談舞臺表演空間綜合性藝術(shù)創(chuàng)造

王萍

（常州市錫劇團(tuán)，江蘇 常州 213000）

隨著戲劇藝術(shù)的發(fā)展，為滿足觀眾日益增長的審美需求，舞臺美術(shù)中能創(chuàng)造效果的技術(shù)方法和手段變得越來越受重視。為此，舞臺美術(shù)作為能滿足這種審美需求的藝術(shù)表現(xiàn)手段之一與舞臺布景等造型元素一起融入到戲劇藝術(shù)表現(xiàn)中，使戲劇從“看”的角度，獲得了無盡的藝術(shù)表現(xiàn)力，使戲劇藝術(shù)變得更加絢爛多姿。今天，舞臺美術(shù)中的各個組成部分，譬如：舞臺布景、舞臺燈光，甚至舞臺服裝等等，除了依托演劇觀念的發(fā)展需求外，更離不開運(yùn)用新興科技手段來進(jìn)行前所未有的藝術(shù)創(chuàng)造實(shí)踐活動。它們通過各部門間的合作、跨界、融合和統(tǒng)一，來創(chuàng)造更加令人震顫的戲劇藝術(shù)作品。

一、舞臺表演空間的地位及體驗(yàn)

表演空間是指承載演員與觀眾共同參與戲劇活動的場所。它具有兩方面的含義。一方面是指表演空間的物理特性，表演空間的本性在于它的容納性，作為容納演員與觀眾的空間，其特征主要在于表演空間的結(jié)構(gòu)體所限定的空的空間，它是由一個或多個有形之物所限定的空的空間組成，舞臺設(shè)計師不僅要塑造圍合空間的有形之物，更重要的是塑造虛空，通過演員的表演，以及與觀眾的參與和交流，賦予“有形之物”的空間以戲劇的價值。另一方面是指表演空間的場所特性。戲劇場所的性質(zhì)不只是由建筑實(shí)體，而是由戲劇事件來決定的。從戲劇的本性出發(fā)，表演空間設(shè)計所提供的不只是景物，而是事件發(fā)生的場所，因?yàn)榫拔镏挥凶鳛榉从硤鏊谋碚鲿r才具有意義。戲劇事件的發(fā)生總是與場所聯(lián)系在一起，它是演員、觀眾和環(huán)境相互作用的產(chǎn)物，是空間、事件、戲劇活動意義的統(tǒng)一。

戲劇活動是一種把體驗(yàn)本身作為目的的藝術(shù)活動，它不僅包括與體驗(yàn)有關(guān)的種種要素，還包括體驗(yàn)本身，及與體驗(yàn)有關(guān)的各種參與行為。它是一種戲劇社會化的活動，在一定的社會空間中進(jìn)行，通過一種由表演者和參與者組成的相互作用過程，把對戲劇的共同體驗(yàn)付諸實(shí)施。

這種共同體驗(yàn)具有一種直接交流的功能，它將觀眾在環(huán)境空間和戲劇演出中感知到的元素，變換為整個戲劇演出的本身。這種功能不是表現(xiàn)在相互的演員與觀眾中，而是表現(xiàn)在演員與觀眾之間的相互關(guān)系及“空間一一事件”的綜合中。表演者不再是對故事的純粹再現(xiàn)，而是同參與者（觀眾）一起直接完成戲劇演出。整個演出構(gòu)成一個相互關(guān)聯(lián)的體驗(yàn)，形成一種由空間、表演者及參與者（觀眾）構(gòu)成的綜合性整體，這種綜合性整體不是各部分相互分離之合的整體，或構(gòu)成戲劇演出的環(huán)境空間及表演者的戲劇再現(xiàn)，或視覺感知的東西，而是參與者（觀眾）在戲劇演出的過程中參與并體驗(yàn)到的東西。

二、新材料、新科技影響下的舞臺美術(shù)

舞臺美術(shù)的生命活力在于它與社會發(fā)展過程的先進(jìn)藝術(shù)形態(tài)和科技水平相同步。從事舞臺造型藝術(shù)的藝術(shù)家們，根據(jù)演出內(nèi)容，主動創(chuàng)造舞臺美術(shù)的時代綜合性特色。各種物質(zhì)材料，各種技術(shù)因素，各種藝術(shù)觀念只要有利于表現(xiàn)特定的演出空間，都被舞臺設(shè)計者所應(yīng)用。

