話劇表演中形體語言的運用與研究

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形體語言在人們日常的交往中起著非常重要的作用，它有利于促進人與人之間和諧相處。形體語言作為話劇表演中比較重要的表現形式，它的完美應用，能夠確保話劇表演的流暢性。所以，對話劇表演中形體語言的運用與研究進行討論十分有必要。

一、話劇表演中形體語言概述

不論是在觀看話劇作品的過程中，還是在日常生活的過程中，形體語言都發揮著比較重要的作用。形體語言本身能夠促進人與人之間的和諧，能夠讓人們更加清楚地表達自己的觀點和看法?？梢哉f，它較好地提升了表達效果。與此同時，每個人都需要掌握形體語言的規律，以便更好地了解他人的行為和想法。形體語言具有一定的規律，所以在日常生活中，應該注意學習形體語言的規律并且加以掌握。

隨著我國經濟的發展，人們的品位逐漸提升，話劇逐漸迎來發展的新階段。觀眾在觀看話劇演出的時候，可以從演員的對白中了解人物的性格喜好，并且通過演員的表演理解話劇人物的內心情感。當然，在話劇表演過程中，除了對白，還有形體語言，像演員的神態表情、身形動作等。話劇演員要想較好地提升自己話劇表演方面的能力，就需要在日常的練習中觀察并學習話劇表演中形體語言的運用規律。作為話劇觀眾，如果想較好地提升自己欣賞話劇的能力，可以在觀看過程中，認真研究相關演員的形體語言的規律?？梢哉f，無論是話劇表演者，還是觀眾，都應該對話劇表演中形體語言的運用有一定的了解。

話劇表演本身屬于一種藝術行為，它的完美呈現，需要語言和形體相互配合。像著名話劇大家焦菊隱在編排《茶館》的時候，嚴格要求相關演員，讓每名演員都從動作開始，在每一幕的開頭和結束實現動作的統一。如此，才將《茶館》中的人物形象完美地展現給觀眾。正因為有這樣的要求，相關演員才能將獨具特色的茶樓景象展現在觀眾眼前，帶給觀眾強烈的視覺沖擊和情感沖擊。從《茶館》的表演情況來看，每個人物都有獨屬的形體語言，從而讓每個人物形象更加立體而鮮明，像各行各業的揮手吆喝、茶客們聊天時不同的神態和茶館小二的倒水動作等等，將形體語言運用于話劇表演，讓觀眾充分感受到了藝術的氛圍和舞臺的魅力，加深了對話劇表演的印象，讓話劇表演本身更加趨于完美。

二、話劇表演中形體語言的分類及特點

（一）話劇表演過程中形體語言的空間語言

空間語言，簡單來說就是人們在日常生活交往過程中的一種潛移默化的無聲語言。一般來說，人與人在進行交往的過程中，身體之間會保持一定的距離。人們會衡量日常交往過程中的親密度，這種衡量指標屬于空間距離。在人與人之間的交往過程中，空間語言相對比較抽象，分析空間語言有一定的難度。如果在進行話劇表演的時候，能夠充分地利用空間語言，就能夠較好地發揮空間語言的作用。

（二）話劇表演過程中形體語言的身勢語言

通過人們身體表現出來的具有一定意義的一系列肢體動作，都被稱作身勢語言。身勢語言是通過人們身體各個不同部位表現出來的語言，像手臂、肩膀、背、大腿和頭等身體部位。在人們的日常生活中，能夠通過別人的肢體動作，對其想要表達的意思進行揣摩。在話劇表演的過程中，身勢語言占據著重要的地位。話劇表演過程中的身勢語言主要包括三方面內容：第一，是話劇演員為了滿足相關劇情的需要，通過手臂等完成表演。第二，是話劇演員將自己日常生活中的動作帶到話劇表演的過程中。第三，是話劇演員在表演的過程中通過身勢語言充分展現自身的專業素養及表演水平。因此，演員在進行話劇表演的過程中，應該注意身勢語言的運用。

（三）話劇表演過程中形體語言的情感語言

情感語言，主要是通過人們的面部表現出來，所以人們也稱其為情態語言，像人們在進行日常交往時，能夠從他人的眼中感受到喜歡和開心的情緒。一些比較復雜的心理變化過程，也可以通過面部表情傳達出來，像眼神等，能夠較好地表達話劇人物的內心。所以，演員應該利用情感語言，更好地塑造話劇人物形象。

三、話劇表演形體語言運用過程中存在的問題

（一）在話劇表演的過程中形體語言的運用能力差

一些青年話劇演員在進行話劇表演的過程中，專業素養較差且表演經驗不足，經常會出現表演問題，使得形體語言在話劇表演過程中的運用顯得十分僵硬。如此，觀眾很難體會到美感，也不能夠產生情感上的共鳴，這大大降低了話劇表演的價值。

