于作巖
煙臺職業學院 藝術與公共管理系,山東 煙臺 264670
膠東木版年畫中最為著名的是楊家埠木版年畫,起源于明朝洪武年間膠東地區的濰坊市楊家埠,距今有700 多年的歷史。膠東楊家埠木版年畫鄉土氣息濃厚,制作工藝別具特色,與天津楊柳青、蘇州桃花塢并稱中國三大木刻年畫,有助于中國古代文化研究[1]。
門神題材的膠東楊家埠年畫歷史最為悠久,早在漢代就已經出現了“守門將軍”的門神年畫。楊家埠年畫的制作工藝也非常有特點,首先是“朽稿”,即用柳枝木炭條、香灰作畫。然后再進一步完成正稿,并描出線稿貼在梨木版上雕出線版和色版。再經過調色、夾紙、印刷、補色等工藝,使得楊家埠年畫顯得自然靈動,獨具一格。膠東楊家埠木版年畫的藝術特點可歸納為貼近生活,古樸雅拙、簡明鮮艷,構圖飽滿勻稱,與傳統節日互動緊密,反映著膠東人民對美好生活、幸福家庭的向往。
1.2.1 膠東木版年畫的流派進一步拓展
在膠東楊家埠木版年畫的基礎上,膠東地區又進一步衍生出了宗家莊木版年畫和呂村年畫。膠東宗家莊木版年畫產生于青島平度市,距今有600 多年歷史。相傳明朝初期,宗家莊出了一位“千戶武德將軍”宗先,并形成了尚武的家風。隨著歷史的車輪不斷前進,到了康乾時期,宗先將軍的十三世孫最終選擇了制作和銷售木版年畫,又經數代人的努力和沉淀,宗家莊已成為膠東著名的木板年畫的生產地。宗家莊木版年畫多采用質地堅硬細膩的棠梨木,分繪畫、雕刻、印刷、裝裱等幾道工序,每一道工序都極為精細準確。首先將設計好的畫稿貼到梨木板上,然后雕出主線版。待其成型后,再刻出色版,分別著色并套色印刷,最后修版裝裱形成年畫產品。宗家莊木版年畫的圖案有幾種顏色就要刷幾次,一般普通的在5 次以內,最多的需要印刷8 次。宗家莊木版年畫重喜慶韻味、濃彩鮮明、構圖勻稱、線條流暢、造型樸實,多反映理想或日常生活[2]。
1.2.2 膠東木板年畫的內涵進一步豐富
在題材方面,膠東木版年畫以喜慶吉祥為主基調,吉祥主題的木版年畫作品豐富繁多,如表達祝福、祈福的歡樂新年、恭喜發財、年年有余、富貴榮華款木版年畫作品等,反映了膠東農民對新春祥和歡樂、富貴平安的祈盼。在構思方面,象征、寓意、寄情是膠東木版年畫常用的創作方法和表現手法,畫面充滿了膠東人民祥和、歡樂、幸福的氣氛。具體畫樣種類可分為源自傳統文化的歷史故事類、神話傳說類;源自自然景觀的風景名勝類、花鳥蟲魚類;貼近生活的仕女娃娃類、吉祥喜慶類;近現代的實事新聞類、諷喻勸戒類等等,共同構成了膠東木板年畫的大家庭。
1.2.3 膠東木板年畫的風格進一步多元
早期膠東木板年畫的風格取向集中在宮廷和民間元素,不乏威武莊嚴或喜慶安詳的年畫作品,畫風粗獷樸實,造型生動活潑、色彩對比強烈,充滿鄉土氣息。膠東木板年畫的藝術風格也反映著環境和社會因素。這是因為膠東木板年畫起源于明朝洪武年間,興盛于清朝。由于臨近明清時期的都城北京,常有膠東木板年畫作為貢品傳入京城,尤其是仕女和娃娃題材的更是為世人所喜愛。
2.1.1 膠東木版年畫歷劫重生,重拾上升勢頭
