透視關系而能對對象進行較為逼真的還原，但也受到它的制約，無法自由地抒發畫者的胸臆。在電影敘事中，類似《我和我的祖國》，乃至在《十分鐘年華老去》《每個人都有他自己的電影》這樣的電影中，視點呈現出極大的跳躍，觀眾得到的不再是一個如《開國大典》《橫空出世》這樣固定視點的敘事，在電影中，新的語境不斷出現，新的時空不斷得到建構。在《我和我的祖國》贏得觀眾的好評后，寧浩擔任總導演，聯合徐崢、陳思誠等導演，推出了《我和我的家鄉》以獻禮2020年國慶。電影囊括了五個短片《北京好人》《天上掉下個UFO》《最后一課》《回鄉之路》和《神筆馬亮》，分別講述的是主人公與各自家鄉的深厚感情和密切關系，觀眾的目光前一刻還在陜西，下一刻就被帶到浙江千島湖，忽而又到了虛構的、位于中國東北的“西虹市”，電影堪稱《我和我的祖國》的“姐妹片”。

這里還有必要提及的是李芳芳執導，慶祝清華大學建校一百周年的《無問西東》，電影采用的亦是散點敘事。電影由吳嶺瀾、沈光耀、陳鵬和張果果四代清華人的經歷組成，四個故事分別發生在20世紀20年代、30年代、60年代和21世紀。吳嶺瀾困惑于文科還是實科的選擇，沈光耀則在戰爭年代投筆從戎，光榮犧牲，陳鵬則和愛人王敏佳一起經歷了荒唐年代的苦難，張果果也有著屬于自己的煩惱。從外在形態上來看，電影的結構是“散”的，觀眾不能如線性敘事那樣迅速把握電影綱目，不能很快理解人物登場又退場的原因，但能直觀地感受到電影敘事時空的多樣化，以及電影的敘事動力的豐富。

二、主旨之“神聚”

在《無問西東》《我和我的家鄉》《我和我的祖國》三部電影中，小故事的數目分別為四、五、七不等；故事與故事之間的關聯或松或緊，如《無問西東》中人物間有著較明晰的命運關聯，《我和我的祖國》中《相遇》與《奪冠》間以方敏家電視播放的新聞實現了含蓄的過渡，《我和我的家鄉》各個故事不相交互，且各自以大量人們自我介紹家鄉的短視頻畫面隔離開來；各個故事的風格更是或儼乎其然，或風趣幽默，或溫情脈脈。可見這些都是導演刻意根據需要自由調整、靈活變化的。但就每部電影的主題而言，導演則必須確保它的明確而集中。任意一個視點下的敘事都必須服務于這個主題。也就是說，在結構的“形散”之下，電影在主旨上實現了“神聚”。

以《我和我的祖國》來說，中國人對祖國的深切感情，以及新中國成立七十周年以來取得的成就無疑是電影的主旨與靈魂，它駕馭著看似互不關聯的小故事。七個故事分別為祖國七十年歷程中的七大高光時刻，如《奪冠》中的女排奪冠，《回歸》中的香港回歸等，而在導演的別致拆解下，每個時刻都主要是由平民視角呈現出來的，普通的中國人流露出善良、純真、純樸、勤奮、敬業、堅強等優良品格，而這些品格又統攝到愛國這一點之下。如《回歸》中，無論是來自大陸的解放軍戰士，抑或是香港土生土長的女執勤隊隊長，乃至從大陸移居到香港的小鐘表鋪老板，他們都以極大的敬業精神，迎接著1997年7月1日的零點零分零秒這一關鍵時刻，“中國人”是他們共有的身份認同。這樣一來，中國人對祖國的愛，與中國的進步就有了一種互為因果的關系，在愛國心驅使下人們服務社會，善待他人，促成了國家的發展，而國家的發展會進一步激發國人的自豪感和歸屬感。而觀眾也能在觀影之后，將自己的人生組接為電影的“第八個”故事，效仿為祖國奉獻的電影中人，參與進“我和我的祖國”的敘事中來。

又如在《我和我的家鄉》中，主人公的行業背景、出身各不相同，分別是一心想成為專車司機的保安、農民發明家、商人兼治沙人、網絡視頻主播、鄉村教師和基層村干部，但他們實際上都可以被歸類為“平凡的英雄”。電影的“神”正是在于，每一個中國人的家鄉都可以成為“最美家鄉”，而這離不開你、我、他這樣的平凡人的默默付出。尤為值得一提的是，在篇幅有限的情況下，五個小故事均有意以“欺騙”來制造矛盾：張北京讓表舅冒用自己的醫保卡，黃大寶隱瞞“UFO”的真相，小范和父親昔日的學生們再現了1992年的課堂情境，喬樹林假裝有錢人，馬亮則對妻子謊稱去俄羅斯留學實則去了鄉村扶貧，而出于一種戀鄉思鄉，樂于看到家鄉更美好的情懷，這些無傷大雅的騙局被揭穿時都得到了旁人的理解。這種設計使得五個作品之間更具一致性與互通性。類似的還有如《無問西東》中，強調的都是作為清華人應有的真誠、正義、勇氣、信仰，以及家國情懷。電影中的年輕人都身陷艱難抉擇之中，但他們最終都面對了自己的真心，承擔了那份社會責任，共同踐行了校歌中“立德立言，無問西東”的主張。

