當代服裝設計的跨領域合作

李銘媛

（大連醫科大學中山學院，遼寧 大連 116085）

設計具有時代特征，是對這個時代社會、文化、科技以及思想等的反映。當代服裝設計受到現代文化以及現代思想藝術的影響，體現出了當代社會環境以及文化思想，展現出了這個時代的風貌。服裝設計是為人提供服務的，是離不開人們生活的行業。服裝設計的最終目標是滿足人們的實際需求，因而會出現各式各樣的服裝。人們對服裝的需求主要有兩方面，一是對于保暖、遮風擋雨等功能方面的需求；二是可以通過服裝來表達自我品味、素養以及社會地位等的時尚需求。隨著現代社會的快速發展，人們對服裝的要求越來越高，不僅需要強化其功能性，同時還要兼顧款式時尚、新潮等藝術性。因此當代服裝設計只有加強與其他領域的結合，才能更好地滿足人們對服裝的需求，從而進一步促進當代服裝設計更好地發展。

1 當代服裝設計與藝術的結合

服裝設計和藝術之間有著緊密的聯系。服裝除了具有實用功能之外，同時還具有審美功能，是人類審美意識與審美活動結合的產物之一，也是人們創造的一種藝術形態。服裝在某種意義上已經成為了生活與藝術的橋梁，人們可以將繪畫、雕塑以及建筑等藝術形式通過服裝進行表現，這會使得生活更具藝術化。在當代服裝設計中，有很多服裝設計師或服裝品牌與藝術家進行跨界合作，以此實現服裝的藝術化設計。設計本身具有藝術性，當代服裝設計師通過結合其他各類藝術，在藝術作品中獲得更多的設計元素和設計靈感，并將不同的藝術以服裝的形式進行展現，設計出了更具藝術特色的服裝，滿足了人們對時尚和藝術的追求以及精神需求。

服裝的藝術化主要是從某個單件藝術作品或者是一個藝術流派中獲得藝術靈感及設計素材。例如著名服裝設計師，圣羅蘭品牌創始人伊夫·圣·羅蘭（Yves Saint Laurent）在1965年設計的作品“蒙德里安裙”，就借助了荷蘭風派畫家皮特·科內利斯·蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）的繪畫作品《紅、黃、藍》，其靈感也來自于這幅現代繪畫藝術作品。圣羅蘭在設計中借助了繪畫作品中的顏色和線條，并結合人體曲線及結構特點進行了再創作，從而設計出了造型簡單明快，更具現代感的服裝，深受人們的歡迎[1]。另外，服裝設計還可以通過藝術流派得到啟發，不同的人群對服裝具有不同的審美偏好，不同的藝術流派有其獨特的社會視角及審美意識，服裝設計師可以將其在服裝中進行充分地展現，例如波普藝術的色彩應用大膽、圖案活力十足、具有超強的視覺感官，在設計服裝時可以從波普藝術中獲得靈感及素材，再結合其藝術特點設計出的服裝更能體現出年輕人的態度，從而可以在推動服裝設計行業發展的同時也推動了波普藝術的發展。

當代服裝設計與其他藝術家進行跨領域合作，不僅能為服裝設計師提供更多的靈感及創作素材，也能為人們提供更加豐富多樣的服裝，建立獨具特色的服裝品牌，同時也能夠提升服裝的藝術價值，使服裝成為藝術品、收藏品等。另外，服裝是人們生活的必需品，服裝設計和藝術家的合作可以拓寬藝術家的作品及藝術家藝術思想的表達，拉近了藝術與生活的距離[2]。