從某種意義上而言，一部舞臺美術(shù)發(fā)展史，也是一部發(fā)現(xiàn)、使用和革新材料的歷史。工業(yè)電子科技的迅猛發(fā)展，使我們在新材料的運(yùn)用方面，在技術(shù)上或藝術(shù)上都產(chǎn)生了新的可能性，成為舞臺上的一種獨(dú)特手段。吳光耀先生曾經(jīng)這樣描述過這種獨(dú)特手段：“它們的質(zhì)感和外貌引起觀眾的想象，暗示了戲劇所表現(xiàn)的萬千世界，有時還說明了人物的處境。新材料所帶來新的審美欣賞效果，在非幻覺主義布景方面開拓了新的疆界，正由于科學(xué)技術(shù)的發(fā)展與舞臺技術(shù)相結(jié)合，演出形式日新月異，令人目不暇接，無怪有人以為常常一個設(shè)計師在采用新方法時，更新的方法、材料和手段又已經(jīng)在向他招手了。

的確，當(dāng)在光影活動下的物質(zhì)已不完全是我們視覺經(jīng)驗(yàn)中那些可以觸摸到的物質(zhì)時，舞臺設(shè)計者的觀念必然發(fā)生轉(zhuǎn)變?，F(xiàn)代化新材料數(shù)不勝數(shù)，在舞臺上的應(yīng)用有一大部分相對20 世紀(jì)的材質(zhì)來說，增加了對視覺幻覺上的研究。當(dāng)然，新興的材料和機(jī)械裝置在舞臺上的應(yīng)用不僅僅只有這些，但從上我們可以看出，舞臺設(shè)計是賴以材料、視覺和科技所生存的一門學(xué)科，科技的發(fā)展對舞臺美術(shù)的影響是至關(guān)重要的。

新材料的運(yùn)用及影響不單單局限在舞臺設(shè)計領(lǐng)域，在舞臺燈光領(lǐng)域同樣也由于新材料的介入在悄無聲息地改變著操作方式及設(shè)計觀念。近年來，電子信息材料在我國整個新材料領(lǐng)域也扮演著極為重要的角色，一些新光源的出現(xiàn)對舞臺燈光而言，同樣具有著革命性的意義。就新型物質(zhì)材料對舞臺燈光在戲劇演出的影響方面而言，其出現(xiàn)的數(shù)量已經(jīng)是數(shù)不勝數(shù)。

然而，無論是舞臺燈光的發(fā)展趨勢，還是全息投影、動畫視頻、數(shù)字燈投影燈的迅速革新，其最終還是離不開通過舞臺設(shè)計的物質(zhì)空間媒介，來實(shí)現(xiàn)最終的效果。

除了新物質(zhì)媒介的進(jìn)步與發(fā)展對燈光設(shè)計有革命性的影響之外，新光源、新形式對舞臺燈光的表達(dá)方式及效果同樣有著極大的影響。

因此，高新材料、新資源給設(shè)計者提供了實(shí)現(xiàn)想象的物質(zhì)基礎(chǔ)，沒有哪一種新材料可以摒棄其他物質(zhì)媒介獨(dú)立在舞臺上工作，只有設(shè)計者準(zhǔn)確的應(yīng)用，合理的取舍才能發(fā)揮出新材質(zhì)的魅力，體現(xiàn)出戲劇現(xiàn)場性的魅力。

三、舞臺美術(shù)設(shè)計的綜合藝術(shù)空間創(chuàng)造

一個戲劇作品的整個結(jié)構(gòu)，決定于眾多因素的極微妙的平衡;所有這些因素，都必須對整個結(jié)構(gòu)起作用，同時這些因素之間又完全是互相依存的。確實(shí)，由于戲劇演出的完成是由各個部分相互支撐組合而成的，然而，在戲劇演出的眾多元素中，舞臺布景與舞臺燈光都是通過視覺形象的塑造和圖像信息的手段來刻畫人物性格，以達(dá)到傳達(dá)劇本內(nèi)涵的目的。所以，作為戲劇視覺元素的舞臺布景與舞臺燈光正是在這種整體關(guān)系中相互依存。

舞臺演出視覺形象中構(gòu)成景物環(huán)境實(shí)體的部分，它與燈光、化妝、服裝等共同綜合塑造演出外部形象，幫助演員表演，揭示劇本內(nèi)涵。因此，舞臺布景擁有的是對舞臺空間景物環(huán)境實(shí)體的占有，來組織空間畫面，擁有空間。而舞臺燈光作為參與視覺形象構(gòu)成中變化的那一部分，通過在空間的流動變化，進(jìn)而占有時間。所以，在舞臺布景的空間性與舞臺燈光的時間性中，應(yīng)該尋找兩者間的平衡，使兩者相互輔佐、滲透、融合來達(dá)到共同塑造演出外部視覺形象的任務(wù)。正是由于演出空間多層次、全方位的特性，所以只有讓流動的燈光、色彩、圖形圖像和影像等信息與“景物實(shí)體”的舞臺布景、裝置甚至是演員表演相結(jié)合，才能達(dá)到空間因素和時間因素的結(jié)合，使得一方面是節(jié)奏變換上的空間統(tǒng)一與另一方面是多種多樣的視覺變化上的節(jié)拍和音調(diào)的統(tǒng)一之間，可以有無窮無盡的結(jié)構(gòu)變換……在反復(fù)的間隔各種因素重復(fù)產(chǎn)生的一種形態(tài);而強(qiáng)烈的對照和驟然的、意外的轉(zhuǎn)變，又產(chǎn)生另一種形態(tài)。

