新媒體對產業影響的探析
——以“古風首飾”為例

□王翔晶

古風首飾即具有古典風格式樣的首飾，遠不只是老祖宗留給我們的那些傳統造型，還增加了大量古型新造的元素。旅游產業的興盛也帶動了旅游周邊產品的熱銷。2015年印發的《國務院關于促進旅游業改革發展的若干意見》指出，“重視旅游紀念品創意設計，提升文化內涵和附加值”。業界更加重視旅游周邊產品、文化創意產品的開發與銷售，一時間具有民族特色、傳統韻味的古風首飾受到人們的喜愛，不僅豐富了旅游紀念品的類型，還促進了地域文化的傳播，并且帶來了一定的經濟收入。但是真正將古風首飾推到巔峰的則是近幾年火爆的古裝電視劇。“古”的種類豐富起來，古風首飾式樣也越來越多樣化。

一、影視文學作品的巨大影響力

2020年年初疫情暴發，電影院蕭條了，但視頻播放平臺卻火了，宅家隔離的老百姓狠狠地刷了一把網劇，將平時購買電影票的錢充了視頻會員。眾所周知，大的視播平臺都有雄厚的實力獨立制作網絡劇，如愛奇藝、騰訊、優酷等，想吸引會員繼續交費，就要投其所好。改編拍攝知名大IP文學作品是目前各大平臺通行的手段，而在各類型的改編劇中，古裝劇占到七成甚至更高，這一產業回報率較高。

2018年12月20日，胡潤研究院攜手國內領先的IP版權運營機構貓片聯合發布了《2018貓片·胡潤原創文學IP價值榜》，100個最具價值的中國原創IP上榜。百強作品中玄幻類題材最多，其次為言情類、仙俠類、懸疑類、歷史類，很多作品取材于上古或遠古。將這些文學作品轉化為影視劇，拉動了服裝道具首飾產業鏈。

以仙俠劇為例，此類劇種所需的首飾配件不像以前的古裝歷史劇。古裝歷史劇首飾萬一不夠用，可以向同類型劇組服化道借用，影視城里也有專門的租賃服務。記得網上曾經有帖子調侃香港TVB節省，一件配飾用了數年、輾轉多個劇組。這也說明普通古裝劇的古風首飾，使用在同時代的影視作品中是不違和的。但是仙俠劇不一樣，沒有太多的參考可用，其文學分類既不等于神怪異志，又不是純粹的熱血江湖。如此一來，此類劇種的古風首飾就只能依靠原創設計。

古風首飾的設計與制作總結起來有以下四個特點：

1.制作材料豐富。祖先從舊石器時代就開始用貝、螺、骨、牙、石、玉等大自然原生材質制作首飾，后來隨著生產力的進步與科技的發展，又提煉與開發出合成金屬、塑料等再造材料，到目前為止運用在首飾設計上的材料品種數以萬計。

2.工藝復雜精美。既然有豐富的創作材質，必然會激發出多種工藝技法，根據每種材質獨特的特性，可打磨、可鍛造、可編織、可串接、可雕刻。運用不同的技法，也會產生不同的創意。

3.風格多樣。材質有稀有普，工藝有繁有簡，首飾的造型隨材質與工藝的不同也有不同，既有奢貴風格，也有質樸風格。

4.較強的獨特性。古風首飾因其復雜的工藝與造型，不可能是機械化的大生產，高檔的古風首飾往往是獨一件的孤品，這其實也彰顯了其獨特價值，避免了千篇一律的撞型，同時也激發首飾匠人不斷開發新產品的積極性。

二、誰在消費受眾群體

數據顯示，2018年中國網絡文學用戶規模達到4.06億，較2017年年末增加2820萬，占網民總體的50.6%。手機網絡文學用戶規模為3.81億，較2017年年末增加3713萬，占手機網民的48.3%。這是一組龐大的數字。在移動互聯網時代，網絡文學在青年人中傳播尤為迅速，年輕人有較高的接納度和對新奇事物的強烈興趣，文學影視作品中古風首飾帶來的視覺享受遠遠不能滿足他們的需求，再加上COSPLAY、古裝漢服圈的不斷壯大，古風首飾市場需求暴增，加速了古風首飾的商業化。

