粵劇服裝設(shè)計(jì)中的舞臺(tái)風(fēng)格展示與效果分析

袁存

摘要：粵劇源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。它是從明成化年間本地戲與外江戲的融合開(kāi)始，歷明清兩朝演化而成極具廣府地方特色戲劇。近代以來(lái)，粵劇隨華人華僑出洋的足跡遍在世界范圍傳播，有華人華僑的地方就有粵劇。十二年前粵劇成了世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

關(guān)鍵詞：粵劇;服裝設(shè)計(jì);舞臺(tái)風(fēng)格

引言：粵劇的服裝也是在外江戲的基礎(chǔ)上，按照廣府人的審美習(xí)慣改造、發(fā)展而成。二十世紀(jì)三四十年代，粵劇舞臺(tái)曾出現(xiàn)服裝標(biāo)新立異的傾向，但這一商業(yè)化現(xiàn)象隨著社會(huì)發(fā)展被淘汰。當(dāng)代粵劇則從劇目需要和塑造人物出發(fā)，在服裝的設(shè)計(jì)上有了許多新的發(fā)展。

一、舞臺(tái)風(fēng)格展示

舞臺(tái)風(fēng)格取決于導(dǎo)演在構(gòu)思時(shí)腦中的意象，即徐曉鐘導(dǎo)演所說(shuō) 的 “形象的種子 ”。 這種抽象的、概括的、整體而系統(tǒng)的印象決定戲劇舞臺(tái)的風(fēng)格——寫(xiě)實(shí)的抑或?qū)懸猓瑥亩鴽Q定了戲劇服裝設(shè)計(jì)的表現(xiàn)形式究竟是現(xiàn)實(shí)主義、浪漫主義還是象征主義。反之，不同表現(xiàn)形式 的服裝又強(qiáng)化了導(dǎo)演要營(yíng)造的舞臺(tái)風(fēng)格。例如，粵劇《珠水琴心》是個(gè)本土、古典、高雅、傳奇粵劇。在該劇服裝設(shè)計(jì)上顯示“高雅飄逸”特點(diǎn)。男主角民間琴師李慕常，游歷山河鉆研琴藝。在文生海青上加穿披風(fēng)背心，背心上結(jié)一對(duì)長(zhǎng)綢帶;小生方巾帽后縫接一對(duì)長(zhǎng)綢帶，走動(dòng)時(shí)前后的綢帶顯出飄逸雅致，表達(dá)出歷游山水尋找琴藝知音的琴師豁達(dá)的情懷。

女主角凌霜是皇宮歌姬，精通琴藝，才貌雙全個(gè)性倔強(qiáng)。她的服裝在傳統(tǒng)小宮裝基礎(chǔ)上變化，做成連衣衫裙，裙身繡上牡丹花圖案，表現(xiàn)歌姬是天香國(guó)色之佳人。因?yàn)槭沁B衣裙，腰帶位可向上提升到胃部，將下身拉長(zhǎng)，再在腰帶處增綴六條長(zhǎng)綢帶左右各三條。穿著服裝的凌霜，身材頓變修長(zhǎng)飄逸。全劇四套專(zhuān)用服裝分為桃紅、粉紫、藍(lán)色、綠色。兩套冷色服裝是凌霜受權(quán)奸迫害危難時(shí)穿，兩套暖色服裝是她在羊城覓得琴瑟知音十分歡娛時(shí)穿。全劇服裝均用真絲雪紡作料子，為更好地表現(xiàn)古雅風(fēng)格。

