關于傳統民族音樂文化建設的思考

張 穎

（德宏師范高等專科學校 云南 芒市 678400）

民族音樂具有地域性和民族性的特點，是不同民族文化下人類活動的縮影，是各民族人民藝術審美的一種特殊表達方式。民族文化的多樣性決定民族音樂文化的多樣性，經歷史的洗禮，傳統民族音樂文化在逐漸的發展過程中形成具有鮮明特色的中國音樂體系，成為世界音樂文化的一部分。加強對傳統民族音樂文化的建設，有助于向世界展示我國傳統民族音樂，在與世界多元的音樂文化交流與碰撞中產生創新的火花，促進中國音樂文化的持續發展。無論是民間歌曲還是民間歌舞音樂，都是各民族人民生活的縮影，展現了人們對美好生活的追求與向往。如何圍繞民族音樂文化的核心不斷發揚傳統民族音樂文化的特色，建設傳統民族音樂文化體系仍需竭力探索。

一、傳統民族音樂的幾種類型

（一）民間歌曲

勞動人民在長期的生活勞動中迸發出靈感，從而創作出民間歌曲。民間歌曲更多地記錄生活現狀，是經歷過幾代人口口相傳保留下來的精髓，具有極強的時代性。在流傳過程中，經過不同人的改造和創新發展，形成現在的民間歌曲形式。據調查顯示，目前我國民間歌曲已有30多萬首，可以說民間歌曲是中國音樂藝術的基礎。相對于專業創造的歌曲，民間歌曲的創作者是勞動人民，演唱者也是勞動人民，除具有娛樂功能之外，民間歌曲更多飽含著勞動人民的智慧和情感體驗，是勞動人民思想情感表達的集中表現。目前為大眾所熟知的《茉莉花》《掀起你的蓋頭來》《走西口》等都屬于典型的民間歌曲。

（二）民間歌舞音樂

民間歌舞音樂融合了民間舞蹈和民間音樂，是我國最早的傳統民族音樂之一。民間歌舞音樂在形式上可以分為民間歌舞和民間樂舞兩種形式，其更多展現民族或地方的文化傳統、生活習俗以及各地區人民的精神面貌，民間歌舞音樂具有濃厚的地方特色。我國民間歌舞音樂的伴奏主要有打擊樂和絲竹樂，漢族典型的民間歌舞有秧歌、花燈、花鼓等。無論是器樂伴奏還是歌唱部分，民間歌舞音樂都展現各地的民歌小調。相比民間歌曲，民間歌舞音樂表現力增強，音樂篇幅擴大，帶有一定的故事表現性。目前熟知的歌舞劇形式就是在民間歌舞音樂的基礎上發展而來的。

（三）民間器樂

民間樂器是輔助人民抒發情感的重要工具，其大多來源于勞動人民生產生活的過程，如吹管樂器笛、簫，彈撥樂器琵琶，拉弦樂器二胡，打擊樂器鼓、鑼等，經過后人加工和再造形成獨特的民間器樂。民間器樂可以分為器樂合奏和器樂獨奏兩種形式，民間器樂的主要樂種有廣東音樂、江南絲竹、山東鼓吹等等，大眾熟知的《琵琶行》《二泉映月》都是中國民族器樂的代表曲目。

（四）民間戲曲音樂

民間戲曲是傳統音樂文化的特殊形式，不同地區擁有自身的戲曲類型。傳統民族音樂文化的建設與開發離不開民間戲曲音樂，此類型的音樂起源于原始社會的歌舞，經歷漢、唐、宋、金四個朝代之后才形成比較完整的戲曲藝術。民間戲曲音樂由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種藝術類型綜合而成，種類繁多。劇種眾多的民間戲曲既是最古老的音樂文化之一，也是最具特色、最有代表性的民間音樂文化。

二、傳統民族音樂文化的特點

（一）民族性

民族性是傳統民族音樂文化的重要特點，不同歷史時期，不同民族都有不同的特點，在傳承和發展的過程中共同組成多彩的中華傳統音樂文化。各地區的民族音樂文化代表各地區人民的性格特征和生活方式，例如：維吾爾族音樂表現維吾爾族人民熱情、友善的性格特征，江南音樂集中表現江南人民柔美的特征。傳統民族音樂文化更強調意境，通過虛實結合、動靜相依，體現各民族獨具的魅力，表達不同民族的音樂技術和音樂修養。

（二）本土性

本土性是指傳統民族音樂是在中國本土形成的，是中華文化的重要組成部分。但民族音樂又是各地民族文化的體現，是不同地理環境、不同生活習俗造就的音樂形式，具有濃厚的地方色彩。中華文化的多樣性造就民族音樂的多樣性，各少數民族在不斷的文化交流與碰撞中，創造了民族音樂文化，也造就了多彩的中國文化。無論是民族歌曲還是民間戲曲都承載各地的聲調、腔調，部分歌曲甚至利用方言音韻來表達情緒，在美化處理音色和旋律之外，更多地體現了各地區的音樂思維。

