幼兒聲勢訓(xùn)練在奧爾夫音樂活動中的應(yīng)用探析

胡爽

（白城師范學院，吉林 白城 137000）

在我國教育改革不斷深入的背景之下，素質(zhì)教育的要求也在不斷地提升。在幼兒音樂教學的過程中，教師應(yīng)當始終圍繞著以學生為本的教學理念展開教學。根據(jù)幼兒的實際情況，合理設(shè)計教學內(nèi)容，充分激發(fā)幼兒的音樂學習興趣，并且引導(dǎo)幼兒主動參與到學習訓(xùn)練之中，為了進一步完成教學目標，教師可以將奧爾夫音樂活動應(yīng)用其中，最終發(fā)揮學生的創(chuàng)造能力以及想象力，推動幼兒全面發(fā)展。

一、奧爾夫音樂教育概述

在開展奧爾夫音樂訓(xùn)練的過程中，能夠給幼兒更多的學習機會，最終帶領(lǐng)幼兒進入到課堂教學之中，奧爾夫音樂能夠在節(jié)奏和旋律的基礎(chǔ)之上，使得音樂與舞蹈、律動、繪畫等藝術(shù)活動進行結(jié)合，在教師的指導(dǎo)下幼兒能夠更加專注地鎖定某一個聲源，通過辨別和想象不同的聲音，從而學習音樂。奧爾夫音樂的教學理念包含了本土文化、綜合性、創(chuàng)造性、參與性等模塊。

綜合性主要指的是通過劃分藝術(shù)范疇，使得音樂不再以單一的形式存在，而是作為一項綜合性的教學進行學習，奧爾夫音樂體系中指出，音樂是將語言、動作、舞蹈緊密聯(lián)系在一起的一項綜合性的藝術(shù)活動[1]。

創(chuàng)造性主要指的是在開展幼兒音樂教學的過程中，教師可以引導(dǎo)學生觀察一幅畫，并且用心感受根據(jù)不同學生的理解，用音樂的形式進行表達，同時也可以引導(dǎo)學生運用樂器展開即興表演，充分挖掘不同學生存在的潛能，并且鼓勵幼兒進行創(chuàng)造，提高幼兒的創(chuàng)造能力以及想象能力。在沒有音樂聲的情況下，幼兒可以運用自身的想象利用書本或者是其他物品代替樂器進行創(chuàng)作。

本土文化指的是奧爾夫音樂教育體系可以在不同國家展開教學，最終形成本土化。該教學模式鼓勵教師按照本土文化以及特點充分地將音樂理念融入其中，從而給教學帶來更廣闊的空間。在中國開展奧爾夫音樂活動的過程中，我們可以結(jié)合本地方言或者是民族文化使得音樂更加容易被幼兒所接受，更加通俗易懂。

親自參與回歸本人主要指的是教師在開展幼兒聲勢訓(xùn)練的過程中，能夠引導(dǎo)幼兒通過視聽充分調(diào)動不同方面的能力，使得幼兒主動參與到課堂學習之中，而不再是被動地接受教學，幼兒可以通過音樂學習更好的表達自身的情感[2]。

二、幼兒音樂教育現(xiàn)狀

由于受到傳統(tǒng)音樂教學模式的影響幼兒園，在開展音樂教學的過程中，對于音樂課程的價值以及教學目標的理解往往存在著差異。在教學的過程中，一部分教師過于注重知識以及技能的傳授，而忽略了培養(yǎng)學生的興趣愛好。這些都會直接影響音樂課堂的教學效果，藝術(shù)課程作為輔助教育往往被我們忽略了培養(yǎng)幼兒想象力以及創(chuàng)造力等各方面的作用。在音樂教學的過程中，我們會發(fā)現(xiàn)教學過程存在著違反幼兒音樂教育規(guī)律的情況，導(dǎo)致音樂課程教學偏向?qū)I(yè)化，從整體而言，音樂教學的編排往往受到一些藝術(shù)院校的影響，在教材內(nèi)容等方面追求專業(yè)化以及系統(tǒng)性，因此難度較高，不僅僅會超出幼兒可接受的學習水平，同時也超出了幼兒的音樂發(fā)展需求。一些教材在編排的過程中過于注重邏輯的緊密性，往往缺乏靈活性，教師在教學的過程中缺乏發(fā)揮的空間，這也與幼兒創(chuàng)造性發(fā)展目標相違背。

三、幼兒聲勢訓(xùn)練在奧爾夫音樂活動中的應(yīng)用

（一）創(chuàng)設(shè)生活情境

在將聲勢訓(xùn)練應(yīng)用于奧爾夫音樂活動之中，我們也可以通過創(chuàng)設(shè)生活情境將聲勢訓(xùn)練與生活教學理念相結(jié)合。幼兒在教師的引導(dǎo)之下也能夠在感悟大自然的同時，聽到各種優(yōu)美的節(jié)奏，最終引導(dǎo)幼兒成為發(fā)現(xiàn)聲勢節(jié)奏的重要主體[3]。通過在探索生活的過程中不斷累積訓(xùn)練素材，并且認真地感受生活中所蘊藏的音樂魅力，最終達到奧爾夫音樂活動教學生活化的效果。例如在梅雨季節(jié)，很多教師都會發(fā)現(xiàn)一部分的幼兒討厭下雨，認為只要下雨了就不能夠出去玩耍了，因此在天氣不好的時候往往情緒十分煩躁，在此背景之下，教師可以將雨滴作為聲勢訓(xùn)練的重要素材。在教室中通過引導(dǎo)幼兒聆聽雨滴滑到地面，滑到窗戶的聲音，引導(dǎo)幼兒閉著眼睛感悟雨滴掉落的聲音，通過節(jié)奏快慢來思考雨的大小，在做出判斷之后可以睜大眼睛來觀察雨滴[4]。與此同時，教師也可以鼓勵幼兒運用身邊的道具通過敲打模擬雨滴的節(jié)奏，通過一系列有趣的音樂活動能夠改變幼兒對于天氣的看法并且找到學習樂趣。在每一個下雨天都能夠主動觀察生活傾聽節(jié)奏，長此以往幼兒也能夠發(fā)覺生活中所蘊藏的音樂因素，最終提高對于音樂的認知和掌握能力。