清末至新中國成立的近一個半世紀里,我國先后經歷了八國聯軍侵華戰爭、辛亥革命、北伐戰爭、抗日戰爭等,膠東木版年畫曾遭到嚴重破壞。尤其是抗日戰爭時期,膠東是日本占領區,人們流離失所,食不果腹,木版年畫自然也難逃劫難,傳統膠東木版年畫的朽稿、正稿、線稿等十不存一。掌握膠東木版年畫制作精髓的家族長者也在戰火中多有隕落,給膠東木版年畫的復興帶來了極大困難。改革開放后,膠東地區的木版年畫開始出現一定起色,春節期間,膠東百姓的大門上,開始出現尉遲敬德和秦叔寶形象的木版年畫,重新喚起了人們代表安居樂業、美好生活的木版年畫的喜愛。
2.1.2 膠東木版年畫的色彩應用
膠東木版年畫在歷史沉浮中歷劫重生、積累沉淀,整體上線條流暢、細致有力、色彩鮮艷。民間傳統的吉祥物、兒童、自然景觀、家禽牲畜都是膠東木版年畫的構圖元素。基于這些素材,再加上巧妙的意境渲染,形成了寓意吉祥、表達美好向往的膠東木版年畫作品。如慶賀新年的《年年吉慶》《麟吐玉春》;表達家庭溫馨的《鴻福滿堂》《富貴》;展示民俗生活的《鳳含芝草》等。并發展出了墻畫、門畫、窗畫和神供畫四個系列的膠東木版年畫作品。新世紀以來,我國膠東地區自然生態和化學工業發展迅速,這既為膠東木版年畫提供了豐富的天然顏料資源,也為膠東木版年畫提供了豐富的無機和有機化學顏料資源。化學顏料資源的豐富使得膠東木版年畫的創作擁有更多的色彩選擇,但也使得膠東木版年畫的色彩運用更加復雜。不同的顏料具有不同的穩定性及感光性,有的顏料雖然色澤明亮,但怕水怕潮,或易被陽光照射氧化,又或者與其他顏料搭配使用時自身的色澤、亮度受到影響。
2.2.1 受到審美價值多元化的沖擊
膠東木版年畫的重視程度雖然得到明顯提升,但現代精神文明多元化體系下,人們的審美價值取向也發生了改變。就我國的非物質文化遺產而言,包括民間文學、傳統音樂、民間舞蹈、傳統戲劇、曲藝、傳統體育、游藝與雜技、民間美術、傳統技藝、傳統醫藥、民俗等多個類別,合計1 300 多項非物質文化遺產。其中民間美術就包括木版年畫(12 種)、剪紙、刺繡、雕刻(石雕、磚雕、木雕、篆刻等)、泥塑、燈彩、竹編等50 多個子類。多元的民間美術形式,大大豐富了人們的精神文化生活。此外,在信息技術支持下,各種自然景觀、人文景觀,可以通過現代成像技術、通信技術等進行快速地保存和共享。人們可以通過語音、視頻等直觀形式表達思念、祝福的途徑大大發展,對木版年畫這種寄托性、寓意性的表達方式也形成了一定沖擊。
2.2.2 受到現代制作技術多元化的沖擊
對復雜的膠東木版年畫來說,朽稿的雕刻過程較長,易出錯。一旦雕刻成型,很難在硬質梨木的朽稿上進行調節或修飾。同時,正稿的保存和取用也比較費事、費時。另外,鄰國日本和韓國的激光印刷、3D 打印技術發展迅速。采購一張膠東木版年畫后,可將其輕易的轉換為高像素電子圖像,可以用彩色打印機輕松地輸出同等效果的不同比例膠東木版年畫仿品。借助photoshop 技術,可在原版膠東木版年畫的基礎上進行再加工、再創作,變化風格或款式。也可以將多款膠東木版年畫進行融合創新,并保留多個不同加工程度的稿樣,易被隨時進行藝術再加工,省去雕刻朽稿的過程,高效快捷,也給膠東木版年畫的發展和傳承帶來了一定沖擊。
