民間面塑藝術的傳承與保護

劉志兵

（淮北師范大學 美術學院，安徽 淮北 235000）

引言

面塑是一種以面粉為材料的手工技藝，面塑的形象豐富，色彩明艷，最初作為面花食品，隨著民間藝人的創新和發展，逐漸成為一種藝術工藝品。面塑具有悠久的歷史，是中國民族文化的主要載體，隨著多元文化的沖擊，面塑作為非物質文化遺產的保護與傳承力度也需要加強。

一、面塑藝術的發展淵源

面塑屬于一種民間藝術，其主要使用的材料是面粉、糯米粉，工匠人利用這些材料捏制出各種各樣的形狀，可以是人物、動物，也可以是一些自然物體，這些形狀蘊含著一定的信仰和理想。面塑的出現時期比較早，據考究其起源于漢代。面塑最早是用于民間祭祀，這在漢代時期已經有文字記載。一開始，人們捏面是為了祈求天神風調雨順，五谷豐收。隨著朝代的變更，面塑藝術在很多時候被作為一種裝飾，同時也有趨吉避兇的作用。在隋唐時期，面塑藝術發展比較快，一直到明清時期，面塑已經不再是一種食品，而是一種藝術品，具有一定的藝術價值。有些技術比較高超的面塑藝人，能夠捏制出一些栩栩如生的動物形象，這使得面塑逐漸有了買賣市場，面塑藝術也成為一些人的謀生手段。現在面塑藝術是一種人們欣賞的民間藝術。隨著時代的進步，面塑技術也在逐步提升，面塑藝術的藝術價值和經濟價值十分高，這也展現了人們審美意識的和精神力量的變化[1]。

比如：商派面塑的發展歷程，商紀民是商派面塑的掌門人，其面塑手藝是和山東藝人王清原學習的。王清原原本不是山東人，其搬到山東后，和商紀民是鄰居，商紀民之前沒有見過“江米人”，第一次見到時，覺得很有趣，所以總是到王清原家來捏面塑，后來商父看江米人在這里很受歡迎，并且還能賺錢，所以就讓商紀民拜王清原為師學習江米人的技藝。當時商紀民學習技藝時，使用的這些工具都比較簡單，主要是一些木制的工具，如撥子、梳子、小棍以及剪刀。商紀民十分聰慧，并且也很勤奮，王清原很喜歡他，在教授其技藝時，十分耐心和細心，并且讓商紀民跟自己學習做生意，并且一邊制作一邊學習，逐漸的商紀民的面塑技術快速增長，在三十歲之前已經在方圓十里有了一定的名氣，并且其在捏江米人時，將自己的一些人生體驗充分融入其中，展示出自己的藝術風格，這也使得商紀民的技藝很快超過其師父。商紀民也因其手藝，不僅養家糊口，還創設出商派面塑，一直流傳至今[2]。

二、面塑藝術的風格特點

面塑是代代相傳的一種藝術，在黃河長江流域一帶流傳比較廣，如陜西、河北、江蘇等地。由于每個地區的風俗習慣不同，所以制作出來的面塑作品，展現的風格和品種也存在較大的區別。如黃河流域的面塑，其形象比較淳樸，具有一定的豪邁藝術氣息，而在長江流域，面塑作品相對比較細膩精致。目前，面塑的藝術價值十分高，這與其材料和工藝和自然密切相連有關，更是因為其是從生活中體現，具有十分鮮明的特點。另外，面塑的形象和民俗文化不謀而合，所以，很容易被廣大群眾所接受[3]。

比如，我國面塑藝術家李俊興，所捏制的《火燒琵琶精》《嫦娥奔月》等作品，栩栩如生的形象深得廣大群眾的偏好，看到這些作品的人，都稱其為一絕。面塑藝術覆蓋的范圍比較廣，不僅有一些古代人物形象，還有各類的動物以及植物形象，如象征百年好合的百合花、象征多福多壽的石榴等，其構思和形象都讓人拍手稱絕。面塑是人們對自然的一種尊敬，也是傳統文化的一種延續和傳承，這也使得面塑發展出自己的藝術特點，經過歷代面塑藝術家的創新，面塑作品的內容和技藝不斷提升。一些傳統的文學作品如《西游記》《穆桂英掛帥》《哪吒鬧海》《嫦娥奔月》等。還有一些現代文學、動畫題材作品，如《抗日勝利》《全民皆兵》《熊大熊二》等。這些作品被廣大群眾們所喜愛，并且有些作品還受到省、市級媒體的關注，使得廣大群眾們對面塑有了更多的了解,同時也更加喜歡面塑作品。

三、面塑藝術的傳承現狀

面塑藝術和其他的民間藝術相比，其在傳承時，也是通過言傳身教，代代相傳的方式。目前，我國針對民間藝術，并沒有專門的傳播機構或傳播途徑。再加上傳統面塑藝術是一種街頭藝術，并且這些藝術人為了謀生，四處流動，走街串巷，因此，面塑藝術并沒有十分專業以及系統的知識框架。但是面塑藝術一直在民間進行流傳，一直到今天，這也是面塑藝術的一個不可思議的地方[4]。

面塑雖然一直流傳至今，但是整個行業當中，能夠稱為面塑藝術家的人卻是很少。面塑行業一般都是在節日時，才會迎來繁榮，所以，在平常日子里，想要找到這些面塑藝術家，具有較大的難度。面塑想要進行發展和傳承，需要廣大面塑藝術家的共同努力，而面塑藝術家的不定時出現，造成傳播規模比較小。

