精雅蘇繡

明代文震亨在《長物志》中對于宋代的刺繡和緙絲這樣描述道：“山水分遠近之趣，樓閣得深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約嚵唼之態。”

蘇繡，是江南民眾生活中一抹清麗的底色，江南水土的氤氳柔潤賦予其特有的詩性品格。淡雅雋永、玲瓏飄逸、精巧工致，蘇繡凝聚了吳地藝術審美之精髓，飽含蘇繡藝人之巧思慧心，一針一線繡出流轉的光陰。

展覽現場

細平繡和服腰帶

從某種程度上來說，刺繡技藝的產生正是人們向文明進步發展的標志。它體現著人們視覺和知覺的日益聰明，審美意識的逐漸成熟。蘇繡工藝從其成型發展至今，書寫了一部從未中斷的工藝美術的專題發展史和傳承史。

吳文化博物館“繡理江南—縈縈絲線絺華年”蘇繡展，于2021年9月26日至11月28日在“吳頌”展廳推出。展覽將以蔣雪英、府向紅、府涵璐師生三代的蘇繡作品為依托，共展出蘇繡精品28件。

“龍騰鳳舞”刺繡紋樣

花影女袍褂

花影女袍褂“萬物生”旗袍

黼黻為章

吳地刺繡歷史源遠流長，西漢劉向的《說苑》中就記述了吳人“繡衣而豹裘”。刺繡工藝最初主要用于服飾，唐五代時開始向藝術欣賞品方向發展，兩宋時分化為日用和欣賞兩個走向，有明一代則將文人畫的精髓引入其中。王鏊在其《姑蘇志》中提出“精細雅潔，稱蘇州繡”，首次總結了蘇繡的藝術風格。清代是蘇繡的全盛時期，蘇州以“繡市”而享譽四海，蘇繡技藝被廣泛應用于生活、藝術與宗教的各個方面。清末民初出現的仿真繡、亂針繡等繡法使蘇繡得到進一步發展，名手競秀、獨領風騷，居我國“四大名繡”之首。

“倚窗寒梅”茶席

寶相花護手

絲意運巧

優渥的自然地理環境、富庶的經濟、文人墨客的詩書畫作，以及求精求雅的藝術、生活追求，在悠長歲月中浸潤、滋養著吳地刺繡，使其形成“圖案秀麗、色彩典雅、針法豐富、繡工精細”的獨特藝術風格。在技藝上，蘇繡注重細節的處理，繡線銜接不露針跡，根據物象形態來變換絲理的排列，常用多種色線套繡出暈染自如的色彩效果。同時，在表現物象時善于留白，使之層次分明，花樣輪廓齊整。因此，人們往往以“平、光、齊、勻、和、順、細、密”八個字概括蘇繡的特征。

鹿鶴同春扇套

繡花童鞋

展覽現場

纖韌并濟

蘇繡始于裝飾，飽含著人類對于美原始的憧憬和向往。近代以來，時移世異，蘇繡幾經衰頹，但都能緊跟時代的步伐，以縈縈絲線展示其堅韌不拔。20世紀70年代，精致繁復的刺繡和服、韓服及高檔日用品遠銷海外，為蘇繡打響了國際聲譽。與此同時，亂針繡、異色雙面繡等欣賞性刺繡裝飾品活躍在百姓的日常生活中。當下，蘇繡工藝在高端藝術品領域不斷探索的同時，越來越注重本位實用功能的回歸。新一代蘇繡藝人著力打造“活”的蘇繡藝術，在“原生態”與“市場化”中尋找契合點，推動蘇繡實現更高層次的蛻變。