季慧慧
如今朝鮮半島分為朝鮮和韓國兩個部分,今天重點討論的是韓國的民族音樂問題,由于現在的思想意識形態有很大的區別,韓國和朝鮮在音樂方面,也有一定的差別,這些差別源于意識形態,源于歷史傳承,源于受國外文化的影響和歷史的傳承。
在歷史上,朝鮮半島,它的文化傳承和中國有著淵源的關系,它的文化很多方面都沿襲中國古代的一些傳承的東西,這些東西讓我們能夠看到很多傳承和他古代歷史的痕跡,且在這個文化方面,它有很多的傳統節日,風俗習慣以及人文,還有歷史的一些書籍以及哲學思想都有相互的傳承,中韓都有很多融合和各自的特色因此形成了一定的共同的文化的內涵和由于民族和歷史的關系也存在著一定的差別。
特別是在音樂教育方面,中國和韓國這兩個民族音樂更是有相同的地方和不同的差別,這些差別源自各自的歷史和國情。差別也存在著當今社會世界各國音樂的融合,因此這個要看待他們的相關的有關的不同,同時也有歷史的傳承。
中國有一個叫“君子七雅”的詞,叫“琴、棋、書、畫、詩、酒、花”,琴作為一個雅是七雅之首,放在重要的位置,在中國古代孔子,彈古琴被稱為韶樂,而且孔子在彈琴方面有很深的造詣,一個曲子反復彈,彈到能夠達到行云流水的那種境界才罷手。
中國的古琴主要是以弦樂為主,還有打擊樂,比如說像中國的民樂團隊,它里邊有揚琴、笎還有二胡等等,在中國古代傳說還有俞伯牙摔琴謝知音的故事,就是說一個叫俞伯牙的人,他彈的琴,很多人聽不懂,可以說是曲高和寡,但是碰到一個知音卻能把他的琴聽明白,他彈的時候,那個人說是高山流水什么等等,能把音樂里邊的故事聽出來,后來俞伯牙再找到這個人時候,這個人已經死了,然后他就把琴給摔了,意思就說除了他以外,再也沒有人能夠聽懂他彈的音樂。
古代對音樂很重視,在考古的時候,春秋戰國時期就有這個編鐘的樂器,而且作為中國音樂,在宮廷和民間都很流行,因為音樂是人們生活當中娛樂的不可或缺的東西,因此在古代各個時期,音樂是有各個時期的不同的發展趨勢,我們在各種文獻和故事里也經常看到民族音樂,主要是以地域為劃分的,比如說像舊社會的什么滬劇,河北梆子,什么地方的京劇,還有東北的大鼓、二人轉,南方的一些昆曲等等,都是以地方特色為主的音樂形式來表現。
中國近代的音樂,就是民族音樂,什么叫民族音樂呢,就是融合了各個地方戲曲的音樂,以京劇為主要藍本,提倡京劇的字正腔圓,同時,在京劇和歌唱的基礎上發展為現代民族音樂。
在舊社會,民族音樂主要以師承的方式來體現,一般都是戲班子,各個地方劇種,通過師傅和徒弟之間的傳遞來學習一些戲曲段子,傳承下來有的戲曲段子,它是經過歷代傳下來,有的是自己創作的,這些段子不斷的發展和傳承,形成了各自的文化內涵,而如今的民族音樂主要是以學校的形式成批的來復制學生的,這樣,比如說像中國音樂學院,他是以民族音樂為主的一個單位,它以民族聲樂為主打體系來傳承和發揚民族聲樂的東西。而且像這種方式在中國各大學校都在繼續,特別是民族音樂,從幼兒園開始到中學到大學都有音樂課程,因此現在的音樂課程,不再是以簡譜為主,而是以五線譜為主,但是作為一種副科教學不是主科的那種,不會被太多的人士所重視。
從歷史上來講,韓國的民族音樂體系跟他本國的特點有關系,它跟中國有一脈相承的關系,但是也有不同,因為韓國和中國的國土面積不一樣,中國是土地面積遼闊,民族眾多,而且方言和地方語種比較多,因此他的民族音樂體系也比較復雜,但是韓國就比較單一,因為它是單一民族,土地少,民族比較集中,因此它的文化,是以古代的韓國的勞動人民的,在勞動之余的間隙進行歌舞形式的表演,不斷的傳承和發展起來的一種民族音樂的傳承方式,但是。近幾年,韓國民族音樂得到了很高的重視。
