非物質文化遺產元素在動漫中的藝術審美分析

（廣安職業技術學院 四川 廣安 638000）

我國在歷史悠久的文明進程中，創造了大量寶貴的非物質文化遺產，這些文化財富是中華民族智慧的結晶，它來源于人們在生活中自然質樸的創造，蘊含了民族的藝術審美意識。在媒介深度融合發展的新傳播形態下，非遺與空前活躍的動漫產業結合，使同樣具有高度藝術價值的二者都極大地拓展了發展空間。動漫具有美的特性，其藝術之美是本身具有的客觀屬性與功能所激發出來的審美感受。從蘊含非遺元素的動漫作品出發，藝術審美是在藝術作品中去發現美、欣賞美，人作為審美的主體，在審美的過程中進行審美意象再造，從而獲得美感和愉悅感，這是人類追求真善美的一種主觀活動。審美的判斷、感受、效應等應達到主觀與客觀的統一，一方面取決于審美主體，即人的認知、情感、心理、體驗等綜合構成的審美能力，另一方面取決于審美對象，即作品本身美的價值。非物質文化遺產各類元素在動漫中的靈活應用，以不同的方式存在于動漫人物形象、劇情與內涵、畫風與場景、聲音與動作、技術與表現等要素中，與動漫合為一體，使作品在形象、內容、形式三個方面更具影響力、感染力和表現力。

一、富有影響力的形象美

（一）非遺美術元素在角色造型中的應用

近年來，中國動漫逐漸加強對傳統文化的重視，從非遺文化中汲取豐富的創作素材，創作出一批優秀的動漫藝術作品。從動漫市場較為成功的作品傳播情況來看，往往以動漫人物形象為中心進行傳播。動漫人物形象之美首先直觀地體現在角色的造型設計上。動漫作品的角色造型設計是根據動漫作品所需要表達的意象而進行的合理的外觀設計，在設計中結合非遺的美術元素，使角色造型獨具特色。如《大鬧天宮》中的人物造型借助了傳統雕塑、繪畫等元素，還有許多動漫的人物造型設計中運用了年畫、臉譜等元素，以及人物服飾中的刺繡、編織、雕刻等元素，都使人物造型給觀眾帶來視覺形象美感。

此外，動漫產業的高速發展帶動了動漫形象衍生品市場的興起，動漫作品中利用非遺元素設計的角色形象衍生產品，隨著動漫作品的推廣而深受歡迎。繼而這些動漫形象被再次創作與傳播，開發出立體的衍生產品，例如公仔、手辦等，不僅能夠讓動漫中的人物形象更加真實鮮活地再現，使得人們可以更加近距離地欣賞所喜愛的動漫形象，而且還能滿足更多的實用性藝術需求。

（二）非遺文化精神在人物形象中的體現

非遺文化作為傳統文化的重要組成部分，其蘊含的價值觀念、人文精神等，都可應用于動漫人物形象，如人物角色的價值觀念、個性特點和人物精神上，讓動漫形象更具文化價值與時代價值。成功的動漫人物形象不僅是動漫作品成功的關鍵，而且具有品牌價值，同時還具備傳播與傳承文化的重要作用。在我國，動漫受眾較為低幼和年輕化，動漫作品所凝練的人物形象、所呈現的藝術效果與精神理念，對其可以起到人文精神的熏陶、思想道德的教化作用。

直接將非遺元素設計為符號化的動漫人物形象或者開發成動漫產品，可以更加靈活地對非遺文化進行創新傳承。非遺文化與動漫形象相融合的作品，兼具了非遺與動漫的藝術魅力，可以產生更具影響力的傳播效果。例如，動漫電影《星際小螞蟻之英雄蔡李佛》中的主角來源于非遺項目“蔡李佛拳”，動漫中直接以蔡李佛為名字塑造的英雄形象深得人心，弘揚了飲水思源、鍥而不舍的精神。

二、富有感染力的內容美

（一）根據民間文學經典題材設計動漫劇情

我國非物質文化遺產中的民間文學，包括民間故事、諺語、歌謠等，包含豐富的內容和思想，具有獨特的藝術語言形式。隨著互聯網和新媒體的飛速發展，主要以傳統方式進行傳播的民間文學受到了一定的沖擊，但這不代表著民間文化的重要性有所降低，如何對其有效保護和傳承備受重視。與之相反，動漫卻在網絡技術和傳播方式的革新中如魚得水，發展迅速，并且國產動漫對民族文化傳播意識的提升，使其逐漸轉向中國化動漫的發展方向。據相關調查顯示，約90%的動漫用戶最關注劇情和人物的設定，因此動漫作品需要好的故事來提高吸引力。動漫從民間文學中汲取豐富的題材，為劇情要素的設計提供了靈感源泉，提高了內容的思想性，具有很強的藝術感染力。根據花木蘭替父從軍的民間故事，國內外都曾制作動漫電影并取得票房佳績。孟姜女、濟公、董永、楊家將等民間傳說也都曾出現在動畫或漫畫中，這有利于講好中國故事，傳揚中國精神。

