淺談序列音樂作曲理論與技術在作品中的應用

羅金軍

（四川文化藝術學院，四川 綿陽 621000）

一、序列音樂的基本概念闡述

序列音樂是西方作曲家最為常用的一種作曲方式。本文所介紹的序列音樂則是由兩個部分組成：整體序列和十二音樂。

（一）十二音樂解讀

音樂作曲家在制作十二音樂時，通常會將十二個半音組成一個特殊的音樂序列。十二個半音在眾多音樂作品中有著極其舉足輕重的作用，音樂作曲家絕對不能隨隨便便地使用該特殊序列。比如說，如果音樂作曲家將十二音樂中任意出現的一個音加入音樂作品中，其他的11 個音并沒有出現，那么已經出現的音調就不可以再重復運用了。否則就會導致該音樂作品中音樂中心無法形成、音樂曲調也會極其奇怪。這也就說明，十二音樂中的每一個音都是有著獨一無二的位置。無論是哪一個音都不可以被輕視。但是，我們也可以通過別的方法進行補救，比如說，在一個統一的音樂序列中，如果新音沒有出現，那么該音的上一音就可以在接下來的位置重復來補救整體的音樂作品，這被稱為“重復性原則”。最后，序列在十二音樂中有多種表現形式：原形、倒影、逆行、倒影逆行。音樂作曲家在應用這四種表現方式進行編曲時，可以將其安排在音樂作品中的任意不同音高的位置。它們可以說是一個完美搭配了。

（二）整體序列解讀

整體序列的原理是指音樂作曲家在作曲時要以音高為該音樂作品的基礎，再將十二音高合理地擴大化，從而形成一個完整的音樂作品。在整體序列音樂作曲的創作過程中，音樂作曲家可以按照不同因素條件的編序方法進行搭配。但是，與此同時，音樂作曲家并不是完全“自由”地進行作曲。音樂作曲家應該按照“受制于同一種關系”的理念進行音樂作品的編序。作曲家應該按照不同的音樂風格和編序規劃，合理地控制音樂作品中的每一個因素，并使每一個音樂因素都盡可能地在音樂作品中完美融合，最終構成一份和諧統一的音樂作品。

二、序列音樂作曲理論與技術在音樂作品中的應用策略解讀

（一）序列音樂在音樂作品類型和結構設置時的應用

音樂作曲家在進行音樂創作時，應該緊緊扣住序列音樂的理念部分。編曲工作應該嚴格按照十二音樂地編寫規則進行創作。同時，我國的音樂創作者還應該將我國的音樂特色、文化內涵、精神理念等于序列音樂作曲理論和技巧相結合。這種方法既可以使我國的音樂作品重新煥發光彩，還可以使序列音樂更好地與我國音樂市場相結合從而達到雙贏的效果。比如說，我國的第一首序列音樂作品《涉江采芙蓉》的音樂作曲者不僅僅將十二音的精髓很好地體現了出來，同時還將現代音樂、中國音樂特色、中國詞曲特色很好地表現了出來。這樣既不會使序列音樂在我國的音樂作品創作中顯得不倫不類，也不會使我們自己喪失對中國音樂文化的傳承和發揚。

（二）序列音樂中序列用法在音樂作品中的應用策略解讀

序列作品有著三種較為基礎的序列音樂應用法：首先，第一個序列應用法是縱橫法，縱橫法是指利用原形、逆行等音節使聽者更好地體會到該音樂作品中的序列音樂的痕跡和用法。比如說，《涉江采芙蓉》的音樂編曲中，音樂作曲家在前五節的音樂編曲中就運用了縱橫法，使《涉江采芙蓉》中原形和逆行音節同時出現在聽眾的耳前，為聽眾建構出一個完美的基于十二音序的音樂作品；其次，第二個序列應用法是分割法，分割法可以使整首音樂作品從多聲部的音樂模式轉向原型序列的編曲模式，然后再利用其他音樂序列構建出一個較為完整的音樂篇章；最后，重疊法是指在音樂作品中將原形和逆行的音樂序列創作方法進行融合，從而使音樂作品更加有感染力和穿透力。

（三）將序列音樂作曲理論與技巧的整體理念融入音樂作品中

序列音樂作曲理論與技巧要想在音樂作品中得到完美地呈現,需要音樂作曲者將該理論的整體理念牢牢把握住,那么該音樂作曲家在將序列音樂的種種技巧和理念應用到自己的音樂作品中就不會顯得過于僵化,過于程序化，以此更好地將序列音樂與現在各種多樣的音樂類型進行融合，從而更好地將音樂作品帶給大眾，使序列音樂更好地繁榮發展。

三、結束語

綜上所述，面對不斷繁榮發展的音樂行業，音樂作曲家應該將序列音樂作曲理論和技術作為提高自身作曲能力的改革重點。音樂作曲家應該緊跟時代潮流，將序列音樂作曲理論和技術和市場需求、音樂藝術、自身的興趣和個性相結合，從而使音樂作曲更加完美、更加有感染力和教育能力,從而實現音樂效益最大化的目標。