由于韓國傳統節日的保留,我們可以看到從古代流傳下來的民族音樂濃厚的民族化元素,韓國人對本民族的音樂還是有著深深的感情,政府在民族音樂方面也給予了了大量的扶持,對民間藝人社團給予保護,在宣傳方面也都給了很多的機會。
在各種演出當中,民族的朝鮮舞蹈也有機會展示,民間的各種聚會也都對民族舞蹈和民族音樂有展示,韓國人民可稱得上是能歌善舞的民族,民間對本民族的音樂有著很濃厚的感情。
在中國,政府對民族音樂有相關的指導意見,文化部經常有文件指導民族音樂的繼承和發展,經常組織有關的賽事和活動,對非物質文化遺產從部委到省市基層都有專門的部門的人員來抓這項工作,對老藝人也進行了挖掘。在蘇州博物館,對舊社會的老的民間藝人的曲調進行了錄音,但是當年的音樂現在只剩下了錄音,沒人再會唱當地的蘇州小調了。這種現象非常普遍,因為時代在進步,現今的民族音樂也是近代的民族音樂,比如清代的,宋代的,唐代的我們是看不到的。由于聲電技術的發展,有些動畫可能模擬盛唐時期的音樂場景,但真實的場景我們是無法看到了。因此,對于中國的民族音樂國家倡導的保護和挖掘繼承和發揚的指導方針是非常正確的。
在文化方面,中韓民族音樂體系,對未來人才的培養,他是有著差異的,當然也有相同的地方,在過去來講,是注重民族性,韓國有韓國的民族文化的特點,中國有中國的民族文化的特點。但是近些年由于受西方音樂的影響,中國和韓國對通俗音樂比較主導現在的潮流。
因為無論是美聲唱法還是中國的民族唱法,都存在著一定的難度,而且,受美國鄉村音樂的影響,特別是美國文化入侵的影響。韓國以偽娘和小鮮肉的形式比較受歡迎,而且他們的娛樂節目也比較豐富,特別是以韓語為主的娛樂節目受到中國大陸青年的追捧,因為韓國的小鮮肉人高馬大年輕俊秀,盡管中國的女孩聽不懂韓語,但是,通過中文字幕來了解他們的對話,大多數中國女孩對這類節目都達到了非常癡迷的程度,因此,中國有些節目也效仿韓國的節目,進行類似的超女的比賽,以及小鮮肉的一些人物的塑造,這跟韓國有一定的關系。
所以在民族音樂方面,中韓都趨向于通俗歌手化,而且用那種美國的鄉村音樂,那種瘋狂的舞蹈和音樂的快節奏來表現通俗歌手的個性和張揚。過去的那種比較傳統和正規的民族的方式已經很少,而且也不占有主流,因為這個世界是青年人的世界,青年人主導這個世界的未來走向和潮流。
在中國民族音樂民族唱法在央視舞臺雖然是占主流,但是聲樂傳授方面,有很多是外教,這些外教,都教受的是西方的聲樂課程和知識,這樣的話就使得中國的純民族音樂的東西被壓縮,而且還不斷的缺乏市場。
但是對于韓國來講,中國有許多的學生前往韓國專門學習民族音樂,這里邊它的用處,因為韓國融入了西方的一些聲樂技巧,使它的聲樂有一定的特色,成為一個品牌受到世界的追捧,所以世界各地有很多的學生前往韓國來學習有關的民族音樂。
中國人學習韓國音樂的,有的是聲樂工作人員,他們學完了以后,因為東北地區里邊有專門的朝鮮人,或者以后他們可以從事合唱的相關工作,對合唱的聲音樂方面的提高會起到一定的促進作用,中國學習聲樂的學生大多數是為了出名或者是吃飯做準備的。中國的民族音樂分為聲樂合器樂兩部分,兩者有時是結合的,但是,現在聲樂和器樂人才出路受到限制,因為市場對聲樂器樂都有影響。
我們國家有一段時間倡導交響樂,但是聽眾對交響樂這種外來音樂聽不懂,可以說是曲高和寡,流行不起來。中國的民族器樂又是從古老的古代不斷演化而來,一些保留曲目像《步步高》等具有歡快節日氣氛的曲子還能被聽眾所接受,如《二泉映月》等名曲也保留了下來,但是年輕人并不欣賞。