（二）引入民俗技藝精彩情節擴展動漫內涵

藝術作品是藝術家通過藝術活動表達審美情感和心靈感受的意識形態載體，對藝術作品的審美不僅是對作品形象的感知，還包括對其內容信息的了解和內涵的理解等。在動漫作品內容的藝術審美過程中，劇情故事的藝術語言敘述與其所蘊含的內涵是一體的。在動漫作品中應用非遺元素，除了對民間文學故事進行借鑒改編外，還可以將傳統技藝、醫藥、游藝、雜技以及民俗等穿插其中。在《星際小螞蟻之英雄蔡李佛》中，除了英雄蔡李佛形象外，還插入了表現西樵大餅、香云紗等其他非遺元素的精彩情節。《秦時明月》中關于“龍泉劍”的打造情節極大程度地真實還原了其制作方法。動漫中的這些非遺元素進一步豐富了動漫內容，拓展了動漫內容的內涵，更能引發人們思考，并產生美的享受與體驗，不僅提高了動漫作品的藝術價值，還傳承與弘揚了非遺文化。無論是以現代生活、感情為題材的動漫作品，還是幽默、娛樂性的動漫作品，內涵的缺乏都會導致作品所表達的思想空虛，缺乏審美情感。例如，有的動漫作品過分追求商業利益，一味跟風模仿，缺乏文化創意和精神內涵，既不能得到觀者好評，也無法體現出較高的藝術價值。

三、富有表現力的形式美

（一）具有中國傳統美的畫風與場景

動漫的形式美主要包括形、色、音、影等視聽要素，以及這些要素之間的組合，形式美的整體效果體現了動漫的風格。狹義的動漫畫風主要指鏡頭中動漫畫面的整體表現風格，是包含形與色的整體視覺印象，通常在作品中表現出內在統一性和外在個性化。從運用點、線、面基本繪畫元素對畫面形象和場景的細節繪制，到運用色彩、光影以及畫面內容組織所形成的構圖、色調等整體效果，體現了作品的創作理念與風格取向，而非單純指技術表現。動漫中非遺元素的應用，對場景氛圍的營造和整體畫風的表達具有積極作用，使動漫作品更加生動。例如：在動畫電影《白蛇：緣起》中，清新雅致的水墨畫風，營造了濃郁的中國傳統美意境；在奇幻動畫電影《大魚海棠》中，精致的畫面場景設計取材于非遺元素福建客家土樓，視覺空間的表達展示了神秘東方特色的建筑與造型藝術，給人雄偉厚重又不失端莊精巧的感覺，唯美的場景畫面引人入勝。

（二）穿插民族特色美的音樂與動作

動漫的聲音與動作都不是單一的藝術形式，而是與動漫畫面結合，動態呈現的藝術效果。尤其是在影視動畫中，它們是不可或缺的組成部分，使動漫作品具有強烈的表現力。無論是聲音還是動作，都要和畫面緊密配合，觀眾審美感受的獲得是以視覺與聽覺欣賞的和諧統一為前提的。聲音與動作包含了動漫內容的大量信息，起到對劇情進行敘述或者補充的作用。動漫中的聲音包含配音和配樂，其中音樂對非遺音樂、戲劇、曲藝等元素有較多的應用，主要是根據動漫作品需要將這些具有民族特色的節奏、音色、曲調等進行改編利用，從而更好地渲染氣氛、暗示心理以及調動觀眾的情緒。在動漫影視作品的動作設計上運用非遺的戲劇、舞蹈、體育等元素，極具民族藝術色彩。例如，《哪吒鬧海》的武打動作設計大量借鑒了傳統京劇中的動作，同時以京劇打擊樂器進行配樂，為影片貼上了鮮明的民族標簽。

（三）融合傳統和現代美的技術與表現

我國早期動漫融合中國傳統剪紙、皮影等藝術表現形式，制作了水墨畫表現的《小蝌蚪找媽媽》，皮影表現的《長恨歌》《金色的海螺》等，使非遺文化的傳播更加鮮活，動漫作品更具傳統美。隨著融媒體背景下二次元文化與大眾娛樂文化的逐步盛行，動漫產業經濟穩步增長。隨著動漫的制作材料與技術快速進步以及媒介與傳播功能的進一步發展，出現了大眾文化領域的新寵——網絡動漫，使動漫擁有了相比較于傳統動漫年齡范圍更廣和數量更大的用戶群體。大眾文化審美的需求對動漫生產的效率和質量都提出了更高的要求，動漫需要進一步加大文化創意與創新，對優秀傳統文化進行深度發掘，將非遺文化精髓更多地融入其中，讓動漫技術與表現在傳統與現代的碰撞中閃耀新的光芒。例如，動漫劇《盤瓠與辛女傳奇》運用三維動畫技術，記錄了國家非物質文化遺產盤瓠與辛女神話傳說；動漫短片《非遺特搜隊》以非遺文化保護故事為主線，展開對海派術、獨角戲、巫女坊等國家級非物質文化遺產及相關項目的生動介紹。還有許多動漫通過現代裝置材料、互動投影、沉浸式VR 體驗等技術打造身臨其境的虛擬真實效果，讓人們充分領略新型“動漫+非遺”結合體的傳統現代美。

總之，當代動漫是信息技術與藝術結合的產物，具有文化和藝術的特性。動漫應充分發揮自身文化傳播媒介的優勢，積極參與非遺傳承與保護活動，創造出更具藝術審美價值的優秀作品。

注釋：

①中國產業信息網.2020 年中國動漫行業發展現狀及動漫行業發展趨勢分析:預計2022 年在線動漫產業市場規模達56.1 億元[EB/OL].https://www.chyxx.com/industry/202006/875536.html.2020-06-19