的確，只有讓占有空間因素的舞臺布景與占有時間因素的舞臺燈光共同參與形象空間的創(chuàng)造，設(shè)計者才能在可選擇的造型空間中，用凝聚的情感打造人物在空間造型內(nèi)的性格形象，從而傳達(dá)戲劇的內(nèi)在精神。并探索出舞臺演出形式語言的多種表現(xiàn)手段及形態(tài)，使戲劇演出具有深刻意義和永恒的藝術(shù)生命力。

如今，同屬于舞臺美術(shù)的舞臺布景和舞臺燈光以直觀的視覺方式，來刻畫人物傳達(dá)戲劇文本的意義。無論是舞臺布景在運(yùn)用材料上的進(jìn)步，還是舞臺燈光依賴技術(shù)設(shè)備上的更新，確實(shí)為傳達(dá)劇本內(nèi)涵，表達(dá)意義提供了有力的手段。與此同時，先進(jìn)的科技手段在藝術(shù)形式的多樣化的創(chuàng)造上，又給設(shè)計者提供了更多的創(chuàng)造性的思維空間，因?yàn)樗鼈冎g的不同組合和不同拼接會產(chǎn)生更多的可能性和意義。在這方面，斯沃博達(dá)曾經(jīng)指出：“一把椅子放在舞臺上它已經(jīng)獲得新的和特殊的性質(zhì)，當(dāng)它受到某種方式照明，然后又與其他物體相結(jié)合時更是如此。如果這把椅子進(jìn)一步與戲劇動作相結(jié)合，那么他將獲得更為復(fù)雜、更為深刻的特性。

這種通過布景和燈光拼接、并置、融合等多種形式語言所實(shí)現(xiàn)的空間多意性的方式，其實(shí)是運(yùn)用了電影中蒙太奇的手法。多屏幕提供自由的構(gòu)圖、在一系列屏幕上自由構(gòu)成與創(chuàng)造可能性。投影在屏幕上的是真實(shí)的人與物，但是他們之間的相互關(guān)系不是現(xiàn)實(shí)的，寧可說是超現(xiàn)實(shí)的或超現(xiàn)實(shí)主義的。實(shí)質(zhì)上這是抽象與純粹拼接的原理。它也是舊的和基本的戲劇技術(shù)。流行藝術(shù)或許對它不過是一個更時髦的稱呼?？傊?，各種不同東西在舞臺上的對照戲劇是重要的，由此使此物體獲得新的相互關(guān)系和意義，創(chuàng)造新的不同的現(xiàn)實(shí)?！?/p>

然而，僅僅運(yùn)用多個屏幕間的組合所達(dá)到的效果是相對單一的。在戲劇演出領(lǐng)域，布景與布景、布景與燈光、燈光與燈光之間的多種組合，傳達(dá)出的意義與表現(xiàn)手段將更強(qiáng)大。這同時也印證了拼接式的綜合不僅用于屏幕形象與布景的其他部分之間，而且可以擴(kuò)大開去，表現(xiàn)為布景與演出的其他成分之間，屏幕形象與現(xiàn)場動作之間，一個場面的各個表演區(qū)之間，各個場面之間的非連續(xù)性的綜合關(guān)系，這就進(jìn)一步觸及多種手段運(yùn)用的原理。

總之，戲劇藝術(shù)包含了兩個重要組成部分：一是作為演出依據(jù)的戲劇文本;二是借助相關(guān)造型手段通過演員來塑造人物形象。這里的造型手段，即指除演員以外的一切可視的舞臺形象，也即我們通常所說的舞臺美術(shù)。舞臺美術(shù)設(shè)計是一項(xiàng)綜合性表現(xiàn)藝術(shù)，作為舞臺美術(shù)設(shè)計者在美術(shù)設(shè)計中更應(yīng)慎重地去選擇藝術(shù)形式語言，以劇本內(nèi)涵為基本創(chuàng)作原則，與其緊密聯(lián)系。因?yàn)?，意義與形式的相互關(guān)系是微妙的，在舞臺空間中，人物組合、布景形象、色彩寓意和燈光的分布，其自身都是可以具有明確的含義。