詠嘆調《去追隨我心愛的戈桑》的演唱探究

徐寧澤

一、《去追隨我心愛的戈桑》背景介紹

歌曲《去追隨我心愛的戈桑》是由李井然作曲、王韋民編劇的中國經典民族歌劇《啟明星》中的一首詠嘆調。《啟明星》是根據蒙古族的故事改編創作的民族歌劇，故事發生在1770年清朝乾隆年間，土爾扈特蒙古族部落的同胞們為擺脫俄國沙皇政府的壓迫，維護民族的獨立自由，部落首領“握巴錫”領導民眾進行武裝起義，決定舉族東遷，在途中逃過沙俄的重重阻攔，進行千里的長途跋涉，最終克服艱難險阻勝利回歸祖國的感人故事。戈桑和阿珠是歌劇《啟明星》中的關鍵人物，推動著劇情的發展。阿珠是一個堅貞、勇敢的女人，為了心愛的戈桑，甚至可以放棄自己的生命。《去追隨我心愛的戈桑》則是女主人公“阿珠”在劇中的詠嘆調，這是一首由女高音演唱的詠嘆調，選自歌劇的第三幕，戈桑本是東歸的先鋒，可以與心上人阿珠一起回到祖國過上幸福的生活，不料內奸卻借阿珠之手將毒奶酒敬給了戈桑，導致戈桑中毒身亡。阿珠在得知自己被迫殺害了心愛的人——戈桑之后，悲痛萬分，失去心愛的人的痛苦，無法回到祖國的絕望，和對內奸的痛恨夾雜在一起，演唱了這首詠嘆調。隨后阿珠追隨戈桑自刎而死。

二、演唱時角色形象的塑造

想要完整地表演一首歌曲，所需要準備的前期工作是必不可少的。即要對所演唱的作品進行一次“解剖”，首先要了解作品的創作背景、創作意圖；音樂所表達的情緒、情感；音樂的風格特色；人物性格的把握以及譜面上作曲家所要傳達給我們的信息，例如節奏，歌詞等。這些前期工作起到了不可或缺的作用，是單純的演唱者的“聲音技巧”所不可替代的。

（一）演唱時情感的詮釋

古今中外的藝術家們，都十分看重情感在藝術作品中的地位和作用。人的喜、怒、哀、樂等心理活動都是由情感所反映的，情感抒發著人的主觀感受、體驗，同時也表達了對客觀世界的態度。作為聲樂演唱者的我們，亦或是藝術創作者，情感都始終扮演者不可或缺的重要角色。所以，在演唱中想要達到更好的審美效果，情感是詮釋歌曲的第一要素，才會讓聽者達到盡可能大的共鳴，使歌曲具有更大的感染力。那么，如何把握歌曲的情感呢？在充分了解歌曲創作背景的前提下，既不能拋棄作品創作的真實性，即尊重作品（歌劇）的本身所要傳達的精神，又要抓住人物的性格，此時情感就自然而然生發出來了。作品的真實性是我們進行二度創作時所不能摒棄的原則，一個作品創作出來都有它所想要傳達的意義，是在當時時代背景下，創作者所想要傳達出的思緒，我們應該在忠于原作的基礎上去加入我們自己的想法，體驗。其次，了解人物的性格特征也是必不可少的，這對于我們更好的沉浸表演有很大的幫助。