著名的面塑藝術家溫兆國，其是面塑行業的藝術大家，也是面塑藝術傳承的一個重要人員，其也是當地民間文藝家協會會員。溫家可謂是代代從事面塑行業，他們也為本地區面塑行業的發展做出了一定的貢獻。在溫兆國這一代，不僅繼承了祖輩們的面塑藝術，還對面塑藝術進行了一些創新，其將一些現代音樂、舞蹈融入到了面塑藝術當中，這也使得面塑藝術有了新的表現形式，這不僅豐富了面塑的表現形象，還使得面塑中傳遞出更多的意義和內涵。溫兆國現在也在培養自己的下一代學習和傳承面塑藝術，因為這種藝術是祖輩傳承下來的，可謂是其家族的重要文化，同時面塑也能為他們帶來一定的收入，他們會在古街上進行擺攤，售賣面塑作品，這也讓更多的人了解面塑，不斷發揚傳播面塑藝術。之后又對其他面塑手工藝者進行了采訪，這些面塑手工藝者大多數是祖傳技藝。

最初，經常在路邊擺攤，之后，隨著區域經濟的發展，街道得到開發，面塑生意也逐漸擴大，隨著經濟收益的增加，以及其精湛技術的傳播，得到了越來越多人的喜愛。但是，由于面塑工藝十分復雜，因此，收費價格也比較高，這就也成為了面塑工藝無法大規模普及和發展的制約因素[4]。

首先，社會發展，人們的價值觀發生了巨大變化，現代社會各種各樣的玩具、工藝品、電子產品眼花繚亂，在多元化的娛樂休閑娛樂氛圍下，人們自然很難關注到面塑這種傳統的手工藝品。另外，關于傳統民俗文化的宣傳力度還不夠，很多年輕人，對面塑這種手工技藝不了解，不熟悉，自然也無法體悟到其中的文化價值以及背后的精神內核。

其次，外來文化的沖擊嚴重，多元文化的涌入，自然會對本土文化帶來一定的影響。文化內容增多、形式更加豐富，眼花繚亂的文化外來品，爭奪了人們的眼球，對本土手工藝文化的關注就有所削弱。越來越多人想要學習西方文化，學習民族文化的熱情減退，面塑手工技藝缺少優秀的傳承人，學習面塑的青年人寥寥無幾，少數還在從事面塑行業的手工藝者年事已高，未來面塑傳承與發展形勢嚴峻。

最后，面塑通常沒有專門的經營地點，銷售途徑比較狹窄，因此缺乏必要的生存與發展空間，很難吸引人們來欣賞和購買。

四、面塑藝術的保護措施分析

從上文幾個方面的研究可以發現，在當代社會面塑藝術的傳承與保護形勢嚴峻，有關部門以及相關手工藝傳承者應該緊密合作，通過制定完善的保護措施，進一步推進面塑藝術在當代的傳承和發展。

（一）政府加大對面塑的保護力度

由于面塑屬于民間手工技藝，因此，缺乏系統的傳承與保護體制。在這個方面，政府需要加大力度，從政府層面明確面塑的重要地位。通過資金投入，支持面塑工藝的發展，并且，為喜歡面塑的愛好者定期開設培訓班，民俗藝術培訓班的成立，在推動面塑生存發展的過程中起到了非常積極的作用[5]。

另外，政府還可通過構建民俗非物質文化博物館的方式，實現對民俗手工技藝的保護。博物館集當地人文、民間美術為一體，即為面塑提供了傳承發展的途徑，也豐富了當地居民的精神文化生活，通過展現面塑的發展歷史，組織不同類型的面塑欣賞活動，逐漸這樣逐步使廣大人民群眾認識到非物質文化的重要性，這樣慢慢的使非物質文化走進我們廣大人民群眾的心中。

（二）如何呼吁廣大人民群眾保護

積極呼吁廣大人民群眾保護面塑手工技藝，面塑本來就是源于人民群眾之中，因此，需要回歸群眾之中才能夠實現真正的傳承與發展，政府通過對面塑藝人普查等級建立檔案，建立師資團隊，與當地鄉政府街道部門緊密合作，將有關面塑制作方法傳播下去，讓人民群眾能夠了解面塑、喜歡面塑[6]。

（三）與學校建立合作，拓寬傳承之路

政府還應該出臺與學校建立合作關系，通過在學校開展面塑手工技藝教學活動、展示活動、講座活動等，讓越來越多的年輕人了解面塑、知道面塑、熱愛面塑，真正讓面塑技藝擁有傳承人，這樣才能夠從根本上推進我國面塑手工技藝的發展。面塑傳承人可以深入到學校之中，為學生開展講座和課程，將民間手藝納入到課程體系之中。

（四）建立面塑民間藝術大課堂

以當地社區為單位，建立面塑民間藝術大課堂，專業的民間藝人要進入到課堂之中開展講座，普及風土民情、民俗文化，將為物質文化遺產的傳承意義普及到人民群眾之中，鼓勵大家去認識面塑，去保護面塑[7]。

結束語

面塑作為我國重要的非物質文化遺產，在中國傳統文化傳承發展中具有重要意義，面塑手工技藝以民族文化作為土壤，承載著豐富的民族民俗文化，是勞動人民智慧的結晶。近些年，多元文化的涌入，對面塑技藝的傳承與保護帶來了沖擊，在這樣背景下，積極拓展面塑技藝傳承與保護之路，讓越來越多的人參與到面塑的保護與傳承隊伍，才能夠真正實現對民俗文化的創新與發展。本文從四個方面對面塑藝術的傳承與保護進行了討論，旨在更好促進我國民族民俗文化的可持續發展。