可見，盡管在前述電影中，都出現了人物眾多、時空駁雜的小故事，但它們實際上都是圍繞一個主題進行敘述的，它們所組成的整體是縝密有機的。

三、“形散神聚”的由來與利弊

正如張同勝在論述《水滸傳》時指出的那樣，散點敘事是基于我們的民族審美性的。自《水滸傳》等古典小說起，人們就習慣了“綴段式”的敘事結構。而就主旋律電影而言，散點敘事實際上是主旋律電影為適應新局面所進行的各類調整之一。自1987年國家電影局提出“突出主旋律”的口號以來，主旋律電影的發展就是喜憂參半的。一方面，人們依然認可主旋律電影在敘事上的權威性，換言之，主旋律電影在影像化表述國家意志方面的地位依然是不可取代的；另一方面，電影產業化下，主旋律電影又不斷受到商業電影的沖擊。觀眾往往不會將主旋律電影視為滿足娛樂需要的第一選擇。這也就意味著，電影人有必要根據觀眾的審美心理來轉變創作觀念。部分電影人或是進行政治主題與類型片(戰爭、警匪等)模式的嫁接，或是增強敘事的喜劇效果等，這些都是轉變觀念、積極調整策略的體現。散點敘事也不例外，其在創作與接受方面，都有自身的優勢。

在創作上，一方面，當主旋律電影需要宏觀把握諸如“祖國”“家鄉”等話題時，散點敘事能夠有效地防止話語墮入“中心/邊緣”的立場困境，更為開放地進行事件觀照，也能更為靈活地介入某些歷史、地域問題。如《我和我的家鄉》中的五個故事發生地恰恰位于中國的“東西南北中”五個方位，觀眾由此擁有更廣闊的視域，以及更積極的對自己與家鄉關系的理解，即我們實際上共享一個更大概念上的家鄉——中國。另一方面，如《我和我的家鄉》這樣的將每個小故事分配給不同導演最后匯總“拼盤”的創作方式，能夠最大限度地提高創作的效率，也能盡可能展現不同導演的藝術生機與活力，如陳思誠在《天上掉下個UFO》中植入了自己《唐人街探案》的元素，寧浩的《北京好人》實際上與他的《北京你好》實現了互文，閆非、彭大魔有意讓《神筆馬亮》與同是沈騰主演的《夏洛特煩惱》《西虹市首富》形成互動，導演擁有一個更暢達舒適的表達空間，能更自如地設計許多讓觀眾忍俊不禁的包袱。

而在接受上，正如《我和我的家鄉》的總制片人張苗總結的那樣，當下觀眾，尤其是年輕觀眾的審美與消費習慣都受到了短視頻的影響，蓬勃發展的短視頻不僅滲透進了整個視聽行業，甚至還作用于國民經濟。因為生活快節奏而長期浸淫于短視頻的觀眾，猶如昔日市井街頭悅納說書人拼接故事的受眾，他們對于戲劇密度大、符號鏈可以分割的散點敘事無疑是更樂于接納的。同時，也有人注意到，散點敘事也有可能造成情節簡單、人物“臉譜化”的問題，如《我和我的祖國》就被認為故事之間沒有因果聯系，影片時長分散在不同的小故事中，每個故事時間有限，情節無法深入展開，人物形象也趨于扁平化。這一問題也被敏銳的電影人所發現并在其后的主旋律電影中做出了調整，如，《我和我的家鄉》在時長同樣150多分鐘的情況下，選擇以五個故事完成“拼盤”，在散點敘事中盡可能保證各個故事的深度。毫無疑問，未來電影人將繼續探索與調整散點敘事中的時長時序分配，以保障每個故事的張力與趣味性。

新世紀以來國產主旋律電影大膽采用的散點敘事體現了電影人開闊的思路，以及對文本能放能收的把控力。《我和我的祖國》《我和我的家鄉》以及《無問西東》等電影均實現了在形式上的“散”之下又有主旨的“聚”。可以預見的是，在人們對主旋律電影實現廣泛傳播，創造經濟價值抱有巨大期許的情況下，鑒于散點敘事模式的巨大優勢，它還將繼續為電影人所嘗試并完善。