（二）在話劇表演的過程中形體語言的感染力不足

很多話劇演員認為對白是話劇表演過程中最重要的表現形式，因而忽略形體語言的應用。筆者認為，這種觀念是不正確的。之所以出現這樣的問題，是因為對于形體語言沒有樹立正確的觀念。演員不重視話劇表演中形體語言的運用，使得話劇表演感染力不足的問題日益明顯。

（三）形體語言基本功方面問題明顯

很多話劇演員，忽視在日常生活中訓練形體語言基本功，像協調能力和身體柔韌性等等。如此，便會導致演員在進行實際的話劇表演時動作缺乏美感，影響形體語言作用的發揮。

四、話劇表演中形體語言的運用策略

（一）從實際生活出發，讓形體語言更加貼近生活

話劇表演本身是一種藝術行為，藝術來源于生活，也高于生活。演員想要讓話劇表演更具感染力，就應該從實際生活出發，讓形體語言更加貼近生活。演員應該多觀察生活，并且進行歸納總結，在實際訓練的過程中將生活中的細微形體語言運用于話劇表演當中，只有這樣，形體語言才更富有感染力，才能夠被觀眾接受，得到大眾的認可。

（二）扎實的基本功

話劇演員應該重視基本功的掌握，在學習對白專業知識的同時應該提升話劇表演過程中形體語言的運用能力。像《紅玫瑰和白玫瑰》話劇作品中，由兩個演員扮演一個角色。在進行實際表演的時候，兩名演員的形體語言有時相同，有時存在明顯的沖突。演員用最細微的形體語言完美表達人物內心的變化情況，充分展現人物在面臨眾多選擇的時候內心的掙扎，通過形體語言推動劇情的發展并且向觀眾揭示人物關系的變化。此一系列表演過程，都需要演員有扎實的基本功，否則話劇表演很難達到預期的效果。

（三）不斷摸索形體語言的運用規律

話劇演員在實際練習中，應該不斷摸索形體語言的運用規律。只有這樣，才能夠在實際的話劇表演中將形體語言運用得更好。與此同時，還應該注意話劇表演中形體語言的運用應該符合話劇觀眾的審美習慣。演員應該研究觀眾的審美規律，然后結合所塑造人物的性格及特點，確保話劇表演中形體語言運用得當。

（四）預設表演和即興表演相結合

藝術本身屬于預設表達形式，對于話劇來說也是如此，話劇演員應該具備一定的表演技巧，并且要將學到的技巧完美地運用于實際的話劇表演中，不能讓觀眾感受到生硬和突兀，而是應該讓他們感受到話劇表演的美感和真實感。在實際的話劇表演過程中，演員應該提前拿到劇本，根據劇本情況，運用所學的形體語言，將預設表演和即興表演相結合，將話劇內容完整地呈現給觀眾。在此過程中，即興表演對演員有較高的要求，演員可以通過觀眾的反應及時對形體語言進行適當的調整，以便增強表演的感染力。話劇表演中，一個演員可能要將一個角色表演很多次，一些演員每次表演的神情動作都是相同的。如此，重復式的表演影響了演員自身綜合素質的提升。所以，演員應該在每次話劇表演中尋求突破，積極思考表演過程中存在的不足，然后采取措施，確保下一次塑造的話劇角色更加飽滿。

（五）話劇人物形象和演員相統一

在話劇表演過程中，演員的行為需要根據話劇人物展開，與此同時話劇人物的行為需要滿足話劇劇情的需要，推動話劇劇情的發展。因此，演員需要根據話劇劇情的需要，憑借自身的表演能力，讓觀眾身臨其境地感受到話劇的魅力。演員應該要深入了解話劇人物的個性及特征，發現話劇人物的特別之處，在話劇舞臺上進行表演的時候，應該處于忘我狀態，此階段的演員并不是自己，而是劇中的人物。演員自身要全身心投入，感受人物的內心情感，將自己完美地融入于人物當中，然后通過真情實感的表達，引起觀眾的共鳴，帶領觀眾走進人物的內心深處，緊跟人物情感的變化和劇情的走向。如此，話劇表演才算圓滿。除此之外，演員應該不斷提升自身的綜合素質，提高話劇表演中形體語言的應用能力。在進行日常的表演訓練時，合理運用形體語言，以提高話劇表演效果。

五、結束語

總而言之，話劇表演過程中形體語言的運用存在的問題比較明顯，比如話劇表演中形體語言的運用能力差、形體語言的感染力不足和形體語言基本功方面問題明顯等，這些問題的存在，嚴重影響表演中形體語言的運用，必須要解決這些問題，才能夠促進話劇表演中形體語言的運用。筆者認為，應該從實際生活出發，讓形體語言更加貼近生活，應該具備扎實的基本功，不斷摸索形體語言運用的規律，將預設表演和即興表演相結合，使話劇人物形象和演員相統一，進而升華表演境界，提高表演層次。希望通過本文的分析，能夠推動話劇表演中形體語言的運用。