在歌劇《啟明星》中，《去追隨我心愛的戈桑》這首詠嘆調是全劇的高潮，阿珠的情感波動可以分為四個部分。第一部分的情感可以概括為阿珠對戈桑死去的困惑和絕望。在歌曲的首句，“是我把毒藥放進了酒漿”標記了弱音記號，是中音區的低吟，緊接著第二句“是我殺害了心愛的戈桑”則標記了漸強和重音記號，宣泄了阿珠內心的自責和絕望。兩句話力度的對比，語氣的層層遞進，將阿珠內心的絕望推向了高潮。第二部分的情感為阿珠對美好愛情的緬懷。兩次“戈桑是我”，強調了戈桑在阿珠的心中的重要地位，“靈魂的歸宿，生命的火光”都表達了阿珠與戈桑愛情的忠貞，同時也為后面阿珠追隨戈桑自刎做了鋪墊。“神圣的誓言，幸福的理想”，對稱的修辭手法，體現出阿珠對美好愛情的追溯。而“像幻夢般消亡”，情緒瞬間轉變，所有的美好都在一瞬間成為幻影，這一句標有漸弱的記號，傳達出內心的無助。在第二、三部分中，夾雜了一段念白。“這是夢么，這是一個可怕的噩夢！不，這不是夢…”是對于前面樂句的解釋和呼應，也是聯結下一部分的過門，為剩下樂句情緒的轉變和烘托，進行了鋪墊。第三部分為阿珠對歸國的憧憬與向往。啟明星引領著路的方向，即將要踏上回故鄉的路，阿爾泰的青松，伊犁河的流水，凱旋的拱門，充滿著對祖國的眷戀和懷念。阿珠是多么向往能夠與心愛的戈桑回到祖國的懷抱，可是，此時戈桑已經不在了，再美的景色也都黯然無色，沒有了心愛的人的同行，她的絕望和痛苦都在一霎那間傾瀉。故鄉的風景與此刻的內心成為了鮮明的對比，這一心里的絕望為阿珠的自刎埋下了伏筆。第四部分為阿珠誓死追隨戈桑的決心。“失去了靈魂的歸宿、泯滅了生命的火光、枯萎了愛情的花朵、毀壞了幸福的希望”，這四個排比句式的運用，將阿珠從對美好愛情的憧憬，回歸祖國的熱情中拉回了現實，將絕望的情感推向高潮，更加堅定了追隨戈桑的決心。啟明星象征了阿珠的美好愛情，和對祖國的愛，同時也代表了戈桑。啟明星寓意著戈桑為祖國死去的偉大象征，它不僅僅是阿珠一個人的啟明星，也是整個爾扈特人民心中的啟明星。所以在唱段的最后阿珠唱道：“我無從辨清這奇慘的冤情、無力醫治心靈的創傷”，只有追隨著心中的啟明星而去。最后一句的強音記號，“去追隨我心愛的戈桑”是整個詠嘆調的高潮，這句歌詞將情緒全部抒發，將阿珠即將赴死的決心表達的淋漓盡致，對戈桑的愛、對無法回到祖國的遺憾以及內心的痛苦全部傾吐。

（二）歌劇人物性格的把握

在詠嘆調《去追隨我心愛的戈桑》中有兩個主要人物“阿珠”和“戈桑”，在剖析人物心理的時候，除了要充分了解歌曲所要表達的情感，還要探析作曲家創作時的意圖。一首歌曲，一定是藝術創作者對生活或者客觀事物的反映，是來自內心的真情流露，歌詞的寫作，樂思的構成，旋律的走向，甚至是每一個譜面記號都有著創作者賦予它的獨一無二的意義。所以，我們就要充分了解作品的創作背景，作曲家的創作意圖，擺脫時代差異，自身的經歷以及對待事物的不同態度與作曲家進行一次跨越時空的對話。當我們演唱一首歌曲或者是歌劇里的某一選段時，要捋清不同人物間的相互關系，為所要演唱的人物性格進行深入的剖析。

阿珠在得知戈桑死去后，愿意堅守諾言陪伴戈桑，誓死追隨戈桑，體現了阿珠的勇敢與悲壯，而當她沉浸在與戈桑的美好愛情憧憬中時，又體現了她的感性與單純。整個詠嘆調中，呈現了阿珠性格的兩面性，所以在演唱這首歌曲時，不僅要把握好情感的詮釋，熟悉音樂的風格特色，還要求演唱者在不同樂句的演唱時把握好阿珠性格的轉變。

三、歌劇的音樂要素分析

（一）音樂的調式調性

歌劇《啟明星》是中國原創的民族歌劇，所以作曲家在創作時采用了大量的民族調式，既運用了新技法創作，又與中國傳統技法相結合。詠嘆調《去追隨我心愛的戈桑》的調式為民族五聲調式中的羽調式，羽調式在音樂色彩上是與小調相似的，整體色彩更加暗淡，柔和。在歌曲的首句，大量運用了民族調式中的羽音，呈現了人物的心理活動，渲染了悲涼的環境，使歌曲中的人物性格更具有悲劇性色彩，所以在演唱時要表達出訴說般的效果。從歌曲中的旋律音來看，運用了大量的五聲音階，并且與蒙古族的音調相結合，具有濃郁的蒙古族風格特色。所以，表演者在演唱這首具有民族風格的詠嘆調時，要注意把歌曲的“蒙古味”表現出來。在歌曲的中段部分，旋律線條比較優美流暢，在演唱這段的時候，要注重歌曲的韻味和聲音的自然，不能去一味的追求聲音的音色和共鳴，忽視了歌曲的民族風格特色和人物性格，要注重樂句的流暢和聲音的純樸自然。