（二）創(chuàng)新節(jié)拍訓(xùn)練

由于受到年齡的限制，很多幼兒的抽象思維能力往往十分有限，并不能夠正確的認知音樂節(jié)拍的輕重，因此對于一些節(jié)拍不具備敏感度，很難精準地判斷出什么是重拍，什么是弱拍，因此如何開展節(jié)拍教學一直是幼兒音樂教學的一大難點，為了解決這一教學難題，教師可以將奧爾夫教學法應(yīng)用其中，通過創(chuàng)新節(jié)拍訓(xùn)練引導(dǎo)幼兒通過擊掌或者是跺腳等一系列的動作，運用身體來感受節(jié)拍存在的強弱差異，更好地認識重拍和弱拍，發(fā)展幼兒的思維，提高幼兒的抽象思維能力，為幼兒今后音樂作品的鑒賞以及表達奠定良好的基礎(chǔ)[5]。

例如我們在音樂教學的過程中教師可以組織你說我拍的音樂活動，教師一旦說出兩輕一重，幼兒便輕輕地拍兩次手，隨后加重力道再拍一次，為了使得這游戲更加整齊，教師可以在最終有規(guī)律地喊著節(jié)拍，幼兒在熟悉節(jié)拍之后也可以在其中加入面部表情以及動作舒緩等等，使得音樂課程更加具備觀賞性。在訓(xùn)練結(jié)束之后，教師也應(yīng)當及時表揚幼兒并繼續(xù)訓(xùn)練，最終幼兒掌握了節(jié)拍聽覺習慣，在其他學生出現(xiàn)錯誤時，也能夠及時的發(fā)現(xiàn)和糾正，不僅僅能夠提高幼兒對于節(jié)拍的敏感度，同時也能夠提高教學的節(jié)奏型，使得幼兒在對音樂展開欣賞的過程中具備更加深層次的感覺狀態(tài)，提高幼兒的音樂表達能力[6]。

（三）尊重個體差異

在幼兒園開展聲勢訓(xùn)練的過程中教學的最終目的并不是教會幼兒如何掌握音樂知識，而是引導(dǎo)學生在訓(xùn)練的過程中，培養(yǎng)自身的協(xié)調(diào)能力、領(lǐng)悟能力以及反應(yīng)創(chuàng)新能力，最終提高幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)，充分發(fā)揮幼兒的興趣愛好，挖掘幼兒的藝術(shù)潛能，使得幼兒在接受教育的過程中充滿歡聲笑語。作為教師在開展課堂教學的過程中也應(yīng)當做到寓教于樂，在活動開展的過程中，應(yīng)當尊重不同幼兒所具備的個體差異，理解不同幼兒對于音樂表述以及認知的差異之處。根據(jù)不同幼兒的理解能力以及實際情況，選擇有效的教學方式，通過在聲勢訓(xùn)練的過程中滲透奧爾夫音樂活動，從而從幼兒的角度出發(fā)，選擇合適的音樂教學方式，例如我們在面對一些性格比較內(nèi)向的學生而言，在開展訓(xùn)練的過程中，我們可以從情感這一角度出發(fā)，通過加強與幼兒之間的溝通和交流，以平等和耐心的語氣，慢慢地引導(dǎo)幼兒認識音樂，教師可以與幼兒進行手拉手的方式傳遞音樂節(jié)奏，在其他幼兒進行演唱的過程中，可以輕拍幼兒的后背[7]。這樣既能夠起到一定的安撫作用，同時也能夠確保課堂教學效果。在幼兒上臺演奏時，教師也可以通過點頭的方式，幫助幼兒有節(jié)奏地完成最終的演唱，并且及時給予幼兒鼓勵。在幼兒獲得教師以及其他同學的認可之后也會逐漸消除心中的顧慮，最終自信地站在舞臺上表演音樂活動。

（四）加強家園合作

幼兒園的音樂教學活動，畢竟時間十分有限且空間限制也影響了奧爾夫音樂活動的有效開展[8]。為了更好地延伸形式訓(xùn)練活動，幼兒園教師可以通過家園合作等多種渠道，為學生延伸音樂課堂教學，提供放學后的音樂活動時間。通過將奧爾夫節(jié)奏教學理念以及方式更好地傳達給家長，發(fā)展家長的教學觀念，增加家園合作，最終使得奧爾夫音樂活動更好的滲透于幼兒的家庭以及幼兒園生活之中，打破時空存在的局限。

結(jié)束語

綜上所述，奧爾夫教學法的應(yīng)用能夠提高課堂教學效率，激發(fā)幼兒的學習興趣，確保幼兒的學習積極性，從而培養(yǎng)幼兒的審美能力。在當下音樂教學的過程中，我們可以將聲勢訓(xùn)練應(yīng)用于奧爾夫音樂活動之中，從而尊重自己年齡階段幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，結(jié)合幼兒的發(fā)展特點以及興趣愛好，創(chuàng)新傳統(tǒng)的教育模式，提高幼兒的音樂素養(yǎng)，推動幼兒全面健康發(fā)展。