新型古裝劇快速發展，傳統劇組服化道產出難以滿足需求，從而激發新的行業模式，大量吸納有資質的民間團體承擔代工制作，甚至量身定制、原創設計。通過對天貓淘寶古風首飾網店進行分析可知，獨立的制作人與制作團隊占八成以上。這些從業者中，資深的多數是早期做過COSPLAY服飾品的，相當一部分人進入行業僅僅是因為喜愛漢服文化或是受某部大熱的影視劇影響，初衷也不是為了賺錢，僅是追逐“心中所愛”。隨著他們制作的首飾在小團體內被認可，自身技藝不斷進步后，其逐步開始專職經營此行。加上互聯網的助攻，制作首飾的原材料工具等物品購買方便快捷，越來越多的年輕人加入到這個圈子，或專職或兼職，其中不乏大學生創業者的身影。

古風首飾目前還是一種衍生品，是依托流行文化而興起的新行業，沒有雄厚的行業根基，一旦背靠的大樹倒塌會直接受到重創。疫情期間，在主張不聚會、不串門、保持社交距離的前提下，整個娛樂行業蕭條，沒有漢服社團的活動，沒有新劇的拍攝，旅游景點門可羅雀，飾品制作行業停滯。當然，這是特殊情況，但是也說明其脆弱性。

三、古風首飾行業的發展

古風首飾有很強的原創性，有很強的想象空間，古風首飾蘊藏的文化韻味使之自帶超強的吸引力。它的興起，很大一部分是依賴影視文學作品、古裝漢服風潮的流行，有相對穩定的追捧族群，名為“古”，實則是時下的流行文化。

我國飾品行業基本上分為四大類。

第一類是以廣東為主的華南生產基地。它們的特征是，主要以香港的設計風格為主，產品一般都是來樣加工；

第二類是以福建、浙江為主的基地。這部分廠家的產品多半按國外飾品需求設計，產品絕大部分出口，其特點是產量規模化，在價格上極具競爭優勢；

第三類是以青島為主的基地。這部分廠家大多數有韓商背景，其設計一般不外露，產品直接出口韓國、日本和美國等地；

第四類是以工藝品形式出現的小規模零散廠家。這些廠家多半是用自己獨特的產品形式吸引顧客。

據此分析，古風首飾明顯屬于第四類，但它的業態更加特殊，個人或小團體從業者比例更大。2000年以前，我國市場沒有形成真正意義上的飾品行業，更別說古風首飾了，以前的古風首飾幾乎都是COSPLAY圈內“玩票”，沒有專業的設計與制作，品質難以保證，再者國人對首飾多看重其材質是否為“真金白銀”，相對于飾品的裝飾性，更看重其本身的價值，以體現身份與經濟能力。

如今，隨著游戲角色扮演、影視作品的走紅以及復古風的流行，不僅僅是影視圈內道具行業對古風首飾有著巨大需求，年輕人成了仿古飾品的主要消費群體。

相對于傳統的“真金白銀”首飾而言，現在流行的古風首飾更注重造型與工藝，因其自身材質往往不具備過高的價值，所以不能像寶貝一樣代代相傳，加上利潤有限，如果過于緩慢運轉容易造成行業的死亡，它需要不斷推陳出新，進入“設計—打板—制作—銷售”的良性循環模式，才能健康發展，保持行業活力。此外，低廉的價格也更符合年輕人的消費能力。

四、結語

綜上所述，古風首飾的營銷，一方面給行業帶來了更多活力，另一方面也帶來了惡性競爭。對年輕的創業者來說，其投入的成本較少，消費群體穩定且在不斷擴大中，靠著勤奮與認真也能在圈內分得一杯羹。入行新手在積攢了一定的經驗后，通過提升工藝技能、拓展經營平臺，還有廣闊的上升空間，但是需要注意的是，獨立設計團隊的作品沒有專利保護，一旦投入到網絡銷售平臺就可能被他人抄襲剽竊，永遠有人賣得比你便宜，搶占客戶資源，唯一的對策就是要比別人更新更快。另外，古風首飾屬于手工工藝制作，對于創作者來說是強度很大的工作，需要超強的耐心與專注力。