2.3.1 膠東木版年畫風格及藝術形式較窄,創新不足
膠東木版年畫的雕刻技術需要用到多種工具,最細的工具僅2 毫米。雕刻過程要高度專心,才能保證線條流暢。一般木版年畫的雕刻技術從入門到掌握需要3 年時間。另外,現代雕刻技術的學習和傳承仍然以老版的臨摹和仿雕為主,設計新版的較少。由于膠東木版年畫仍要以“年”為主題、以“畫”為形式,因此,風格及藝術形式較窄,不能漫無邊際的自由發揮,失去“年味”主題的藝術創作不能歸屬于木版年畫的范疇,因此膠東木版年畫的發展動力不足[3]。
2.3.2 膠東木版年畫的市場份額停滯不前,青少年群體學習木版年畫的意愿不強
隨著人們生活內容和形式的更加多元化,傳統的膠東木版年畫的需求市場大不如前,家家戶戶貼門神的習俗在城市中逐漸被貼福字等取代。不僅如此,膠東木版年畫在農村的市場也日趨縮小。另外,對于膠東地區的青少年群體而言,甘于下苦功夫學習膠東木版年畫的人群也在萎縮,更多的人希望學習一門像數控機床、汽修電焊等掙錢技術,不愿學習“舊工藝”。這使得膠東木版年畫技藝和精髓的接班人幾乎沒有,不利于膠東木版年畫的保護和傳承。
系統調研國內外相關文獻,了解學者對膠東木版年畫的研究理論和研究脈絡。同時通過問卷、談話等形式對膠東民俗文化中木版年畫的色彩應用情況進行了解、分析、梳理,并編訂膠東民俗文化《木版年畫的色彩應用研究綱要》,為木版年畫色彩在職業教育中的應用奠定基礎。此外,通過反復研討和論證,確定膠東木版年畫教學案例和應用方向。
膠東地區的職業教育是比較先進的,且與市場緊密銜接。因此,將膠東木版年畫融入膠東地區職業教育體系,尤其是服裝、藝術等專業,從而幫助職業教育學生從膠東傳統文化中汲取營養,感受傳統藝術魅力。同時,將年畫中對色彩的理解和運用與現代設計藝術結合起來,以傳統設計理念來強化現代色彩美感,促進傳統木版年畫藝術的繼承與發揚,提升學生的色彩應用能力、思維創新能力,提升職業教師的傳統民俗文化素養。
綜合運用報紙、互聯網、微視頻等載體,拓展膠東木版年畫的宣傳方式及力度,充分發揮互聯網、新媒體在膠東木版年畫宣傳中的作用。深化對膠東民俗文化重要性的理解和認識,從而深入發掘膠東民俗文化的底蘊的價值,提升膠東民俗文化的保護和傳承意識。同時,充分發揮膠東民俗文化資源優勢,規劃出一批專題研學旅游線路,引導游客在旅游中感知膠東民俗文化。
歷經歷史沉淀的膠東民俗文化,尤其是膠東木版年畫,形成了非常系統的色彩搭配體系,例如對于職業教育的服裝設計專業,可拓展學生的設計思路,賦予服裝樣式與色彩搭配更加多樣化的選擇形式,幫助學生借鑒及吸收木版年畫的色彩特點,幫助學生將木版年畫當中的設計理念用于服裝創作等。人物在作品當中進行體現,形成膠東風俗文化系列禮儀服裝,展示膠東民俗獨特的文化魅力。
傳承優秀傳統文化是我國文化強國戰略的重要組成部分。通過對膠東木版年畫為代表的膠東民俗文化的梳理研究,厘清了膠東木版年畫這一藝術形式的萌芽及發展情況,了解了膠東木版年畫的價值內涵及色彩應用,并探討了膠東木版年畫在基礎教育和職業教育中的應用策略,有助于促進新時代下膠東木版年畫藝術的復興和發展。