2 當代服裝設計與技術的結合

設計在本質上是以科學技術為基礎的，是藝術與科技的綜合產物。服裝設計屬于藝術設計范疇，只有結合技術，才能將設計師的想法轉化為真實的產品。荷蘭學者舒爾曼將技術分為了古典技術與現代技術兩種類別，古典技術指的是傳統的手工技藝，而現代技術則是指以機器生產為主的技術。服裝設計與技術的結合，同樣包括傳統的手工技藝應用，以及現代新技術的應用。在當代服裝設計中，隨著社會經濟以及科學技術的快速發展，各個領域的技術水平都有了很大的提升，新興技術的不斷涌現，也有效地推動了各行各業的發展[3]。尤其是計算機技術的發展，提升了各個行業的生產及工作效率，給人們的工作、生活帶來了更多的便利。而計算機軟件在當代服裝設計中的應用，不僅能夠使服裝設計工作者的工作更加高效、便捷，同時也能更好地展現設計效果，提高生產效率，這些計算機軟件貫穿了服裝從設計到量產的幾乎每個環節。互聯網的普及也讓設計師與客戶之間的溝通變得更加快速有效，使設計師能夠及時地了解客戶的基本信息以及實際需求，從而有效提升了服裝設計工作者的工作效率，同時也降低了工作成本。另外，對傳統手工工藝的保護也是服裝設計工作者不可缺少的理念，通過傳統手工藝進行服裝設計和制作，能夠使制作出來的服裝更具有歷史韻味和歷史意義，并擁有更加豐富的元素，能夠給服裝注入生命力。保護傳統手工藝也是對優秀文化的傳承和發揚，是每一位服裝設計工作者的責任和義務。因此，在當代服裝設計工作中，設計工作者在服裝與技術結合的應用中，不僅要應用現代科學技術提升工作效率，獲取更多的便利，也要重視傳統手工藝的應用，為服裝注入更多的生命及意義，將二者結合起來，讓服裝擁有更多的功能，既能滿足人們的功能需求，也能滿足人們的美觀時尚需求，從而為服裝設計創造更多的可能性[4]。

3 當代服裝設計與生態的結合

隨著人們生活水平的不斷提高，人們更加關注精神文化和生活質量的需求。對于作為生活必需品的服裝也是如此，人們對服裝的需求不再只停留在遮風擋雨、保暖這樣的基礎功能上，人們對服裝有了更高的要求。所以設計師設計出的服裝不僅要具有功能性、審美性等基礎功能，還應更加關注健康方面的問題，一定要保證服裝在面料的選擇以及做工上都是健康的。除此之外，在生態環境越來越嚴峻的情況下，人們不僅僅關注自身的健康，同時也更加關注社會和生態等大環境，人們的環境資源保護以及綠色消費等意識越來越強，同時對服裝也有了更多生態健康方面的要求，所以在當代服裝設計中實現生態設計也是服裝設計工作者義不容辭的責任。服裝作為人們生活中的必需品，應該在設計過程中提升生態設計思維，實現資源的有效利用，為生態環境保護作出貢獻。在傳統的服裝設計過程中，服裝呈現出“資源－服裝產品－廢棄物”這樣一個單向流動的過程，在這樣的過程中造成了很大的資源浪費。而將生態理念融入到服裝設計中，形成生態服裝的設計思維，不僅能夠實現服裝“資源－服裝產品－再生資源－資源”這樣的循環流動，還能夠在服裝設計的源頭實現資源的節約，從而實現資源的再生，也實現了對環境及資源的保護。在生態服裝設計的過程中要以減量（Reduce）、再利用（Reuse）、循環（Recycle）、可降解（Degradable）的原則完成設計，使當代服裝設計更能達到人與自然的和諧發展。

4 結論

總而言之，當代所具有的先進的科學技術以及豐富的物質基礎環境，為服裝工作者提供了更多的便利，可以讓服裝設計工作者的創意和想法更加有效地實現，也能以更多的形式及方法表現出來。時裝具有時代性，是對當下人們審美以及情感等的反應，在當代服裝設計中，設計工作者只有把握好獨特的藝術以及先進的技術，才能設計出具有時代特征的獨一無二的作品。同時通過借助多樣化的藝術與技術的結合方式，把握時代的新潮流，掌握人們追求個性以及新鮮事物的特點，并了解當代人們對服裝的實際需求，結合新穎的設計手法以及設計方式，在設計中肩負起傳承和發揚優秀傳統文化的使命與責任。我們還要關注當代環境、藝術以及技術的發展，融入可持續發展的設計理念，只有這樣才能為人們設計出更具價值、更符合需求、更具藝術性、更符合時代發展、更順應時代潮流的服裝，從而更進一步地促進服裝行業的健康可持續發展。