詠嘆調《去追隨我心愛的戈桑》深受大家的喜愛，離不開其中優美的旋律，在第三部分——阿珠對歸國的憧憬與向往中，旋律已經從上一段旋律中昏暗的色彩轉變為明亮，旋律線條也更加的連貫流暢，這段旋律的描寫更側重于“阿珠”和“戈桑”兩人對于回歸祖國的美好憧憬，聲音的把控上要更傾向于明亮，所以在演唱時要注意前后樂段的旋律的對比，改變聲音的色彩。

（二）音樂的力度和速度

不同的表演者對于作品的力度和速度的處理都有著各自的見解，是表演者基于自己對作品的理解上形成的。筆者認為，《去追隨我心愛的戈桑》的力度處理有幾處需要注意，在歌曲的首句1—4小節中，標記了p的弱音記號，是阿珠對于戈桑之死的困惑和自責，旋律停留在中音區，在演唱時不可以沒有聲音，盡量大口吸氣用最小的氣息控制聲音的發出，所謂弱而不虛。而在歌曲的結尾處，“去追隨我心愛的戈桑”標記了f強音記號，則體現了阿珠誓死追隨的決心，聲音要很堅定，最后歌詞的音較高，在演唱時應注意避免尖銳的聲音，充分打開聲音的共鳴，使聲音堅實飽滿。速度上需要注意的地方是，在歌曲的第一部分，這段旋律側重于訴說，像講故事一般地表達了阿珠對愛情的堅貞，同時標記了p弱音記號，有很多的四分休止符，在進行音樂處理的時候，要注意樂句的完整，不要因為休止符而使樂句斷開，做到“停而不斷”。第二處是，整個歌曲出現了兩次“霎時間啊，像夢幻般消亡”，都標有了漸弱的記號，這兩句歌曲的速度和速度的處理上都應該很自由，每一次出現都應該有不同的對比，第二次的處理應該比第一次更加的感嘆，強烈。第三是，在歌曲的第三部分，“啟明星啊，你發出那閃閃的光亮”，三連音的節奏，表達著阿珠對祖國的美好回憶和憧憬，這里的速度標記了a tempo回歸原速，整體速度的處理上應與前一段快速形成對比。力度和速度的變化處理是演唱者在多次實踐中總結出來的，切記力度和速度的變化應該尊重原作，層次要分明有理。

（三）音樂的歌詞

在一首聲樂作品中，文學性的歌詞起著至關重要的作用。歌詞暗示著人物的心理活動，劇情的發展，所以充分的研究歌詞可以幫助我們更好的理解作品。在詠嘆調《去追隨我心愛的戈桑》中，在第一、二部分中間有一段獨白，是要用臺詞的方式說出來，但是又要用聲樂演唱的高位置去“唱”出臺詞，而不單單是說那么簡單，“這是夢么？這是一個可怕的噩夢。不！這不是夢！戈桑死了，是喝下我敬給他的奶酒死的……這…”，這段獨白，是阿珠對內心的疑惑的抒發，同時也是對戈桑之死的自責，具有承上啟下的連接作用。在說這段獨白的時候，要把自己置身在當時的劇情中，想象自己殺害了心愛的人的痛苦，聲音的前后變化要突出，語句的處理要跟隨鋼琴伴奏的起伏自由發揮。出現了兩次的“霎時間啊，像夢幻般消亡”這句話，不僅要在速度和力度上形成對比，在歌詞的處理上也要一次比一次更加強烈。在歌曲的最后一段，“失去了靈魂的歸宿……去追隨我心愛的戈桑”，要將整個內心的痛苦和絕望全部傾吐，是對戈桑之死的深刻緬懷，也是對沙皇的壓迫和叛徒的控訴，演唱者聲音應該盡量擴大，將整個歌劇的悲劇色彩呈現。■