（三）和諧性

傳統民族音樂在歷史的洪流中沒有失去和諧性的特征。和諧性是指勞動人民在創造音樂時的集體行為意識。舉例來說，《春江花月夜》中有許多段落在最后運用合尾方式，展現勞動人民團結協作的行為意識，這也是民族音樂中最重要的精神內涵。只有團結一心，才能創作出和諧的民族音樂。中國民族音樂植根于中華民族的土壤，在表達音樂的方式上也體現出中國人民含蓄、內斂、忍耐的品性，在變奏和起承轉合之中，持著天地之性情。

三、對傳統民族音樂文化建設的思考

（一）傳統民族音樂文化的發展現狀

傳統民族音樂經歷不同時代逐漸發展成一種世俗文化，但隨著多元文化的日益匯集，不同的社會意識、不同的民族文化都在我國出現，這在一定程度上沖擊了固有的傳統民俗音樂文化。流行音樂、爵士樂的出現使當代年輕人更傾向于了解西方音樂的風格和藝術表現形式，許多傳統民族音樂文化被冷落在角落。年輕人對中國傳統民族音樂文化的理解逐漸缺失，造成我國文化走出去之困境。加上城市化進程的加快，不少原有的地方民族音樂文化受現代生活和社會意識的影響，無法傳承和創新，傳統民族音樂文化難以承繼發展。

（二）傳統民族音樂文化的建設

對傳統民族音樂文化的建設既有利于促進當代年輕人對傳統文化的深入理解和學習，也可以讓年輕人在喜愛傳統民族音樂文化的基礎上對其進行傳承和發揚，立足于本土文化的基礎上進行傳統音樂的創新，給傳統民族音樂文化融入時代元素。傳統音樂文化可以從以下幾方面進行建設：

1.借鑒優秀音樂藝術形式

建設傳統民族音樂文化可以從豐富民族音樂的表現形式、放大民族音樂的文化特色兩方面來進行。通過對優秀音樂文化的借鑒，傳統民族音樂文化可以融入民族性和時代性。因此，在建設過程中可以借鑒西方先進的音樂文化理念，學習西方優秀的音樂結構，在旋律、語言上保留濃厚的地方特色，在傳承的基礎上加以創新。此外，在建設完整的傳統民族音樂文化體系時，可以采取現代科技化手段記錄和保存民族音樂文化，通過音樂書籍、音樂CD 等音樂藝術的衍生品整理和完整收錄各地區的民族音樂文化，讓民族音樂文化以多種多樣的方式傳承和發展下去。傳統民族音樂文化的建設需要在遵循傳統的前提下進行創新性的探索，在保留原生態本質特性的前提下適應時代的需求。在建設傳統民族音樂文化的過程中，需要以保護為主、創新為輔，使中國民族音樂文化作為一面特色旗幟屹立于世界文化土壤中。

2.民族音樂與社會生活的融合

特定的社會族群擁有特定的歷史文化和習俗，在傳統音樂文化中也有一致性和認同性，在建設民間音樂文化體系時還需要加強各民族人民的情感聯系，形成音樂體系下的內部凝聚力，向世界傳達我國人民共同的精神追求。在當下社會發展的潮流中，民族音樂應該融合中國特色社會主義思想。年輕人是民族音樂文化傳承的主力群體，因此，在建設民族音樂文化時，需要融入當代年輕人的社會生活，結合不斷變革的生活生產方式，打破傳統民俗音樂落后的結構關系，將民族音樂融入人們的精神娛樂生活中。通過社會精神文化生活和民族音樂文化的融合，達到傳承與創新的目的。例如，可以在廣場舞活動中加入民間歌舞藝術元素和民間音樂元素，創編具有民間特色的廣場舞；還可以在社區內舉辦傳統民間戲曲比賽，利用民族音樂文化增強鄰里之間的關系，同時在比賽過程中創作屬于自己的民間音樂，促進民族音樂文化的創新發展。

3.民族音樂與教育事業的融合

教育事業關系到人才的未來發展，在其中融入民族音樂的教學活動既可以培養人才對美的感受能力和創造能力，也可以使民族音樂文化系統地傳承與創新。目前，教育的現代化發展要求民族音樂必須在保留民族特色的基礎上融入時代性。因此，在編排民族音樂教材、組織民族音樂教學活動時，需要重點學習音樂課程的種類、民族音樂的特性和民族音樂的傳承精神，以促進學生全面發展為前提，合理編排民族音樂的教學活動。通過對民間戲曲、歌舞等不同音樂表現形式的學習，引導學生更多地關注傳統民族音樂，了解傳統民族音樂的深刻含義，讓學生成為民族音樂弘揚和創新的使者。

四、結束語

綜上所述，傳統民族音樂在中華文化的映襯下煥發著燦爛的光芒，其豐富的表現形式經過歷史的沉淀，具有鮮明的民族性和時代性。在世界文化多元化發展的洪流中，中國傳統民族音樂文化需要抓住改革與創新的機會，緊跟世界音樂文化的發展潮流，在保持本土特色的基礎上弘揚與創新，建設更具特色的傳統民族音樂文化。