聲樂方面地方戲曲成為非物質文化遺產,都在保護之列,大多劇種消亡,比如說東北的二人轉,東北大鼓,在東北個別農村還有少量藝人,但是在年輕人當中,已經找不到學東北大鼓的人了。再比如湖南花鼓戲,它因地域不同,分很多花鼓戲,有相同之處,但也有差別,因為湖南是一個村一個口音。
中國民族體系的發展歷程是由過去過的民間傳承的方式來進行,地方戲曲的傳承過程后來又以民族音樂學院的方式來進行人才培養,現在呢,就是與時俱進,以通俗歌手的方式來進行培養,但是未來發展需要我們做一個思考,因為在建國以后,中國民族音樂有一個非常強盛的時期,就是五十年代到九十年代,涌現了一大批優秀的民族音樂歌手,這些歌手在一線演唱的就接近100名,如李谷一、彭麗媛、宋祖英、張也、戴玉強等等,他們為中國民族音樂的發展起到了很好的作用。
但是,由于西方搖滾音樂和通俗音樂的流行,中國民族音樂開始逐步萎縮和凋零,這對于中國未來的民族音樂的傳承和發展。會有很大的阻礙作用,因為沒有市場,所以中國比較傳統一點的民族音樂就會逐步被現有的搖滾通俗音樂所取代,那種美麗的聲音將不復存在。因此,要對民族聲樂的人才要進行大量的培養,同時要給更多的舞臺,讓民族歌手能有展示的機會,這樣才能使不斷的培養更多的優秀的民族音樂的人才的出現,使這個民族音樂不至于消亡,能夠逐步得到恢復和發展。
中國的民族音樂,在建國以后經歷了兩個時期,在建國之前沒有完整的民族音樂體系,建國以后由于中國音樂經過綜合整理,博采眾長,以京劇為藍本,結合西方的歌劇藝術,才使得中國民族音樂有了一個定義和發展方向,但是由于近幾十年市場化的影響,中國民族音樂開始以市場化為導向,為了迎合市場,為了迎合年輕人的特點,中國民族音樂開始逐漸萎縮。
因為現在的年輕人,沒有學習民族音樂的興趣和動力,因此在市場化的影響下,中國民族音樂將出現一個很大的問題。
韓國比較注重傳統的東西,在他的現有的音樂表現形式里頭大多數還留存著一定的韓國的音樂因素,但是對中國來講,現在中國民族音樂的因素也有一部分,但是開始不斷的萎縮,特別是民間的一些歌曲更是如此。
通俗音樂對于韓國和中國現在的音樂都存在著一樣的沖擊力,韓國現在也是搖滾像美國鄉村音樂的方式,小鮮肉的方式比較盛行,中國在這方面也是緊追不舍。因此,他們既有繼承的民族音樂的一部分的內容,同時要有共性,就是當今流行音樂和搖滾音樂以及通俗音樂的取向是一致的。
韓國對本民族的音樂的傳承會有相關的政策加以保護,而且對這些人才不斷在國內輸出和國外輸出,特別是由于他的民族特色也吸引了世界。各國對韓國音樂的追崇,因此來學習韓國傳統音樂的學生也在不斷的增加,中國在這方面就存在著相當的差距。
中國是以市場為導向,因此現在的演出,六十年代七十年代的人還占據一定的比例,因此,民族音樂的傳統的一些革命題材的音樂還能夠在老年階層聽到,但是在青年階層已經消亡,因此傳承教育在中國來講,是有一定的歷史基礎,但是未來會令人擔憂,特別是未來的發展,將會使在中國民族音樂會成為古董或者是傳說的東西。成為歷史上的遺跡,不會被有太多的人繼承下來。
在民族音樂的宣傳方面,無論是韓國也好還是中國也好,對這方面的宣傳都是順其自然的,完全以青年一代的意志為導向,老一代的傳統和民族的東西將會隨著老年人的消亡而不斷的被變成歷史的遺跡。
無論是中國還是韓國,它既有民族性,又有各自的差異,同時,它又有自己的特點,不過,隨著時間的推移和國際化的趨勢的流行,中國和韓國具有明顯民族特色的。音樂無論是教育還是音樂本身,都會被新的形式所取代,不斷的成為歷史,就像我們如今已經把韶樂作為歷史一樣,只能作為古董級的東西。能夠偶爾的在一些音樂唱歌會上看到,但是不會大面積普及,因此中韓在儒家體系下的民族音樂教育將會越來越削弱民族性,未來的發展將會以未來的趨勢所取代,這可能也是與時俱進的歷史必然。■