二、舞臺(tái)表演效果

戲曲舞蹈藝術(shù)是舞臺(tái)藝術(shù)中重要的一部分，深受粵劇演員的重視，要提升舞臺(tái)中的戲曲舞蹈藝術(shù)表演效果，除了演員加強(qiáng)技巧練習(xí)之外，還可以通過(guò)服裝的搭配，來(lái)實(shí)現(xiàn)戲曲舞蹈藝術(shù)表演效果的提升。同時(shí)，人物服裝的合理搭配，能增強(qiáng)人物形象的塑造和美化舞臺(tái)效果。例如，粵劇《董生與李氏》是根據(jù)同名梨園戲改編移植的，在設(shè)計(jì)該劇服裝時(shí)，為了展示人物的性格和心境，在傳統(tǒng)服飾上尋找突破點(diǎn)。女主角李氏是個(gè)年輕貌美的寡婦，已婚婦人是穿“披風(fēng)服”顯其穩(wěn)重成熟。但剛從少女轉(zhuǎn)至婦人身份卻成新寡的她，內(nèi)心涌動(dòng)的青春情懷是掩飾不了的;在傳統(tǒng)的披風(fēng)領(lǐng)上加小古裝肩，花旦與青衣聯(lián)合，兩個(gè)行當(dāng)同時(shí)呈現(xiàn)。在上衣與裙再套一層透明的真絲雪紡，若隱若現(xiàn)見(jiàn)到繡在服裝上的花飾，以此展示李氏在孤獨(dú)悲哀日夜里，對(duì)董生脈脈含情內(nèi)心涌動(dòng)的青春情懷。

男主角董生一個(gè)八股教師，從董四畏：“畏天命”“畏大人”“畏賢人之言”“畏婦人”的憨直迂腐到“董不畏”，重拾自尊嚴(yán)。董生服裝在常規(guī)的窮生海青服領(lǐng)上加簡(jiǎn)約花紋，白色水袖縮短，去文生飄逸顯其真實(shí)。

粵劇服裝設(shè)計(jì)在繼承歷史服飾傳統(tǒng)精髓之上不斷摸索創(chuàng)新，通過(guò)設(shè)計(jì)創(chuàng)新才能保持粵劇服飾設(shè)計(jì)適合當(dāng)代觀眾審美習(xí)慣;設(shè)計(jì)需要兼顧舞臺(tái)美術(shù)環(huán)境;設(shè)計(jì)兼顧劇情角色性格身份。倘若一味“繼承傳統(tǒng)”，戲出舞臺(tái)會(huì)陳舊無(wú)生命力，若一味追求“面向現(xiàn)代”，粵劇舞臺(tái)服飾因?yàn)闊o(wú)根有可能顯得不倫不類(lèi)，藝術(shù)生命力只有兼顧傳承與創(chuàng)新中才能充滿活力。

粵劇服飾絢麗多彩，精美絕倫，是中國(guó)服飾文化的重要組成部分.粵劇服飾是塑造角色外部形象的藝術(shù)手段之一，用以體現(xiàn)角色的身份，年齡，性格，民族和職業(yè)特點(diǎn)，并顯示粵劇藝術(shù)作品中特定的時(shí)代，生活習(xí)俗和規(guī)定情境等，它從屬于中國(guó)傳統(tǒng)戲劇表演藝術(shù)的戲劇服裝，屬于“寫(xiě)意藝術(shù)體系”，以“為人物的傳神抒情”服務(wù)為最高的美學(xué)追求目標(biāo)，具有極強(qiáng)的形式美及意境美。其精妙絕倫的款式設(shè)計(jì)，五彩繽紛的色彩搭配，繁復(fù)細(xì)膩的紋樣刺繡，濃墨重彩的化妝造型給中國(guó)粵劇的服飾文化留下了寶貴的財(cái)富，同時(shí)也成為現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)的一大重要的靈感來(lái)源。

結(jié)束語(yǔ)：

粵劇是國(guó)寶貴的文化財(cái)富，已經(jīng)有了近千年的歷史。因此，人們要重視粵劇文化，并采取有效措施將它們加以繼承和發(fā)揚(yáng)。戲服的設(shè)計(jì)，凝聚了無(wú)數(shù)藝術(shù)家的心血和智慧，是國(guó)寶貴的文化資源，它獨(dú)特的美和文化價(jià)值，是歷史留給人們的精神財(cái)富。同時(shí)，戲服設(shè)計(jì)理念，來(lái)源于生活，也是對(duì)古代人們生活的藝術(shù)體現(xiàn)，人們可以通過(guò)戲服，來(lái)研究和了解國(guó)的古代文化，并由此加深們的民族文化自豪感。

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